Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Antropologia, Programa de Pós-graduação em Antropologia Social, 2009. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2010-06-18T17:28:15Z No. of bitstreams: 1 2009_ErichGomesMarques.pdf: 4375173 bytes, checksum: 6ddf82dadc60c351f01b0d1f90a76c3b (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2010-06-18T22:25:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_ErichGomesMarques.pdf: 4375173 bytes, checksum: 6ddf82dadc60c351f01b0d1f90a76c3b (MD5) / Made available in DSpace on 2010-06-18T22:25:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_ErichGomesMarques.pdf: 4375173 bytes, checksum: 6ddf82dadc60c351f01b0d1f90a76c3b (MD5) Previous issue date: 2009-12 / Esta dissertação dedica-se a abordar a cura no Vale do Amanhecer tendo como ponto de partida uma interpretação construída com base no desempenho da performance ritualística e na cosmologia da instituição. A natureza dos rituais está fundamentada em hierarquias estabelecidas entre os médiuns, em distribuições de poderes e de proteções espirituais e em desconstrução e reconstrução de identidade: qualificativos que remetem a conceitos de sistema político. Ademais, a proteção urgente e periódica promovida pela realização dos rituais são metáforas de aparelhos de um estado, com seus recursos jurídicos, policiais e administrativos atuando sobre a desordem para a manutenção da paz interna de um sistema. Um dos efeitos do funcionamento deste mecanismo é a melhora da condição de adeptos, participante de toda esta estrutura. Será mostrado, portanto, como o fiel participa de todo este sistema de rituais para obter o alívio de suas dificuldades. _____________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis deals with the healing in the Vale do Amanhecer taking as its starting point an interpretation built on the performance of ritual and cosmology of the institution. The nature of the rituals is based on established hierarchies between followers in distribution of powers and spiritual protections and deconstruction and reconstruction of identity: descriptions that refer to concepts of the political system. In addition, periodic and urgent protection promoted by the performance of rituals are metaphors from a state apparatus, with its legal remedies, and administrative officers, acting on the disorder to maintain internal peace of a system. One effect of the operation of this mechanism is the improvement of the supporters, every participant in this structure. It will be shown, therefore, as the followers get relief from their difficulties.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2009. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2010-06-08T17:56:23Z No. of bitstreams: 1 2009_GustavoAGalenoArnt.pdf: 593800 bytes, checksum: 6da38147d69f5b40903fc85dd69a3fe2 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2010-06-08T18:26:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_GustavoAGalenoArnt.pdf: 593800 bytes, checksum: 6da38147d69f5b40903fc85dd69a3fe2 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-06-08T18:26:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_GustavoAGalenoArnt.pdf: 593800 bytes, checksum: 6da38147d69f5b40903fc85dd69a3fe2 (MD5) Previous issue date: 2009 / Esta dissertação consiste num estudo acerca da relação entre literatura e história a partir da análise do nacionalismo na literatura brasileira, com ênfase no estudo do modo como essa questão se coloca em Os Sertões, de Euclides da Cunha. O ponto de partida é a análise diacrônica tanto da configuração do nacionalismo na literatura brasileira quanto das maneiras pelas quais a própria literatura foi incorporada por projetos diversos de construção da nação. Na sequência, analiso a estrutura da narrativa de Euclides, buscando compreender e evidenciar, na forma da obra, as maneiras pelas quais nela se configura o nacionalismo literário. Por fim, detenho-me na análise de três aspectos da questão nacional no âmbito da história do Brasil e que compõem o cerne da narrativa euclidiana: a questão agrária, a formação etnológica do povo brasileiro e o conflito armado. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation consists of a study about the relationship between literature and history in an analysis of the nationalism in brazilian literature, with emphasis on the study of how this matter appears in Os Sertões, of Euclides da Cunha. The starting point is the diachronic analysis of the configuration of nationalism in brazilian literature and the manners through which literature itself was incorporated into the many projects of building a nation. In sequence, I analyse the narrative structure in Euclides' book, seeking to understand and to find evidence, in the book's form, of the manners through which we can find literary nationalism in the text. In the end, I analyse three aspects of the national issue in the scope of Brazil's history, which are also part of the core of the euclidian narrative: the agrarian matter, the ethnological shaping of the brazilian people and the armed conflict.

Orientador: Jesus Durigan / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-05T11:55:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pellegrini_Tania_M.pdf: 7648865 bytes, checksum: 941ec87abee34697fa909b4c3887e8fa (MD5) Previous issue date: 1987 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em Teoria e História Literária

Determina la relación existente entre el discurso político y cinematográfico presente en El beso de la mujer araña del escritor Manuel Puig. Ambos discursos se incluyen en la obra a través de los diálogos, por tal motivo, se analizan desde una perspectiva pragmática, puesto que esta es una disciplina que toma en cuenta los factores extralingüísticos, los cuales determinan el uso del lenguaje. Interrelaciona los conceptos de subversión y homosexualidad dentro de la novela, analiza la relación entre lo literario y lo político y evalúa la manera en que influye un narrador homosexual en el discurso cinematográfico.

208f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-13T15:54:15Z No. of bitstreams: 1 Tese Jailma Moreira.pdf: 962838 bytes, checksum: 943da3108b466fbaa41529982363dd6f (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-27T21:37:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese Jailma Moreira.pdf: 962838 bytes, checksum: 943da3108b466fbaa41529982363dd6f (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-27T21:37:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Jailma Moreira.pdf: 962838 bytes, checksum: 943da3108b466fbaa41529982363dd6f (MD5) Previous issue date: 2008 / Este trabalho promove um estudo de algumas imagens/metáforas da obra ficcional de Rachel de Queiroz e sua repercussão nos seus escritos autobiográficos, nos julgamentos de uma certa crítica literária e nos impasses e conquistas de instituições feministas como o Núcleo de Estudos Interdisciplinares sobre a Mulher e Relações de Gênero (NEIM), o Núcleo Interdisciplinar de Estudos sobre a Mulher e Relação de Gênero (Mulieribus) o Setor de Gênero do Movimento de Organização Comunitária (MOC) e o Movimento de Mulheres Trabalhadoras Rurais (MMTR). Além desse trabalho experimental de transformar metáforas em conceitos para ampliar o alcance dessa produção estética, esquecida e apagada por um sistema literário, outro objetivo da pesquisa foi o de visibilizar uma rede de mulheres, em movimento, tendo como elo de articulação uma outra Rachel de Queiroz, agora como personagem conceitual. O método utilizado nessa difícil e instigante tarefa envolveu desde a bricolagem e o confronto de cenas literárias, cenas teóricas e historiográficas, a entrevistas com estudiosas do feminismo e outras mulheres em movimento, e, como resultados, a constatação de que nenhuma luta feminista contra o patriarcado e o capital mundial integrado é possível sem que escritoras proliferem a anarquia dos signos, sem que mulheres analfabetas, e sertanejas, façam do artesanato, ainda refugo da produção capitalista, uma forma de invenção de si mesmas. O devir matriarcal em Rachel de Queiroz é, portanto, a lição de que sem experimentar, anarquizar, falsificar, jogar, nenhuma cultura política subjetiva, assim como nenhum agenciamento do espontâneo e do cotidiano como prática política transformadora, é possível. / Salvador

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Sociologia, Centro de Pesquisa e Pós-Graduação sobre as Américas, 2012. / Submitted by Tania Milca Carvalho Malheiros (tania@bce.unb.br) on 2012-05-29T12:43:17Z No. of bitstreams: 1 2012_AndreLuizSouzaFilgueira_Parcial.pdf: 403752 bytes, checksum: 9ca90b1d26ebcd5f3f52f25dc74878f6 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2012-05-30T13:40:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_AndreLuizSouzaFilgueira_Parcial.pdf: 403752 bytes, checksum: 9ca90b1d26ebcd5f3f52f25dc74878f6 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-05-30T13:40:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_AndreLuizSouzaFilgueira_Parcial.pdf: 403752 bytes, checksum: 9ca90b1d26ebcd5f3f52f25dc74878f6 (MD5) / Esta dissertação possui como objetivo examinar os limites e as possibilidades de pensar o Brasil e a América Latina na companhia de Manoel Bomfim. Para efetivação desta proposta, lançaremos mão do diálogo da escrita social do autor com duas áreas do conhecimento: os Estudos Culturais e Pós-coloniais. Nesse sentido, o fio condutor da pesquisa repousa no confronto da visão de nação, elemento predominante na interpretação da realidade brasileira e latino-americana de Bomfim, com a categoria descolonização, pedra de toque dos Estudos Culturais e Pós-coloniais. Por meio da conversa dos escritos de Manoel Bomfim com autores como Frantz Fanon, Aimé Césaire, José Martí, Homi Bhabha e Aníbal Quijano, expoentes daquelas duas vertentes do saber, pretendemos descobrir os limites e as possibilidades de sua reflexão, construída para o Brasil e estendida para América Latina. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The objective of this dissertation is to examine the limits and possibilities of thinking Brazil and Latin America with the support of Manoel Bonfim's writings. To achieve this objective, it will be used two different approaches in regarding his social writing: the cultural and postcolonial studies. For that reason, the research mainstream consists in the confrontation of his vision of nation, a predominant element in the interpretation of Brazilian and Latin-American reality by Bomfim, with the category of the decolonization wich is the main perspective of the cultural and postcolonial studies today. Through the dialogue between Manoel Bomfinm and authors such as Frantz Fanon, Aimé Césaire, José Martí, Homi Bhabha and Aníbal Quijano, exponents of those two areas of the knowledge, it is intended to discover the limits and possibilities of his reflection built to Brazil and extended to Latin America.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica. / Si se plantea, arbitrariamente, que la poesía en/de la modernidad (desde Baudelaire en adelante) es una poesía en crisis, entonces también se podrá plantear que esta crisis se agudiza más en ciertos momentos de la historia. Una de esas instancias puede ser perfectamente una dictadura política en un país tercermundista. Pero ¿cuál puede ser uno o los resultados de esa agudización de la crisis? La poesía como una escritura vigilada, el silencio en la producción, publicaciones autoeditadas, el silencio en la recepción (un circuito silencioso; una crítica insuficiente), una escritura desviada, etc. Todos estos fenómenos (y otros que se verán más adelante) se encuentran simultáneamente en un período de la historia de Chile, que para efectos de contextualización de este trabajo, situaremos en el decenio que va entre 1973 y 1983.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Filosofía / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento. / La siguiente investigación sistematiza y analiza la preocupación literaria presente en la obra conjunta de Gilles Deleuze y Félix Guattari producida entre los años 1975 y 1980, en un sentido cronológico, la etapa posterior a la publicación del Anti-Edipo (1972) y anterior a su obra cúlmine ¿Qué es filosofía? (1991). Su hipótesis central emerge del interés de considerar el lugar común Deleuze-Guattari desde la óptica de una teoría política de la literatura. Para ello se enfatiza el valor que adquiere la reflexión literaria dentro del pensamiento político y filosófico de ambos autores, reinscribiendo esta unidad de sentido en el concepto: «política literaria».

“Contra viento y marea” es una libro particularmente importante dentro de la extensa colección de textos que conforman la obra de Mario Vargas Losa. Las razones que hacen valorable esta colección de artículos y ensayos escritos a lo largo de veintitrés años se debe, por sobre todo, a que tienen la peculiaridad de manifestar de manera gradual un cambio estético pero por sobre todo político con respecto al rol que, según Vargas Llosa, debe asumir el artista latinoamericano. La reformulación que el escritor peruano lleva a cabo durante el tiempo que comprende esta recopilación de textos (en su mayoría periodísticos) tiene que ver con un modo de entender la práctica literaria y política que en su juventud se sustentaba en los postulados teóricos de Sartre, pero que poco a poco comienza a variar hacia una postura que lo hace alejarse de los principios cercanos a la izquierda para acercarse a una actitud más próxima al liberalismo económico-político. Esto conlleva un cuestionamiento sobre las verdaderas premisas que deben sustentar el papel de la ficción en la realidad social, más cercanas a un formalismo que, si bien, no refuta el carácter político de toda creación literaria, sí la entiende de una manera distinta en tanto sitúa a la literatura en un punto intermedio entre la acción social y las resonancias emotivas que provoca la experiencia estética de contemplar un mundo ficcional distinto, más perfecto y bello que la realidad. A partir de lo anteriormente dicho, quisiéramos abordar en este trabajo los dilemas, cavilaciones, disyuntivas y convicciones que resultan del análisis de estos artículos. Para eso daremos cuenta en este ensayo de un tema central: la relación entre la función del escritor y su compromiso político, y relacionarlas con el carácter persuasivo que tienen los textos como reflexiones que nos interpela sobre el destino de la izquierda latinoamericana. Para este fin, “Contra viento y marea”, nos servirá como un “espejo” que reflejará la trayectoria estético-política que el autor ha realizado intelectualmente, y, por otra parte, cómo sus posturas han manifestado variaciones expresadas en un viaje que comenzó con una relación relativamente armoniosa con la izquierda latinoamericana para desplazarse hacia una posición que lo convierte en el símbolo del crítico liberal y anticomunista.

Este trabalho propõe uma leitura dos aspectos estruturais de narração, construção de personagens e enredo a partir de uma perspectiva que os considera como dados essenciais para aquilo que Rancière (2004) chamou de política da literatura. Os textos escolhidos, A hora e a vez de Augusto Matraga, de Sagarana, e Buriti, de Corpo de baile, foram considerados dentro de uma tradição brasileira da fala sobre um outro cultural, presente desde os românticos até os modernos. Tentou-se compreender como as inovações estruturais principalmente a reformulação do discurso indireto livre podem ser lidas como mais ou menos democráticas, a partir de uma reflexão sobre a partilha do sensível (Rancière, 2005) e a letra muda (Rancière, 2004). / This dissertation proposes a study of the structural aspects of narration, character and plot through a perspective that considers them as essential for what Rancière (2004) called politics of literature. The texts chosen, A hora e a vez de Augusto Matraga, from Sagarana and Buriti, from Corpo de baile, were read within a Brazilian literary tradition of speaking about a cultural other, present from romantic to modern writings. The research tried to understand how structural innovations specially the rebuilding of the free indirect speech (discurso indireto livre) may be read as more or less democratic considering the concepts of partition of the sensible (RANCIÈRE, 2005) and the mute letter (RANCIÈRE, 2004).