A questão que move este trabalho concerne à relação do sujeito com o amor: por que, para alguns, de forma recorrente, ou para todos, em determinado(s) momento(s), amar não implica demandar amor, demandar a presença do outro, construir e suportar um enlace junto ao objeto de amor, mas parece, justamente, ao contrário, evitar que esse laço se estabeleça? O que está em jogo nesse amor que se sustenta mediante a segurança de um impedimento, de uma distância que prive (e preserve), ao menos em parte, o sujeito, do contato com seu amado. Que elementos sustentam e requerem que o sujeito se coloque a amar, necessariamente, de fora do laço? Aqui não estamos diante da lógica do rodeio como forma de se aproximar e chegar ao amado: nossa interrogação recai sobre o rodeio como fim em si mesmo. A questão desta pesquisa partiu inicialmente da biografia “Desejos Secretos, a história de Sidonie C., a paciente homossexual de Freud”, mas ganhou desdobramento ao dialogar com produções artísticas no campo da poesia, com o arranjo colocado em cena pelo amor cortês e pelo movimento “As Preciosas”. A partir disso, orientados pelo referencial da psicanálise de Jacques Lacan, resgatamos as noções referentes ao amor, à transferência e ao amor cortês. Na seqüência do trabalho, tratamos de dois efeitos relativos ao limite do que pode o sujeito suportar em seu enlace ao Outro: a angústia e a passagem ao ato. Ao fim, passando pelo desejo do Outro, chegamos aos avatares da demanda e da sublimação, indicando aí distinções a partir das figuras topológicas do grafo do desejo, do oito interior e do toro. Nesse percurso, colocamos a psicanálise a trabalhar, com o objetivo de elaborar o paradoxo levantado. / The question that drives this essay concerns the relationship of the subject with love: why, for some, on a regular basis, or for everyone, at a particular time(s), love means neither to require love, nor to require the other's presence, nor to build and support a bond with the object of love, but it seems precisely the opposite, to keep that bond from happening? What is at stake in this love that is established by the security of a constraint, by a distance that deprives (and preserves), at least in parts, the subject from contacting his beloved one? Which elements that sustain and claim that the subject puts himself to love, necessarily, out of the bond? Here we are not facing the logic of the deviousness as a way to get closer and get to the beloved one: our question lays down on the deviousness as an end in itself. The question of this research first came from the biography "Desejos Secretos, a história de Sidonie C., a paciente homossexual de Freud”, but it unfolded from the dialogue with artistic productions in the field of poetry, with the arrangement brought to light by the Courtly Love and The Precious movement. Having these fields taken into consideration and, guided by the reference of the psychoanalysis of Jacques Lacan, we recover the notions relating to love, to the transfer and to the Courtly Love. Going further with the work, we deal with two effects of the boundary of what the subject can stand on his bond to the Other: the anguish and the passing to act. In the end, going through the desire of the Other, we came to the avatars of demand and sublimation, indicating then distinctions to the topological figures from the graph of desire, the eight inside and the torus. Along the way, we put psychoanalysis to work, with the goal of developing the paradox raised.

Orientador: João Batista Toledo Prado / Banca: Paulo Martins / Banca: José Dejalma Dezotti / Resumo: Assumindo o papel de praeceptor amoris (preceptor do amor), Ovídio compõe a Ars amatoria, proclamando que tal obra é capaz de tornar instruídos (docti) os que não sabem amar. O título dado à preceptística é já esclarecedor, pois evidencia a concepção de amor como ars, ou seja, o relaciona à perícia, técnica, habilidade, bem como a método, teoria, sistema de procedimentos. Além da matéria que se propõe a ensinar, o manual ovidiano possui outra característica intrigante: é um poema híbrido, ou seja, um poema didático composto em metro elegíaco e não em hexâmetro, permeado de topoi próprios das elegias. Esse hibridismo ou o entrelaçar dos corpos elegíaco e didático é que denuncia o caráter inter e metatextual da Ars amatoria. Nas elegias, o leitor é levado a crer que aqueles topoi são de fato sentimentos naturais e espontâneos. Quando esse leitor se defronta com a Ars, nota que, na verdade, eles são imitações de sentimentos. Em outras palavras, é declarado a ele que a maneira de agir de um apaixonado não passa de uma série de convenções. Assim, Ovídio remete seu leitor para outras obras elegíacas, inclusive as suas próprias (Amores, Heróides, Os remédios para o amor). Esse procedimento capacita o leitor a estabelecer relações entre textos diferentes, ou seja, mostra a ele como ler, como se engajar no discurso erótico, tornando a Ars amatoria, mais que um manual de amor, um manual de poesia. / Abstract: Assuming the role of praeceptor amoris (preceptor of love), Ovid composes the Ars amatoria, proclaiming that such work is able to make experts (docti) out of those who don’t know how to love. The title given to the poem is significant in itself, since it makes evident the concept of love as ars, that is, related to technique, acquired skill, as well as to method, theory, and system of procedures. Aside from the subject it teaches, the ovidian manual has another intriguing feature: it is a hybrid poem, that is, a didactic poem composed in elegiac meter, not in hexameters, permeated of elegiac topoi. Intemingling the elegiac with didactic bodies reveals the Ars amatoria’s inter and metatextual feature. In elegies, the reader begins to believe that those topoi are spontaneous feelings. However, when he faces the Ars, the reader notices that those feelings are, in fact, imitations of feelings. In other words, it is declared that being as a passionate person is nothing but following a series of conventions. In order to produce such an effect, Ovid sends the readers to other elegiac works, including his ones (Amores, Heroids, Remedia amoris). By doing that, Ovid enables the reader to establish conexions between different texts, that is, he demonstrates to the reader how he can engage himself in the erotic discourse. Such a procedure makes the Ars, more than a manual of love, a manual of poetry. / Mestre

Orientador: Andreas Hofbauer / Banca: Nashieli Cecilia Rangel Loera / Banca: Celso Vianna Bezerra de Menezes / Banca: Larissa Maués Pelúcio Silva / Banca: Christina de Rezende Rubim / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo analisar a maneira como produtores de rap relacionam feminilidades e "rap florido". Rap é um gênero musical elaborado principalmente por jovens das periferias do Brasil e "rap florido" é um termo utilizado nesta tese para se referir às músicas que abordam relações amorosas entre homens e mulheres. Para a reflexão acerca dessa associação realizada pelos cantores e cantoras entre mulher e amor heterossexual, analisa-se as canções de amor e as de protesto. Essas duas modalidades de rap contém em suas letras dimensões diferentes da realidade, pois enquanto o rap florido trata de relacionamentos amorosos, o rap de protesto divulga conteúdos que têm como objetivo educar ou conscientizar os jovens das periferias. Entende-se que, as emoções são regradas por gênero e relações de poder, desta forma, assim como o rap de protesto o florido também revela aspectos que dizem respeito a diferenças e a desigualdades sociais que marcam as relações de gênero no rap. Durante a pesquisa entrevistei quinze rappers do Estado de São Paulo, selecionei quatro deles e acompanhei suas publicações sobre o rap, no Facebook. Além disso, levei em consideração conversas informais com esses artistas feitas on-line por meio desta rede social. O foco da investigação foram as representações de feminilidades e masculinidades produzidas pelas letras do rap que abordam o tema de práticas amorosas. Uma vez que o amor conjugal e as feminilidades parecem estar indissociáveis nesse gênero musical, refletimos que no rap existe um reconhecimento social secundário para o rap florido em relação ao de protesto. Essa legitimidade secundária para a imagem de mulher e o amor explicita uma reprodução da desvalorização das feminilidades nas atuações educadoras desse estilo musical. No entanto, também, existem no rap estratégias contra a inferiorização das mulheres; interpretamos que há também formas de... / Abstract: This research aims to analyze the way rap producers relate femininity and "flowery rap." Rap is an elaborate musical genre mainly young people from the peripheries of Brazil and "flowery rap" is a term used in this thesis to refer to songs that address romantic relationships between men and women. To reflect on this association performed by singers among women and heterosexual love, we analyzed the songs of love and protest. These two modes of rap in his lyrics contains different dimensions of reality, because while the flowered rap comes to romantic relationships, the protest rap publishes content that aim to educate and raise awareness among young people of the suburbs. We understand that emotions are ruled by gender and power relationships in this way, as well as the flowery protest rap also reveals aspects regarding the differences and social inequalities that characterize gender relations in rap. During the research I interviewed fifteen rappers of São Paulo, I selected four of them and followed his publications on the rap on Facebook. Also, it took into account informal conversations with these artists made online through this social network. The focus of the investigation were the representations of femininity and masculinity produced by the rap lyrics that address the issue of amorous practices. Once married love and femininity appear to be inseparable in this genre, reflected in the rap there is a secondary social recognition for flowery rap against the protest. This secondary legitimacy to the woman image and love spells a reproduction of the devaluation of femininity in educators performances of this musical style. However, also exist in rap strategies against the degradation of women. We interpret that there are also forms of resistance to the hegemonic treatment of gender interactions, which are articulated in conjunction with traditional speeches. We therefore consider that the different ways of dealing with the references... / Doutor

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:04Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-12-21Bitstream added on 2014-06-13T18:38:40Z : No. of bitstreams: 1 londero_sm_me_assis.pdf: 560595 bytes, checksum: 56dc705cf08a71a57611010c0c101fb6 (MD5) / Este trabalho versa sobre os processos de produção de discursos amorosos presentes na atualidade. Tem como objetivo colocar em análise o texto amoroso que se constitui nas práticas amorosas na contemporaneidade, investigar o processo sócio-histórico da construção do discurso amoroso, as contribuições da literatura, de filmes, de revistas e de conversas cotidianas, etc. para a constituição de um regime de saber para as práticas amorosas no contemporâneo. Utiliza-se da cartografia como metodologia de pesquisa, o campo empírico se constituiu através do diário de bordo, de leituras de contos e revistas. O trabalho se constitui em quatro cartografias: a primeira sobre o percurso histórico dos discursos amorosos; a segunda trata-se do projeto amoroso na modernidade, onde são analisados contos de literatura brasileira; a terceira discorre sobre o narcisismo como um constituinte do amor contemporâneo; e a quarta coloca em análise a pedagogia amorosa. Em todas as cartografias estão presentes dados coletados nas revistas e diário de bordo. A análise presente nas cartografias mostra que o amor é uma crença, implica em procedimentos de ascese, visa o supremo bem e a felicidade. A configuração narcísica do contemporâneo traz atributos morais para as práticas amorosas, muitas vezes distanciados do exercício ético, enquanto uma estilística da existência. / This paper concerns the current intimate speech production processes. It aims to analyze the intimate text which constitutes itself upon the intimate practices into the contemporaneousness, as well as investigating the socio-historic process of the intimate speech building-up, and which the contributions from literature, movies, magazines, and daily talks, etc, are for the constitution of a knowledge regime for the intimate practices, as the empiric filed was built up by a log book and both narrative and magazine readings. The paper is based on four cartographies: the first concerns the intimate speech historic path; the second is the intimate project inside modernity where Brazilian literature narratives are analyzed; the third discourses narcissism as a contemporary love constituent, and brings movies; the fourth places love pedagogy into analysis. Data gathered from magazines and the log books are in all cartographies. The analysis in the cartographies demonstrates that love is a belief, implies in ascesis procedures, it aims the supreme good and happiness. The narcissic configuration of the contemporary brings moral attributes for the intimate practices, often apart from the ethical exercise, as a stylistics of the existence.

Orientador: Sônia Aparecida Moreira França / Banca: José Sterza Justo / Banca: Paulo Roberto de Carvalho / Resumo: Este trabalho versa sobre os processos de produção de discursos amorosos presentes na atualidade. Tem como objetivo colocar em análise o texto amoroso que se constitui nas práticas amorosas na contemporaneidade, investigar o processo sócio-histórico da construção do discurso amoroso, as contribuições da literatura, de filmes, de revistas e de conversas cotidianas, etc. para a constituição de um regime de saber para as práticas amorosas no contemporâneo. Utiliza-se da cartografia como metodologia de pesquisa, o campo empírico se constituiu através do diário de bordo, de leituras de contos e revistas. O trabalho se constitui em quatro cartografias: a primeira sobre o percurso histórico dos discursos amorosos; a segunda trata-se do projeto amoroso na modernidade, onde são analisados contos de literatura brasileira; a terceira discorre sobre o narcisismo como um constituinte do amor contemporâneo; e a quarta coloca em análise a pedagogia amorosa. Em todas as cartografias estão presentes dados coletados nas revistas e diário de bordo. A análise presente nas cartografias mostra que o amor é uma crença, implica em procedimentos de ascese, visa o supremo bem e a felicidade. A configuração narcísica do contemporâneo traz atributos morais para as práticas amorosas, muitas vezes distanciados do exercício ético, enquanto uma estilística da existência. / Abstract: This paper concerns the current intimate speech production processes. It aims to analyze the intimate text which constitutes itself upon the intimate practices into the contemporaneousness, as well as investigating the socio-historic process of the intimate speech building-up, and which the contributions from literature, movies, magazines, and daily talks, etc, are for the constitution of a knowledge regime for the intimate practices, as the empiric filed was built up by a log book and both narrative and magazine readings. The paper is based on four cartographies: the first concerns the intimate speech historic path; the second is the intimate project inside modernity where Brazilian literature narratives are analyzed; the third discourses narcissism as a contemporary love constituent, and brings movies; the fourth places love pedagogy into analysis. Data gathered from magazines and the log books are in all cartographies. The analysis in the cartographies demonstrates that love is a belief, implies in ascesis procedures, it aims the supreme good and happiness. The narcissic configuration of the contemporary brings moral attributes for the intimate practices, often apart from the ethical exercise, as a stylistics of the existence. / Mestre

The aim of the literary work is to put near a production of two important french writers, George Sand and Guy de Maupassant, in the kontext of epoch. The literary work apprises of the life and piece of the both authors, main literary tendences of 19th century (realism and naturalism) and a romance, as a genre in general. The literary work addresses the analysis of George Sand{\crq}s piece {--} Horace and Guy de Maupassant{\crq}s piece {--} Bel-Ami. In the both romances appears the theme of "arrivism", or the endeavour of the main hero to get from the bedrock of the society up to its top. The aim of the literary work is to characterize, how the double konception of arrivism (arrivismus du héros, arrivisme d'une société) shows into the life of the both protagonists of romances.

The  well  known  conference  of  Paul  Ricœur ‘Love and Justice’, pronounced when he received Leopold Lucas award in 1989, shows a dialectical tension between those two notions, and searches deeper in the philosophical –and even theological– basis that reveals love as rectification and safeguard of justice; without love, justice would be cruel, utilitarian and, paradoxically, unfair, remembering us the old Roman adage: summum ius, summa iniuria”. Moreover, Levinas, in his Talmudic Lesson on Justice”, compiled after in New Talmudic Readings, presents a less intuitive position, but no less interesting: justice is the place of forgiveness and love, it becomes humane everything it touches, and that’s why it doesn’t need correction; a justice that needed love, had maybe never been true justice. Here lies a critic that complements and improves both, the theory exposed by Paul Ricœur and its Rawlsian basis. / La célebre conferencia ‘Amor y justicia’ pronunciada por Paul Ricœur cuando se le dio el premio Leopold Lucas en 1989, muestra una tensión dialéctica entre  esas  dos  nociones  y  profundiza  las  bases  filosóficas  e  incluso  teológicas que  revelan  al  amor  como  rectificación  y  hasta  salvaguarda  de  la  justicia;  sin aquél,  esta  sería  cruel,  utilitaria  y,  paradójicamente,  injusta,  recordándonos  el viejo adagio romano summum ius, summa iniuria”. Por otra parte, Levinas en su Lección talmúdica sobre la justicia”, compendiada después en Nuevas lecturas talmúdicas, presenta una tesis menos intuitiva pero no menos interesante: la justicia es la sede del perdón y del amor, ella vuelve humano todo lo que toca, por eso no necesita corrección; una justicia que precisara del amor tal vez nunca ha sido verdadera justicia. Aquí radica una crítica que complementa y perfecciona tanto a la teoría de la justicia expuesta por Paul Ricœur como a sus bases rawlsianas.

CoordenaÃÃo de AperfeÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Kierkegaard discute categorias metafÃsicas fundamentais atravÃs da existÃncia humana. NÃo se trata, neste trabalho, de estabelecer apenas relaÃÃes ontolÃgicas, mas de descobrir, se possÃvel, como o homem passa de sua interioridade para sua exterioridade em uma concepÃÃo anterior à prÃpria histÃria. Este esforÃo, por sua vez, à voltado à questÃo fundamental da condiÃÃo do indivÃduo na histÃria, desde sua ausÃncia atà sua atualidade histÃrica e possÃvel superaÃÃo. Voltado à implicaÃÃo do conceito de angÃstia, da liberdade e da prÃpria histÃria. Este trabalho tem como objetivo estabelecer as bases da liberdade para seu reencontro, dando, atravÃs da concepÃÃo dialÃtica e ao mesmo tempo da possibilidade de ruptura que o homem à capaz de estabelecer na histÃria, uma resposta Ãs questÃes que dizem respeito a liberdade e a angÃstia. Este trabalho toca, finalmente, a questÃo de uma Ãtica do amor, como reconciliaÃÃo do homem consigo mesmo. / Kierkegaard discusses the fundamental metaphysical categories through human existence. It is not, in this work, only to establish ontological relations, but to discover, if possible, how Kierkegaard puts the interiority to the externality in an earlier conception of the History itself. This effort is the key issue facing the condition of the individual in history, since their absence to their historical and current can overcome. Focused on the implication of the concept of anxiety, of freedom and the history itself. This work aims to establish the foundations of freedom for its reunion, giving through the dialectical conception and, at the same time, the possibility of rupture that the man is able to establish in the history, an answer to the questions that pertain to freedom and anxiety. This work touches finally the question of the ethics of love, as the reconciliation of the man with himself.

A questão que move este trabalho concerne à relação do sujeito com o amor: por que, para alguns, de forma recorrente, ou para todos, em determinado(s) momento(s), amar não implica demandar amor, demandar a presença do outro, construir e suportar um enlace junto ao objeto de amor, mas parece, justamente, ao contrário, evitar que esse laço se estabeleça? O que está em jogo nesse amor que se sustenta mediante a segurança de um impedimento, de uma distância que prive (e preserve), ao menos em parte, o sujeito, do contato com seu amado. Que elementos sustentam e requerem que o sujeito se coloque a amar, necessariamente, de fora do laço? Aqui não estamos diante da lógica do rodeio como forma de se aproximar e chegar ao amado: nossa interrogação recai sobre o rodeio como fim em si mesmo. A questão desta pesquisa partiu inicialmente da biografia “Desejos Secretos, a história de Sidonie C., a paciente homossexual de Freud”, mas ganhou desdobramento ao dialogar com produções artísticas no campo da poesia, com o arranjo colocado em cena pelo amor cortês e pelo movimento “As Preciosas”. A partir disso, orientados pelo referencial da psicanálise de Jacques Lacan, resgatamos as noções referentes ao amor, à transferência e ao amor cortês. Na seqüência do trabalho, tratamos de dois efeitos relativos ao limite do que pode o sujeito suportar em seu enlace ao Outro: a angústia e a passagem ao ato. Ao fim, passando pelo desejo do Outro, chegamos aos avatares da demanda e da sublimação, indicando aí distinções a partir das figuras topológicas do grafo do desejo, do oito interior e do toro. Nesse percurso, colocamos a psicanálise a trabalhar, com o objetivo de elaborar o paradoxo levantado. / The question that drives this essay concerns the relationship of the subject with love: why, for some, on a regular basis, or for everyone, at a particular time(s), love means neither to require love, nor to require the other's presence, nor to build and support a bond with the object of love, but it seems precisely the opposite, to keep that bond from happening? What is at stake in this love that is established by the security of a constraint, by a distance that deprives (and preserves), at least in parts, the subject from contacting his beloved one? Which elements that sustain and claim that the subject puts himself to love, necessarily, out of the bond? Here we are not facing the logic of the deviousness as a way to get closer and get to the beloved one: our question lays down on the deviousness as an end in itself. The question of this research first came from the biography "Desejos Secretos, a história de Sidonie C., a paciente homossexual de Freud”, but it unfolded from the dialogue with artistic productions in the field of poetry, with the arrangement brought to light by the Courtly Love and The Precious movement. Having these fields taken into consideration and, guided by the reference of the psychoanalysis of Jacques Lacan, we recover the notions relating to love, to the transfer and to the Courtly Love. Going further with the work, we deal with two effects of the boundary of what the subject can stand on his bond to the Other: the anguish and the passing to act. In the end, going through the desire of the Other, we came to the avatars of demand and sublimation, indicating then distinctions to the topological figures from the graph of desire, the eight inside and the torus. Along the way, we put psychoanalysis to work, with the goal of developing the paradox raised.

This thesis is a metaphilosophical investigation into how food can be handled philosophically. The first chapter considers the question of whether food can be the subject matter of philosophy, and concludes that there are three possible ways: Foodist Philosophy, Philosophy of Food, and Philosophy and Food. This thesis focuses on the category Foodist Philosophy. The second chapter develops an account of foodist philosophy: it is a style of philosophy that assumes that our food and eating practices are fundamental aspects of the human condition. The third chapter analyses Plato's concept of love in the Symposium and these conclusions are objected to in a foodist critique in the fourth chapter. / KMBT_363 / Adobe Acrobat 9.54 Paper Capture Plug-in