Tese de mestrado. Multimédia. Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2009

O presente trabalho busca identificar e analisar as estratégias dos projetos de museus propostos durante as décadas de 1930 a 60, utilizando este tipo de edifício como filtro para a releitura e compreensão do ato de projetar durante o Movimento Moderno. A riqueza de soluções arquitetônicas nesse período defrontou-se com a tradição acadêmica vigente até as primeiras décadas do século XX, criando condições para que paradigmas fossem revistos ou mesmo quebrados nos projetos de museus. Após breve introdução e conceituação do objeto de estudo, é percorrida a formação da referida tipologia desde seu surgimento, no século XVIII, avançando a partir dali em direção às propostas acadêmicas do século XIX. A ruptura dessa tradição, na virada do século XX, ocasiona o surgimento dos novos cânones modernistas, que por sua vez encontraram nos museus um campo fértil para sua aplicação. As diversas estratégias de projeto analisadas não pertencem somente à esfera dos museus modernistas, abarcando a quase totalidade da arquitetura moderna. Por essa razão, este trabalho se propõe a uma análise sempre confrontadora de diversos exemplares arquitetônicos, eleitos por sua importância nesse contexto, de forma a enquadrá-los no constante processo de transformação da arquitetura. / This paper aims to identify and to analyze the project strategies of museums considered during the 1930 to 1960 decades, using this sort of building as a filter for the reinterpretation and understanding of the projecting act during the Modern Movement. The wealth of architectural solutions in this period confronted itself with the established academic tradition in the first decades of century XX, creating conditions so that paradigms were reviewed or even broken in the projects of museums. After soon introduction and conceptualization of the studied object, the formation of the related topology since its sprouting is covered, in century XVIII, advancing to leave from there into the academic proposals of century XIX. The rupture of this tradition, in the turn of century XX, causes the emergence of new modern precepts, that in turn had found in the museums a fertile field for its application. The variety of project strategies analyzed do not only belong to the sphere of the modern museums, comprehending almost the totality of the modern architecture. Therefore, this work always considers to a comparative analysis of variuos architectural samples, chosen for its importance in this context, intending to fit them in the constant process of transformation of the architecture.

Orientador: Isabel Cristina de Castro Monteiro / Banca: Odete Pacubi Baierl Teixeira / Banca: Emerson Izidoro dos Santos / Resumo: A presente pesquisa buscou investigar as formas de concepção entre a possibilidade de articulação de museus e centros de ciência com os espaços de educação formal, mais precisamente a escola. Para isso, fez-se um levantamento junto ao guia "Centros e Museus de Ciência do Brasil - 2015" no qual foi feito uma seleção dentro da região sudeste de todos as instituições que se intitulavam como sendo um museu ou centro de ciência. Posteriormente, foi enviado eletronicamente um questionário com o objetivo de caracterizar essas instituições de acordo com algumas temáticas relacionadas aos museus e centros de ciência, tais como os tipos de atividades realizadas pela instituição, os principais objetivos, o perfil dos sujeitos que conduzem as atividades da instituição, o contingente de sujeitos que auxiliam nas atividades, se a instituição oferece cursos de formação para esses sujeitos e se existem atividades colaborativas entre o museu e a escola. Após a devolutiva do questionário por parte das instituições, foi feito um estudo de caso com duas instituições que atenderam aos critérios estabelecidos pelos pesquisadores. Uma entrevista semiestruturada foi realizada com um representante da coordenação e dois mediadores, um mais experiente e um menos experiente. Para a análise das entrevistas, foi utilizada a Análise de Discurso de linha francesa e os objetivos das análises eram de encontrar no discurso de coordenadores e mediadores uma concepção de colaboração entre os esp... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present sought to investigate the forms of conception between the possibility of articulation of museums and science centers with the spaces of formal education, more precisely the school. For that, a survey was made the guide "Centros e Museus de Ciência do Brasil - 2015" in which a selection was made within the southeast region of all the institution that were titled as museum or science center. Subsequently, a questionnaire was sent electronically with the purpose of characterizing these institutions according to some themes related to museums and science centers, such as the types of activities carried out by the institution, the main objectives, the profile of the subjects that help in the activities, if the institutions offers training courses for these subjects and if there are collaborative activities between the museum and the school. After the questionnaire was returned by the institutions, a case study was done with two institutions that met the criteria established by the researchers. A semi-structured interview was carried out with a representative of the coordination and two mediators, one experienced and one less experienced. For the analysis of the interviews, French Speaking Discourse Analysis was used and the objectives of the analyzes were to find in the discourse of coordinators and mediatiors a conception of collaboration between the spaces of formal education and the museums and centers of science. From the analysis it was observed that the institutions have different conceptions regarding the processes of collaboration between museums and school. The data, besides allowing to find these two conceptions, provided important elements for the characterization of the museums and science centers of the southeast region / Mestre

Made available in DSpace on 2010-04-20T20:48:14Z (GMT). No. of bitstreams: 3 68484.pdf.jpg: 18292 bytes, checksum: 1979515794ed921af78336b4062f5e70 (MD5) 68484.pdf: 951826 bytes, checksum: 6e1d71fc16438d6adff458faa1931618 (MD5) 68484.pdf.txt: 377074 bytes, checksum: c414386e778f1badfb9f74c03b6e19de (MD5) Previous issue date: 2003-12-18T00:00:00Z / Changes that have taken place in the cultural policies of several countries have brought to the fore cultural discussions on the need to develop novel sources of resources and to establish new stances and strategies enabling the creation of partnerships between profit and non-profit entities. In Brazil, government initiatives, such as the launching of the foundation for a new policy on museums, are being accompanied by events such as the imminent suspension of Vitae’s activities, which suggests that this is the appropriate moment to debate broader changes, meaning museums should begin to adapt to the new reality that is emerging. / A partir de um aprofundamento teórico nos temas política cultural, captação de recursos, museologia, marketing de museus e patrocínio cultural, é feito um levantamento em museus do Brasil com o intuito de conhecer as práticas de captação de recursos adotadas pelas instituições, compreender aspectos da postura dos captadores com relação à captação de recursos em empresas, e verificar os resultados obtidos a partir dos diferentes esforços de captação em empresas.

VASCONCELOS, Karla Colares. As práticas educativas digitais nos museus virtuais. 2014. 130f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-04-28T13:49:02Z No. of bitstreams: 1 2014-DIS-KCVASCONCELOS.pdf: 1422022 bytes, checksum: 4378c18be63788384206f0a01015ac5d (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-04-28T14:22:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014-DIS-KCVASCONCELOS.pdf: 1422022 bytes, checksum: 4378c18be63788384206f0a01015ac5d (MD5) / Made available in DSpace on 2014-04-28T14:22:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014-DIS-KCVASCONCELOS.pdf: 1422022 bytes, checksum: 4378c18be63788384206f0a01015ac5d (MD5) Previous issue date: 2014 / The research investigated the virtual museum as a teaching tool in digital educational practices and their contribution to the construction of memory and how digital sources for acquiring knowledge. To develop this goal we use the qualitative research strategy and how the case study research because it allows analyzing an individual phenomenon by providing an overview of similar phenomena (Yin, 2005). As the research took place in virtual environments, virtual ethnography was the basis for investigation in Internet environments. The concepts of Cibercultara were developed; Digital memory; Digital and Museology Educational Practices. Armed with this clarity, we did a survey of registered virtual museums in Brazilian Institute of Museums - IBRAM and sequentially classify Brazilians virtual museums and analyzed according to the didactic potential of each. Data collection was performed by daily digital board, which answered the question: How does the phenomenon of virtual museums is considered a social contribution of digital memory and can be a teaching tool in digital educational practices? The resources used in this research were: a bibliographic exploration, digital document (image, video, text, links) and the daily digital board. The results allowed us to reflect and meaningful learning to know and understand the phenomenon of education within the digital communication and information technologies that are allocated in cyberspace. Thus, we can understand how these technologies help us in view of the spread of memory, be it collective or social and migration of information - memories - to the clouds. The relevance of the study of memory was presented during the research, it was found that a museum guard social memory through the speech of ordinary people who can record their history in the museum. Thus we realize that in a direct way the Digital Educational Practices are present in this museual environment. Virtual museums are still creating their identity within the context by which it is defined. It is by trying to understand the role of the virtual museum for the education focus efforts toward this scientific research that helps researchers to scientific knowledge to all who need. / A pesquisa investigou os museus virtuais como uma ferramenta didática nas práticas educativas digitais, e a sua contribuição para a construção da memória e como fontes digitais para a aquisição de conhecimentos. Para desenvolver esse objetivo utilizamos a pesquisa qualitativa e como estratégia de investigação o estudo de caso porque possibilita analisar um fenômeno individual ao proporcionar uma visão de outros fenômenos semelhantes (YIN, 2005). Como a pesquisa aconteceu em ambientes virtuais, a etnografia virtual foi a base para a investigação nos ambientes da Internet. Foram desenvolvidos os conceitos de Cibercultara; Memória Digital; Práticas Educativas Digitais e Museologia. De posse dessa clareza, fizemos o levantamento dos museus virtuais cadastrados no Instituto Brasileiro de Museus - IBRAM e sequencialmente, classificamos os museus virtuais brasileiros e analisamos de acordo com a possibilidade didática de cada um deles. A coleta dos dados foi realizada por meio de diário de bordo digital, o qual respondeu a seguinte questão: Como o fenômeno dos museus virtuais é considerado um aporte da memória digital social e podem ser uma ferramenta didática nas práticas educativas digitais? Os recursos utilizados nesta pesquisa foram: a exploração bibliográfica, documento digital (imagem, vídeos, textos, links) e o diário de bordo digital. Os resultados encontrados nos possibilitou uma reflexão e aprendizagem significativa para conhecermos e compreendermos o fenômeno educativo no âmbito das tecnologias digitais de comunicação e informação que estão alocados no ciberespaço. Dessa forma, podemos entender como essas tecnologias nos auxiliam na perspectiva da propagação da memória, seja ela coletiva ou social, e a migração das informações – lembranças- para as nuvens. A relevância do estudo da memória foi apresentada no decorrer da pesquisa, que foi encontrado um museu que guarda a memória social através de falas de pessoas comuns que podem registrar a sua história no museu. Assim percebemos que de uma forma direta as Práticas Educativas Digitais se fazem presentes neste ambiente museual. Os museus virtuais ainda estão criando a sua identidade dentro do contexto pelo o qual ele é definido. É por meio de tentarmos compreender o papel do museu virtual para a educação que concentramos esforços para a realização dessa pesquisa científica que ajude aos pesquisadores o conhecimento científico a todos que necessitam.

Orientador: Prof. Dr. André Luiz Battaiola / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Artes, Comunicação e Design, Programa de Pós-Graduação em Design. Defesa: Curitiba, 03/08/2017 / Inclui referências : p. 221-237 / Resumo: Os Museus têm se empenhado, sobretudo nas últimas décadas, na ressignificação de seu papel institucional - a fim de quebrar um persistente senso comum de "lugar de coisa velha" - para se consolidarem como instituições participativas, que estejam de fato a serviço da sociedade. Vêm, para isso, oferecendo uma vasta gama de atividades lúdicas e comunicativas, atento às possibilidades de educação não-formal, museal e patrimonial em vários contextos que transcendem a realização de exposições, tão somente. Em iniciativa recente do Museu de Arqueologia e Etnologia da Universidade Federal do Paraná (MAE-UFPR), houve o desenvolvimento de três jogos eletrônicos voltados ao público juvenil proveniente do ensino básico. Contudo, apesar de escassos e/ou frágeis relatos sobre experiências isoladas, não se encontra na literatura brasileira sobre Game Design estudos com maior atenção sobre a especificidade dos museus, o que deixa a criação de jogos eletrônicos museais carente de fundamentos teórico-metodológicos que possam orientá-la. Existe, portanto, uma demanda latente pelo aprimoramento do design dos jogos propostos pelas instituições. Tanto essa lacuna teórica no processo de design dos jogos museais, bem como os problemas observados no desenvolvimento destes jogos no âmbito do MAE-UFPR leva a seguinte pergunta de pesquisa: "Utilizando conhecimentos da área do game design e da museologia, como é possível definir um conjunto de recomendações para o desenvolvimento de jogos para o Museu de Arqueologia e Etnologia da UFPR?". A pesquisa é desenvolvida com base na triangularização de dados obtidos de um levantamento bibliográfico tanto da área de museologia quanto de game design, e os dados coletados a partir de observações e questionários que determinam as percepções e as motivações dos jovens visitantes do MAEUFPR, bem como do posicionamento como desenvolvedores de profissionais deste museu (stakeholders). Ao final, a pesquisa resulta em um conjunto de "Recomendações para Design de Jogos Eletrônicos no MAE-UFPR", elaboradas com o objetivo de nortear os processos do design de jogos desenvolvidos pelo MAE-UFPR ou de outras entidades museológicas que delas puderem se valer. A pesquisa também contribui com reflexões acerca das experiências que o público do museu, em especial, o mais jovem, gostaria de vivenciar dentro de museus e/ou demais instituições com os mesmos fins. Palavras chave: Museus. Game Design. Educação. / Abstract: In the last few decades, Museums have been striving to redimension their institutional role - both in order to break away from a persistent commonplace of "a place to showcase old stuff", as well as to consolidate themselves as participatory institutions that are truly at society's disposal. In order to do so, they have been offering a wide range of recreational and communication activities, being attentive to non-formal, museum and patrimonial possibilities in a wide array of contexts that go beyond the usual exhibition. In a recent initiative of the Museum of Archeology and Ethnology of the Federal University of Paraná (MAE-UFPR), three electronic games were developed aiming at young audiences coming out of basic education. However, in spite of only scarce and/or fragile accounts on isolated experiences, there is no specific studies on brazilian Game Design literature about the particularities of the museums, leaving the field of museum game creation in shortage of theoretical and methodological foundations capable of guiding its ways. Thus, there is a latent demand for the improvement of the design of the games proposed by these institutions. Both this theory gap in the museum game design process as well as the actual problems observed during the development of these games inside the MAEUFPR lead to the following research inquiry: "How can we define, by utilizing both game design and museology knowledge, a set of recommendations for the development of games for the Museum of Archeology and Ethnology of UFPR?". This research is developed based on the triangularization of data collected from bibliography both out of museology and game design areas and data collected from observations and questionnaire that determine the perceptions and motivations of young visitors of the MAE-UFPR as well as those of the team of professionals of the museum in their roles as game developers (stakeholders). In the end, the research results in a set of "Recommendations for Electronic Game Design on MAE-UFPR", elaborated with the objective of guiding the game design processes developed by MAE-UFPR or by other museological entities that may come to use it. The research also contributes with reflections about the experiences that the public of the museum, especially the younger one, would like to experience in museums and/or other institutions of the same kind. Keywords: Museums. Game Design. Education.

O presente trabalho busca identificar e analisar as estratégias dos projetos de museus propostos durante as décadas de 1930 a 60, utilizando este tipo de edifício como filtro para a releitura e compreensão do ato de projetar durante o Movimento Moderno. A riqueza de soluções arquitetônicas nesse período defrontou-se com a tradição acadêmica vigente até as primeiras décadas do século XX, criando condições para que paradigmas fossem revistos ou mesmo quebrados nos projetos de museus. Após breve introdução e conceituação do objeto de estudo, é percorrida a formação da referida tipologia desde seu surgimento, no século XVIII, avançando a partir dali em direção às propostas acadêmicas do século XIX. A ruptura dessa tradição, na virada do século XX, ocasiona o surgimento dos novos cânones modernistas, que por sua vez encontraram nos museus um campo fértil para sua aplicação. As diversas estratégias de projeto analisadas não pertencem somente à esfera dos museus modernistas, abarcando a quase totalidade da arquitetura moderna. Por essa razão, este trabalho se propõe a uma análise sempre confrontadora de diversos exemplares arquitetônicos, eleitos por sua importância nesse contexto, de forma a enquadrá-los no constante processo de transformação da arquitetura. / This paper aims to identify and to analyze the project strategies of museums considered during the 1930 to 1960 decades, using this sort of building as a filter for the reinterpretation and understanding of the projecting act during the Modern Movement. The wealth of architectural solutions in this period confronted itself with the established academic tradition in the first decades of century XX, creating conditions so that paradigms were reviewed or even broken in the projects of museums. After soon introduction and conceptualization of the studied object, the formation of the related topology since its sprouting is covered, in century XVIII, advancing to leave from there into the academic proposals of century XIX. The rupture of this tradition, in the turn of century XX, causes the emergence of new modern precepts, that in turn had found in the museums a fertile field for its application. The variety of project strategies analyzed do not only belong to the sphere of the modern museums, comprehending almost the totality of the modern architecture. Therefore, this work always considers to a comparative analysis of variuos architectural samples, chosen for its importance in this context, intending to fit them in the constant process of transformation of the architecture.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Artes, 2017. / Submitted by Raiane Silva (raianesilva@bce.unb.br) on 2017-07-19T17:24:20Z No. of bitstreams: 1 2017_AtilaRibeirodeSousaRegiani.pdf: 6735728 bytes, checksum: 2bd48d93e9de4ff53940a155071817b1 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-09-06T22:08:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_AtilaRibeirodeSousaRegiani.pdf: 6735728 bytes, checksum: 2bd48d93e9de4ff53940a155071817b1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-06T22:08:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_AtilaRibeirodeSousaRegiani.pdf: 6735728 bytes, checksum: 2bd48d93e9de4ff53940a155071817b1 (MD5) Previous issue date: 2017-09-06 / Esta tese discute a curadoria e os museus a partir da obra de arte contemporânea. No primeiro capítulo, aborda o tema do Arquivo, sob a égide do pensamento do filósofo francês Michel Foucault (1926 - 1984): “o sistema que governa a aparição das enunciações”. A partir da abordagem desconstrutiva do Arquivo, via Jacques Derrida (1930 - 2004), e a proposição de arquivos desconstruidos pela incorporação dos processos de montagem presentes na pesquisa de Benjamin e Warburg. O segundo capítulo discute a incapacidade do museu de assimilar completamente a obra de arte contemporânea decorrente, sobretudo, dos sistemas de catalogação e conservação que se originaram no século XIX. A sistematização, a conservação e a determinação da autoria são dados que amparam a compreensão da obra e se tornam um problema estrutural para sua assimilação pelo museu nas experiencias mais radicais da arte no século XX e XXI. O terceiro capítulo discute os museus de artista, museus experimentais e as possibilidades de reinvenção do museu. Para tanto, traz uma análise do Museu Imaginário (1947) de André Malraux (1901-1976), a Caixa-Valise (1935 - 1941) de Marcel Duchamp (1887 - 1968), o projeto LiMAC (2002) da artista peruana Sandra Gamarra (1972 – ), curadorias experimentais das décadas de 1960 e 70 e curadorias contemporâneas que se aproximam dos processos artísticos, como Do It (1993), Do Corpo a Terra (1970) e Quando Atitudes se Tornam Forma (1969). Tanto a curadoria quanto os museus são pensados pelos seus espaços de crise, de exceção e conflito. Propoe-se, assim, que a curadoria possa entendida pelos processos artísticos, como um rearranjo de suas estruturas pela obra que organiza. Apresentam-se, portanto, como a possibilidade utópica de reinvenção do museu, apontando para sua reestruturação a partir de outros parâmetros. / This thesis discusses curatorship and museums having contemporary work of art as the starting point. In the first chapter, it deals with the theme of the Archive, under the auspices of the thought of the French philosopher Michel Foucault (1926 - 1984): "the system that governs the appearance of statements." From the deconstructive approach of the Archive, by Jacques Derrida (1930 - 2004), and the proposition of deconstructed archives by the incorporation of the assembly processes present in the Benjamin and Warburg research. The second chapter discusses the inability of the museum to fully assimilate the work of contemporary art stemming mostly from the systems of cataloging and conservation that originated in the nineteenth century. The systematization, conservation and determination of authorship are data that support the understanding of the work of art and become a structural problem for its assimilation by the museum in the most radical experiences of art in the XX and XXI century. The third chapter discusses Artist's museums, experimental museums and the possibilities of reinvention of the museum. To that end, the text presents an analysis of the Museum Without Walls (1947) by André Malraux (1901-1976), Marcel Duchamp's Box in a Valise (1935-1941) (1887-1968), the Peruvian artist Sandra Gamarra (1972) project, LIMAC. Experimental curators of the 1960s and 1970s, and contemporary curators who approach art processes such as Do It (1993), Do Corpo à Terra (1970) and When Attitudes Become Form (1969). Both the curatorship and the museums are thought as spaces of crisis, of exception and conflict. It is thus proposed that curatorship can be understood by artistic processes, as a rearrangement of their structures by the work they organize. They are presented, therefore, as the utopian possibility of reinventing the museum, pointing to its restructuring from other parameters.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Universidade Federal da Paraíba, Universidade Federal do Rio Grande do Norte, Programa Multi-Institucional e Inter-Regional de Pós-Graduação em Ciências Contábeis, 2018. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-08-09T19:33:43Z No. of bitstreams: 1 2018_CharlineBarbosaPires.pdf: 2783193 bytes, checksum: 65522d2c80acea9350b4cfb44c607cc6 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-08-14T18:55:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2018_CharlineBarbosaPires.pdf: 2783193 bytes, checksum: 65522d2c80acea9350b4cfb44c607cc6 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-14T18:55:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2018_CharlineBarbosaPires.pdf: 2783193 bytes, checksum: 65522d2c80acea9350b4cfb44c607cc6 (MD5) Previous issue date: 2018-08-09 / Este estudo teve como objetivo identificar que diferentes tensões institucionais influenciam o reconhecimento, a mensuração e a evidenciação dos heritage assets em museus australianos, neozelandeses e ingleses. Para tanto, as demonstrações contábeis referentes ao período de 2015/2016 de 42 museus australianos, 25 neozelandeses e 171 ingleses, totalizando uma amostra de 238 entidades, foram analisadas. Os resultados da análise documental revelaram a adoção de diferentes práticas tanto quando os museus de um mesmo país são observados, como quando os países são comparados entre si. Enquanto na Austrália predominam museus que capitalizam seus heritage assets de forma plena, no Reino Unido os museus que adotam a abordagem mista ou não reconhecem esses ativos são maioria. A Nova Zelândia, por sua vez, apresentou um cenário intermediário, com as entidades divididas entre as duas possibilidades. Buscando a compreensão dessas diferenças, a pesquisa apoiou-se nos fundamentos da Nova Sociologia Institucional (NSI), uma vertente da Teoria Institucional, para identificar características dos museus que permitissem a verificação da extensão com que estavam sujeitos a pressões coercitivas, normativas e miméticas capazes de influenciar as práticas observadas. A Análise Qualitativa Comparativa (QCA) e, mais especificamente, a csQCA foi utilizada, sendo que os resultados indicaram que principalmente pressões normativas e miméticas podem exercer influência no tratamento contábil dispensado aos heritage assets nos três países estudados. / This study aimed to identify different institutional tensions that influence the recognition, measurement and disclosure of heritage assets in Australian, New Zealand and English museums. Therefore, the financial statements for the period of 2015/2016 of 42 Australian, 25 New Zealand and 171 English museums, totaling a sample of 238 entities, were analyzed. The results of the documentary analysis revealed the adoption of different practices both when museums of the same country are observed, and when the countries are compared to each other. While in Australia predominate museums that fully capitalize their heritage assets, in the United Kingdom museums that take the mixed approach or do not recognize these assets are the majority. New Zealand, in turn, presented an intermediate scenario, with entities divided between the two possibilities. In order to understand these differences, the research was based on the foundations of the New Institutional Sociology (NSI), an approach of the Institutional Theory, to identify characteristics of the museums that allowed the verification of the extent to which they were subject to coercive, normative and mimetic pressures capable of influencing the observed practices. Comparative Qualitative Analysis (QCA) and, more specifically, csQCA was used, and the results indicated that mainly normative and mimetic pressures may influence the accounting treatment of heritage assets in the three countries studied.

Made available in DSpace on 2015-06-24T02:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000470937-Texto+Completo-0.pdf: 2818406 bytes, checksum: d8dbe4d6e353f702fde3228547e9c2b2 (MD5) Previous issue date: 2015 / With the purpose of investigating how the recovery of memories of visitors to the museum of science can contribute to the understanding of a museum experience, this research was developed on the form of a case study, with participants from a past experience during the space of a museum science in 2009. This experience was aimed at providing an experience of twenty-four hours in the museum environment, taking advantage of the exchange of scientific, technological and cultural knowledge. The recovery of memories of this experience at the museum, passed after four years was conducted through semi-structured interviews recorded in audio with seven students of elementary and secondary education, aged between 14 and 16 years who participated in 2009 of experience in museum sciences. The data were subjected to a discursive textual analysis, considered from the perspectives of Contextual Model of Learning and neuroscience. The analysis of the memories from the perspective of Learning Contextual Model indicated the presence of the eight key factors model, realizing the complexity and the richness of the museum experience. Under the optic of neuroscience, were five categories of analysis of the memories of the subjects about the experience: The museum environment memories; Memories of emotional nature; Memories of mediation/interaction in the museum; Memories about learning; Strengthening of memories. These categories showed that factors such as emotion, neuroplasticity, attention, memory and motivation influence in the formation of memories of the experiences of subjects in the museum environment. Finally, the analysis has also pointing strategies of actions that contribute to the planning of school visits in science museum. The research highlights the importance of strengthening in the school experiences of the museum environment, retrieving information and establishing relationships with subjects covered in class in order to continue the learning started in the science museum. / Com a finalidade de investigar como a recuperação das memórias de visitantes ao museu de ciências pode contribuir para a compreensão de uma experiência museal, esta pesquisa foi desenvolvida, sob forma de um estudo de caso, com participantes de uma experiência ocorrida no espaço de um museu de ciências no ano de 2009. Tal experiência teve por objetivo proporcionar uma vivência de vinte quatro horas no ambiente do museu, aproveitando o intercâmbio de conhecimentos científicos, tecnológicos e culturais. A recuperação das memórias dessa vivência no museu, após transcorridos quatro anos, foi realizada por meio de entrevistas semiestruturadas gravadas em áudio com sete estudantes do ensino fundamental e médio, com idades entre 14 e 16 anos, que participaram em 2009 da experiência no museu de ciências. Os dados obtidos foram submetidos a uma análise textual discursiva, considerados sob as perspectivas do Modelo Contextual de Aprendizagem e das neurociências.A análise das memórias sob a óptica do Modelo Contextual de Aprendizagem apontou a presença dos oito fatores chave do modelo, percebendo-se a complexidade e a riqueza da experiência museal. Sob a óptica das neurociências, emergiram cinco categorias de análise das memórias dos sujeitos sobre a experiência: Memórias do ambiente museal; Memórias de natureza emocional; Memórias da mediação/interação no museu; Memórias sobre o aprendizado; Reforço das memórias. Essas categorias evidenciaram que fatores como emoção, neuroplasticidade, atenção, memória e motivação influenciaram na formação das lembranças da experiência vivida pelos sujeitos no ambiente do museu. Por fim, a análise permitiu, ainda, apontar estratégias de ações que contribuem para o planejamento de visitas escolares em museu de ciências. A investigação destaca a importância de reforçar na escola as experiências vividas no ambiente museal, recuperando informações e estabelecendo relações com assuntos abordados em sala de aula, de modo a dar continuidade às aprendizagens iniciadas no museu de ciências.