Dissertação (mestrado)–Universidade de Brasília, Instituto de Artes, 2009. / Submitted by Jaqueline Ferreira de Souza (jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-04-09T03:24:51Z No. of bitstreams: 1 2009_EdsonHansenSantana.pdf: 8401763 bytes, checksum: 7d319bb6ab12ff52cda99ee45e5d33cd (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-04-09T03:25:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_EdsonHansenSantana.pdf: 8401763 bytes, checksum: 7d319bb6ab12ff52cda99ee45e5d33cd (MD5) / Made available in DSpace on 2011-04-09T03:25:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_EdsonHansenSantana.pdf: 8401763 bytes, checksum: 7d319bb6ab12ff52cda99ee45e5d33cd (MD5) / Este trabalho visa formar um corpus de entendimento da ordem dos materiais construídos a partir da lógica de intervalos. Os intervalos recorrentes são entendidos também como marca indelével no aspecto de conferir unidade e coesão da obra. Os vários sistemas musicais - tonal, modal, atonal, serialismo livre e transtonalismo - tal vinculação ocorre por uma ordem de organizações intervalares que farão tais intervalos estar dentro de um sistema ou outro, ou na intersecção ou margem dos mesmos sistemas. Determinados tipos de intervalos são recorrentes, em cuja recursividade nota-se uma intenção e um planejamento no decurso da composição. Portanto essa ordem de padrões e recursividade define-se como a expressividade intervalar num sentido ampliado do termo cunhado pelo próprio compositor. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work aims to form a corpus of understanding of the order of the materials built starting from the logic of intervals. The recurring intervals are also understood as indelible mark in the aspect of checking unit and cohesion of the work. The several musical systems - tonal, modal, atonal, free serials and transtonalism - such entailment happens for an order of organizations intervals that will make such intervals to be inside of a system or another systems or in the intersecion or margin of the same systems. Certain types of intervals are recurring in a process where is noticed an intention and a planning in the course of the composition. Therefore that order of patterns are defined as the intervalar expressivity in an enlarged sense of the term brotherin- law by the own composer.

Orientador: Mauricy Matos Martin / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-16T14:37:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GomesFilho_Tarcisio_D.pdf: 94329592 bytes, checksum: 5e4223155742ffe745b791f27d7cdc2b (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Esta pesquisa tratou do uso da intertextualidade como recurso composicional em parte da obra para piano do compositor Almeida Prado. Por meio da análise musical de quinze peças deste compositor e comparativa entre as peças dos compositores com os quais ele se relacionou intertextualmente, buscou-se embasar a interpretação das mesmas. A possibilidade de formação da concepção das interpretações, a partir da análise do conteúdo intertextual, foi a idéia central desta tese. Para isso, a análise das peças teve como objetivo, não somente, explicitar as relações estruturais das mesmas, mas também as relações intertextuais que cada uma traz em sua composição. A análise dos intertextos utilizados buscou entender suas funções no discurso visando gerar subsídios para uma interpretação musical mais consciente. O corpus foi dividido em duas partes principais: a primeira abordou a intertextualidade de forma geral, para em seguida abordar o fenômeno na música e na obra do compositor Almeida Prado. A segunda e maior parte tratou da análise das peças, nas quais foram inseridos comentários interpretativos ao final de cada peça. A metodologia constou de pesquisa bibliográfica, estudos de análise musical, entrevista com o compositor e estudo pianístico. Na conclusão, estão contidas as informações que unem tanto as análises realizadas do ponto de vista estrutural das peças quanto as que se referem ao aspecto interpretativo / Abstract: This research addressed the use of intertextuality as a compositional tool in some of the piano works by composer Almeida Prado. Through musical analysis of fifteen pieces by this composer and a comparison with the pieces of the composers with whom he relates intertextually we aimed at providing suggestions for their interpretation. For this, the analysis of the pieces aimed, not only, to clarify the structural relationships between them, but the intertextual relations that each piece brings in its own composition. The analysis of the intertexts tried to understand their functions in the musical discourse aimed at generating support for a more conscious musical interpretation. The work was divided into two main parts: the first addressed the intertextuality in general, as well as approaches this technique in music and in the works of Almeida Prado. The second and most extended part dealt with analysis of the pieces in which interpretative comments and suggestions were made at the end of each piece. The methodology consisted of studying the literature related to intertextuality, musical analysis, interview with the composer and study of the pieces in the piano. In the conclusion, both the musical structural analyses and aspects of interpretation are brought together / Doutorado / Musica / Doutor em Música

Orientadores: Aci Taveira Meyer, Maria Lucia Senna Machado Pascoal / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de artes / Made available in DSpace on 2018-08-05T17:48:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Yansen_CarlosAlbertoSilva_M.pdf: 19464206 bytes, checksum: c9c1c83edbe363e514cbc6f9bc841039 (MD5) Previous issue date: 2005 / Résumé: Le but de ce travail est Ia proposition d'un ensemble de procedés et de méthodes pour l'éxecution des " 14 Etudes pour Piano d' ALMEIDA PRADO" d'apres l'étude et l'analyse dês oeuvres parce qu'il n'y avait pas de bibliographie sur ce sujet ; par consequence viendra Ia difusion de Ia musique brésilienne . La médothologie a été celle de l'analyse et de l'éxecution des pieces. La recherche est composée par une proposition de l'évolution de l'Etude dans le temps; l'identification des 14 Etudes de l'auteur dans les périodes de son oeuvre ; l'opinion de l'auteur de son oeuvre ; l'analyse et les sugestions d'interpetation des Etudes au piano. L'analyse et lês principes de Ia technique du piano constituaient Ia bibliographie choisie à côté des publications d'autres étudiants de l'oeuvre d' Almeida Prado. La conclusion de ce travail est fondée sur I' analyse , les donnés de I' auteur à propos de son oeuvre en question , I' experimentation acquise pendant I' étude des 14 Etudes emmenant en direction de propositions possibles pour I' éxecution de ces Etudes. Ce travail presente aussi l'impression des originaux par le software éditeur de partitions musicales / Resumo: Este trabalho tem como objetivo principal propor soluções Técnico-Interpretativas para a execução dos" 14 Estudos para Piano de Almeida Prado". Visa o estudo, a análise e a divulgação da música contemporânea brasileira, contribuindo para a bibliografia sobre o assunto. A metodologia abrange o estudo do material utilizado, através da análise e a execução das peças. A pesquisa tem como base um breve histórico sobre o gênero Estudo, a localização do conjunto das peças de Almeida Prado dentro de sua obra, a visão do mesmo sobre os Estudos, a análise e as sugestões para interpretação. A bibliografia trata de assuntos relacionados à análise e aos princípios da técnica pianística, além das Dissertações e Teses que apresentam referências à obra do compositor Almeida Prado. A conclusão da dissertação utiliza a análise, os dados pessoais do compositor relacionados às peças e as experiências adquiridas durante o estudo da obra, resultando em possíveis soluções para uma interpretação segura e fiel dos Estudos. O trabalho possui como complemento a digitalização dos originais, realizadas em software de editoração de partituras musicais / Mestrado / Mestre em Música

Acompanha anexo: Xerocópias das partituras das canções religiosas de Almeida Prado / Orientadores: Adriana Giarola Kayama, Mauricy Matos Martin / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-21T15:17:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hassan_MonicaFarid_M.pdf: 13810373 bytes, checksum: 351c2d6ae63f0248b564e3ffe9575a67 (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo o estudo das relações entre texto e música, com especial atenção à parte pianística, nas canções religiosas de Almeida Prado - especificamente as canções sobre textos bíblicos, orações da Igreja Católica Romana e textos e orações escritos por santos. Para isto foi necessária uma análise de diversos aspectos musicais (ritmo, altura, cor, textura e forma), a qual, além de possibilitar uma definição clara das relações entre texto e música, evidencia a importância expressiva do piano nessas canções e contribui para o aprimoramento da interpretação das mesmas e para a divulgação desta parcela da produção artística de Almeida Prado. Este trabalho contém ainda uma biografia do compositor e um catálogo de suas obras, bem como xerocópias das partituras das canções analisadas, as quais encontram-se em anexo no segundo volume / Abstract: The main objective of this Master's Thesis is to study the text/music relations - with special attention to the piano part - of the religious art songs of the Brazilian composer José Antônio Rezende de Almeida Prado. The texts of these songs are either Biblical, Roman Catholic Church Prayers, or texts and prayers written by Saints. To achieve this objective, an analysis of various musical aspects (rhythm, harmonic and melodic structures, color, texture and form) was done. Through the analysis of these aspects of each song, not only it was possible to clearly define the text/music relationship but also to demonstrate the expressive importance of the piano. The findings contribute to better understand the interpretation of these songs as well as divulge a portion of the artistic production of Almeida Prado. Included in this work are: 1) a biography of the composer; 2) a catalog of his compositions; 3) copies of alI the songs discussed (volume II of the Thesis) / Mestrado / Mestre em Artes

Orientador: Esdras Rodrigues Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T02:55:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ansante_WalterFinatto_M.pdf: 7180368 bytes, checksum: 96b0fc6382d9e971de67a70c68aac691 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo principal realizar um estudo de análise interpretativa da peça para Violino Solo "As Quatro Estações" - Outono, Inverno, Primavera, Verão - de Almeida Prado. A dissertação, que se inicia com uma discussão sobre a utilização do tema As Quatro Estações pelos compositores ao longo da história da música, inclui uma análise motívica da obra, apontando, em especial, para a utilização de elementos unificadores. A seguir, levando-se em conta a proposta didática da peça, são apresentadas considerações sobre as técnicas violinísticas utilizadas, com sugestões de arcadas, dedilhados e dinâmicas, e apresenta-se ao final uma edição para performance / Abstract: This dissertation is a study of "The Four Seasons" - Fall, Winter, Spring and Summer - a solo violin work by Brazilian composer Almeida Prado. Initially, a discussion on the frequent appearance of this theme throughout music history is presented, followed by a motivic analysis that points to unifying elements in the work's movements. A series of considerations on performance practice are made after the analyses results and Prado's didactical intentions with this piece, leading to suggestions on bowings, fingerings and dynamics. At the end, a performance edition is presented / Mestrado / Mestre em Música

Orientador: Maria Lucia Senna Machado Pascoal / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-19T20:28:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fraga_ElisaMariaZein_M.pdf: 2447543 bytes, checksum: dc3fe1dac2c8309ff48c8f5f33726149 (MD5) Previous issue date: 1995 / Resumo: Partindo das dezoito peças que constituem o Livro das Duas Meninas, do compositor Almeida Prado, este trabalho apresenta uma leitura analítica, na qual são estudadas as estruturas musicais em seus aspectos macro, médio e micro. Dessa maneira toma-se contato com a linguagem do autor na organização da composição quanto a altura, rítmo, dinâmica, timbre e textura. Na conclusão, é feito um agrupamento das peças em cinco ciclos, segundo os recursos técnicos utilizados. A análise prepara, então, a outra leitura, uma expansão do piano nos instrumentos: clarineta, fagote, trompete, trombone, bateria, violino, contrabaixo e vibrafone, o que é apresentado na gravação em fita que acompanha o volume / Abstract: This paper has started from the eighteen pieces called Livro das Duas Meninas, of the Brasilian composer Almeida Prado. It develops one first approach with micro, middle and macroanalysis of musical structures. So, it is possible to understand the composer's language and the general organization in the aspects of pitch, rythm, dynamic, timbre and texture. At the end of this part, it concludes by grouping the pieces in five cycles, according with the resources that have been practiced. This analysis prepares, then, to a second approach, an expansion of the piano at the instruments: clarinet, bassoon, trumpet, trombone, drums, violin, bass and vibraphone. It is presented at the cassette-band that integrates the work / Mestrado / Mestre em Artes

O objetivo desta pesquisa é realizar um memorial da construção de uma interpretação das Cartas Celestes I de Almeida Prado, que consiste em um relato das dúvidas interpretativas surgidas durante o processo de preparação da performance e das escolhas de realização, investigando os possíveis fatores que levaram a essas decisões. Como subsídios para a fundamentação das escolhas interpretativas foram utilizadas as informações provenientes de aulas de instrumento e de gravações de outros volumes de Cartas Celestes, bem como de outras obras semelhantes de alguma forma às Cartas Celestes I. Concluiu-se que, em determinadas passagens, a notação representa de forma aproximada o efeito que se quer. Nessa interpretação da peça, assumo, portanto, a responsabilidade de buscar escolhas possíveis. / The aim of this work is to report an interpretation process of Cartas Celestes I, explaining the interpretative doubts and realization choices, searching for the factors that led to these decisions. The sources for the interpretative choices were the information from the piano lessons and from the recordings of others volumes of Cartas Celestes. Somewhat similar works have also been used. It is possible to point out that, in certain passages, specially in the matter of rhythm, the notation is aproximate and not the exact way it is notated considering how it may sound. Thus, the performer takes the responsibility to search for possible solutions.

O presente trabalho apresenta uma análise de Chacona, Recitativo e Fuga (2005) para piano de Almeida Prado. Buscou-se encontrar elementos que dão coerência à obra como um todo, analisando a estrutura da obra, seus aspectos melódico, rítmico e harmônico, verificando a existência de padrões ou elementos recorrentes. A Cartilha Rítmica para piano (2005) de Almeida Prado, e Twentieth Century Fugue (1962) de Graves Jr., foram utilizados como referenciais teóricos. Foi verificada também, a relação da Chacona, Recitativo e Fuga com o Prelude, Choral and Fugue (1884) de César Franck, na qual foi inspirada, assim como com duas outras obras do mesmo compositor (Recitativo e Fuga, de 1968, e Haendelphonia, de 1991). Através desta análise foi possível concluir que a linguagem musical de Almeida Prado enfatiza a manipulação rítmica e contrapontística, além do uso de elementos recorrentes na construção de um discurso coerente. / O presente trabalho apresenta uma análise de Chacona, Recitativo e Fuga (2005) para piano de Almeida Prado. Buscou-se encontrar elementos que dão coerência à obra como um todo, analisando a estrutura da obra, seus aspectos melódico, rítmico e harmônico, verificando a existência de padrões ou elementos recorrentes. A Cartilha Rítmica para piano (2005) de Almeida Prado, e Twentieth Century Fugue (1962) de Graves Jr., foram utilizados como referenciais teóricos. Foi verificada também, a relação da Chacona, Recitativo e Fuga com o Prelude, Choral and Fugue (1884) de César Franck, na qual foi inspirada, assim como com duas outras obras do mesmo compositor (Recitativo e Fuga, de 1968, e Haendelphonia, de 1991). Através desta análise foi possível concluir que a linguagem musical de Almeida Prado enfatiza a manipulação rítmica e contrapontística, além do uso de elementos recorrentes na construção de um discurso coerente.

O presente trabalho tem como objetivo investigar as possíveis interpretações para as indicações metafóricas de partitura do Noturno para Piano nº12 de Almeida Prado. A leitura de teorias sobre metáfora, aliada à pesquisa em outras obras do compositor e outros compositores pianistas, ampararam a reflexão sobre a interpretação das indicações metafóricas. Entrevistas com Almeida Prado foram consultadas em busca da compreensão do processo de evocação de imagens do compositor. Concluiu-se que o estudo aprofundado da obra, voltado para a busca de significados para as indicações metafóricas através da metodologia proposta, favoreceu a coerência e embasamento da interpretação juntamente à compreensão da individualidade e relatividade da interpretação musical. / The objective of the present stud is to investigate the possible interpretations of the metaphorical indications of Almeida Prado‟s Piano Nocturne nº12. The reading of theories about metaphor, allied with the research of other works by this composer and other pianist composers supported the reflection of the interpretation of the metaphorical indications. Interviews with Almeida Prado were consulted in pursuit of the comprehension of the image evocation process of the composer. It was concluded that a more profound study of the work, regarding the search of meanings of the metaphorical indications through the proposed methodology, favored the coherence and foundation of the interpretation, along with the comprehension of the individuality of musical interpretation.

O presente trabalho apresenta uma análise de Chacona, Recitativo e Fuga (2005) para piano de Almeida Prado. Buscou-se encontrar elementos que dão coerência à obra como um todo, analisando a estrutura da obra, seus aspectos melódico, rítmico e harmônico, verificando a existência de padrões ou elementos recorrentes. A Cartilha Rítmica para piano (2005) de Almeida Prado, e Twentieth Century Fugue (1962) de Graves Jr., foram utilizados como referenciais teóricos. Foi verificada também, a relação da Chacona, Recitativo e Fuga com o Prelude, Choral and Fugue (1884) de César Franck, na qual foi inspirada, assim como com duas outras obras do mesmo compositor (Recitativo e Fuga, de 1968, e Haendelphonia, de 1991). Através desta análise foi possível concluir que a linguagem musical de Almeida Prado enfatiza a manipulação rítmica e contrapontística, além do uso de elementos recorrentes na construção de um discurso coerente. / O presente trabalho apresenta uma análise de Chacona, Recitativo e Fuga (2005) para piano de Almeida Prado. Buscou-se encontrar elementos que dão coerência à obra como um todo, analisando a estrutura da obra, seus aspectos melódico, rítmico e harmônico, verificando a existência de padrões ou elementos recorrentes. A Cartilha Rítmica para piano (2005) de Almeida Prado, e Twentieth Century Fugue (1962) de Graves Jr., foram utilizados como referenciais teóricos. Foi verificada também, a relação da Chacona, Recitativo e Fuga com o Prelude, Choral and Fugue (1884) de César Franck, na qual foi inspirada, assim como com duas outras obras do mesmo compositor (Recitativo e Fuga, de 1968, e Haendelphonia, de 1991). Através desta análise foi possível concluir que a linguagem musical de Almeida Prado enfatiza a manipulação rítmica e contrapontística, além do uso de elementos recorrentes na construção de um discurso coerente.