L’art des Turkmènes qarâ qoyunlu (782-873 h./1380-1468) et âq qoyunlu (780-914 h./1378-1508) alongtemps été dédaigné dans l’histoire de l’art du monde iranien. Pourquoi assimiler systématiquement cesoeuvres aux productions timourides ? Ne pourrait-on donc parler d’un « art turkmène » ? À partir d’un corpusde cinquante ensembles décoratifs en céramique, l’objectif de cette étude est de retracer une histoire desproductions turkmènes, de leurs formes, de leurs techniques, et d’en comprendre les articulations artistiques.L’ensemble des monuments qarâ qoyunlu et âq qoyunlu connus est dans un premier temps exploré,regroupés selon une présentation régionale : un parti pris permettant de souligner la force de traditionsartistiques locales autour de centres tels que Tabriz, E½fahân, Yazd ou encore Kâshân. Cette approche liminaireest suivie d’une analyse technique et ornementale des céramiques architecturales. Le dernier axe de cetterecherche s’intéresse à l’organisation de la production. L’enjeu est d’abord de comprendre les confluencesartistiques complexes s’exerçant alors en Iran, avant de s’arrêter sur les acteurs de cette production : lesmécènes et les artisans.Cette étude cherche à apporter un regard nouveau sur certains pans de la céramique architecturaleislamique. La « charnière turcomane » constitue en effet un jalon important de l’histoire de l’art : un point decontact avec les territoires timouride, mamlouk et ottoman frontaliers, et une passerelle vers les Empiresmodernes du siècle suivant. / Qarâ Qoyunlu (782-873 h./1380-1468) and Âq Qoyunlu (782-873 h./1380-1468) Turkman’s art haslong been disregarded in the art history of the Iranian world. This research brings the nature of Turkman art intoquestion, through the example of tiling art. Based on a group of fifty ornamental ceramic groups, this studyattempts to trace the history of Turkman decorative features, their designs, their techniques, and to understandtheir artistic connections.This research first proposes to explore every known qarâ qoyunlu and âq qoyunlu monument, sharedout among regional groups so that the strength of the regional traditions could be underlined around suchartistic centers as Tabriz, E½fahân, Yazd, or Kâshân. This part is followed by a technical and ornamental studyof Turkman tiles. The last component of that research is the organization of the production. It aims to givestatements about artistic confluences in Iran, and then to present actors of tiling production : the patrons andcraftsmen.This study intends to bring a new eye on some groups of Islamic tiles. The Turkman transition makesan important step in history of art: a meeting point between Timurid, Mamluk and Ottoman’s borderlineterritories, and a bridge to Modern Empires of the next century.

La production de copies littéraires connaît un important développement à Chirâz en Iran sous la dynastie des Turkmènes Aq Qoyyûnlû entre 1467 et 1503. Peut-on cerner des caractéristiques de cette production ? Se différencie-t-elle de celles d’autres centres contemporains, notamment Tabrîz et Hérât ? En examinant un corpus de soixante manuscrits datés, cette étude vise à analyser les différentes composantes du codex de Chirâz (papier, mise en page et réglure, écritures, reliure, …) ainsi que les décors (enluminures et illustrations) mis en œuvre afin d’en dégager les spécificités. Héritiers de la tradition de livres décorés timourides, des artisans du livre deviennent les experts de ce qu’il convient une production en série d’items finement calligraphiés, toujours enluminés et souvent ornés d’illustrations. La présente étude permet de montrer l’évolution d’une production de cour à une conception de copies par des ateliers privés, à un moment où la gestion du pouvoir passe d’un système princier à un gouvernorat de généraux turkmènes vers 1480. Cette période est alors marquée par des changements visuels importants, notamment l’usage d’un style particulier d’écriture nasta‘lîq, employé par les copistes de la ville, des formes d’enluminures stéréotypées, ainsi que l’emploi de styles de peintures qualifiés de « commerciaux ». Il en résulte une forte identité visuelle des manuscrits réalisés à Chirâz dans le dernier tiers du XVe siècle, qui sont largement exportés à travers le monde iranien. La pérennité sera assurée au cours du siècle suivant sous la dynastie safavide par les mêmes familles d’artisans, mais aussi sur une plus grande échelle, dans le domaine ottoman notamment. / The production of belletristic copies encountered an important development in the city of Shiraz in Iran between 1467 and 1503. Is it possible to determine characteristics of this production? Are differences visible with manuscripts made in other centres, such as Tabriz and Herat? By examining a corpus of sixty dated manuscripts, this study aims to analyse the physical components of the Shiraz codex (paper, layout and ruling, binding…) as well as decorations (illuminations and illustrations) in order to identify specificities.The book craftsmen inherited their skills and the styles they use from the former Timurid period. They specialized in a mass production of neatly copied items, always adorned with illuminations, and often illustrated. The present research underlines the interactions between this manuscript production and the historical events in Shiraz, in a time when the governorate of Turkmen generals replaced the rule of the prince. The transfer of production from the court atelier to private workshops echoes this change of power. At the same time profound visual changes distinguish the book production, notably a peculiar writing style of nasta‘lîq, only used by Shiraz copyists, as well as stereotyped forms of illuminations and various “commercial” styles of paintings.As a result, a strong visual identity characterises the Chiraz manuscripts. As they were exported to various parts of the Persianate sphere, they had a strong impact on local productions, notably in the Ottoman realm. Furthermore, the same artisans families in Shiraz ensured the permanency of Aq Qoyyunlu models in the first third of the 16th century under the Safavid dynasty.

L’art des Turkmènes qarâ qoyunlu (782-873 h./1380-1468) et âq qoyunlu (780-914 h./1378-1508) alongtemps été dédaigné dans l’histoire de l’art du monde iranien. Pourquoi assimiler systématiquement cesoeuvres aux productions timourides ? Ne pourrait-on donc parler d’un « art turkmène » ? À partir d’un corpusde cinquante ensembles décoratifs en céramique, l’objectif de cette étude est de retracer une histoire desproductions turkmènes, de leurs formes, de leurs techniques, et d’en comprendre les articulations artistiques.L’ensemble des monuments qarâ qoyunlu et âq qoyunlu connus est dans un premier temps exploré,regroupés selon une présentation régionale : un parti pris permettant de souligner la force de traditionsartistiques locales autour de centres tels que Tabriz, E½fahân, Yazd ou encore Kâshân. Cette approche liminaireest suivie d’une analyse technique et ornementale des céramiques architecturales. Le dernier axe de cetterecherche s’intéresse à l’organisation de la production. L’enjeu est d’abord de comprendre les confluencesartistiques complexes s’exerçant alors en Iran, avant de s’arrêter sur les acteurs de cette production : lesmécènes et les artisans.Cette étude cherche à apporter un regard nouveau sur certains pans de la céramique architecturaleislamique. La « charnière turcomane » constitue en effet un jalon important de l’histoire de l’art : un point decontact avec les territoires timouride, mamlouk et ottoman frontaliers, et une passerelle vers les Empiresmodernes du siècle suivant. / Qarâ Qoyunlu (782-873 h./1380-1468) and Âq Qoyunlu (782-873 h./1380-1468) Turkman’s art haslong been disregarded in the art history of the Iranian world. This research brings the nature of Turkman art intoquestion, through the example of tiling art. Based on a group of fifty ornamental ceramic groups, this studyattempts to trace the history of Turkman decorative features, their designs, their techniques, and to understandtheir artistic connections.This research first proposes to explore every known qarâ qoyunlu and âq qoyunlu monument, sharedout among regional groups so that the strength of the regional traditions could be underlined around suchartistic centers as Tabriz, E½fahân, Yazd, or Kâshân. This part is followed by a technical and ornamental studyof Turkman tiles. The last component of that research is the organization of the production. It aims to givestatements about artistic confluences in Iran, and then to present actors of tiling production : the patrons andcraftsmen.This study intends to bring a new eye on some groups of Islamic tiles. The Turkman transition makesan important step in history of art: a meeting point between Timurid, Mamluk and Ottoman’s borderlineterritories, and a bridge to Modern Empires of the next century.

The diploma thesis deals with Ottoman invasions into Central Europe in the Pre-White Mountain period, bounded by the years 1526 (Battle of Mohács) and 1606 (the end of the 15-year war). The main focus is on the war operations in the Hungarian battlefields and the associated expeditions from the Habsburg constitution. The situation was not only about the warriors who experienced the battlefield, but also the inhabitants of the Kingdom of Bohemia, especially the Margraviate of Moravian. The representatives of the two groups experienced, until then, an unknown situation and had to somehow behave and react to it. The professional interpretation is continuously followed by the didactic part intended for secondary school teachers, which transforms the theme into a school substance. In conclusion, there is also a sample educational edition concerning about a dozen sources corresponding to the structure of the work.