Orientador: Luiz Gonzaga Marchezan / Resumo: Este trabalho propõe o exame de dois contos de Eça de Queirós ("Singularidades de uma rapariga loura" e "No moinho", focalizando o desenvolvimento da temática amorosa. Ao considerar que essa é uma questão cara aos românticos, aos quais Eça de Queirós dirige críticas virulentas, procura-se examinar qual o tratamento dado a ela naqueles contos, publicados no período de produção literária tradicionalmente considerado como o mais ortodoxo em termos de obediência estética realista. Para o estudo de tal proposta, verificam-se quais procedimentos narrativos o escritor utiliza para a configuração do que pretende. Assim, ao analisar narrador, personagem, espaço e tempo, observa-se que são categorias convocadas, ativadas e movidas para - e pela - ironia, conduzidas para surtir o efeito narrativo desejado. Em ambos os contos, assiste-se a uma articulação desses elementos, permitindo a conclusão de que o sentimento amoroso leva ao dano espiritual e, no caso de "No moinho", também moral / Abstract: This work considers the examination of two short stories of Eça de Queirós ("Singularidades de uma rapariga loura" and "No moinho"), focusing the study of the theme Love. Considering that this is a crucial matter to the Romantic authors, to whom Eça de Queirós is so much critical, we try to check how he treats this subject in those stories, published in a period considered the most radical in terms of the realistic aesthetic obedience. For such proposal, the narrative procedures used by Eça de Queirós are analised and topics as narrator, characters, space and time are observed to find out how the author leads them to the desired narrative effect. In both stories, a joint of these elements is attended, allowing the conclusion that the loving feeling takes to the spiritual damage and in the case of "No moinho", also moral / Mestre

118 f. / Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-02-28T16:30:41Z No. of bitstreams: 1 Andréa Beraldo Borde.pdf: 717798 bytes, checksum: 695a427dbd12054306d733b8c4f442f6 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-03-01T17:45:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Andréa Beraldo Borde.pdf: 717798 bytes, checksum: 695a427dbd12054306d733b8c4f442f6 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-01T17:45:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andréa Beraldo Borde.pdf: 717798 bytes, checksum: 695a427dbd12054306d733b8c4f442f6 (MD5) / CNPQ / Este trabalho focaliza representações do amor em textos de Nelson Rodrigues. O corpus de análise abrange discursos de naturezas diversas. Busca-se tornar evidente como se dimensiona, na letra do autor, a visão de uma hierarquia contemplando variadas manifestações do sentimento amoroso. Muito especialmente, é destacada a noção de que a modernidade impõe uma "queda" ao amor caritativo, situado no ponto mais elevado da hierarquia. A peça "O Beijo no Asfalto" constitui o centro de toda a reflexão, pois ali é dimensionado um instante epifânico, em que se manifesta a forma de amor mais "pura". Todavia, algumas cartas extraídas do livro "Não se pode amar e ser feliz ao mesmo tempo" e assinadas com o pseudônimo Myrna oferecem, ao olhar analítico, uma qualificação mais detalhada do amor cristão e do modo como ele foi simultaneamente idealizado e ironizado por Nelson Rodrigues. Em síntese, o intuito é contribuir com a fortuna crítica do autor, a partir da Erótica por ele formulada / Universidade Federal da Bahia. Instituto de Letras. Salvador-Ba, 2010.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2016-01-15T14:53:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 337008.pdf: 2168554 bytes, checksum: 234d88cd53597cdff30073465bc843c8 (MD5) Previous issue date: 2015 / A oportunidade de escuta de vozes testemunhais femininas tem sido um espaço aberto pelas teorias feministas e pelo pensamento pós-colonial na luta contra as desigualdades que engendram as minorias e as subalternidades; também a história e as guerras têm sido revisitadas, resgatando memórias e subjetividades. Nesta esteira, esta tese pretende ser uma contribuição. Sua proposta é investigar em que medida cabe o amor nos relatos sobre as guerras Colonial/de Libertação e Civil, travadas em Angola, a partir de meados do século XX, do ponto de vista das mulheres que testemunharam esses processos históricos, com base na análise de dois livros: África no feminino: as mulheres portuguesas e a guerra colonial de Margarida Calafate Ribeiro e O livro da paz da mulher angolana: as heroínas sem nome, organizado por Dya Kasembe e Paulina Chiziane. Para tanto, a tese apresenta uma reflexão epistêmica sobre temáticas atinentes ao amor, ao testemunho e à memória, à paz e à guerra, conjugadas a questões de gênero implicadas com os contextos colonial e pós-colonial, num cenário em que o Atlântico merece também espaço de análise. Combinando predominantemente pesquisa bibliográfica com análise das narrativas testemunhais dos livros-objeto, a tese pretende contribuir para o entendimento de importantes conceitos como o amor, a guerra e a paz, desconstruindo ideologias de gênero. Pretende também realizar uma discussão intercultural ao colocar em diálogo ambos os livros-objeto deste estudo, refletindo sobre a experiência de vida conjugal/amorosa de mulheres vivendo experiências culturais díspares e politicamente opostas, em condições de vida e papéis absolutamente distintos nas guerras de Angola, mas aparentadas, de certa forma, pela vivência privada e afetiva em circunstâncias históricas traumáticas. Como hipótese central, a tese argumenta que a participação das mulheres na produção de narrativas testemunhais de guerra e de paz ? ao incitar a memória individual e valorizar a subjetividade feminina, ao oportunizar-lhes voz e visibilidade ?, as tenha levado a um processo de compreensão das relações amorosas e de amadurecimento político, oportunizando-lhes um empoderamento capaz de projetar transformações sociais e de gênero mais amplas. Na perspectiva dos estudos pós-coloniais, este trabalho pretende integrar os debates que no século XXI vêm se realizando em torno das guerras Colonial/de Libertação e Civil, ocorridas em Angola, de modo a se somar na construção de uma memória pública, compartilhada e anti-hegemônica.<br> / Abstract : The listening opportunity of women's testimonial voices has been a space opened by feminist theories and by the postcolonial thinking in the struggle against the inequalities that engender minorities and subalternities; history and wars have also been revisited, rescuing memories and subjectivities. In this track, the intention of this thesis is to be a contribution. It's proposal is to investigate how big was love's role in the reports on the Colonial/Liberation and Civil wars, fought in Angola, from mid-twentieth century on, from the perspective of the women that witnessed these historical processes, based in the analysis of two books: Africa no feminino: as mulheres portuguesas e a Guerra colonial written by Margarida Calafate Ribeiro and O livro da paz da mulher angolana: as heroínas sem nome, organized by Dya Kasembe and Paulina Chiziane. In order to do that, the thesis presents an epistemic reflexion over the thematics relating to love, testimony and memory, to war and peace, along with gender issues involved with colonial and postcolonial contexts, in a setting in which the Atlantic also deserves analysis space. Predominantly combining bibliographic research with the analysis of testimonial narratives in these books, the thesis aims to contribute to the understanding of important concepts such as love, war and peace, deconstructing gender ideologies. Also, intends to perform an intercultural debate by placing both books in dialogue, reflecting over the conjugal/love life experiences of women living disparate and politically opposite lives, in absolutely distinct roles and life conditions in the Angolan wars, and in a way related by private and affective experiences in historic traumatic circumstances. As a main hypothesis, this thesis argues that the role of women in the production of war and peace testimonial narratives ? by inciting the individual memory and valuing the female subjectivity, by giving them a voice and visibility ?, has led them to a process of comprehending romantic relationships and political maturing, providing them with empowerment opportunities capable of projecting broader gender and social transformations. In the perspective of postcolonial studies, this paper aims to integrate the twenty-first Century debates, that have been generated around Angolan Colonial/Liberation and Civil wars, to add up in the construction of a shared, anti-hegemonic public memory.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura Brasileira, Florianópolis, 2013. / Made available in DSpace on 2014-08-06T17:30:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 325412.pdf: 925194 bytes, checksum: 93527e359d0d750446d523b46355b6d4 (MD5) Previous issue date: 2013 / Esta dissertação apresenta uma leitura sobre três obras de literatura de autoria feminina: Azul e Dura, de Beatriz Bracher; Hotel Novo Mundo, de Ivana Arruda Leite e Nada a dizer, de Elvira Vigna. Todas essas produções foram publicadas durante o final da primeira década do século XXI, o que permite realizar uma interpretação sobre o que o contemporâneo fornece às ficções de autoria feminina: a questão do afeto, a memória, os deslocamentos, a transterritorialidade, o segredo, o espaço virtual, o triângulo amoroso. Essas são características pertencentes a um projeto de literatura das honestidades, uma escrita que transparece de forma mais explícita, simples, sublime, as relações sociais, afetivas e amorosas. Torna-se essencial uma retomada histórica, uma revisão dos passos das mulheres, tanto no campo da literatura quanto na própria militância feminista, desde o século XIX, para que as interpretações do contemporâneo sejam abordadas. Pois é a partir do século XIX que visualizamos um crescimento da produção de obras literárias de autoria feminina. Com isso, a pesquisa quer dar visibilidade às três autoras interpretadas, mas também, a partir das mesmas, abrir espaços para novas leituras ficcionais não canonizadas, silenciadas por um mercado editorial marcadamente masculino.<br> / Abstract : This dissertation presents a reading of three works of female authorship literature´s: Azul e Dura, by Beatriz Bracher; Hotel Novo Mundo, by Ivana Arruda Leite; and Nada a dizer, by Elvira Vigna. All these productions were published during the end of the first decade of this century, which lets us to perform an interpretation of what the contemporary provides for female authorship fictions: the subject of affect, memory, displacement, the transterritoriality, the secret, the virtual space, the love triangle. These traits are belonging to a project of Honestly Literature´s, a literature which transpires, more explicitly, simple and sublime, the social, affective and loving relationships. Becomes essential to have a historic retaking, a review of the steps of women both in the area of the literature as in the feminist militancy, since nineteenth century, to contemporary interpretations were addressed. Because, is from XIX century which we visualize an increase of the production of literary works of feminine authorship. With this, the research wants to give visibility to the three authors interpreted, but also from them open up way for new fictions not canonized, silenced by a publishing market markedly masculine.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Letras. / Made available in DSpace on 2012-10-19T17:48:13Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T02:23:07Z : No. of bitstreams: 1 183607.pdf: 6591745 bytes, checksum: 0ccb91ca51229495b5f5d1bd81ab1f0f (MD5) / O estudo Uma Política de Conversão: Niilismo e Amor na Ficção de Toni Morrison começa com a idéia de que a Literatura Afro-Americana apresenta um sentido de auto-reflexividade e hibridismo, através do qual autobiografia dialoga com romance, o espiritual se funde com o político. A partir deste traço dialógico a auto-reflexividade é politicamente estabelecida entre niilismo e amor. Na política de conversão, o estudo analisa as formas como mulheres negras, individualmente ou em grupo, fogem da escravidão para a liberdade, avançam da individualidade para a coletividade, ou substituem niilismo por amor. Metodologicamente o estudo apresenta sete capítulos. O primeiro discute os aspectos dialógicos que ilustram as conexões entre narrativas espirituais, de escravos e ficção, entre espiritualidade e política. O segundo examina o diálogo entre a conversão, pregação pública e formação da comunidade em Diário e Experiências Religiosas de Lee. O capítulo sugere que ao afirmar espiritualidade e humanidade a narradora abre profundo espaço para a mulher negra reclamar direitos civis. O terceiro discute o diálogo no interior da política de conversão entre narrativa de escravos e ficção. Este diálogo lida com niilismo e amor em Incidentes de Jacobs e Amada, Sula e O Olho Mais Azul de Morrison. Para a análise de niilismo e amor valores individuais e coletivos são considerados em relação a cinco aspectos: ambiente e agente antagonistas, agente de apoio, propósito da personagem e resultado alcançado. É visível, no estudo, o apoio que certas mulheres recebem de suas comunidades para contra-atacar antagonistas. O apoio nem sempre resulta na superação do niilismo e, por isso, derrota temporária pode ocorrer antes que elas sejam reintegradas à comunidade, como acontece com Linda Brent. O quarto capítulo examina as fraquezas e as energias da política da conversão e a reintegração de Sethe Suggs à comunidade de Bluestone Road. O quinto avalia como a comunidade de Bottom tenta controlar a individualidade de Sula Peace e como um grupo de mulheres lideradas por Nel Wrights consegue resgatar o espírito de independência da heroína. O sexto mostra como a política da conversão das mulheres de Lorain é incapaz de garantir a saúde mental de Pecola Breedlove, mas consegue criar um papel mais consistente para o grupo. No sétimo, a conclusão examina da relação dialética entre niilismo e amor ou auto-amor nas experiências dos indivíduos e dos grupos. O estudo sugere que em Incidentes a busca de Linda Brent por liberdade envolve elementos de autodestruição e de autoempoderamento. Da mesma maneira, o estudo conclui que em Amada o amor que Sethe Suggs tem para as suas crianças mata a própria filha, enfatizando, assim, o desejo de livrá-la da escravidão. Igualmente em Sula, a individualidade de Sula Peace não apenas limita, mas também expande as experiências do grupo, levando-o à emancipação. Finalmente, em O Olho Mais Azul a luta de Pecola Breedlove por amor e beleza reflete auto-ódio ao mesmo tempo em que reconstrói a auto-apreciação de toda a comunidade.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:04Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-12-21Bitstream added on 2014-06-13T18:38:40Z : No. of bitstreams: 1 londero_sm_me_assis.pdf: 560595 bytes, checksum: 56dc705cf08a71a57611010c0c101fb6 (MD5) / Este trabalho versa sobre os processos de produção de discursos amorosos presentes na atualidade. Tem como objetivo colocar em análise o texto amoroso que se constitui nas práticas amorosas na contemporaneidade, investigar o processo sócio-histórico da construção do discurso amoroso, as contribuições da literatura, de filmes, de revistas e de conversas cotidianas, etc. para a constituição de um regime de saber para as práticas amorosas no contemporâneo. Utiliza-se da cartografia como metodologia de pesquisa, o campo empírico se constituiu através do diário de bordo, de leituras de contos e revistas. O trabalho se constitui em quatro cartografias: a primeira sobre o percurso histórico dos discursos amorosos; a segunda trata-se do projeto amoroso na modernidade, onde são analisados contos de literatura brasileira; a terceira discorre sobre o narcisismo como um constituinte do amor contemporâneo; e a quarta coloca em análise a pedagogia amorosa. Em todas as cartografias estão presentes dados coletados nas revistas e diário de bordo. A análise presente nas cartografias mostra que o amor é uma crença, implica em procedimentos de ascese, visa o supremo bem e a felicidade. A configuração narcísica do contemporâneo traz atributos morais para as práticas amorosas, muitas vezes distanciados do exercício ético, enquanto uma estilística da existência. / This paper concerns the current intimate speech production processes. It aims to analyze the intimate text which constitutes itself upon the intimate practices into the contemporaneousness, as well as investigating the socio-historic process of the intimate speech building-up, and which the contributions from literature, movies, magazines, and daily talks, etc, are for the constitution of a knowledge regime for the intimate practices, as the empiric filed was built up by a log book and both narrative and magazine readings. The paper is based on four cartographies: the first concerns the intimate speech historic path; the second is the intimate project inside modernity where Brazilian literature narratives are analyzed; the third discourses narcissism as a contemporary love constituent, and brings movies; the fourth places love pedagogy into analysis. Data gathered from magazines and the log books are in all cartographies. The analysis in the cartographies demonstrates that love is a belief, implies in ascesis procedures, it aims the supreme good and happiness. The narcissic configuration of the contemporary brings moral attributes for the intimate practices, often apart from the ethical exercise, as a stylistics of the existence.

Orientador: Sônia Aparecida Moreira França / Banca: José Sterza Justo / Banca: Paulo Roberto de Carvalho / Resumo: Este trabalho versa sobre os processos de produção de discursos amorosos presentes na atualidade. Tem como objetivo colocar em análise o texto amoroso que se constitui nas práticas amorosas na contemporaneidade, investigar o processo sócio-histórico da construção do discurso amoroso, as contribuições da literatura, de filmes, de revistas e de conversas cotidianas, etc. para a constituição de um regime de saber para as práticas amorosas no contemporâneo. Utiliza-se da cartografia como metodologia de pesquisa, o campo empírico se constituiu através do diário de bordo, de leituras de contos e revistas. O trabalho se constitui em quatro cartografias: a primeira sobre o percurso histórico dos discursos amorosos; a segunda trata-se do projeto amoroso na modernidade, onde são analisados contos de literatura brasileira; a terceira discorre sobre o narcisismo como um constituinte do amor contemporâneo; e a quarta coloca em análise a pedagogia amorosa. Em todas as cartografias estão presentes dados coletados nas revistas e diário de bordo. A análise presente nas cartografias mostra que o amor é uma crença, implica em procedimentos de ascese, visa o supremo bem e a felicidade. A configuração narcísica do contemporâneo traz atributos morais para as práticas amorosas, muitas vezes distanciados do exercício ético, enquanto uma estilística da existência. / Abstract: This paper concerns the current intimate speech production processes. It aims to analyze the intimate text which constitutes itself upon the intimate practices into the contemporaneousness, as well as investigating the socio-historic process of the intimate speech building-up, and which the contributions from literature, movies, magazines, and daily talks, etc, are for the constitution of a knowledge regime for the intimate practices, as the empiric filed was built up by a log book and both narrative and magazine readings. The paper is based on four cartographies: the first concerns the intimate speech historic path; the second is the intimate project inside modernity where Brazilian literature narratives are analyzed; the third discourses narcissism as a contemporary love constituent, and brings movies; the fourth places love pedagogy into analysis. Data gathered from magazines and the log books are in all cartographies. The analysis in the cartographies demonstrates that love is a belief, implies in ascesis procedures, it aims the supreme good and happiness. The narcissic configuration of the contemporary brings moral attributes for the intimate practices, often apart from the ethical exercise, as a stylistics of the existence. / Mestre

Orientador: Eni Pulcinelli Orlandi / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-14T23:46:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guimaraes_SeleneSantaRosaMacieirae_M.pdf: 5941659 bytes, checksum: 38d481e77afc9413d1f20b94f87f7a6e (MD5) Previous issue date: 1989 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo o estudo do Discurso Amoroso da Música Popular Brasileira dentro da metodologia proposta pela Análise de Discurso. Inicialmente, abordo a questão da seleção do corpus através de sucessivas e significativas filtragens que este se delimita. Estudando, então, discursivamente, as letras de sambas líricos-amorosos e sambas-canções, de Ataulfo Alves e Lupiscínio Rodrigues, procuro investigar como através da figura da mulher, amoroso, presença constante e ausência inevitável, se constrói identidade do sujeito amoroso. Na tentativa de deslocar o t.ema amoroso como "mera banalidade", lugar tão somente do mesmo, da reprodução, e demonstrá-lo, ao contrário, como possibilidade de ruptura, de transformação, busco descrever, a partir de determinados conceitos teóricos estabelecidos pela Análise de Discurso, a relação que se pode observar entre discurso amoroso da MPB (enquanto discurso pertencente a um grupo social dominado) e discurso cientifico (enquanto discurso pertencente a um grupo social dominante) isto porque, revestindo-se o tema amoroso de uma função estruturante, importa sobretudo ao discurso amoroso o compromisso da explicação, da descrição, da definição, enfim, da organização de um "eu", identidade representativa de uma cultura dominada. É ainda no quadro dessa preocupação a respeito da relação de forças (conflito ideológico) entre grupos sociais distintos, constitutiva de seus discursos, que se insere, e se desenvolve, a discussão sobre as condições sócio-históricas de surgimento do samba e sambacanção; pois que a determinação do que vem a ser orodução popular, de um grupo a outro, participa sianificativamente do dizer amoroso da MPB / Mestrado / Mestre em Linguística

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:39:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Patricia Badari.pdf: 303296 bytes, checksum: 89c0e3855b3e3d5ade26e45dd81d4bc7 (MD5) Previous issue date: 2007-06-22 / This study proposes to refine and to outline, from a story and three films, the encounters and disencounters in contemporary loving partnerships; the different manners of loving that are constructed in each relationship, the inventiveness and the uniqueness created as possibilities, as to an instant or expanding the present time. And if an universal premise about loving or about a man and a woman union doesn't exist - love is what makes the necessity to stop or shows the impossibility of this partnership, and so, particularizes it, turning it in one of a kind / Este estudo propõe-se a refinar e a delinear, a partir de um conto e de três filmes, os encontros e desencontros nas parcerias amorosas contemporâneas; os diversos modos de amar que são constituídos em cada relação, a inventividade e o inédito criados como possibilidades, seja por um instante ou dilatando o tempo presente. E se não existe uma universal sobre o amor, sobre a união de um homem e uma mulher - o amor é o que faz parar a necessidade ou a impossibilidade dessa parceria, e particulariza-a, torna-a única

Submitted by Edileide Reis (leyde-landy@hotmail.com) on 2013-05-17T10:52:29Z No. of bitstreams: 1 Viviane Ramos de Freitas.pdf: 1110715 bytes, checksum: a495ee02bdce88c97dcbb1be60876c7d (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-20T18:13:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Viviane Ramos de Freitas.pdf: 1110715 bytes, checksum: a495ee02bdce88c97dcbb1be60876c7d (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-20T18:13:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Viviane Ramos de Freitas.pdf: 1110715 bytes, checksum: a495ee02bdce88c97dcbb1be60876c7d (MD5) Previous issue date: 2006 / Este trabalho consiste numa leitura de Meu Amigo Marcel Proust Romance de Judith Grossmann, ampliada pelo entrecruzamento deste com outros textos ficcionais e não ficcionais da escritora, a fim de definir o horizonte da arte e de uma pedagogia do amor pela arte que há no romance. Estabelece-se uma articulação do diálogo entre a escritora, a teórica-crítica literária e a professora, bem como entre a narradora do romance e seus interlocutores eleitos a partir de uma tradição artístico?literária, analisando-se a marca da intertextualidade em Meu Amigo Marcel Proust Romance. O shopping center, cenário e local onde a narradora escreve o seu romance, é configurado como uma metáfora da sociedade de consumo. A subversão anunciada pela protagonista ocorre quando ela contrapõe as leis do mercado e da indústria cultural à sua pedagogia do amor através da arte, restaurando os valores humanos e acenando novas possibilidades de reinvenção do sujeito e do mundo, tão silenciadas na contemporaneidade. O lugar ocupado pelo amor no romance de Grossmann é articulado com o texto freudiano ?O mal estar na civilização? a fim de mostrar o papel do amor na sua luta com a morte e com o poder de destruição do ser humano. / Salvador