Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GUSTAVO PONCIANO CUNHA DE OLIVEIRA.pdf: 871527 bytes, checksum: 5c06bb6674b686683e468c73b394ea6e (MD5) Previous issue date: 2011-02-18 / This study, presented as an essay, starts from the indeterminacy of meaning as a critical assumption in an attempt to seize possible fragments of a poetics in the work of Jorge Luis Borges. Thus, its outcome is not the definition of the poet and his creation, but a possible critical reading. The study connects specific fragments of Borges work with different support texts, critical and philosophical ones, by Joseph Hillis Miller, Antoine Compagnon, Jacques Derrida, Paul de Man, Gilles Deleuze. This contact enables the perception of the author s dissatisfaction before a couple of binary or polar oppositions (metaphysical paradigms inheritance), and consequent imposition of order favoring one of the words: literature/criticism, reading/writing, poetic/antipoetic, self/ one another, totality/suggestion. Such dissatisfaction is expressed in the borgesian creation through a metaphor which I call in-between. Its fundamental characteristic is the refutation of discourses that present themselves as having a fixed and unshakable truth through a reversion of the hierarchy which establishes them. Borges is, therefore, understood here as an inquirer who employs the language, testing its limits and strength. The inquiring feature assigned to his texts, his inflection, is reflected in this essay. Starting from a quotation from El Aleph and from the fissured reading of such fragment, always highlighting the partiality of the study accomplished here, this essay presents the defense that Borges lies in an in-between when discussing fundamental questions like authorship, text, authenticity and self. / Este estudo, apresentado na forma de ensaio, parte da indeterminância de sentido enquanto pressuposto crítico na tentativa de apreender possíveis fragmentos de uma poética na obra de Jorge Luis Borges. Assim, seu resultado é uma possível leitura crítica, não a definição do poeta e de sua criação. O estudo toma específicos fragmentos da obra de Borges e os relaciona a textos de apoio diversos, críticos e filosóficos, de Joseph Hillis Miller, Antoine Compagnon, Jacques Derrida, Paul de Man, Gilles Deleuze. Este encontro possibilita a percepção da insatisfação do autor diante de algumas oposições binárias ou polares (herança de paradigmas metafísicos), e com a consequente imposição de ordem que privilegia um dos termos: literatura/crítica, escrita/leitura, poética/antipoética, eu mesmo/um outro, totalidade/sugestão. Esta insatisfação é expressa na criação borgiana por meio de uma metáfora que chamo de entrelugar. Sua característica fundamental é a refutação de discursos que se apresentam como portadores da verdade, fixa e inabalável, por meio de uma reversão da hierarquia que os institui. Borges é, portanto, entendido aqui como um questionador que emprega a linguagem, testando seus limites e potências. O caráter investigativo atribuído aos seus textos, sua inflexão, reflete-se neste ensaio. Partindo de uma citação de El Aleph e da leitura fendida deste fragmento, sempre destacando a parcialidade do estudo que aqui se realiza, apresento a defesa de que Borges situa-se em um entrelugar ao discutir questões fundamentais como autoria, texto, autenticidade e eu.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-09-13T13:31:01Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) A REPRESENTAÇÃO METAFÓRICA DAS RELAÇÕES SOCIAIS EM CINZAS DO NORTE, DE MILTON HATOUM.pdf: 1389572 bytes, checksum: 15ccac204310e6bb705bf7cfda0ffb58 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-13T13:31:01Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) A REPRESENTAÇÃO METAFÓRICA DAS RELAÇÕES SOCIAIS EM CINZAS DO NORTE, DE MILTON HATOUM.pdf: 1389572 bytes, checksum: 15ccac204310e6bb705bf7cfda0ffb58 (MD5) Previous issue date: 2018-06-21 / The dissertation proposed here was based on the study of Northern Gray, the third novel by the renowned Amazonian author Milton Hatoum, who since his debut has been awarded nationally and recognized in several countries, contributing greatly to solidify the quality of literary production on the Brazilian artistic scenery. The objective was to analyze: the metaphorical construction of narrative discourse from the perspective of the conceptual metaphor of George Lakoff and Mark Johnson; the understanding of social organization according to the ideological apparatuses and repressors of state under the philosophical view of Louis Althusser; and the sociological study of the work dealt with in Antonio Candido's theory, using the notion of "organic ferment", in an attempt to unveil the resources that Hatoum used to substantiate and architect Northern Ashes. For this, the analysis is focused not only on the wealth of imagery through connotative language, but also on the involvement of philosophy and sociology with literature. Therefore investigation, the starting point was the plot of the novels predecessor to the latter, followed by a thorough re-reading of the work in question, highlighting the most expressive metaphors, as well as metonymy and neighboring figures, emphasizing both the sociocultural context and its structural aspects, to highlight social events at various points of convergence between language, the philosophical and social factors put in the novel. In this context, it was sought to reveal more often the discourses on the political concerns in the Brazilian scenario of the time. Thus, the methodological path of this analysis was constructed based on the bibliographical research, using as main scopes: Northern Gray (2005), Metaphors we live by (2002), Ideology and ideological apparatuses of the state (1980), Literature and society: studies of theory and literary history (2014), articles, dissertations and theses of the scholars of the Hatoum novels. In this way, in view of the success of this production, the study ratifies the validity of the metaphorical analysis of the Hatounian work, as it was possible to ascertain its rich fictional universe, the connotative beauty of its language and the importance of highlighting Brazilian literature of Amazonian expression. / A dissertação aqui proposta teve como fulcro o estudo de Cinzas do Norte, o terceiro romance do renomado autor amazonense Milton Hatoum, que desde sua estreia tem sido premiado nacionalmente e reconhecido em vários países, por contribuir sobremaneira para solidificar a qualidade da produção literária no cenário artístico brasileiro. Objetivou-se, pois, analisar: a construção metafórica do discurso narrativo a partir da perspectiva da metáfora conceptual de George Lakoff e Mark Johnson; a compreensão da organização social consoante os aparelhos ideológicos e repressores de estado sob a ótica filosófica de Louis Althusser; e o estudo sociológico da obra abordado na teoria de Antonio Candido, utilizando-se da noção de “fermento orgânico”, na tentativa de desvelar os recursos que Hatoum utilizou para substanciar e arquitetar Cinzas do Norte. A análise está voltada não só para a riqueza das criações imagéticas através da linguagem conotativa, mas também para o envolvimento da filosofia e da sociologia com a literatura. Para tal averiguação, destacou-se como ponto de partida o enredo dos romances antecessores a este, seguido de uma minuciosa releitura da obra em questão, destacando as mais expressivas metáforas, bem como a metonímia e figuras vizinhas, evidenciando tanto o contexto sociocultural, como seus aspectos estruturais, para dar ênfase aos eventos sociais em vários pontos de confluência entre a linguagem, os fatores filosóficos e sociais postos no romance. Neste contexto, procurou-se revelar mais amiúde os discursos sobre as inquietações políticas no cenário brasileiro da época. Assim, o percurso metodológico desta análise foi construído com base na pesquisa bibliográfica, utilizando-se como principais escopos: Cinzas do Norte (2005), Metáforas da vida cotidiana (2002), Ideologia e aparelhos ideológicos do estado (1980), Literatura e sociedade: estudos de teoria e história literária (2014), artigos, dissertações e teses dos estudiosos dos romances de Hatoum. Dessa maneira, tendo em vista o êxito desta produção, o estudo ratifica a validade da análise metafórica da obra hatouniana, pois, assim, foi possível averiguar seu rico universo fictício, a beleza conotativa de sua linguagem e a importância de se destacar a literatura brasileira de expressão amazônica.

Esta dissertação de mestrado, na área de literatura comparada, tem como objetivo estabelecer um paralelo crítico entre as diversas formas de utilização, na literatura e no cinema, da metáfora literária e da montagem cinematográfica como meios de expressão de temas e formas relacionados à estética do feio, desenvolvida pelo Expressionismo alemão. O trabalho de análise envolveu a análise e comparação entre a lírica expressionista de Georg Trakl (1887-1914) e a narrativa cinematográfica de Friedrich Wilhelm Murnau (1889-1931), especificamente no filme Nosferatu. Pretendemos mostrar como a justaposição dos elementos constituintes das metáforas de Trakl, num processo de construção de significação, se assemelha à técnica cinematográfica de corte e montagem postulada pelo cineasta russo Serguei Eisenstein (1898-1948), elaborada também no cinema do Expressionismo alemão. A estética do feio tornou-se um tema privilegiado, pois tanto a metáfora como a montagem expressionistas constituíram, no contexto do modernismo europeu, veículos impactantes da ideia de choque, buscando ao mesmo tempo aterrorizar e fascinar o público, recuperando assim em chave dialética alguns elementos da estética clássica aristotélica. / This study aims to establish a critical comparison between various forms of use, in literature and film, of literary metaphor and film editing as a means of expression of themes and forms related to the \"aesthetic of the ugly\", developed by German Expressionism. The work involves the analysis of and comparison between the expressionist lyric of Georg Trakl (1887-1914) and the filmic narrative of Friedrich Wilhelm Murnau (1889-1931), specifically in \"Nosferatu\". We intend to show how the juxtaposition of the elements of Trakl\'s metaphors, a meaning construction process, resembles the cinematic technique of cutting and assembly postulated by Russian filmmaker Sergei Eisenstein (1898-1948), also adopted in German Expressionist cinema. The aesthetic of the ugly has become a main theme because both expressionist metaphor and film editing constituted striking vehicles of the \"shock\" idea in the context of European modernism, seeking to terrify and fascinate the public, thus reprievingdialectically some elements of the Aristotelian classical aesthetic.

A presente dissertação pretende mostrar marcas de uma possível criação de um \"espaço ficcional\" no contato do aluno de espanhol como língua estrangeira (LE) e a língua que estuda. Para chegar a estas marcas postulamos uma metáfora que pode comparar o \"espaço ficcional\" com as representações sobre a língua espanhola no Brasil. Como amostra de pesquisa coletamos redações de alunos de espanhol como LE de níveis intermediário e avançado. Foram obtidas cinco amostras com diferentes gêneros e temáticas. Analisando as redações encontramos regularidades que nos levam a perceber a criação de um \"espaço ficcional\", cuja descrição crítica pode ser outro modo de ver o que acontece com a subjetividade na aprendizagem de uma LE. No caminho que nos leva em direção ao espaço ficcional, encontramos uma série de tons e vozes. E também enunciados sobre um encantamento com a língua espanhola que parece promover a possibilidade de entrar em espaços novos e transformar estes espaços alheios em próprios por uma apropriação ou absorção do estranho. / The present dissertation intends to show marks of a possible creation of a \'fictional space\' in the contact of a student of Spanish as a foreign language and with the language he studies. In order to get these marks a metaphor that can compare the \'fictional space\' to the representations on the Spanish language in Brazil was postulated. As research sample, compositions of intermediate and advanced-level students of Spanish were collected. Five samples with different genres and themes were made. Analyzing the compositions we have found regularities that lead us to notice the creation of a \'fictional space\', whose critical description can be another way of seeing what happens with the subjectivity in the learning of one foreign language. On the road that takes us towards the fictional space, we have found a series of tones and voices. It is also enunciated an enchantment with the Spanish language that seems to promote the possibility to enter in new spaces and to transform these strange spaces in their own for a stranger\'s appropriation or absorption.

Neste trabalho, são analisadas as relações de comparação e metáfora entre os personagens de Iracema e a natureza, cenário do romance. O intuito, porém, não foi apenas fazer uma listagem dos pontos do romance em que essas relações ocorrem, mas fazer a ligação entre elas e o contexto literário, político e social da época em que o romance foi produzido. Analisando a união dos grupos da natureza utilizados com seu personagem correspondente, podemos perceber que a escolha das metáforas não é gratuita, mas possui profunda correspondência com os objetivos e idéias tanto do autor como de toda uma geração. Assim, a personagem Iracema é normalmente relacionada a um conjunto de seres da natureza, enquanto Martim é normalmente relacionado a outro conjunto, o que nos permite interpretar o status relacionado a cada personagem e por que. Logo, a partir dessas detalhes, podemos verificar aspectos literários, sociais e políticos importantes da época. Creio que o trabalho, com esse enfoque, não seja estéril, porém, muito pelo contrário, seja útil para compreendermos melhor as obras de uma época (no caso, o Brasil Império) e sua ligação com o contexto em que foram criadas. / Here, we analyze the relations of comparison and metaphor between the characters in \"Iracema\" and nature, the scene of the novel. The intention, however, was not just making a list of points of the novel in which these relationships occur, but make the connection between them and the literary, political and social context of the era in which the novel was produced. Looking at the union of the groups used unaltered with its corresponding character, we can see that the choice of metaphors is not free, but has profound relevance to the wishes and ideas of the writer and of the generation. Thus, the character Iracema is usually related to a set of the nature, while Martin is usually related to another set, what allows us to interpret the status related to each character and why. Therefore, from these details, we can verify aspects of literary, social and political importance of the time. I believe that working, with this approach, it is not sterile, but on the contrary, will be useful to better understand the works of an era (in this case, the Brazil Empire) and its link with the context in which they were created.

Orientador: Renato Ferracini / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-24T17:41:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lewinsohn_AnaCaldas_D.pdf: 17862786 bytes, checksum: 592ed99d4b1b8c5539de36718a49b46c (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Cada sala de ensaio, cada grupo e processo de criação utiliza, em suas práticas, o que podemos chamar de metáforas de trabalho. As metáforas de trabalho são ideias, ações, imagens, comandos verbais utilizados em práticas de ensaio, aulas ou processos criativos para auxiliarem os atuantes a entrarem em um estado de experimentação. A utilização de metáforas de trabalho em práticas teatrais possibilita a construção de um corpo-em-arte, gerando e potencializando estados de criação, repetição, atualização e manutenção de ações-matrizes físico-vocais no contexto poético ficcional e espetacular. Essa pesquisa investiga a potência dessas provocações, na busca de criar uma relação mais íntima entre conceitos e a prática artística, e de uma reflexão teórica cada vez mais próxima do processo criativo, utilizando seus paradigmas, sua linguagem e terminologia para discutir questões pertinentes sobre o trabalho do ator contemporâneo / Abstract: Each rehearsal room, each group and each creation process engage in their practices, what we call work metaphors. Work metaphors are ideas, actions, images, verbal commands used in rehearsal practice, in classes or in creative processes to help actors achieve a state of experimentation. The use of work metaphors in theatrical practice enables the construction of a body-in-art, generating and expanding states of creation, repetition, revision and maintenance of physico-vocal template actions in the poetical, fictional and scenic context. This research investigates the potential of such provocations, searching to produce a more intimate relationship between concepts and actual practice and hence to produce a theoretical reflection that approximates the creative process, employing its paradigms, its language and terminology to discuss questions relevant to the work of the contemporary actor / Doutorado / Artes da Cena / Doutora em Artes da Cena

Orientador: Eni de Lourdes Puccinelli Orlandi / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-22T18:23:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Azevedo_AlineFernandesde_D.pdf: 2077437 bytes, checksum: 47d23fdf00e59db136f682735ee731b4 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Esta tese tem por objetivo compreender os movimentos de sentido sobre/do corpo produzido em diferentes materialidades significantes, e que mantém relação com três práticas discursivas e corporais distintas, aqui teorizadas como tecnologias corporais: a dança, a medicalização do corpo e a tatuagem. Para tanto, priorizamos o espaço da festa rave como lugar de produção dessas práticas, sítio significante que abriga processos de identificação e individualização do sujeito contemporâneo, conforme a proposta de Pêcheux e Orlandi. Interessa-nos, pois, observar as formas de assujeitamento fabricadas na atualidade, em condições materiais e históricas específicas, tendo em vista a forma como o corpo se textualiza nas redes de sociabilidade da Internet. Partimos da suposição de que esse corpo ideologicamente marcado é também um corpo de desejo: lugar de falta, do possível. É pela/na falta que o sujeito se constitui em sujeito de desejo, é na tentativa de tamponá-la que ele tece para si sentidos inscritos em práticas capazes de metaforizar a falta em ser: nas discursividades analisadas, o movimento de sentidos compõe cartografias marcadas por suturas e cicatrizes. Essas metáforas do corpo, assim formuladas, possibilitam pensar as práticas ideológicas como profundamente paradoxais: é no furo, nos sentidos em fuga, que este trabalho dá a ver outros lugares de identificação, permitindo que a noção de resistência seja significada diferentemente / Abstract: The objective of this thesis is to understand the meaning of the movements on/of the body produced in significant different materiality and that keep the relationship between three different discourse and body practices, the dance, medication and tattoo. In order to do so we gave priority to the rave parties, where these are common practices, as a significant place that houses the identification and individualization processes of the contemporary subject according to the Pêcheux and Orlandi proposal. We are interested in observing the forms of subjection currently performed under specific historical and material conditions, aiming to understand how the body is contextualized in the social networks of the Internet. We started with the premise that this ideologically marked body is also a body of desire, a body that lacks a possible body. And it is for what lacks that the subject constituted him/herself in object of desire, and it is trying to disguise it that he/she builds meanings, written in practices that can metaphor the lack of being. In the analyzed discourse the movement of the meanings composes a cartography that is marked by sutures and scars. Formulated like this, these metaphors of the body make it possible to think the ideological practices as deeply paradoxical. It is in the puncture, in the meanings of escape, that this work makes it possible to see other identification places, allowing the notion of resistance to be differently diagnosed / Doutorado / Linguistica / Doutora em Linguística

En este estudio presentamos una investigación que trata sobre la comprensión de los refranes por estudiantes de español como lengua extranjera con el propósito de saber, y qué es lo que influye en la adquisición de esta comprensión. Nuestra hipótesis es que los estudiantes que tienen más contacto con hispanohablantes son los que tienen más comprensión de los significados de los refranes. Nos apoyamos en las teorías de Bravo (2009) y (2003) acerca de la comunicación, las de Escandell [1996](2008) acerca de la metáfora y las teorías acerca de los refranes de Sbarbi y Osasuna [1871](1980) y Sardelli (2010). La metodología que hemos escogido ha consistido en utilizar encuestas dirigidas a 25 informantes. De una página de internet que trataba los refranes hemos escogido 21 refranes, los cuales pedimos a un grupo de control, que está formado por informantes hispanohablantes de varios países de habla hispana, sus versiones y sus definiciones de los refranes. De este grupo sacamos las definiciones y las formas más extendidas de los refranes que posteriormente se usaron en las encuestas. Sacamos a dos refranes que no fueron bien conocidos por los informantes del grupo de control y de los 19 restantes fueron desarrolladas las encuestas. En estas encuestas pedimos a los 25 informantes definir los 19 refranes, indicar su nivel de español según el nivel de la enseñanza formal que han cursado y qué relación tienen con hablantes nativos del español. Al terminar la investigación, concluimos que nuestra hipótesis fue comprobada, es decir, que encontramos que la relación que los informantes tienen con los hablantes nativos tiene una importancia relevante en la comprensión de los refranes. Además, concluimos que la comprensión de los refranes es muy limitada en los estudiantes de español como lengua extranjera y disminuyendo entre los hablantes nativos del español. Esta conclusión hemos llegado a tomar al ver la diferencia en los resultados entre los hablantes nativos residentes en su país de origen, los hablantes nativos residentes en Suecia, y los hijos de hispanohablantes residentes en Suecia.

El objetivo de este trabajo es analizar la traducción al inglés de cuatro metáforas conceptuales utilizadas por Hugo Chávez en la Asamblea General de la Organización de las Naciones Unidas (ONU). Esta investigación es realizada mediante un análisis cualitativo que se basa en la teoría de la metáfora conceptual formulada por George Lakoff y Mark Johnson en 1980. El análisis examina cómo se han transferido las metáforas conceptuales en la traducción al inglés y cuáles son las consecuencias de estas transferencias. El corpus consiste en tres documentos oficiales que contienen los discursos pronunciados por Chávez durante las sesiones plenarias de 2000, 2002 y 2009. Los resultados del análisis sugieren que las metáforas conceptuales en contextos políticos no se transfieren sin modificaciones en la traducción, lo cual puede cambiar cómo el lector percibe el mensaje del orador o, en ciertos casos, puede impedir que el lector reciba el mensaje original del orador. Sobre todo, los resultados destacan la importancia de poner atención a la conceptualización en la metáfora original antes de traducirla.

Made available in DSpace on 2017-06-01T18:24:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao_luciana_studart.pdf: 510355 bytes, checksum: b1a5eb090b6f04f033d51a0b24ca7bcb (MD5) Previous issue date: 2008-03-05 / This thesis was to study the particulars of the subjects carrying Temporomandibular Disorder (TMD) on the experience of pain in their lives. This was possible by examining the perception of the subjects in relation to previous professional approaches, investigating the existence of conceptual metaphors that describes the expression of pain and then categorizing them and understanding the individual impacts to be bearer of TMD. It was a qualitative and exploratory study, carried out from June to August, 2007. Have participated 18 subjects of both sexes with age ranging from 14 to 64 years with muscle skeletal temporomandibular pain, assisted in the Center for Orofacial Pain Control of the School of Dentistry at the University of Pernambuco Brazil, selected from the Simplified Anamnestic Questionnaire DMF. For the constitution of the corpus were held semi-structured interviews that were recorded and later transcribed. The discussion of the results was based on analysis of the content and it was divided into three parts. The first referred to the representation that the subjects have of previous treatments and pointed to an attitude of health professionals as predominantly routing the patients to other services without explanation. In the second part were discussed data describing of the experience of pain and it was showed the existence of conceptual metaphors, which can be categorized into orientacional, ontological and personified. Finally, in the third part of the analysis/discussion of the results, were investigated the general and specific impacts caused by the pain in the lives of the subjects. It was found that the TMD causes general impacts predominantly in the leisure and work activities. And among specific impacts, causes relevant inconvenience to chew, to yawn, to make oral hygiene, smiling or laughing, and talking. It was concluded that there is a gap in the process of interaction between health professionals and the subjects carrying TMD, and that the Science of Language, through the study of metaphors, may become an important resource for understanding the experience of pain, assisting in the mitigation of impacts caused by pain in the lives of subjects / A presente dissertação teve o objetivo de estudar os enunciados dos sujeitos portadores de Disfunção Temporomandibular (DTM) acerca da experiência da dor na suas vidas. Isso foi possível analisando a percepção dos sujeitos em relação às abordagens profissionais anteriores, investigando a existência de metáforas conceituais que descreviam a manifestação da dor, e em seguida, categorizando-as e compreendendo os impactos particulares de ser portador de DTM. Tratou-se de um estudo qualitativo e exploratório, realizado no período de junho a agosto de 2007. Participaram 18 sujeitos de ambos os sexos, com faixa etária variando entre 14 e 64 anos, com dor músculo-esquelética temporomandibular, atendidos no Centro de Controle da Dor Orofacial da Faculdade de Odontologia da Universidade de Pernambuco Brasil, selecionados a partir do Questionário Anamnésico Simplificado DMF. Para a constituição do corpus foram realizadas entrevistas semi-estruturadas que foram gravadas e posteriormente transcritas. A discussão dos resultados foi baseada na análise de conteúdo e dividida em três partes. A primeira referiu-se à representação que os sujeitos fazem dos tratamentos anteriores e apontou uma atitude dos profissionais de saúde como sendo predominantemente de encaminhar os pacientes a outros serviços sem explicações. Na segunda parte foram discutidos os dados referentes à descrição da experiência da dor e constatouse a existência de metáforas conceituais, sendo possível categorizá-las em orientacionais, ontológicas e personificadas. Por fim, na terceira parte da análise/discussão dos resultados, foram investigados os impactos gerais e específicos causados pela dor nas vidas dos sujeitos. Verificou-se que a DTM causa impactos gerais sobressaindo no lazer e no trabalho e, entre os impactos específicos, causa transtornos relevantes para mastigar, bocejar, fazer higiene oral, sorrir ou gargalhar e falar. Concluiu-se que existe uma lacuna no processo de interação entre os profissionais de saúde e os sujeitos portadores de DTM, e que a Ciência da Linguagem, através do estudo das metáforas, pode tornar-se um importante recurso para a compreensão da experiência dolorosa, auxiliando na atenuação dos impactos causados pela dor na vida dos sujeitos