Made available in DSpace on 2014-06-12T18:34:50Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo764_1.pdf: 6185209 bytes, checksum: 5ed21979a80ee72c33116928beeedfcc (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2002 / Universidade Federal do Acre / Esta Dissertação tem por objetivo tratar de questões ligadas ao Movimento de Jovens Cineastas ocorrido em Rio Branco, Estado do Acre no período que vai de 1972 a 1982.Com a criação do Grupo ECAJA FILMES - Estúdio Cinematográfico Amador de Jovens Acreanos que chegaram a produzir sete filmes em película em seu período áureo e entrando em um processo de crise a partir da década de 1980. Pretende-se entender os motivos que levaram este grupo de jovens a articularem um movimento cinematográfico no Estado do Acre na década de 1970, e a partir deste ponto empreender um estudo sobre as suas influências tanto do cinema nacional como do cinema norte-americano em suas produções, levando em conta que se trata de um período marcado pela repressão do regime político-militar. Os filmes produzidos por estes jovens cineastas são o ponto de partida, neste trabalho, para a leitura de um movimento que marcou a vida cultural da cidade Rio Branco e de outros municípios vizinhos. Estão presentes neste trabalho as formas como estes jovens articularam-se, as suas lutas, as derrotas e vitórias. As saídas encontradas diante das dificuldades que surgiam em seus caminhos, por exemplo, a distância dos grandes centros, a falta de recursos financeiros e a repressão dos órgãos de censura federal

[pt] Este trabalho descreve e analisa a dinâmica de apropriação de elementos da cultura midiática japonesa por um movimento cultural organizado por jovens brasileiros. O objetivo da pesquisa foi analisar as práticas de jovens que se autodenominam otakus e que costumam se reunir em animencontros — eventos organizados por jovens aficcionados por mangás e animês —, freqüentados por milhares de crianças e jovens de todo o Brasil, onde praticam atividades específicas e constroem, coletivamente, uma forma própria de aproximação com essa produção cultural. O trabalho de observação e registro desses eventos foi realizado ao longo de 2006 e 2007, em quatro regiões brasileiras, nos moldes definidos para uma pesquisa qualitativa, de cunho etnográfico. Além das observações de campo, foram realizadas entrevistas estruturadas com 45 jovens freqüentadores desses eventos. Observou-se, entre outras coisas, o processo de socialização que se configura entre jovens e os modos de aquisição compartilhada de conhecimentos específicos relativos à cultura pop japonesa, assim como os modos de organização interna dos eventos e seus rituais. Foram tomados como referência teórico-metodológica trabalhos de autores ligados aos Estudos Culturais Latino-americanos como Renato Ortiz, Nestor García Canclini e Jesús Martin-Barbero. / [en] This thesis describes and analyzes the appropriation of elements of Japanese media culture by a cultural movement of Brazilian young people. Its goal has been to examine the practices of youth who call themselves otakus and meet in anime conventions (meetings organized by manga and anime devotees). The participants in these meetings – thousands of young people and children from all over Brazil – practice activities through which they collectively develop specific forms of appropriation of those foreign cultural productions. Following the principles of ethnographically-orientated qualitative research, we investigated anime conventions that took place in 2006 and 2007 in four Brazilian regions. In addition to field word, we carried out structured interviews with 45 young participants in the events. Focus of the observations were the socialization processes at work, the shared ways of assimilating knowledge specifically related to Japanese pop culture, as well as the internal organization of the meetings and their rituals. Theoretical and methodological references were taken from authors active in the Latin-American Cultural Studies area, such as Renato Ortiz, Nestor García Canclini and Jesús Martin-Barbero.

Made available in DSpace on 2014-06-12T15:04:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo1116_1.pdf: 640653 bytes, checksum: 06343ff816eb70a8eac1e0bdbc9dfdd8 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa, de abordagem qualitativa, fundamenta-se na busca de um entendimento acerca do movimento cultural ocorrido na área gastronômica do Estado de Pernambuco a partir da década de 1990, conhecido como movimento neo-regional. Essa compreensão do fenômeno em questão possibilitou reflexões críticas acerca da constituição do mundo, de grupos sociais e de subjetividades que estão presentes em toda sociedade. Em linhas gerais, o delineamento da pesquisa é interpretativo; os dados gerados foram obtidos a partir de um corpus diversificado, tendo como fontes revistas e sites especializados, jornais locais, artigos e entrevistas com participantes desse movimento gastronômico; a análise dos dados utilizou o método Verstehen e o interesse do conhecimento é de servir para uma crítica à modernidade. O trabalho não tem caráter conclusivo e para tanto, destaca que o movimento neo-regional foi possível a partir da tradição histórica e condição econômica da época, de uma articulação política, além da cultura do local. Este movimento não se encerrou, mas tem passado por um processo de transformação, a partir da ação de diferentes atores, evidenciado nos desdobramentos do cenário atual de uma gastronomia considerada como um importante pólo gastronômico do país, e que trouxe mudanças sociais e estéticas para o cotidiano pernambucano

Submitted by Raylson Amarante (amaranteraylson@gmail.com) on 2017-11-13T15:28:07Z No. of bitstreams: 1 TESE DE DOUTORADO.pdf: 1807845 bytes, checksum: 3142b4e04da8d7f387c34cfc70d67301 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-11-13T15:37:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE DE DOUTORADO.pdf: 1807845 bytes, checksum: 3142b4e04da8d7f387c34cfc70d67301 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-11-13T15:41:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE DE DOUTORADO.pdf: 1807845 bytes, checksum: 3142b4e04da8d7f387c34cfc70d67301 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-13T15:41:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE DE DOUTORADO.pdf: 1807845 bytes, checksum: 3142b4e04da8d7f387c34cfc70d67301 (MD5) Previous issue date: 2017-09-11 / The general subject of this doctoral thesis is the relationship between cultural movement, cultural politics and cultural legislation throughout the history of Brazil. Nevertheless, its particular subject is the influence of the Amazonas’s cultural movement on the construction of Brazil’s current cultural politics, instituted by National Law no. 12.343/2010. By bringing together topics which have always been studied separately e and by specialized disciplines, this thesis sets up a new epistemological dimension to the object and a new theoretical-methodological mobilization to interpret it. This is not a specific research on cultural movements or cultural policies or cultural legislation. It isn’t also an expert study belonging to anthropology, philosophical aesthetics, political science, sociology or law. This thesis holds a multidimensional object and a non-specialized, cross-disciplinary analytical perspective. The aim is analyzing the interrelationship and mutual connections between cultural movements, aesthetic expressions, cultural politics and cultural legislations of each Brazilian historical period. The general thesis is that it was an Amazonian cultural movement the only one in history that formulated a cultural policy of society for the Brazilian State and of a peripheral region for the entire federative Republic of Brazil. Therefore, this is an academic study based on contemporary epistemological, theoretical, methodological, formal and technical conceptions. This is a thesis guided by recognized contemporary standards of production and validation of philosophical-scientific knowledge. / O assunto geral desta tese de doutorado é a relação entre movimento cultural, política cultural e legislação cultural na história do Brasil. Mas seu tema concreto é a influência do movimento cultural amazonense na construção da atual política cultural do Estado brasileiro, instituída pela Lei 12.343/2010. Ao aproximar estes temas antes sempre estudados separadamente e por disciplinas especializadas, esta tese estabelece uma nova dimensão epistemológica para o objeto e uma nova mobilização teórico-metodológica para interpretá-lo. Ela não é um estudo específico nem sobre movimentos culturais, nem sobre suas expressões estéticas, nem sobre políticas culturais e nem sobre legislações culturais. Também não é um estudo especializado e próprio da antropologia, da estética filosófica, da ciência política, da sociologia ou do direito. Ao inverso, esta tese possui um objeto multidimensional e uma perspectiva analítica nãoespecializada e transdisciplinar. Seu objetivo é analisar as inter-relações e conexões recíprocas entre movimentos culturais, expressões estéticas, políticas culturais e legislações culturais, em cada período da história do Brasil. A tese geral sustentada é que foi um movimento cultural amazonense o único da história que formulou uma política cultural da sociedade para o Estado brasileiro e de uma região dita periférica para toda a República federativa do Brasil. Trata-se, portanto, de um estudo acadêmico, com suas dimensões epistemológicas, teórico-metodológicas, formais e técnicas estabelecidas segundo razoáveis padrões contemporâneos reconhecidos de produção e validação do conhecimento filosóficocientífico.

Neste trabalho, analiso o movimento da literatura marginal de São Paulo e suas expressividades políticas e poéticas. O objetivo central é examinar algumas dinâmicas dos saraus que permitem a emergência de escritores/as que se autodenominam marginais, bem como a produção de objetos literários a partir dos vínculos que esses/as agentes culturais estabelecem com espaços periféricos. Interessa-me flagrar o impacto de experiências urbanas variadas no labor literário, nas estratégias de atuação e na produção textual e performática de escritores/as oriundos/as das periferias paulistanas. Primeiramente, relato como se configurou meu trabalho de campo nos saraus e os primeiros contatos que tive com a produção marginal, a fim de delimitar os marcos etnográficos, metodológicos e epistemológicos que orientaram a pesquisa. Em seguida, verifico quais arranjos fazem com que agentes e coletivos formatem um novo movimento cultural de caráter urbano. Para tanto, mediante análise comparativa, percorro modelos e tradições que, por um lado, influenciaram a sociogênese dos saraus enquanto espaços vitais da literatura marginal e, de outro, serviram para provocar certos distanciamentos em seu processo formativo. Por fim, para identificar a particularidade do movimento e o sentido político e estético que pode ter a presença desses/as novos/as autores/as na história da literatura brasileira contemporânea, examino como agentes literários/as, em suas narrativas e performances poéticas, problematizam as periferias, locais onde vivem e a partir dos quais atuam culturalmente e produzem literatura. O argumento da tese é que, em função das oportunidades geradas pelos saraus poéticos, esses/as agentes vêm encontrando, hoje em dia, espaços possíveis para combater estigmas, repertoriar ideias e saberes, estruturar sentimentos, catalisar vivências coletivas e dinamizar suas práticas nas margens geográficas e simbólicas da cidade, a partir da importância do uso da palavra como forma de transformar labores literários em plataformas para o exercício da cidadania cultural. / In this work, I analyze the Marginal Literature Movement and its poetic expressions. The aim is to examine the dynamics of saraus (open mic events) that allow the emergence of writers who call themselves marginal, as well as the production of literary objects from the bonds these agents establish with peripheral spaces. I seek to understand the impact of urban experiences on literary labor, strategies of action, and production of writers from the outskirts. First, I describe fieldwork set up and how the first contacts with marginal literature occurred, in order to establish the parameters of the ethnographic, methodological, and epistemological milestones that guided the research. Then, I discuss the arrangements leading to individual and collective social agency that shape a new cultural and urban movement. To this end, I explore through comparative analysis models and traditions that have, on the one hand, influenced the sociogenesis of saraus as important spaces of marginal literature and, on the other, served to provoke a certain distancing during their formative process. Finally, in order to identify the particularity of the movement as well as the political and aesthetic meaning that these new authors can have in the contemporary history of Brazilian literature, I examine how literary agents problematize the peripheries in the narrative, which are places where they live, and from where they act culturally and produce literature. The argument is that these agents are now finding spaces to fight stigmas, set ideas, structure feelings, catalyze collective experiences, and ground their practices on the margins of the city as a result of the opportunities generated by saraus. They have been doing so by highlighting the importance of the use of words as a way of transforming their literary works into platforms for the exercise of a cultural citizenship.

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:44:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000421740-Texto+Parcial-0.pdf: 251440 bytes, checksum: 5c9bbb405566fb1f7df3d066d93e5a27 (MD5) Previous issue date: 2009 / The subject considered in this work is to search to disclose and to understand the speech on the inserted violence in the musical sort rap, specifically in the Rational MC’s group compositions, of São Paulo. Questions as the origin, the adaptation, the content, the language, the environment and the diffusion of rap in Brazil are elements of information and reference for better understanding of the messages contained in the letters of rap. Considered typical urban art of after-modernity, rap is had as the voice of the periphery of the great urban centers, the voice that denounces multiple variations of a violence destined particularly against blacks and poor persons. / O assunto proposto neste trabalho é buscar descortinar e entender o discurso sobre a violência inserido no gênero musical rap, especificamente nas composições do grupo Racionais MC’s, de São Paulo. Questões como a origem, a adaptação, o conteúdo, a linguagem, o ambiente e a difusão do rap no Brasil são elementos de informação e de referência para melhor compreensão das mensagens contidas nas letras do rap. Considerado arte urbana típica da pós-modernidade, o rap é tido como a voz da periferia dos grandes centros urbanos, a voz que denuncia múltiplas variações de uma violência destinada particularmente contra negros e pobres.

Submitted by Mario BC (mario@bc.ufrpe.br) on 2017-05-26T13:08:40Z No. of bitstreams: 1 Jorge Luiz Veloso da Silva Filho.pdf: 2122240 bytes, checksum: de6c6dd780467cbeb20991aab8c5a109 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-26T13:08:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jorge Luiz Veloso da Silva Filho.pdf: 2122240 bytes, checksum: de6c6dd780467cbeb20991aab8c5a109 (MD5) Previous issue date: 2017-03-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to understand the process of creation of the Museum of Mamulengo, in which we construct a historical narrative about the institution, highlighting the participation of its creators and partners in the composition of the collection and in the regulation of the museum. Located in the city of Olinda - PE, the Mamulengo Museum has as mission the divulgation of the theater of mamulengos, typical art of the northeastern culture. The result of the mobilization of the theater group Mamulengo Só-Riso, which in the 1970s began to acquire small collections with its own resources, on the grounds of the threat of disappearance of the popular puppet theater. The unfolding of these actions was consolidated in partnership with the Joaquim Nabuco Foundation, IPHAN, FUNARTE and the City Hall of Olinda with the inauguration of the Museu do Mamulengo - Tiridá Space in the year 1994. The methodology implemented was based on bibliographical research , Besides the documentary analysis. We used as a research source the documentation produced by the Museu do Mamulengo, as well as the documentation related to the museum in the archives of the Olinda City Hall, the National Historical and Artistic Heritage Institute and the Joaquim Nabuco Foundation. We also deal with newspaper reports that deal with the Museum and / or its agents, in addition to the numbers of Revista Mamulengo produced by the Brazilian Doll Theater Association. We conclude that the Mamulengo Museum is the result of the political mobilization of a cultural social group that articulated several institutions to build it. / A presente dissertação de mestrado tem como objetivo compreender o processo de criação do Museu do Mamulengo, na qual construímos uma narrativa histórica sobre a instituição, destacando a participação de seus idealizadores e parceiros na composição do acervo e na regulamentação do museu. Localizado na Cidade de Olinda - PE, o Museu do Mamulengo tem como missão a divulgação do teatro de mamulengos, arte típica da cultura nordestina. Resultado da mobilização do grupo de teatro Mamulengo Só-Riso que na década de 1970 passou a adquirir pequenas coleções com recursos próprios, sob a alegação da ameaça de desaparecimento do teatro de bonecos popular. O desdobramento dessas ações foi consolidado em parceria com a Fundação Joaquim Nabuco, IPHAN, FUNARTE e a Prefeitura da Cidade de Olinda com a inauguração do Museu do Mamulengo - Espaço Tiridá no ano de 1994. A metodologia implantada deu-se a partir da pesquisa bibliográfica, além da análise documental. Utilizamos como fonte de pesquisa a documentação produzida pelo Museu do Mamulengo, assim como a documentação referente ao museu nos arquivos da Prefeitura de Olinda, do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional e da Fundação Joaquim Nabuco. Também nos debruçamos sobre reportagens de jornais que tratavam do Museu e/ou seus agentes, além dos números da Revista Mamulengo produzidos pela Associação Brasileira de Teatro de Bonecos. Concluímos que o Museu do Mamulengo é fruto da mobilização política de um grupo social cultural que articulou diversas instituições para construí-lo.

[pt] A dissertação em questão oferece uma reflexão acerca dos movimentos sociais culturais da atualidade, especificamente do Movimento Hip-Hop. Inicialmente foi realizada uma fundamentação teórica onde privilegiei algumas categorias de análise pertinentes ao tema de estudo, como movimento social cultural e identidade. Em seguida mostrei um pouco da história da construção cultural das Américas e do surgimento das expressões culturais e artísticas na diáspora africana. Foram ressaltados significativos aspectos dos Griots africanos, da escravidão, do Blues, do Jazz, do Lindy Hop, do Soul, do Funk e do Hip-Hop. Em seguida foram entrevistados líderes militantes dos seguintes grupos de hip-hop da periferia do Rio de Janeiro: o Coletivo Hip-Hop LUTARMADA, o Grupo Breaking Consciente da Rocinha e o Rap de Saia. A pesquisa buscou conhecer o olhar que as lideranças destes coletivos têm com relação à arte como instrumento de transformação, à identidade, à luta por direitos e ao exercício da cidadania. Buscou-se também, demarcar a influência destas visões na vida dos integrantes das organizações. O objetivo do trabalho foi, a partir da análise do discurso destes atores, conhecer as representações sociais que estes têm sobre a cultura hip-hop carioca, enquanto expressão artística e cultural e ação política. Entre as questões mais presentes nos depoimentos estavam: o aspecto identitário incluindo raça, gênero e classe; a paixão pela cultura hip-hop; a associação do hip-hop com o conhecimento; e diferentes ideologias quanto a transformação social. O aspecto mais marcante do movimento cultural do hip-hop, diz respeito a pluralidade deste movimento cultural, que ressalta ideologias diversas, muitas vezes antagônicas, e que revelam desde visões revolucionárias à luta por mudança pessoal. / [en] This thesis offers a reflection on the cultural social movements of today, more specifically on the Hip-Hop Movement. To begin this research, took place a study emphasizing a few theoretical categories essential for the process, such as cultural and social movement and identity. Then, I presented some aspects that fundament the art and culture historical journey of the Americas, highlighting its importance on the cultural and artistic expressions in the African Diaspora. The study drew attention to significant aspects of the African Griots, slavery, Blues, Jazz, Lindy Hop, Soul Music, Funk and Hip-Hop. Further on, I interviewed leaders of three hip-hop groups from the suburbs of Rio de Janeiro: Coletivo Hip-Hop LUTARMADA, Grupo Breaking Consciente da Rocinha and Rap de Saia. The research aimed at getting to know these leaders viewpoints in relation to art as an instrument of change, to identity, to fight for rights and to citizenship. I also intended to point out the influence of the worldviews encountered in the lives of the organization members. By analyzing the discourse of these social actors, the goal of this work was to understand the social representations that these leaders have on hip-hop culture, as a form of artistic and cultural expression and of political action. Among the themes we evidenced in theirs speeches were: the identitary aspect, including race, gender and class; the passion for hip-hop culture and art; the belief that hip-hop generates knowledge; and the different ideologies referring to fight for rights and social change. The most significant aspect present in the Hip-hop cultural movement has to do with the plurality of this movement, which emphasizes different ideologies, in many cases contradictory, ranging from a revolutionary perspective to a search for personal change.

Submitted by Tatiana Lima (tatianasl@ufba.br) on 2015-03-19T19:06:18Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Final com Ata.pdf: 2435299 bytes, checksum: ce7ed495ce611f31471c966533190d9d (MD5) / Approved for entry into archive by Tatiana Lima (tatianasl@ufba.br) on 2015-03-20T19:22:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Final com Ata.pdf: 2435299 bytes, checksum: ce7ed495ce611f31471c966533190d9d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-20T19:22:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Final com Ata.pdf: 2435299 bytes, checksum: ce7ed495ce611f31471c966533190d9d (MD5) / Esta dissertação investiga as práticas organizacionais do Movimento Cultural Arte Manha, uma associação institucionalizada em 1992 em Caravelas - BA. A instituição é responsável pela execução do Projeto PerErê Resgate e fortalecimento da identidade cultural Afro-Indígena, através do Programa Mais Cultura, viabilizado pelo Ministério da Cultura e Secretaria de Cultura do Estado da Bahia, nos moldes de Ponto de Cultura. Devido às dificuldades organizacionais e institucionais que emergiram após a execução do Ponto de Cultura, objetivou-se descrever as práticas organizacionais do “Movimento Cultural Arte Manha” após esse projeto, analisando as dificuldades e as potencialidades na promoção do seu desenvolvimento institucional, através da descrição da trajetória e práticas organizacionais da instituição, perfil dos participantes; grau de pertencimento dos participantes ao espaço social; relevância da missão institucional e valores; estratégias de mobilização de recursos e contribuição no funcionamento/continuidade da instituição.Além dos objetivos mencionados, esta dissertação apresenta as intervenções realizadas com os participantes da organização com objetivo de discutir e fomentar os valores, a missão, a valorização dos indivíduos e das relações pessoais como parte do processo de desenvolvimento institucional. Revelaram-se fragilidades e potencialidades institucionais, a relevância da política pública - Ponto de Cultura para o desenvolvimento a partir do lugar e o papel da instituição como gestora social. This dissertation investigate the organizational practices of the Movimento Cultural Arte Manha, an association institutionalized in 1992 in Caravelas - BA. The institution is responsible for implementing the Project PerErê Rescue and strengthening of africanindigenous cultural identity, through More Culture Program, made possible by Culture Ministry and Culture Department of the State of Bahia, in the mold of Culture Point. Due to organizational and institutional difficulties that emerged after the implementation of Culture Point to describe the organizational practices of the “Movimento Cultural Arte Manha”, after this project, analysing the difficulties and the potentialities in promoting their institutional development, by describing through the trajectory and organizational practices of the institution,the profile of participants; degree of belonging to the social space the participants, relevance institutional mission and values; strategies of mobilizing resources and assistance in the operation/continuity of the institution. Besides the mentioned objectives, this dissertation presents the activities performed with the participants of the organization in order to discuss and promote the values, mission, valuing individuals and personal relationships as part of the process institutional development.Institutional potentialities an fragilities were revealed, the public policy relevance - Culture Point to the development from the place and the institution´s role as a social manager.

Este trabalho busca analisar a apropriação recente da expressão \"literatura marginal\" por escritores oriundos da periferia, tomando como ponto de partida o conjunto de autores que publicaram nas três edições especiais Caros Amigos/ Literatura Marginal, nos anos de 2001, 2002 e 2004. A pista deixada por essas publicações era que, mais do que o perfil sociológico dos participantes ou um determinado tipo de literatura, a junção das categorias literatura e marginalidade por tais escritores encobria uma atuação cultural específica, que está relacionada a um conjunto de experiências e elaborações compartilhadas sobre marginalidade e periferia, assim como a um vínculo estabelecido entre criação literária e realidade social. Por isso, além de apresentar empiricamente essa nova geração de escritores marginais, esta pesquisa visou articular a formação interna do grupo e seu significado mais geral, buscando demonstrar como um conjunto de idéias e vivências compartilhadas possibilitou que moradores da periferia, tradicionalmente excluídos como sujeitos do processo simbólico, pudessem entrar em cena para produzir sua própria imagem, dando origem a uma intensa movimentação cultural em bairros da periferia paulistana. / This work intends to analyze the recent appropriation of the expression \"marginal literature\" for deriving writers of the periphery, being taken as starting point the set of authors who had published in three special editions of Caros Amigos/ Literatura Marginal, in the years of 2001, 2002 and 2004. The hint left for these publications was that, more than the sociological profile of the participants or a stricted kind of literature, the junction of the categories literature and marginality for such writers hid a cultural specific performance, which is linked to a set of experiences and elaborations shared on marginality and periphery, as well as a link established between literary creation and social reality. Therefore, besides empirically to present this new generation of writers delinquents, this research aimed at to articulate the internal formation of the group and its meaning more general, searching to demonstrate as a set of ideas and shared experiences made possible that living of the periphery, traditionally excluded as citizens of the symbolic process, they could enter in scene to produce its own image, giving origin to an intense cultural movement in paulistana neighbourhoods of periphery.