Orientador: Edson Schroeder. / Dissertação (Mestrado em Educação) - Programa de Pós-Graduação em Educação, Centro de Ciências da Educação, Universidade Regional de Blumenau, Blumenau,

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2007 / Bibliografia: f. 116-122 / A presente pesquisa buscou investigar teses e dissertações de mestrado e doutorado que tiveram como objeto de estudo a Educação Musical. Visou estudar a trajetória histórica da presença da música nas escolas do Brasil e do mundo, e procurou identificar o / This research investigated MA and PHD studies about Music Education. It aimed at studying the history of the presence of this discipline in Brazilian and foreign schools, and at identifying the educational paradigms throughout this historical process. The

Programa de Pós-Graduação em Educação. Departamento de Educação, Instituto de Ciências Humanas e Sociais, Universidade Federal de Ouro Preto. / Submitted by Oliveira Flávia (flavia@sisbin.ufop.br) on 2015-10-16T19:01:27Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÂO_TransmissãoGostoMusical.pdf: 1541716 bytes, checksum: 8fe09726b9edfcae4daadd7af4fcc109 (MD5) / Approved for entry into archive by Gracilene Carvalho (gracilene@sisbin.ufop.br) on 2015-10-26T11:05:59Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÂO_TransmissãoGostoMusical.pdf: 1541716 bytes, checksum: 8fe09726b9edfcae4daadd7af4fcc109 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-26T11:05:59Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÂO_TransmissãoGostoMusical.pdf: 1541716 bytes, checksum: 8fe09726b9edfcae4daadd7af4fcc109 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta dissertação aborda a transmissão do gosto musical na prática docente em Música. Para elucidar as questões referentes à transmissão e ao gosto musical, escutamos professores/as de Música da rede municipal de ensino de Itabirito-MG visando a identificar indícios de como ocorre a transmissão dos saberes musicais na Educação. Além da escuta dos/das professores/as, percorremos os conceitos teóricos de gosto, gosto musical e transmissão, trazendo aspectos relevantes de cada conceito para a nossa pesquisa e relacionando o papel da História da Música e da Educação Musical com a formação do/a professor/a de Música na atualidade. Abordamos, ao longo da dissertação, a atuação docente em Música a partir dos “métodos ativos” e seus desdobramentos, que impactaram também a Educação Musical brasileira. Procuramos ainda encontrar outras formas de atuação para os/as professores/as de Música, considerando a transmissão e o gosto musical no ato educativo, e sugerindo outra posição perante o saber e o não saber de cada sujeito. _________________________________________________________________________________ / ABSTRACT: This research investigates the transmission of musical taste in Music teaching practice. In order to clarify issues related to transmission and musical taste, we talked with music teachers from the Municipal Education System of Itabirito, Minas Gerais, with a view to identifying how transmission of musical knowledge happens in Education. Besides hearing teachers, we also went through theoretical concepts of taste, musical taste and transmission, bringing to our research important aspects of each and connecting the role of History of Music and Musical Education with the current formation of Music teachers. Along this master’s thesis, we addressed the teaching practice in Music, starting from the “active methods” and their repercussions, which had an impact on Brazilian Musical Education. Furthermore, we searched other ways of acting for Music teachers, taking into account the transmission and the musical taste in the educational practice, and suggesting another position before each person’s knowing or unknowing.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras e Tradução,2012. / Submitted by Tania Milca Carvalho Malheiros (tania@bce.unb.br) on 2012-05-16T14:14:53Z No. of bitstreams: 1 2012_SimoneLimaGomes_Parcial.pdf: 2242861 bytes, checksum: 03ba7341cb355fe76b3141e86a2d1ee9 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2012-05-16T18:33:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_SimoneLimaGomes_Parcial.pdf: 2242861 bytes, checksum: 03ba7341cb355fe76b3141e86a2d1ee9 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-05-16T18:33:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_SimoneLimaGomes_Parcial.pdf: 2242861 bytes, checksum: 03ba7341cb355fe76b3141e86a2d1ee9 (MD5) / Este estudo investiga os aspectos envolvidos no fazer pedagógico do ensino crítico de línguas e como o uso de canções tem o potencial de propiciar a aprendizagem da língua inglesa numa perspectiva crítica. Nesse sentido, os pressupostos teóricos perpassam pelo campo do ensino crítico, das canções, das crenças, da interação e da motivação. Um professor e três de suas alunas, de uma turma do 2º ano do ensino médio, foram os participantes desta investigação. A metodologia adotada foi a pesquisa de natureza qualitativa-interpretativista. Os instrumentos de coleta de dados foram as observações com notas de campo, o momento de reflexão, os planejamentos das aulas, as aulas implementadas e as entrevistas semiestruturadas. Nos resultados se revelaram três aspectos imbricados no desenvolvimento do trabalho crítico, sendo eles: as crenças, as questões relativas ao fazer pedagógico e as relações de poder. E é por meio de técnicas, estratégias e recursos que o uso de canções pode contemplar e oportunizar uma cidadania crítica. Portanto, se faz necessário considerar o contexto, a realidade dos participantes envolvidos, as estratégias e os recursos existentes, entre outros. Para que, então, cada um faça suas escolhas e planeje a melhor maneira de construir e promover suas oportunidades voltadas para uma cidadania crítica no ensino de línguas. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This study investigates the involved aspects in the pedagogical teaching of critical languages teaching, and how the use of songs has the potential to provide the English language learning in a critical perspective. In this sense, the theoretical assumptions permeate the fields of critical teaching, songs, beliefs, interaction and motivation. One teacher and three of his students, of a class of the 2ndyear of high school, were the participants involved in this investigation. The research methodology adopted was qualitative and interpretativist nature. The instruments of data collection were observations with field notes, a moment of reflection, lesson plans, implemented classes and semistructured interviews. The results revealed three aspects embedded in the development of the critical work implemented, such as: the beliefs, the issues relating to the pedagogical teaching and power relations. And it’s through of the techniques, strategies and resources that the use of songs can contemplate and provide a critical citizenship.Therefore, it’s necessary consider the context, the reality of the participants involved, the strategies and resources. Then, each one makes your choices and plans the best way to construct and promote your opportunities to a critical citizenship in languages teaching.

Submitted by Luiza Kleinubing (luiza.kleinubing@udesc.br) on 2018-03-06T17:53:43Z No. of bitstreams: 1 Fernanda de Sales.pdf: 1858414 bytes, checksum: f932f53c8289fcf025317c6943207be8 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-06T17:53:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernanda de Sales.pdf: 1858414 bytes, checksum: f932f53c8289fcf025317c6943207be8 (MD5) Previous issue date: 2016-07-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES/Sanduíche / The present thesis presents the elaboration and discussion of a product aimed at informational stocks management of school libraries, followed by a theoretical reflection on the relationship between such stocks and the pedagogical practices developed in the library. The present research begins from the assumption that music is a source of information that carries, in itself, meanings of time and space, according to Cotta (1998), thus allowing the appropriation of such meanings by means of a communicative process. Therefore, music can be part of the archives of school libraries, alongside other types of material. This entails the adoption of informational stocks management practices aiming at systematically inserting music to such archives. And, beyond this administrative process, the present study supports the idea that such source of information may improve the pedagogical practice developed in the school libraries. The leading question is presented as follows: how can music be incorporated to the school libraries‟ archives in an organized and systematic away, so as to, as an informational subside, contribute to transforming the pedagogical practice developed in school libraries? From this question derives the general objective of proposing the elaboration of an evaluation instrument of the songs, so as to facilitate their adequate incorporation into the school libraries‟ archives. The justification of this work derives from the understanding that an integral formation of the subjects takes place due to the access to scholar contents, complemented (or also composed by) varied quality information, thus fostering abstraction. It also highlights the library as a disseminating center and generator of such information. It also supports the idea that activities planned and developed in the school library, in their entirety, constitute a pedagogical practice. Such reflection is based on the sociocultural approach presented by Mizukami (2005), inspired by Freirean premises. The focal groups method is used to discuss with librarians their perceptions concerning the relationship between school libraries‟ archives and their pedagogical practices. The study results in the evaluation instrument of songs, destined to school libraries. / Apresenta a elaboração e a discussão de um produto destinado à atividade de gestão de estoques informacionais de bibliotecas escolares, seguida de uma reflexão teórica acerca da relação entre estes mesmos estoques e a prática pedagógica desenvolvida na biblioteca. Parte do pressuposto de que a música, é uma fonte de informação que carrega em si os significados de um tempo e de um espaço, conforme Cotta (1998), podendo, portanto, permitir a apropriação desses significados através de um processo comunicativo, por isso ela pode compor, junto de outros tipos de materiais, acervos das bibliotecas escolares. Isso implica na adoção de práticas de gestão de estoques informacionais que visam a inserção sistematizada da música aos acervos. E, para além deste processo de cunho administrativo, defende-se a ideia de que esta fonte de informação pode vir a incrementar a prática pedagógica desenvolvida nas bibliotecas escolares. A questão norteadora apresenta-se da seguinte forma: como é possível incorporar a música aos acervos das bibliotecas escolares de forma sistemática e organizada, de modo que possa, enquanto subsídio informacional, contribuir para a transformação da prática pedagógica desenvolvida nas bibliotecas escolares? Desta questão deriva-se o objetivo geral de propor a elaboração de um instrumento de avaliação de músicas que viabilize sua incorporação adequada aos acervos de bibliotecas escolares. A justificativa parte do entendimento de que a formação integral dos sujeitos se dá a partir do acesso aos conteúdos escolares, complementados (ou compostos também) por informações variadas e de qualidade, que lhe permitam abstração. Destaca a biblioteca como centro disseminador e gerador dessas informações. Defende a ideia de que as atividades planejadas e desenvolvidas na biblioteca escolar, em seu conjunto, constituem-se numa prática pedagógica, e baseia esta reflexão na abordagem sociocultural apresentada por Mizukami (2005), inspirada em premissas freirianas. Utiliza-se do método de Grupos Focais para discutir com bibliotecários suas percepções acerca da relação entre os acervos das bibliotecas escolares e suas práticas pedagógicas. Aponta como resultado a oferta do instrumento de avaliação de músicas destinadas a bibliotecas escolares.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Música, 2006. / Submitted by leandro spinola (l.spinolafla@gmail.com) on 2009-11-20T22:51:00Z No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_FARLLEY_DERZE.pdf: 12448618 bytes, checksum: 258875bb62be715388e4200285ee9b34 (MD5) / Approved for entry into archive by Joanita Pereira(joanita) on 2009-11-23T16:24:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_FARLLEY_DERZE.pdf: 12448618 bytes, checksum: 258875bb62be715388e4200285ee9b34 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-11-23T16:24:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_FARLLEY_DERZE.pdf: 12448618 bytes, checksum: 258875bb62be715388e4200285ee9b34 (MD5) Previous issue date: 2006 / Este estudo trata da presença da Música no Programa de Avaliação Seriada – PAS, da Universidade de Brasília – UnB, sob o ponto de vista de como se deu sua inserção e sua trajetória nesse Programa. Objetivou conhecer como e por que a Música passou a fazer parte de um Programa que visa selecionar candidatos aos cursos de graduação da UnB. A metodologia usada é a História Oral temática com análise de documentos. Os resultados indicaram a atuação e argumentação de representantes das áreas de Artes e da Música em particular em conselhos representativos na UnB (Prof. Vicente Carlos Martinez Barrios e prof. Conrado Jorge Silva de Marco), bem como nas comissões de áreas do PAS. Indica também as três fases distintas pelas quais a área de música passou nesses dez anos de PAS, inicialmente com área optativa dentro da grande área Artes, seguida pela possibilidade de retirada do Programa, e finalmente, implementada como área obrigatória para todos os alunos do PAS. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present study deals with the inclusion of Music as a subject in the Serial Assessment Program - PAS, from the University of Brasilia - UnB. It approaches the issues of its insertion and history in this program. The purpose of the study has been to assess HOW and WHY Music became part of a program that aims to select candidates to the undergraduate courses of UnB. The method employed consisted on the analysis of documents produced by the Centre for Selection and Promotion of Events - CESPE, from UnB, as well as interviews using Thematic Oral History. The results demonstrate that the insertion of Music in PAS is due to the presence of members of the Institute of Arts of UnB in the meetings of the Centre for Teaching, Research and Extension - CEPE, from UnB, and to the intervention of those individuals - professor Vicente Martinez and professor Conrado Silva - who argumentated, according to the current academic view, that the Arts (Music, Theatre and Visual Arts) are each a field of knowledge that collaborate in the general education of the individual.

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação Música em Contexto, 2011. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-02-16T15:20:10Z No. of bitstreams: 1 2011_MonicaLucheseMarques.pdf: 932793 bytes, checksum: 0959af7d23c6df4cb9c8634be1c555de (MD5) / Approved for entry into archive by Leila Fernandes (leilabiblio@yahoo.com.br) on 2012-03-16T12:41:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_MonicaLucheseMarques.pdf: 932793 bytes, checksum: 0959af7d23c6df4cb9c8634be1c555de (MD5) / Made available in DSpace on 2012-03-16T12:41:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_MonicaLucheseMarques.pdf: 932793 bytes, checksum: 0959af7d23c6df4cb9c8634be1c555de (MD5) / A presente pesquisa buscou compreender a ação pedagógico-musical de uma professora de Música, que atua em uma escola regular de Educação Infantil em Brasília. A partir desse objetivo, fundamentou-se o referencial desta investigação no conceito de ação pedagógica de Sacristán (1999) e nos momentos em que essa se evidencia: pré-ativa, interativa e pós-ativa, segundo Gauthier et al (2006). A metodologia utilizada foi a abordagem qualitativa e o método o Estudo de Caso instrumental. Os instrumentos de coleta de dados foram: 1) entrevista semiestruturada com a professora de Música e 2) observação das aulas de Música. Para complementar os dados foram também realizadas: entrevista com a coordenadora da escola, observações das reuniões de pais da escola, questionário para os pais ou responsáveis, e uma entrevista após as observações, para esclarecimento de dúvidas, com a professora de Música. Os resultados encontrados revelam que a ação pedagógico-musical da professora de Música possui a intencionalidade e a finalidade em aspectos musicais, enfatizando a influência de sua formação em Educação Musical. Percebeu-se que a construção do seu conhecimento sobre o desenvolvimento infantil e sobre o desenvolvimento musical infantil foi sendo construído na prática por meio da observação, vivência, comparação e experimentação em sala de aula. Identificou-se as diversas formas de atuação da docente na escola: conjunta, colaborativa e isolada, mostrando o quanto o profissional especialista em Música pode contribuir para a rotina de uma escola regular de Educação Infantil e quais elementos compõem seu “repertório de conhecimento” para atuar nesse contexto educativo. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The research in question intended to investigate the Music Education working strategy of a Music Teacher employed in a regular primary school in Brasilia. From this premise, the referential system of this investigation was based on the concept of Educational Action of Sacristán (1999) and in its application stages: Pre-Active, Interactive and Post-Active, according to Gauthier et al (2006). The methodology applied were those of qualitative approach and of Instrumental Case Study. The procedures for data collection were: 1) Semi-structured interview with the Teacher and 2) Observation of Music classes. Complimentary data was also gathered through interviews with the school's coordinator, attendance to school's parental meetings, questionnaire answered by parents or tutors, and an interview with the Music Teacher done after the observation process, with the purpose of factchecking . Results show that the strategy of Music Education implemented by the Teacher is driven by the intent and the finality of musical aspects, emphasizing the influence of his/her background in Musical Education. It becomes evident that the construction of his/her knowledge of children's development, either in musical as in other fields, was built on a practical basis: through observation, application, comparison and experimentation in classroom. The distinct working methods applied by the teacher were identified as: conjoined, collaborative and isolated, showing how much a professional Music specialist can contribute to the schedule of a primary school and, finally, which elements compose his “Knowledge Repertoire” put in action in this educational context.

Orientador : Marcia Regina Ferreira de Brito / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-18T07:39:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Crespilho_JacquelineDomenicone_M.pdf: 10365199 bytes, checksum: dfe9091d43ee0d3273e03b85182c37c0 (MD5) Previous issue date: 1993 / Resumo: Esse trabalho aborda a experiência musical dentro da Escola a partir de duas perspectivas diferentes: na primeira a pesquisadora observa e escreve situações de ensino onde algumas vezes aparece a música (canto manuseio de instrumentos audição de fitas); na segunda a pesquisadora descreve aulas de Iniciação Musical onde atua como professora. Ressalta que a vivencia musical pode ser muito criativa auxiliando também a integração psíquica (desde que desperte a ação a mente e os sentimentos dos indivíduos nela envolvidos). O projeto de Iniciação Musical apresentado como "note" para o trabalho educativo da pesquisadora procura estimular a pressão infantil em todos os níveis: criativo, perceptivo ritmicomotor. A auto-regulação dos educandos é entendida difícil, mas uma busca essencial: a repressão dos naturais da criança propicia o aparecimento de prejudiciais como destrutividade e indisciplina como meta impulsos. Portanto a indisciplina muitas vezes resulta mais da ação dos adultos e dos erros do professor do que de falhas inerentes à criança. Compreende-se, aqui, a experiência musical na Escola na confluência de duas grandes áreas: a Psicologia e a Educação / Mestrado / Psicologia Educacional / Mestre em Educação

Orientador: Niza de Castro Tank / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T07:31:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Siqueira_EgleMariaLuzBragaZamariande_M.pdf: 1211156 bytes, checksum: 4bdebf92f5738e046ddd71ae882ac527 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: A Música, como modalidade de conhecimento ou como forma de expressão, tem caracterizado uma presença marcante na história do desenvolvimento cultural do Brasil. Considerando as inúmeras possibilidades da Música no processo de ensino, esta dissertação busca refletir sobre sua aplicação em Escolas de Educação Infantil e Ensino Fundamental, partindo de uma concepção construtivista, utilizando conceitos de antropologia cultural e sob a ótica da arte-educação, e descreve experimentos realizados em salas de aula entre os anos de 1992 e 1999. Sob o enfoque qualitativo, utiliza-se a canção como principal material de apoio, escolhida pelo fato de constituir o grande manancial da cultura musical brasileira e trazer em seu bojo importantes elementos referentes à sua linguagem: apreciação contextualização histórica da letra, de compositores e de autores, observação da instrumentação, arranjo e outros. Nestes elementos encontramos rica fonte de conhecimentos musicais, essenciais para a formação básica cultural da criança no processo constituitivo de um público fruidor no contexto musical, a fim de resgatar uma platéia ouvinte. A prática de trabalhar música, partindo da canção, com alunos na faixa etária compreendida de três a dez anos, revelou suas diversas potencialidades concretizando o sucesso das estratégias adotadas e aqui analisadas. Em outubro de 1999 foi realizada a gravação do CD intitulado "Coral da Escola Nova de Mococa", parte integrante desta dissertação / Abstract: Music as a model of knowledge, or just as one way of expression has a strong effect in Brazil cultural development. This dissertation deals with the many possibilities of music as a teaching tool for pre-school and grades 1-8, based on a conception of the constructivism, as well as cultural anthropology and art-education concepts. It describes experiments that were realized in the classroom between 1992/1999. Under the qualitative side it is convenient to make use of songs, since they are a fountainhead of Brazilian Musical Culture. It leads us to believe that is possible to bring out some very important elements such as: language, lyrics, history, composers, instrumentation, arrangement, and communication of the meaning of the words. From these elements we find a very rich musical source route which is essential for the development of the children's culture, and also in the process of creating new audience. The experience of working with songs, with the pupils from 03 to 10 years old, proved that it is possible to work and develop the strategies determined and analyzed through songs with success. In October 1999 was recorded a CD "Coral da Escola Nova" which is part of this dissertation / Mestrado / Artes / Mestre em Artes

Orientador: Marcia Regina Selpa Heinzle. / Dissertação (Mestrado em Educação) - Programa de Pós-Graduação em Educação, Centro de Ciências da Educação, Universidade Regional de Blumenau, Blumenau.