O objetivo do trabalho é apresentar a carreira de Elis Regina como uma síntese dos dilemas de engajamento e mercado da MPB nas décadas de 1960/70, e as transformações de sua trajetória musical nesse contexto. Vencedora do I Festival de MPB, em 1965, Elis passou a apresentar, com grande sucesso, o programa da TV Record, O Fino da Bossa, ao lado de Jair Rodrigues. Tal programa ampliou o público de MPB e ia ao encontro aos anseios do projeto nacional-popular da esquerda nacionalista buscando aliar tradição e modernidade musical, temperado pela animação dos apresentadores. Em 1966, O Fino sofreu forte concorrência com o programa Jovem Guarda, considerado sinônimo de alienação, e em 1967 foi tirado do ar pela emissora. Diante da crise de O Fino, e também das críticas que recebeu de críticos vanguardistas, como Campos, Medaglia e Veloso, assim como de nacionalistas, a exemplo de Tinhorão, a popularidade de Elis foi afetada em 1967. A questão central da pesquisa consiste em problematizar como a cantora resgatou o prestígio junto ao público, ao mercado e a crítica especializada, sobretudo, nos anos 1970, adequando-se aos novos paradigmas da MPB e mostrando-se outra persona à mídia e à audiência. / The objective is to present the career of Elis Regina as a summary of the dilemmas of engagement and market the MPB in the decades of 1960/70, and the transformation of his musical path in this context. Winner of the I Festival de Música Brasileira in 1965, Elis then presented with great success, the program of TV Record, \"O Fino da Bossa\", along with Jair Rodrigues. This program expanded the audience of the MPB and went against the wishes of the national-popular project of the left nationalist seeking to combine tradition and modernity in music, tempered by the excitement of the presenters. In 1966, \"O Fino\" suffered stiff competition with the \"Jovem Guarda\", synonymous with \"alienation\", and in 1967 was taken down by the station. Given the \"crisis\" of \"O Fino\", and the criticism it received from avantgarde critics such as Campos, Medaglia and Veloso, as well as nationalists like Tinhorão, the popularity of Elis was affected in 1967. The central research question is to discuss how the singer rescued the prestige with the public, the market and critics, especially in the 1970s, adapting to new paradigms of MPB and showing another persona to the media and audience

O trabalho procura analisar o papel da Música Popular Brasileira (MPB) nos eventos de protesto no período final do Regime Militar, entre 1977 a 1984. Nesse momento, a MPB esteve presente em shows, comícios, TV, rádios e em caminhões de som, embalando manifestações públicas contrárias ao Regime e campanhas eleitorais promovidas por estudantes, partidos de oposição, nos quais destacaram-se o MDB, posteriormente PMDB, PT e PDT, movimentos sindicais, movimentos de bairro, pela Anistia e pelas Diretas Já. É possível constatar que muitos artistas, como Elis Regina, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gonzaguinha, Gilberto Gil, entre outros do elenco já consagrado de MPB, estiveram presentes nessas manifestações. Nosso objetivo é compreender as atuações desses artistas como agentes políticos, suas possíveis ligações com os partidos de oposição e o papel das canções na ressignificação dos valores políticos e na construção de um sentido de pertencimento coletivo na oposição ao Regime Militar. / The paper analyzes the role of Popular Brazilian Music (MPB) in protest events in the final period of the Military Regime from 1977 to 1984. At that time, the MPB was present at concerts, rallies, TV, radio and sound trucks, cradling public demonstrations against the regime and electoral campaigns by students , opposition parties, in which stood out the MDB later PMDB, PT and PDT, labor movements, neighborhood movements , by Anistia and the Diretas Já. You can see that many artists like Elis Regina, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gonzaguinha, Gilberto Gil, among other already established cast of MPB, attended these events. Our goal is to understand the performances of these artists as political agents, their possible links with the opposition parties and the role of songs in reframing of political values and building a sense of collective belonging in opposition to the Military Regime.

O trabalho procura analisar o papel da Música Popular Brasileira (MPB) nos eventos de protesto no período final do Regime Militar, entre 1977 a 1984. Nesse momento, a MPB esteve presente em shows, comícios, TV, rádios e em caminhões de som, embalando manifestações públicas contrárias ao Regime e campanhas eleitorais promovidas por estudantes, partidos de oposição, nos quais destacaram-se o MDB, posteriormente PMDB, PT e PDT, movimentos sindicais, movimentos de bairro, pela Anistia e pelas Diretas Já. É possível constatar que muitos artistas, como Elis Regina, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gonzaguinha, Gilberto Gil, entre outros do elenco já consagrado de MPB, estiveram presentes nessas manifestações. Nosso objetivo é compreender as atuações desses artistas como agentes políticos, suas possíveis ligações com os partidos de oposição e o papel das canções na ressignificação dos valores políticos e na construção de um sentido de pertencimento coletivo na oposição ao Regime Militar. / The paper analyzes the role of Popular Brazilian Music (MPB) in protest events in the final period of the Military Regime from 1977 to 1984. At that time, the MPB was present at concerts, rallies, TV, radio and sound trucks, cradling public demonstrations against the regime and electoral campaigns by students , opposition parties, in which stood out the MDB later PMDB, PT and PDT, labor movements, neighborhood movements , by Anistia and the Diretas Já. You can see that many artists like Elis Regina, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gonzaguinha, Gilberto Gil, among other already established cast of MPB, attended these events. Our goal is to understand the performances of these artists as political agents, their possible links with the opposition parties and the role of songs in reframing of political values and building a sense of collective belonging in opposition to the Military Regime.

O objetivo do trabalho é apresentar a carreira de Elis Regina como uma síntese dos dilemas de engajamento e mercado da MPB nas décadas de 1960/70, e as transformações de sua trajetória musical nesse contexto. Vencedora do I Festival de MPB, em 1965, Elis passou a apresentar, com grande sucesso, o programa da TV Record, O Fino da Bossa, ao lado de Jair Rodrigues. Tal programa ampliou o público de MPB e ia ao encontro aos anseios do projeto nacional-popular da esquerda nacionalista buscando aliar tradição e modernidade musical, temperado pela animação dos apresentadores. Em 1966, O Fino sofreu forte concorrência com o programa Jovem Guarda, considerado sinônimo de alienação, e em 1967 foi tirado do ar pela emissora. Diante da crise de O Fino, e também das críticas que recebeu de críticos vanguardistas, como Campos, Medaglia e Veloso, assim como de nacionalistas, a exemplo de Tinhorão, a popularidade de Elis foi afetada em 1967. A questão central da pesquisa consiste em problematizar como a cantora resgatou o prestígio junto ao público, ao mercado e a crítica especializada, sobretudo, nos anos 1970, adequando-se aos novos paradigmas da MPB e mostrando-se outra persona à mídia e à audiência. / The objective is to present the career of Elis Regina as a summary of the dilemmas of engagement and market the MPB in the decades of 1960/70, and the transformation of his musical path in this context. Winner of the I Festival de Música Brasileira in 1965, Elis then presented with great success, the program of TV Record, \"O Fino da Bossa\", along with Jair Rodrigues. This program expanded the audience of the MPB and went against the wishes of the national-popular project of the left nationalist seeking to combine tradition and modernity in music, tempered by the excitement of the presenters. In 1966, \"O Fino\" suffered stiff competition with the \"Jovem Guarda\", synonymous with \"alienation\", and in 1967 was taken down by the station. Given the \"crisis\" of \"O Fino\", and the criticism it received from avantgarde critics such as Campos, Medaglia and Veloso, as well as nationalists like Tinhorão, the popularity of Elis was affected in 1967. The central research question is to discuss how the singer rescued the prestige with the public, the market and critics, especially in the 1970s, adapting to new paradigms of MPB and showing another persona to the media and audience

The pressure between two parallel planar surfaces at equal electric potentials is derived using the modified Poisson-Boltzmann (MPB) equation to account for finite ion size. The effects of finite ion size are presented for a z:z symmetric electrolyte and compared with the pressure derived by the classical Poisson-Boltzmann (PB) equation. The pressures predicted by the two models differ more as the bulk ion concentration, surface potential, and ion size increase. The ratio of the pressures predicted by the two models is presented by varying the ion concentration, surface potential, ion size and distance of separation. The ratio of pressures is relatively independent of the distance of separation between the two surfaces. An elastic beam suspended horizontally over a substrate in liquid electrolyte is subjected to electric, osmotic, and van der Waals forces. The continuous beam structure, not a discrete spring, which is governed by four nondimensional parameters, is solved using the finite element method. The effects of ion concentration and electric potentials to the pull-in instability are especially focused by parametric studies with a carbon nanotube cantilever beam. The pull-in voltage of a double-wall carbon nanotube suspended over a graphite substrate in liquid can be less than or greater than the pull-in voltage in air, depending on the bulk ion concentration. The critical separation between the double-walled carbon nanotube (DWCNT) and the substrate increases with the bulk ion concentration. However, for a given bulk ion concentration, the critical separation is independent of the electric potentials. Furthermore, the critical separation is approximately equal in liquid and air. Stiction, the most common failure mode of the cantilever-based devices, is studied in a liquid environment, including elastic energy, electrochemical work done, van der Waals work done and surface adhesion energy. We extend the classical energy method of the beam peeling for micro-electro-mechanical systems (MEMS) in the air to an energy method for nano-electro-mechanical systems (NEMS) in liquid electrolyte. We demonstrate a useful numerical processing method to find the parameters to free the stiction of the beams and to obtain the detachment length of the beams.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-04-14T15:19:14Z No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Suzana Maria Gonçalves.pdf: 1845071 bytes, checksum: 8239ee7bd913b46f92b8b2038975a218 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-14T15:19:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Suzana Maria Gonçalves.pdf: 1845071 bytes, checksum: 8239ee7bd913b46f92b8b2038975a218 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho objetivou mostrar que a nova formação cultural brasileira, nomeada de Nova MPB, pode ser entendida como uma categoria cultural que se encontra localizada no centro do mapa das mediações de Jesús Martín-Barbero. Para além da dicotomia produção e consumo, a compreensão da Nova MPB enquanto gênero midiático só é possível se levarmos em consideração a forma como os atores sociais se relacionam em sociedade, a partir do qual se pode pensar a dinâmica que move essas relações com negociações e disputas que ocorrem na articulação entre meios de comunicação, os atores sociais, o espaço e os gêneros midiáticos. Dessa forma, a Nova MPB é entendida como uma categoria cultural, localizada no centro desse mapa, um lugar de enfrentamento entre as lógicas de produção e competências de recepção (produção independente e consumo de nicho), bem como a articulação entre as matrizes culturais e os formatos industriais (modelo tradicional de produção e novas estratégias de consumo). Com isso, ao propor a Nova MPB como categoria cultural no centro desse mapa é possível compreender uma visão global do processo comunicativo a partir das relações entre comunicação, cultura e política das quais a nova formação cultural emerge enquanto gênero midiático e compreender as transformações ocorridas na formação da música popular brasileira ao longo das últimas décadas.

Submitted by Irene Nascimento (irene.kessia@ufpe.br) on 2016-07-15T18:14:25Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) A MPB EM MUDANÇA cartografando a controvérsia da nova MPB.pdf: 1737109 bytes, checksum: 28b87cc738f0ac178a5272573ee6cc69 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-15T18:14:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) A MPB EM MUDANÇA cartografando a controvérsia da nova MPB.pdf: 1737109 bytes, checksum: 28b87cc738f0ac178a5272573ee6cc69 (MD5) Previous issue date: 2016-02-25 / FACEPE / A Nova MPB surgiu como termo controverso na crítica musical brasileira no início do século XXI para se referir a atores que se apresentaram no contexto de reconfiguração da indústria da música, desencadeado pelas plataformas digitais e o download de músicas pela internet, levantando questionamentos sobre a Música Popular Brasileira (MPB). O objetivo deste estudo foi cartografar a controvérsia da Nova MPB descrevendo e analisando sua rede sociotécnica para indicar as rearticulações que a controvérsia da Nova MPB negocia com a MPB. Trata-se de um estudo teórico e metodológico sobre a MPB, segundo os pressupostos teóricos e os conceitos da Teoria do Ator Rede (TAR), suas articulações possíveis com os estudos de comunicação e música, especificamente com os gêneros musicais, pensados a partir da TAR como constituídos de controvérsias, sendo a Nova MPB uma controvérsia contemporânea da MPB. Seguindo essa perspectiva, foi aplicada a Cartografia das Controvérsias (CC) como metodologia para rastrear e mapear a Nova MPB, identificando os seus atores e analisando suas ações, declarações e opiniões disponibilizadas nas redes digitais online, descrevendo seu surgimento e a abertura de caixas pretas sobre a MPB no que diz respeito ao critério de rotulação de artistas, busca por aprovação de nomes consagrados, o popular, autonomia comercial e artística, a qualidade musical, a aceitação e negação de rótulos e a questão do novo na MPB. A partir da descrição da controvérsia, foi elaborado um relato crítico sobre a Nova MPB, descrevendo e analisando suas possíveis estabilizações enquanto rede sociotécnica, dando o destaque necessário aos principais atores não-humanos da Nova MPB e as mudanças na MPB com a incorporação da mediação técnica da internet no modo de operação independente na Nova MPB e de produções artísticas que trazem entre suas possibilidades estéticas atravessamentos do indie rock e da música pop, além da noção de canção expandida. Por fim, a TAR indicou os rumos possíveis de pesquisa para os estudos da MPB na contemporaneidade e como as controvérsias são as principais mobilizadoras nos processos de renovação e transformação de gêneros musicais. / The New MPB emerged as a controversial term in Brazilian music critic in the early twenty-first century to refer to actors who performed in the context of the music industry reconfiguration, triggered by digital platforms and downloading music on the internet, raising questions about the Brazilian Popular Music (MPB). The objective of this study was to map the controversy of New MPB describing and analyzing its socio-technical network to indicate the rearticulations that New MPB controversy negotiates with the MPB. This is a theoretical and methodological study of the MPB, according to the theoretical assumptions and concepts of Actor-Network Theory (ANT), their possible links with the communication and music studies, specifically with musical genres, thought from the ANT as consisting of disputes, the New MPB is a contemporary controversy of MPB. Following this perspective, it was applied the Cartography of Controversies (CC) as a methodology to track and map the New MPB, identifying their actors and analyzing their actions, statements and opinions provided in the online digital networks, describing their appearance and the opening of black boxes on MPB about the labeling criteria for artists, search for approval in established names, the popular, commercial and artistic autonomy, the musical quality, acceptance and denial of labels and the issue of new in the MPB. From the description of the controversy, a critical account of the New MPB was prepared, describing and analyzing its possible stabilization as socio-technical network, giving the necessary prominence to the main non-human actors of the New MPB and the changes in MPB with the incorporation of internet technical mediation in the independent mode of operation in the New MPB and artistic productions that bring between their aesthetic possibilities the penetrations of indie rock and pop music, beyond the notion of expanded song. Finally, the ANT indicated the possible direction for researches in the MPB studies nowadays and how controversies are the main mobilizing the processes of renewal and transformation of musical genres

Submitted by Suemi Higuchi (suemi.higuchi@fgv.br) on 2009-05-14T21:29:53Z No. of bitstreams: 1 CPDOC2008RafaelMachadoSaldanha.pdf: 426771 bytes, checksum: 35b75e94fe63e25eaeb9a47250a25e8e (MD5) / Made available in DSpace on 2009-05-14T21:29:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CPDOC2008RafaelMachadoSaldanha.pdf: 426771 bytes, checksum: 35b75e94fe63e25eaeb9a47250a25e8e (MD5) / The purpose of this research is to discuss the evolution of the use of the abbreviation MPB (Música Popular Brasileira – Brazilian Popular Music), since its popularization, on 60’s, until the present days, by placing emphasis on its recent ramification as known as 'Nova MPB'. It also tried to understand how its reception by the Brazilian public works, trying to contrast the information gotten in the bibliographical research with the opinion of MPB listeners congregated in an Internet group. / Este trabalho pretende discutir a evolução do uso da sigla MPB (Música Popular Brasileira), desde sua popularização, nos anos 60, até os dias de hoje, dando ênfase para sua ramificação recente conhecida como 'Nova MPB'. Também se buscou compreender como se dá a recepção por parte do público brasileiro, procurando contrastar as informações obtidas nas pesquisas bibliográficas com a opinião de ouvintes de MPB reunidos através de um fórum da Internet.

[pt] O trabalho compara concepções de música popular, nação e camadas populares desenvolvidas em dois períodos da música popular brasileira: o de meados dos anos 1960, em que se construiu a idéia de MPB, e o atual, caracterizado por sonoridades oriundas das periferias de grandes cidades, muitas vezes denominadas comunidades por seus habitantes. Partindo das categorias musicais de Mário de Andrade criadas na década de 1920, analiso o contexto de formação da MPB como um momento de desenvolvimento do populário, em que se propôs uma estética que expressasse musicalmente o Brasil. Em 67, a Tropicália, questionando os fundamentos do projeto nacional- popular, ensejou outra proposta de representação do país, ao reunir repertórios locais e globais. Contemplando mudanças nas interpretações sobre música popular, nação e camadas populares, contrasto a produção da MPB dos anos 60 com a obra mais recente de Chico Buarque, o Cd Carioca, de 2006, através de sua assimilação de ritmos e segmentos da cena musical brasileira contemporânea, especialmente o hip-hop, o manguebeat e os sons eletrônicos. / [en] This thesis compares conceptions of popular music, nation and popular layers developed in two periods of the Popular Brazilian Music(MPB): The one in the middles of the 60´s, in which the idea of MPB was built, and the current days, characterized by sonorities originating from the suburbs of big cities, so-called communities for his inhabitants. Leaving from the musical categories of Mário de Andrade created in the decade of 1920, I analyse the context of formation of the MPB like a moment of development of the populário, in which there was proposed an aesthetics that was representing musically Brazil. In 67, while questioning the bases of the popular-national project, the Tropicália provided with an opportunity for another proposal of representation of the country, while joining locals and globals repertoires. Contemplating the changes in conceptions of popular music, nation and popular layers, I contrast the MPB of the 60´s with the most recent production of Chico Buarque, the 2006-year-old Cd Carioca, through his relation with rhythms and segments of the musical Brazilian contemporary scene, specially the hip- hop, the manguebeat and the electronic sounds.

O ideário modernista de construção de uma identidade nacional no Brasil reverberou no âmbito político-ideológico dos anos 1960. Com o advento dos festivais de música televisionados, o processo de legitimação da sigla MPB perante a audiência estabeleceu um padrão estetizante, a partir de uma cadeia de instituições a serviço das classes dominantes. A edificação de uma MPB tornada canônica a partir da segunda metade do século XX parece resultar do que o historiador Eric Hobsbawn chamou de \"tradição inventada\", em que o sentido de superioridade das elites, inculcado nas demais classes, foi, assim, absorvido pela maioria. A presente pesquisa pretende observar de que maneira as instituições e os agentes culturais atuaram no processo de elitização das ideias de vanguarda que nortearam a MPB, e como, nos dias atuais, a perspectiva de \'evolução\' da sigla é entendida pelos agentes/instituições que, neste início de século, passaram a legitimar a Nova MPB. Esta pesquisa traça, assim, um pequeno esboço do ideário de modernidade da sigla, observando a sua trajetória paradigmática enquanto expressão simbólica de uma identidade nacional. / The modernist ideal of building a national identity in Brazil reverberated in the political-ideological context of the 1960s with the advent of televised music festivals, the process of legitimation of MPB acronym before the hearing established an esthetic standard, from a chain institutions in the service of the dominant classes. The building of a made canonical MPB from the second half of the twentieth century seems to result from the historian Eric Hobsbawm called \"invented tradition\" in the sense of superiority of elites, inculcated in other classes, it was thus absorbed by majority. This research aims to observe how the institutions and cultural agents acted in the gentrification process of cutting-edge ideas that guided the MPB, and how, today, the prospect of \'evolution\' of the acronym is understood by agents / institutions the start of this century began to legitimize the new MPB. This research draws thus a small outline abbreviation of modernity of ideas, observing its paradigmatic trajectory as a symbolic expression of national identity.