Magíster en Gestión para la Globalización / La discapacidad es un problema social a nivel mundial. La ONU, en su Convención por los Derechos de las Personas con Discapacidad, estableció que los estados deben generar políticas públicas para los grupos más vulnerables o prioritarios dentro de los individuos con discapacidad: los niños, las personas con discapacidad mental, de causa psiquiátrica o intelectual, y las mujeres. En el país existe oferta de rehabilitación para discapacidades físicas, pero existe un déficit para todas las demás discapacidades, que hoy en día no son atendidas en ningún centro de salud. El plan de negocio aborda la planificación, constitución y puesta en marcha de una Fundación de Musicoterapia, que promueva la autonomía de niños y jóvenes con discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje y su inclusión social a través de la musicoterapia. Se trata de un modelo de apoyo itinerante de musicoterapeutas, en el cual las terapias musicales se brindarán a través de fundaciones y corporaciones del ámbito de la discapacidad en la Región Metropolitana. La musicoterapia es el uso de la música y/o elementos musicales realizada por un musicoterapeuta calificado con un paciente o grupo, en un proceso creado para facilitar y promover la comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento, la expresión, la organización y otros objetivos terapéuticos relevantes, para así satisfacer necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas. En Chile, la disciplina es reconocida por el Ministerio de Salud en el rango de medicinas complementarias/alternativas, y avalada por el Ministerio de Educación en la educación especial. Entro los objetivos del proyecto se encuentra difundir información sobre qué es la musicoterapia y sus beneficios, aumentar la disponibilidad y el acceso de los niños y jóvenes con discapacidad a las terapias musicales, así como influir en el desarrollo de políticas públicas para la integración de la musicoterapia en el sistema de salud nacional. El modelo de negocio está basado en dos experiencias extranjeras y apuesta fuerte por el establecimiento de una red de colaboración internacional, que tiene como propósito establecer lazos de cooperación, capacitación y pasantías para los musicoterapeutas, desarrollar I&D en el país, implementar evaluaciones de calidad del servicio entregado y compartir experiencias con actores situados en diferentes partes del mundo. Al plantearse como una organización sin fines de lucro, el financiamiento provendrá desde tres vías diversificadas: aportes estatales (a través fondos concursables en la Línea Programática de Salud del SENADIS), donaciones de privados (principal fuente de financiamiento de la iniciativa) e ingresos de generación propia (crear una Consultora de Recursos Humanos, que ofrezca talleres de musicoterapia organizacional a empresas). La evaluación económica permite encontrar un VAN de -$8.130.295, en un horizonte de evaluación de 5 años y una TIR de 5,6%, variables que cambian fuertemente ante pequeñas variaciones en la generación de ingresos propios, las donaciones empresariales y las remuneraciones. El proyecto requiere de una puesta en marcha de tres meses y de una inversión inicial de $22.450.000.

Resumo: O projeto de pesquisa desenvolvido como alicerce para a Dissertação de Mestrado proposta tem por objetivo criar uma metodologia que possibilite analisar os efeitos fisiológicos produzidos pela exposição de pessoas ao som, especificamente a música e seus elementos, utilizando princípios de sensoriamento, aquisição de dados e processamento de sinais para, por meio de um ambiente computacional, obter informações objetivas sobre as reações dos sujeitos da pesquisa quando submetidos às sessões de musicoterapia. Para tal, foram utilizados um oxímetro de pulso com capacidade de transmissão de dados, um programa aplicativo para aquisição de dados e processamento dos sinais, além do aplicativo para transformar a base de dados em gráficos representativos da evolução dos sinais de freqüência cardíaca (FC) e de saturação da hemoglobina arterial com oxigênio (SpO2). A seguir, foram realizados experimentos com a exposição de sujeitos e/ou grupo de sujeitos a vários tipos de músicas, com a variação de seus elementos, criando-se, assim, um banco de dados com as medições realizadas. Durante as medições, o comportamento dos sujeitos foi observado para que o resultado da análise subjetiva fosse comparado com a metodologia objetiva proposta. Os sujeitos desta pesquisa encontram-se na faixa etária entre 7 e 24 anos, sendo que a amostra estabelecida fôra composta por seis indivíduos não autistas e outros seis indivíduos com diagnóstico de autismo estabelecido. Como o maior percentual de autistas é do sexo masculino, optou-se por convidar sujeitos do sexo masculino para participar desta pesquisa. Os instrumentos necessários para a realização desta pesquisa são: o protocolo de observação baseado no comportamento de autistas; a caracterização dos sinais vitais que sejam positivos ou negativos para os sujeitos não autistas e para os autistas; e o sistema... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This work goals create a methodology that provides to analyse the physiological effects through exposition of people to sounds, specifically music and its elements, using sensing fundamentals, data acquisition and signal processing to obtain through a computational environment, objective information about reactions of research's subjects when submitted to musictherapy sessions. For that, had been used a pulse oximetre with data transmission capability and a data acquisition and signal processing software, besides a software to convert data base with information acquired into graphics representative of heart rate and arterial haemoglobin saturation with oxygen signals evaluation. After that, experiments with subjects and/or group exposition to several type of music had been done, varying its elements, building an outcome measurements data base. During these measurements, subjects' behaviour had been observed to compare subjective results with objective ones. The subjects for this research are individuals with age between 7 and 24 years old, where the sample is composed with six non autistics and six autistics with diagnosis established. As majority autistics are male, only boys had invited to participate of this research. The instruments necessary to do this work are: Observation protocol based on autistics behaviour, vital signals characterization for subjects reactions, divided as autistics and non autistics, and system composed with sensors, data acquisition, and software. As results are expected to identify and to prove with objective mode any influence of music in human behaviour through sound stimulation and vital signals monitoring... (Complete abstract click electronic access below) / Orientador: Victor Orlando Gamarra Rosado / Coorientador: Wendell de Queiróz Lamas / Banca: Victor Orlando Gamarra Rosado / Banca: Luiz Octávio Mattos dos Reis / Banca: João Sinohara da Silva Sousa / Mestre

Orientador: Elizabeth Maria Freire de Araújo Lima / Resumo: A presente tese visou produzir uma análise teórico-reflexiva sobre alguns dispositivos sonoro-musicais, sua historicidade e seus desdobramentos no contexto de suas articulações com o poder e a subjetividade. A partir da cartografia das diversas linhas destes dispositivos, buscamos forjar teoricamente uma linha de audibilidade como proposição conceitual necessária para a análise dos aspectos musicais e sonoros envolvidos naqueles. Foram investigados os atravessamentos históricos, científicos e socioculturais da experiência musical e sonora do sujeito em instituições determinadas e em variados locais e períodos. No primeiro ensaio, foi estudado o método e o referencial teórico que orienta esta pesquisa, a saber, a noção de dispositivo em Foucault, Deleuze e Agamben e sua articulação com a arqueogenealogia como inspiração metodológica e com o campo das músicas e sonoridades. O segundo ensaio se propôs a pensar o uso da música nas formas de tratamento medievais e renascentistas da loucura, tal como se apresentam em uma obra foucaultiana. O terceiro ensaio realiza o debate acerca da relação entre dois dispositivos – música e linguagem – como se poderia descrever os jogos de força que se estabelecem entre eles, produzindo enunciados adotados em diversas ciências que se utilizam da música para finalidades sociais, clínicas, políticas. O quarto ensaio discute sobre a audibilidade como recurso especializado das clínicas psicoterapêuticas e musicoterapêuticas, enfatizando alguns concei... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present thesis aimed to produce a theoretical-reflective analysis on some sound-musical devices, their historicity and their consequences in the context of their articulations with power and subjectivity. From the cartography of the different lines of these devices, we seek to theoretically forge a line of audibility as a necessary conceptual proposition for the analysis of the musical and sound aspects involved in those. The historical, scientific and sociocultural crossings of the subject's musical and sound experience were investigated in specific institutions and in different places and periods. In the first essay, the method and the theoretical framework that guides this research were studied, namely, the notion of device in Foucault, Deleuze and Agamben and its articulation with archeogenealogy as methodological inspiration and with the field of music and sounds. The second essay set out to think about the use of music in the medieval and Renaissance forms of treatment of madness, as they appear in a Foucauldian work. The third essay discusses the relationship between two devices - music and language - how one could describe the power games that are established between them, producing statements adopted in various sciences that use music for social, clinical, political purposes. The fourth essay discusses audibility as a specialized resource of psychotherapeutic and music therapy clinics, emphasizing some crucial concepts that underlie Psychoanalysis and some approa... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Este proyecto de investigación se formula con la finalidad de aplicar un programa de actividades de musicoterapia para estimular el desarrollo de la autoestima infantil en la I.E.I Elsa Gnmeiner, dónde el primer objetivo es determinar el nivel de desarrollo de la autoestima infantil en los niños de 5 años de la institución educativa, después, aplicar el programa de actividades de manera periódica, dónde luego se evaluará los resultados obtenidos para finalmente establecer una comparación del antes y después de la aplicación del programa de actividades de musicoterapia. Después de la aplicación del programa, más del setenta por ciento de los niños habrán mejorado su autoestima y al mismo tiempo su nivel de aprendizaje, ya que, estudios han demostrado los efectos positivos que causa la música en el cerebro del niño. Todo el proceso, está enmarcado bajo un tipo de investigación cuantitativa - experimental con diseño de pre prueba y post prueba con un solo grupo, siendo así una investigación pre experimental.

La adecuada autoestima infantil juega un papel preponderante para garantizar el desarrollo socioemocional del niño e impactar en la mejora de sus desempeños escolares. En esa línea, la presente investigación diseñó un programa de musicoterapia para potenciarla. En coherencia con el propósito, se utilizó un diseño de investigación básica propositiva, bajo un enfoque mixto. La muestra estuvo conformada por 7 docentes y 50 padres de familia, seleccionados mediante muestreo no probabilístico accidental. A ellos se aplicó una entrevista y encuesta, respectivamente. Entre los hallazgos, las docentes perciben la existencia de factores que afectan la autoestima de los niños como la violencia, abandono familiar, las brechas culturales y sociodemográficas. Por su lado, los padres consideran que no hay mayores dificultades con sus hijos, estando la mayoría de los encuestados en contradicción con las manifestaciones de las maestras. A partir de lo mencionado, se concluye que, la musicoterapia es una alternativa pertinente para contribuir al adecuado desarrollo de la autoestima, incluyendo actividades integradas junto a padres y docentes, constituyendo esta, una alternativa viable para orientar a los menores hacia el éxito personal, académico, familiar y social.

El ingreso de un paciente a quirófano genera ansiedad, preocupación e interés por conocer sobre su enfermedad y los cuidados pre y post cirugía; sin embargo, en la actualidad la enfermera se dedica a la preparación física antes de la cirugía, a la instrumentación durante la cirugía, y a administrar tratamiento y alivio del dolor en el post operatorio, ignorando el sostén emocional que se le debe dar al paciente en estas etapas. Por lo anterior la investigadora decidió realizar la revisión crítica ¨Intervenciones más efectivas de ayuda a la ansiedad en el paciente quirúrgico¨, con la pregunta clínica ¿Cuáles son las intervenciones más efectivas de ayuda a la ansiedad en el paciente quirúrgico? El objetivo general fue identificar las intervenciones más efectivas para la ansiedad del paciente quirúrgico. Se realizó un estudio secundario, utilizando la enfermería basada en evidencia (EBE). Para la búsqueda de los artículos científicos se utilizaron registros: Scielo, Dialnet, Pubmed, Google académico, science direct.com, revistas.odea.edu y revista.ucm.es. La síntesis de evidencia se realizó de acuerdo a la guía de validez y utilidad de Gálvez Toro, se seleccionó 01 artículo para revisión crítica utilizando el formulario CASPe y dar respuesta a la pregunta clínica. Según el estudio las intervenciones efectivas son la terapia de relajación con imagen guiada disminuyen la ansiedad y los niveles de cortisol en los pacientes quirúrgicos. El nivel de evidencia para este trabajo es II.1 y el grado de recomendación es B.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:25:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Fernanda Valentin.pdf: 2823445 bytes, checksum: db1117c32895e2b31e0c7b26ae54d6e2 (MD5) Previous issue date: 2010-03-30 / When taking knowledge of the existence of institutions of internment for adolescent authors of infracionais acts, appeared the interest in knowing them and investigating the reality of the social educators who act there. In a generalized manner, it is noticed that these professionals are citizens diverse anxiogenic situations e, on the other hand, is not given the had attention to the personal dimension of the same ones. Ahead of this, one perceived that the potential of the Music Therapy could contribute in the social education context, since this therapeutical one privileges the interaction between body, sound and music. Thus, the present study it had as objective generality to investigate as the Music Therapy can contribute in the production of sonorous bodies and subjectivities of social educators who act in centers of internment and attendance for adolescent authors of infracionais acts, aiming at to identify the music therapeutics experiences as field of the representational. One is about a qualitative research, with characteristic to interdisciplinary, having as referential theoretician workmanships of the areas of Social Education, Social Psychology, Cultural History, Music, Music Therapy and, still, the Theories of the Social Representations evidenced mainly in the thoughts of Moscovici and Chartier. The field research was carried through next to two groups formed for social educators of two units of internment, both located in the city of Goiânia. It was possible, to the end of the research, to verify that the participant educators had tried a rescue of its proper sounds, the creation of new noises and subjectivities, and a corporeity connected to different the sensible ones and the proper life. When taking knowledge of the existence of institutions of internment for adolescent authors of infracionais acts, appeared the interest in knowing them and investigating the reality of the social educators who act there. In a generalized manner, it is noticed that these professionals are citizens diverse anxiogenic situations e, on the other hand, is not given the had attention to the personal dimension of the same ones. Ahead of this, one perceived that the potential of the Music Therapy could contribute in the social education context, since this therapeutical one privileges the interaction between body, sound and music. Thus, the present study it had as objective generality to investigate as the Music Therapy can contribute in the production of sonorous bodies and subjectivities of social educators who act in centers of internment and attendance for adolescent authors of infracionais acts, aiming at to identify the music therapeutics experiences as field of the representational. One is about a qualitative research, with characteristic to interdisciplinary, having as referential theoretician workmanships of the areas of Social Education, Social Psychology, Cultural History, Music, Music Therapy and, still, the Theories of the Social Representations evidenced mainly in the thoughts of Moscovici and Chartier. The field research was carried through next to two groups formed for social educators of two units of internment, both located in the city of Goiânia. It was possible, to the end of the research, to verify that the participant educators had tried a rescue of its proper sounds, the creation of new noises and subjectivities, and a corporeity connected to different the sensible ones and the proper life. / Ao tomar conhecimento da existência de instituições de internação para adolescentes autores de atos infracionais, surgiu o interesse em conhecê-las e investigar a realidade dos educadores sociais que ali atuam. De maneira geral, nota-se que esses profissionais estão sujeitos a diversas situações ansiogênicas e, por outro lado, não é dada a devida atenção à dimensão pessoal dos mesmos. Diante disso, percebeu-se que o potencial da Musicoterapia poderia contribuir no contexto socioeducativo, já que esta terapêutica privilegia a interação entre corpo, som e música. Assim, o presente estudo teve como objetivo geral investigar como a Musicoterapia pode contribuir na produção de corpos sonoros e subjetividades de educadores sociais que atuam em centros de internação e atendimento para adolescentes autores de atos infracionais, visando identificar as experiências musicoterapêuticas como campo do representacional. Trata-se de uma pesquisa qualitativa, com característica interdisciplinar, tendo como referencial teórico obras das áreas de Educação Social, Psicologia Social, História Cultural, Música, Musicoterapia e, ainda, as Teorias das Representações Sociais evidenciada principalmente nos pensamentos de Moscovici e Chartier. A pesquisa de campo foi realizada junto a dois grupos formados por educadores sociais de duas unidades de internação, ambas localizadas na cidade de Goiânia. Foi possível, ao final da pesquisa, verificar que os educadores participantes experimentaram um resgate de seus próprios sons, a criação de novas sonoridades e subjetividades, e uma corporeidade conectada aos diferentes sentidos e à própria vida. Palavras-chave: Educação Social; Musicoterapia; Música; Representações Sociais.

A demência é uma síndrome que afeta a memória, comportamento e as atividades de vida diária, e é uma das maiores causas de dependência entre pessoas idosas. Muitas vezes, o principal cuidador do idoso com demência é o cônjuge, e este pode carregar um fardo significativo comprometendo também a qualidade da relação. Este estudo teve como objetivo avaliar os efeitos do trabalho com canções em musicoterapia na relação conjugal de quatro casais, nos quais um dos cônjuges é diagnosticado com doença de Alzheimer em fase inicial ou moderada. O trabalho foi realizado no modelo de estudo de casos múltiplos, por se tratar de um tema pouco explorado, possibilitando um levantamento mais detalhado do processo. Foram aplicadas a Anamnese e a Ficha Musicoterapêutica para coletar informações iniciais, seguidas de 12 sessões de musicoterapia, uma vez por semana. Antes e ao fim das sessões foram aplicadas entrevistas com roteiro semiestruturado, e o conteúdo das entrevistas foi interpretado por meio da análise de conteúdo de Bardin. Também se avaliou, dentro da perspectiva do cuidador, a satisfação com as relações familiares e de amizade e a qualidade do relacionamento conjugal antes e depois da doença. Os resultados sugerem que as intervenções possibilitaram momentos prazerosos, com benefícios principalmente para o cuidador. Depoimentos indicaram que as intervenções ofereceram ferramentas para que o cuidador pudesse lidar melhor com os sintomas comportamentais do cônjuge com demência, beneficiando a qualidade da relação conjugal. Apesar do número limitado de participantes, espera-se contribuir com a reflexão acerca das possibilidades de cuidado e com diretrizes para a aplicação mais assertiva de estratégias dentro do contexto estudado / Dementia is a syndrome that affects memory, behavior and activities of daily living, and is one of the major causes of dependence among the elderly. Often the primary caregiver of the elderly with dementia is the spouse, which can carry a significant burden, also compromising the quality of their relationship. This study aimed to evaluate the effects of singing in music therapy on the marital relationship of four couples, in which one of the spouses is diagnosed with early or moderate Alzheimer\'s disease. The work was carried out as a multiple case study, being an unexplored topic, allowing for a more detailed survey of the process. Anamnesis and the Music Therapy data were applied to collect initial information, followed by 12 sessions of music therapy. Before and after the process, interviews with a semistructured script were applied and its content was interpreted through Bardin\'s content analysis. From the perspective of the caregiver, the satisfaction with family and friendship relationships and the quality of the conjugal relationship before and after the illness were also evaluated. The results suggest that the interventions allowed pleasant moments, with benefits mainly for the caregiver. Some testimonials indicated that the interventions offered tools so that the caregiver could better deal with the behavioral symptoms of the spouse with dementia, benefiting the quality of the conjugal relationship. Despite the limited number of participants, it is expected to contribute to the reflection about the possibilities of care, with guidelines for the more assertive application of strategies within the context studied

Neste estudo foram investigadas as imagens mentais decorrentes da audição musical erudita em mulheres com dor crônica músculo-esquelética. Noventa mulheres divididas em três grupos com diagnósticos de fibromialgia, lesão por esforços repetitivos/doenças osteoarticulares relacionadas ao trabalho (LER/DORT) e afecções relacionadas à coluna vertebral foram submetidas à audição individual de três peças musicais (Ravel Música A; Wagner Música B e diversos trechos agrupados num Mix Música C). As pesquisadas foram divididas em três sub-grupos que ouviram as seqüências ABC; BCA e CAB. Os dados sócio-demográficos foram obtidos por meio de entrevista e a intensidade da dor foi avaliada pela escala numérica verbal (0-10) antes e após a audição de cada peça musical. As imagens mentais foram categorizadas simbolicamente mediante análise de desenhos realizados durante cada audição e seus respectivos relatos verbais. A intensidade da dor mais elevada foi observada no grupo de fibromialgia, que apresentou, também, menor número de desenhos. Os três grupos apresentaram redução estatisticamente significativa dos escores de intensidade da dor ao final da audição musical (p<0,001), não associada à etiologia, à utilização ou não de medicamentos, à preferência musical ou à seqüência musical ouvida. Menor redução da intensidade da dor foi observada somente para o Mix no grupo de coluna. As imagens mentais não diferiram quantitativamente, entre Ravel e Wagner, nem simbolicamente para as principais categorias observadas. Potencial evocativo musical diferenciado foi observado no que se refere às sensações de desprazer entre Ravel e Wagner, não sendo observado para as reações de prazer. O Mix apresentou resultados simbólicos e estéticos, quantitativamente inferiores em relação a Ravel e a Wagner, com predomínio de imagens descritivas. A forma e conteúdo musicais se relacionaram à produção de imagens e o efeito terapêutico observado, sugerindo, portanto, que análises estruturais, simbólicas e estéticas podem contribuir para a compreensão e utilização da música pela Enfermagem. / In this study, mental images originating from classical music listening in women with muscle skeleton chronic pain. Ninety women divided in three groups with fibromyalgia diagnosis, repetitive strain injury RSI/osteoarticular diseases related to (RSI/DORT) and diseases related to the spinal column were submitted to individual listening of three musical pieces (Ravel-Music A; Wagner - Music B, and several gathered in Mix mode - Music C). The research was divided in three subgroups that listened to the sequences ABC, BCA, and CAB. The socio-demographic data have been obtained by interview and the intensity of pain has been evaluated by the verbal numeric scale (0-10) before and after the listening of each musical piece. The mental images have been symbolically ranked by analysing the drawings during each listening and their respective verbal reports. The intensity of heavier pain has been observed in a group of fibromyalgia that showed the smallest number of drawings too. The three groups presented a statistic significant decrease of the pain intensity scores at the end of the musical listening (p<0,001) not associated to etiology, if there was the use of drugs or not, the musical preference or musical sequence listened. Lower decrease of pain intensity has been noted only for Mix in the column group. The mental images did not differ in quantity, between Ravel and Wagner, neither symbolically for the major categories observed. Evocative musical potential has been noted concerning the unpleasant sensations between Ravel and Wagner, and not observed for pleasure reactions. The Mix has shown lower results in quantity in relation to Ravel and Wagner, both symbolically and aesthetically, with predominance of descriptive images. The musical form and content related to the production of images and the observed therapeutic effect, therefore, suggests that aesthetic and symbolic structural analyses may contribute to the understanding and use of music by Nursing.

Esta pesquisa teve por objetivo a criação de um novo approach musicoterápico inspirado na logoterapia como veículo na promoção da saúde mental. Deste encontro e diálogo entre a logoterapia e as práticas musicoterápicas de base existencial-humanista e cultural, em um contexto de intervenção e pesquisa, nasceu a logomúsica, abordagem musicoterápica criada pelos pesquisadores. Foi montado um grupo de estudo com 15 usuários de um Centro Atenção Psicossocial ao longo de 10 meses de atuação e intervenção com encontros semanais de 1 hora. O trabalho de campo contou com três observadores-participantes treinados para registro no diário de campo e registro audiovisual, além de uma musicoterapeuta como co-terapeuta no piano, violão e percussão. Como procedimentos, realizamos entrevistas individuais iniciais com os sujeitos-pesquisadores, período de observação participante, implantação de ciclos musicoterápicos, a construção coletiva de um espetáculo poético-musical (baseado no protagonismo), a realização de uma mostra artística-terapêutica e uma roda comunitária final para partilhas com os participantes. Os valores dos sujeitos-pesquisadores, a partir deste processo, revelaram a importância do papel da liberdade, da responsabilidade, do protagonismo, da música e dos processos criativos na promoção da saúde mental. Os sentidos compartilhados e mencionados pelos sujeitos-pesquisadores neste trabalho de pesquisa-ação foram: a) as rodas de conversas sobre valores como experiências fortalecedoras para a saúde, a responsabilidade e a liberdade; b) o processo criativo em grupo (saber fazer) como veículos de aprendizado de novas habilidades para o enfrentamento de questões práticas no dia a dia; c) o resgate e partilha da biografia musical como oportunidade de enraizamento existencial (identidade e memória); d) a improvisação poética-musical como espaço para o exercício do saber ser e saber conviver; e) o processo criativo coletivo (construção da mostra poética-musical) como realização do sentido da vida dos participantes (projetos personalizados e o sentido da renovação da comunidade) e, f) a logomúsica, portanto, foi construída nos pilares do noético, do protagonismo, do dialógico e da criatividade musical coletiva, revelando-se uma ferramenta valiosa na promoção da saúde mental. / This research aimed to create a new music therapy approach inspired in logotherapy as a tool to promote mental health. Logomusic is a music therapy approach created by the researchers through the combination of logotherapy and music therapy, with existentialhumanistic and cultural foundation, in a context of intervention and research. A study group with 15 users from a Psychosocial Care Center was set, with interventions lasting for 10 months, through weekly 1-hour meetings. Field work had involvement of three participant-observers, trained for registering on the field diary and audiovisual recording, and a music therapist as co-therapist playing the piano, guitar and percussion. The following procedures were carried out: individual interviews with researchers, period of participant observation, implementation of music therapy cycles, joint construction of a poetic-musical play (based on protagonist roles), organization of an artistic-therapeutic show and a closing community circle for sharing with participants. The values of the research-subjects, from this process, revealed the importance of the role of freedom, responsibility, protagonist roles, music and creative processes in the promotion of mental health. The meanings shared and reported by the research-subjects in this research-action study were: a) talk circles about values as empowering experiences for health, responsibility and freedom; b) the group creative process (knowhow) as tools to learn new skills for dealing with practical issues on a daily basis; c) the access and sharing of the musical biography as an opportunity for existential rooting (identity and memory); d) the poetic-musical improvisation as a space for the exercise of knowing to be and knowing to live with; e) the joint creative process (construction of a poetic-musical play) as an accomplishment of the meaning of participants\' lives (custom-made projects and the sense of renewal of the community) and, f) logomusic, which was built on the pillars of the noetic, the protagonist role, of the dialogue and the collective musical creativity, revealing itself as a valuable tool in promoting mental health.