Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2010. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2011-05-31T14:45:45Z No. of bitstreams: 1 2010_MarinaFariasRebelo.pdf: 516479 bytes, checksum: 5740921f19fc4c4dc5e99f93086f748e (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2011-06-17T21:39:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_MarinaFariasRebelo.pdf: 516479 bytes, checksum: 5740921f19fc4c4dc5e99f93086f748e (MD5) / Made available in DSpace on 2011-06-17T21:39:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_MarinaFariasRebelo.pdf: 516479 bytes, checksum: 5740921f19fc4c4dc5e99f93086f748e (MD5) / Se consideramos a literatura tradicional e canônica do Brasil, tal qual a conhecemos hoje, podemos metaforicamente pensar que ela produz uma melodia uníssona e constante dentro do campo literário brasileiro, condizente com a perpetuação dos interesses e paradigmas que esta literatura reitera. Em contraposição, se pensamos na produção literária oriunda das margens desse campo, temos que pensá-la como uma espécie de dissonância na melodia hegemônica do que nos é apresentado como canône literário. Uma dissonância que alardeia uma pluralidade de perspectivas que, não por acaso, têm passado ao largo de nossos ouvidos. É o caso da literatura de Marilene Felinto e das canções da rapera Nega Gizza. Após a análise do romance de Felinto e das músicas de Gizza, percebe-se que o reconhecimento das literaturas femininas negras é uma necessidade que vai muito além das meras ideias de permissão ou concessão. É uma ação que possibilita às mulheres negras, mais do que um lugar de fala reconhecido no campo literário do país, a construção de uma identidade como sujeitos dentro da sociedade na qual estão inseridas. Esta construção se alimenta é e alimentada pela busca de uma autorrepresentação, estratégia de resistência encarada por muitas dessas mulheres como porta de entrada para o universo literário e caminho possível para a desconstrução dos estereótipos e estigmas comumente destinados a elas. As reivindicações trazidas pelas literaturas femininas negras, exemplificadas aqui pelos textos de Felinto e Gizza, são a base e o todo da discussão proposta neste trabalho, já que é a partir destas produções que pretende-se aprofundar a análise dos percursos que já foram, estão sendo e ainda serão construídos pelas vozes das mulheres negras dentro – e fora – da literatura brasileira. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Considering traditional and canonical literature in Brazil as we know today, one can metaphorically think that they produce a constant, unisonant melody inside the Brazilian Literature. They play along with the perpetuation of all interests and paradigms held by our Literature. On the other hand, considering all literary production from the corners of that field, one has to think of it as a type of dissonance in the mainstream melody, usually presented to us as the literary canon. It’s a dissonance that shows us the plurality of perspectives to which we haven’t given ears for a long time. It is the case of Marilene Felinto's books or rapper Nega Gizza’s songs. As we analyze Marilene Felinto’s novel As Mulheres de Tijucopapo or the music sung by Nega Gizza, we can notice that the need for the acknowledgement of literature produced by afrodescendant women authors goes way beyond the simple idea of permission or concession. It is not only about giving the afro-descendant women more than an opportunity of acknowledged expression in the Brazilian literary field, but also the construction of an identity as individuals within their society. Such construction feeds and is fed by the quest for a self-representation, a strategy of resistance faced by many of those women as a way inside the literary universe, a feasible path to deconstruct stereotypes and stigmas they have constantly suffered. What the Black literature by women claims can be shown here in the texts by Felinto and Gizza, the basis and the core of all discussion proposed in this paper. From their pieces, I intend to go deep into the analysis of the paths that have already, are being, and will be paved by the black women's voices inside – and outside – Brazilian literature.

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2011. / Submitted by Débora Amorim Romcy Pereira (deboraromcy@bce.unb.br) on 2011-06-28T12:47:20Z No. of bitstreams: 1 2011_MaxçuniAlvesNevesDaSilva.pdf: 1988701 bytes, checksum: ee9fe8878d23e66481450871e2583dbf (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-07-08T17:55:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_MaxçuniAlvesNevesDaSilva.pdf: 1988701 bytes, checksum: ee9fe8878d23e66481450871e2583dbf (MD5) / Made available in DSpace on 2011-07-08T17:55:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_MaxçuniAlvesNevesDaSilva.pdf: 1988701 bytes, checksum: ee9fe8878d23e66481450871e2583dbf (MD5) / Este estudo visa analisar a presença dos espaços de Brasília, projetada e construída no planalto central do Brasil sob a forte influência da modernidade, em poemas selecionados de obras dos poetas Alexandre Pilati, Anderson Braga Horta, Antonio Miranda, Augusto Rodrigues, Cassiano Nunes, Hermenegildo Bastos, Joanyr de Oliveira, João Carlos Taveira, Luís Turiba, Nicolas Behr e Ronaldo Cagiano e nas canções de Oswaldo Montenegro e das bandas Aborto Elétrico, Capital Inicial e Legião Urbana. Essa produção poética foi analisada quantitativamente com relação à presença de imagens que refletem o poder de encantamento que a cidade (sua arquitetura e seu céu) exerce sobre o imaginário do poeta. As análises levaram em consideração a frequência de suas ocorrências nos poemas e fundamentam-se basicamente nas teorias de Gaston Bachelard a respeito do espaço amado. Os edifícios modernos projetados por Oscar Niemeyer e o céu amplo que foi preservado pelas construções baixas são elementos que se fazem presentes em quase toda a produção poética local analisada. Por se tratar da influência de uma cidade modernista sobre o imaginário do poeta pós-moderno é que se buscou base em teóricos que se dedicaram ao estudo da pós-modernidade (Eduardo F. Coutinho, Fredric Jameson, Homi K. Bhabha, Perry Anderson, Stuart Hall e Teixeira Coelho). ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This study aims to examine the presence of the Brasilia‘s spaces, designed and built in the central highlands of Brazil under the strong influence of modernity, in selected poems of Alexandre Pilati, Anderson Braga Horta, Antonio Miranda, Augusto Rodrigues, Cassiano Nunes, Hermenegildo Bastos, Joanyr de Oliveira, Joao Carlos Taveira, Luis Turiba, Nicolas Behr and Ronaldo Cagiano on the lyrics of Oswaldo Montenegro and in bands, such as: Aborto Elétrico, Capital Inicial and Legião Urbana. This poetry was analyzed quantitatively according the presence of images which reflects the power of charm that the city (architecture and sky) causes into poet‘s imagination. The analysis considerate the frequency of these occurrences in the poems based primarily on the theories of Gaston Bachelard about the beloved spaces. The modern buildings designed by Oscar Niemeyer and the vast sky, which was preserved by low buildings, are elements that make themselves present in almost all the poetry site analyzed. Dealing on the effects of the influence that a modernist city causes on the imagination of the postmodern poets was based on theoretical who study the post-modernity (Eduardo F. Coutinho, Fredric Jamenson, Homi K. Bhabha, Perry Anderson, Stuart Hall and Teixeira Coelho).

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em Teorias Literária e Literaturas, 2011. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-02-07T11:52:23Z No. of bitstreams: 1 2011_AnaDanielaRezendePereiraNeves.pdf: 894034 bytes, checksum: c890ee4e3373540b02a052c2289bbfa8 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2012-02-15T11:37:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_AnaDanielaRezendePereiraNeves.pdf: 894034 bytes, checksum: c890ee4e3373540b02a052c2289bbfa8 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-02-15T11:37:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_AnaDanielaRezendePereiraNeves.pdf: 894034 bytes, checksum: c890ee4e3373540b02a052c2289bbfa8 (MD5) / Esta dissertação objetiva analisar a representação do outro em Grande sertão: veredas, de João Guimarães Rosa, tendo em consideração, principalmente, a representação dos personagens catrumanos do Alto Urucúia e do povoado do Pubo. Todavia, resta destacar que a representação dos catrumanos é parte significativa da representação intrínseca à totalidade da obra, esta, por sua vez, profundamente marcada pela dialética forma literária e processo social. Inicialmente, abordaremos a matriz crítica do romance, a saber, os estudos de Antonio Candido e de M. Cavalcanti Proença, procurando confrontar as duas leituras, no sentido de estabelecer diálogos e convergências fundamentais para compreensão tanto da obra rosiana quanto da fortuna crítica subsequente. Em seguida, o conceito de representação utilizado neste trabalho será definido retomando alguns dos principais teóricos da mimesis. Também a relação entre teoria e crítica literária e seus desdobramentos serão abordados neste momento. A tradição literária brasileira e o enfrentamento, por parte dos escritores nacionais, da dicotomia narrador x personagem, problema representacional constitutivo da nossa literatura, serão pontos centrais de análise, a serem aprofundados na última parte do trabalho. Por fim, retomaremos os principais trabalhos de alguns críticos que estudaram mais detidamente os personagens catrumanos, para que tentemos avançar a discussão sobre o romance rosiano. Nesse sentido, será estudada a representação dos catrumanos como ameaça, em Grande sertão: veredas, tendo em vista os traços de primitividade e estranheza conotativos ao próprio substantivo, a forma narrativa, bem como os limites constitutivos da formação do país e da literatura. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation aims to analyze the representation of the other in The Devil to Pay in the Backlands (Grande sertão: veredas, original title), written by João Guimarães Rosa, mainly regarding the representation of the catrumanos characters from Alto Urucúia and Pubo village. However, it is important to highlight that the catrumanos‟ representation is a significant part that is intrinsic to the totality of this literary work, and that, in turn, is deeply marked by the dialectic of literary form and social process. At first, we will approach the novel‟s major criticism, namely, the studies of Antonio Candido and M. Cavalcanti Proença, seeking to confront these two readings in order to establish dialogues and convergences which are fundamental to understand Rosa‟s work and the subsequent critical heritage. On a second moment, the concept of representation used in this work will be defined recalling some main scholars of mimesis. Also the relation between theory and literary criticism along with its ramifications will be approached at this part. The Brazilian literary tradition and the confrontation of the dichotomy narrator versus character faced by national writers, which is a representational problem that constitutes Brazilian literature, will be one of the main points of this analyses and will be further discussed in the last part of this work. Finally, we will recall the main works of some critics who have studied more carefully the catrumanos characters, trying to move forward in the discussion about Rosa‟s novel. In this sense, the representation of catrumanos will be studied as a threat in The Devil to Pay in the Backlands, considering their primitiveness and strangeness features which are connotative to the noun itself, besides the narrative form and the limits that lead to the formation of the country and the formation of literature as well.

Submitted by Nayara Passos (nayara.passos@ufpe.br) on 2015-03-09T12:51:26Z No. of bitstreams: 2 TESE Newton de Castro Pontes.pdf: 1815780 bytes, checksum: 4a88618bf798ca3303e9e46fa14c1703 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-09T12:51:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 TESE Newton de Castro Pontes.pdf: 1815780 bytes, checksum: 4a88618bf798ca3303e9e46fa14c1703 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2013 / Este trabalho propõe uma abordagem teórica da evolução do conto como gênero nos séculos XIX e XX, analisando momentos representativos de seu desenvolvimento formal em literaturas de expressão linguística inglesa e portuguesa. Para tanto, foram selecionadas obras de escritores que sintetizam e articulam certas tendências comuns ao gênero. Destacam-se, ao longo do trabalho, os contos escritos por Edgar Allan Poe, João Guimarães Rosa, James Joyce, Jorge de Sena, Virginia Woolf e Clarice Lispector, aos quais também se adiciona a produção dos irmãos Grimm, de Alexsandr Afanas’ev (advindos de outras expressões linguísticas) e de Câmara Cascudo. Os contos são discutidos a partir do tratamento enunciativo das formas de tempo e espaço e das relações dialógicas entre as diversas consciências que constituem as narrativas (autor, narrador e personagens), além da particular tensão, percebida na evolução do gênero, entre as tentativas de aproximar formalmente o conto de, por um lado, uma expressão de caráter comunitário, e, por outro, uma expressão de caráter individual.

Orientador: Francisco Foot Hardman / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-22T14:13:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lopes_MarcosAparecido_M.pdf: 9215757 bytes, checksum: 156fb63cb92eaf752b2d6495be85a1ec (MD5) Previous issue date: 1997 / Resumo: As perspectivas analíticas da obra literária de Coelho Neto foram formuladas no final do século XIX por José Veríssimo, Araripe Jr., Adolfo Caminha, Nestor Vítor e Lima Barreto. É neste período que podemos encontrar os dois vetores críticos que condicionariam grande parte da interpretação crítica e historiográfica da obra do escritor de A Conquista. O primeiro vetor é aquele que procura pensar o texto literário do romancista a partir de sua inserção na tradição realista/naturalista. Deste ângulo, o escritor seria valorizado ou desqualificado por sua capacidade de observação e de adesão à realidade local. A palavra chave reiterada no decorrer das décadas para precisar o significado de sua obra era documental, i.e., literatura preocupada em flagrar um instante político e social do país. No segundo vetor, é o lado ornamental do romancista que será objeto de dúvidas ou de aceitação por parte dos críticos. Sendo que o aspecto ornamental da escrita de Coelho Neto colocava em primeiro plano a sua prosa poética e o seu lado imaginativo. Estes dois vetores constituiram de tal forma um legado crítico para a interpretação da obra literária de Coelho Neto, que mesmo o furor dos jovens modernistas da Semana de 22 ou os esforços revisionistas das décadas de 80 e 90 pouco acrescentaram à fortuna crítica do autor. O que me fez perguntar em que medida a obra do romancista não teria sido satisfatoriamente situada e interpretada pela crítica e pela história literária já na primeira metade da década de 60, quando ocorre um balanço do processo de reabilitação iniciado nos anos 40, e que portanto, a questão para os estudos literários atuais sobre Coelho Neto seria pensar de que lugar devemos julgá-lo ou analisá-lo esteticamente / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Orientador: Marisa Philbert Lajolo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-25T01:48:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_LuizEduardoMenesesde_M.pdf: 7025268 bytes, checksum: efb895586cafe1cd433a14e9a542da49 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: "A Historiografia Brasileira da Literatura Inglesa" consiste no levantamento, seleção e descrição critica dos livros de história da literatura inglesa produzidos e publicadosno Brasil, relacionando-oscom o processo de institucionalização e desenvolvimentodo ensino de inglês no país, através de sua legislação, de 1809 a 1951. " / Abstract: The Brazilian Historiography of English Literature" consists of a survey, selection and critica! description of the books of History of English Literature produced and published in Brazil, associating them with the institutional process of settlementand development of the teaching of English in the country, through its legislation,from 1809 to 1951 / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Orientador: Maria Betania Amoroso / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T04:23:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Antonio_CarlindoFausto_D.pdf: 873322 bytes, checksum: c209de4caa2bfeb4191e14c9c17ad267 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: O esboço de análise dos Cadernos Negros (1978-2004) é, referenciado na cultura e luta para a superação das desigualdades raciais, um painel descritivo do percurso de vinte sete anos de produção coletiva de autores afro-brasileiros. O trabalho que colocou lado a lado, numa relação dialógica, poemas, contos, teorias, autores, leitores, estudiosos e militantes, numa verdadeira encruzilhada, obedeceu à composição seguinte: nos dois primeiros capítulos, fez-se um breve enquadramento histórico ressaltando a pré-história dos Cadernos Negros e, nos dois subseqüentes, fez-se a descrição e análise das recorrências pautadas pela produção literária e pela teoria desenvolvida pelos próprios autores. Por fim, foram retomadas as questões que constituem uma rede polifônica de adesão à cosmogonia negra e os lugares das noções textuais da negrura / Doutorado / Literatura Geral e Comparada / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Marisa Philbert Lajolo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-17T06:51:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_AnaMariaDominguesde_M.pdf: 4875749 bytes, checksum: ceaa839b3a9a72d510c345430db3f0b3 (MD5) Previous issue date: 1988 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Orientadora: Cláudia Maria Ceneviva Nigro / Banca: Nelson Luís Ramos / Banca: Carla Alexandra Ferreira / Resumo: A presente pesquisa é um estudo sobre a recepção, pelos leitores do século XXI, representados, aqui, pelos alunos do terceiro ano do Ensino Médio de duas escolas públicas do Estado de São Paulo, de A Metamorfose, de Franz Kafka, a fim de se compreender, em um contexto sócio histórico-cultural mediado pelos mass media, a relação dialógica entre esses leitores contemporâneos e a obra literária impressa. Para tanto, fundamentamo-nos na Estética da Recepção de Jauss (1994) e Iser (1996), objetivando a análise dos mecanismos - vazios do texto, mudança de horizonte de expectativa, efeito estético e mundivivencial -, que estruturam tal relação. Além desse referencial, utilizamos os estudos de pesquisadores a respeito do fenômeno massmediático como, por exemplo, Sá (2010), Lucas (2011), Zilberman (1984), Avervuck (1984), dentre outros, visando à compreensão do fenômeno citado e a sua possível influência na constituição de um sujeito leitor que tem por meta o preenchimento dos vazios do texto. Cumpridas essas etapas, procuramos elucidar a influência dos mass media - mais precisamente a televisão, o rádio, o celular e a internet - sobre a recepção do texto literário impresso, assinalando as possíveis convergências e divergências entre as duas vertentes teóricas que alicerçam esta pesquisa / Abstract: The present research is a study about the reception of The Metamorphosis by Franz Kafka, by the readers from the 21st century, represented here by high school seniors belonged to two public schools of São Paulo State. This study aims to understand the dialogical relation between these contemporary readers and the written literary work within a social, historicalcultural context mediated by the mass media. For this purpose, we based on Reception Aesthetics by Jauss (1994) and Iser (1996) aiming the analysis of mechanisms such as gaps of text, change of horizon of expectation, aesthetic effect and life-world, which structure the dialogical relation. Besides this theoretical reference, we used the researchers'studies concerning the massmediatico phenomenon, for example, Sá (2010), Lucas (2011), Zilberman (1984), Avervuck (1984) among others in order to comprehend this phenomenon and its possible influence on the formation of a reader individual who aims the fulfillment of the gaps of text. Once these stages were complete, we tried to elucidate the mass media influence more precisely the television, radio, cell phone and internet on the reception of the written literary text, pointing out the convergences and divergences between the two theoretical lines which this research is founded on / Mestre

Orientador: Wilton José Marques / Banca: Rejane Cristina Rocha / Banca: Juliana Santini / Banca: Carlos Rocha / Banca: Julio Cezar Bastoni da Silva / Resumo: O objetivo do presente trabalho é apresentar os 30 textos publicados na coluna Semana Literária, dado que eles nunca foram publicados integralmente e/ou reunidos numa mesma edição até o presente momento, e tratar das significações desse compêndio crítico-literário publicado por Machado de Assis de janeiro a julho de 1866 no Diário do Rio de Janeiro, pensando-o como uma produção decisiva na formação do escritor-crítico oitocentista. A coluna será lida considerando a formação crítico-literária do autor carioca, demarcada pelo período que precede à sua publicação. Nesse sentido, o estudo que se apresenta procurará apontar a importância da Semana Literária para o contexto oitocentista, revelando o papel de crítico literário machadiano e o seu trabalho pedagógico, ensinando a autores da época, e a si mesmo, os caminhos literários possíveis. Além disso, buscar-se-á confirmar que a coluna em questão foi decisiva para os rumos do escritor carioca, operando, ao mesmo tempo, como um projeto crítico-literário machadiano, no qual ele expôs suas principais ideias sobre a crítica e a concepção literárias defendidas por ele, e como um "manual de literatura" (MASSA, 2008) oitocentista, posto que seus textos se apresentavam no sentido de orientar e aperfeiçoar execuções literárias, apresentando, descrevendo e explicando noções e/ou diretrizes que nesse ponto da formação machadiana já estavam consideravelmente desenvolvidas. / Abstract: This thesis presents 30 articles published in the column Semana Literária that were never before reunited in a single volume up to the present time and discuss the meanings of this literary compendium written by Machado de Assis from January to July in 1866 for the Diário do Rio de Janeiro, a work that is analysed here as central in Machado de Assis' critical and literary formation. The column will be read considering the author's literary-critical formation, defined by the period that predates its publishing. In this sense, this study will seek to point at the relevance of the column to the 1800's context, revealing the role of the literary critic in Assis' work and his pedagogical effort, teaching other writers of the period and himself literary possible paths to follow. Besides that, this thesis intends to confirm that the column was decisive in Machado de Assis' formation, operating, simultaneously, as a literary-critical machadian project, in which he exposed his main ideas on the critical and literary conceptions defended by him, and as a 1800's "manual of Literature" (Massa, 2008), once his texts were written in the sense of orientating and perfecting literary executions, presenting, describing and explaining notions and/or orientations that in this point of his formation were already considerably well developed / Doutor