Submitted by FERNANDA CAROLINA ARMANDO DUARTE (fernandacarolster@gmail.com) on 2018-05-04T20:42:42Z No. of bitstreams: 1 tese final.pdf: 14437110 bytes, checksum: 09e6c228b7e072bd85eaf9d475d37d7f (MD5) / Rejected by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br), reason: Solicitamos que realize correções na submissão seguindo as orientações abaixo: - Apresentar o item "resumo" em um parágrafo único. As mesmas regras servem para o item "abstract" e “resumen”. Se for necessário, consulte o modelo em: http://www.ia.unesp.br/Home/Biblioteca/orientacoes-para-a-normalizacao-de-trabalhos-academicos_iaunesp_26_03.pdf Caso haja dúvidas, consulte a biblioteca. Agradecemos a compreensão. on 2018-05-07T20:19:36Z (GMT) / Submitted by FERNANDA CAROLINA ARMANDO DUARTE (fernandacarolster@gmail.com) on 2018-05-08T17:53:53Z No. of bitstreams: 1 tese final fernanda duarte.pdf: 9825934 bytes, checksum: f986762d6665bc24dd647d7c05bb22ee (MD5) / Approved for entry into archive by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br) on 2018-05-14T20:14:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 duarte_fca_dr_ia.pdf: 9825794 bytes, checksum: 6b531dec7307e70cfef890f8bc3ecc83 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-14T20:14:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 duarte_fca_dr_ia.pdf: 9825794 bytes, checksum: 6b531dec7307e70cfef890f8bc3ecc83 (MD5) Previous issue date: 2017-10-30 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Esta pesquisa investigou a aplicação dos efeitos visuais em tempo real na construção narrativa de espetáculos com projeção. Partindo de estudos para a construção de um dispositivo direcionado para a aplicação de efeitos visuais em tempo real, pretendíamos localizar como é possível fazer tal aplicação dentro de três modalidades diferentes de espetáculos, que se enquadram no escopo de trabalhos realizados pelo grupo artístico RE(C)organize, do qual fazemos parte, sendo eles: um show musical, um espetáculo performático (sendo que esses devem integrar em seus projetos a videoprojeção) e uma apresentação de vídeo mapping, que seja total ou parcialmente, realizada de forma ao vivo. A opção por essas modalidades foi feita de acordo com a afinidade profissional do grupo. Buscamos, através de um processo teórico e prático, identificar os efeitos que evidenciam um discurso narrativo, de forma simbólica e/ou metafórica, além de detectar aqueles que possuíssem a potencialidade de atender as exigências do espetáculo ao vivo, que a nosso ver são: a urgência (no sentido de que a obra precisa acontecer naquele instante único) e a evidência (no sentido de caracterizar o momento específico de forma clara) - o que é abordado de forma detalhada ao longo deste projeto. / This research investigated the application of visual effects in real time in the narrative construction of spectacles with projection. Starting from studies to construct a device directed to the application of visual effects in real time, we wanted to locate how it is possible to make such application in three different modalities of spectacles, that fall within the scope of works realized by the artistic group RE(C)organize, of which we are part, being: a musical show, a performance spectacle (being that these must integrate in their projects the videoprojection) and a presentation of video mapping, that is totally or partially, realized in a live form. The option for these modalities was made according to the professional affinity of the group. We seek, through a theoretical and practical process, to identify the effects that evidence a narrative discourse, in a symbolic and / or metaphorical way, as well as to detect those who had the potential to meet the demands of the live show, which we believe are: the urgency (in the sense that the work must happen in that unique instant) and the evidence (in the sense of characterizing the specific moment in a clear way) - which is discussed in detail throughout this project. / Esta investigación estudió la aplicación de los efectos visuales en tiempo real en la construcción narrativa de espectáculos con proyección. A partir de analisis para la construcción de un dispositivo dirigido a la aplicación de efectos visuales en tiempo real, pretendíamos localizar cómo es posible hacer la aplicación de efectos dentro de tres modalidades diferentes de espectáculos, que se encuadran en el ámbito de trabajos realizados por el grupo artístico RE(C)organize, de lo cual formamos parte, siendo ellos: un show musical, un espectáculo performático (siendo que éstos deben integrar en sus proyectos la videoproyección) y una presentación de video mapping, que sea total o parcialmente, realizada de forma en vivo. La opción por estas modalidades se hizo de acuerdo con la afinidad profesional del grupo. Buscamos, a través de un proceso teórico y práctico, identificar los efectos que evidencian un discurso narrativo, de forma simbólica y / o metafórica, además de detectar aquellos que poseían la potencialidad de atender las exigencias del espectáculo en vivo, que a nuestro ver son: la urgencia (en el sentido de que la obra necesita suceder en aquel instante único) y la evidencia (en el sentido de caracterizar el momento específico de forma clara) - lo que se aborda de forma detallada al largo de este proyecto / FAPESP: 2014/0296-0 / FAPESP/BEPE: 2015/09253-4

Diese Arbeit befasst sich mit der Frage, wie eine immersiv wirkende Projektion in Kunstmuseen erfolgreich gestaltet werden kann und welche Faktoren dazu berücksichtigt werden müssen. Dabei werden die Perspektiven der Besucher sowie der Umsetzer näher betrachtet. Inhalt dieser Projektion können klassische Gemälde oder digitale Kunstwerke sein, die in einer 360° Konstellation im Raum projiziert werden. Zunächst wird der ökonomische Blick auf Kunstmuseen und Ausstellungen behandelt wie auch auf immersiv-audiovisuelle-Projektionen eingegangen. Darauf folgt eine Betrachtung der klassischen Erfolgsfaktorenforschung sowie der Erfolgsfaktoren von Kunstausstellungen. Anhand dieser theoretischen Basis entwickelt die Autorin ein potenzielles Erfolgsfaktorenmodell, das in einer praktischen Untersuchung mittels einer direkten, methodisch und materiell gestützten Ermittlung überprüft wird. Hierfür werden zuerst Nutzerkommentare auf einer Online-Bewertungsseite zum Thema immersiv-audiovisueller Projektionen analysiert worauf sich eine Besucherbefragung in einem Kunstmuseum anschließt, die eine immersiv-audiovisuelle Projektion (IAP) anbietet. Anhand zweier Experteninterviews werden die potenziellen umsetzerbezogenen Erfolgsfaktoren überprüft. Die Autorin dieser Arbeit konnte vier besucherbezogene Haupterfolgsfaktoren und 25 Erfolgsfaktoren herauskristallisieren. Auf umsetzerbezogener Seite sind es zehn Haupterfolgsfaktoren sowie 27 dazugehörige Erfolgsfaktoren. Das Erfolgsfaktorenmodell basiert auf dem Bestreben kulturpolitische sowie ökonomische Ziele zu erreichen. Auf Basis dieser Erfolgsfaktoren werden Handlungsempfehlungen abgeleitet, die sich im Rahmen dieser Arbeit vor allem an die Umsetzer einer IAP wie beispielsweise Kunstmuseen deren Mitarbeiter oder Künstlerkollektive wenden.:I Theoretischer Teil 1 Einleitung 1.1 Ausgangspunkt und Motivation 1.2 Zielsetzung, Fragestellungen und Abgrenzung 1.3 Methodik und Aufbau der Arbeit 2 Das Kunstmuseum: zwischen Kunst und Ökonomie 2.1 Notwendigkeit des ökonomischen Blicks auf Kunstmuseen 2.2 Der ökonomische Blick auf Kunstmuseen 2.3 Ausstellungen und ihr Management 3 Immersiv-audiovisuelle Projektionen 3.1 Die Rolle der digitalen Medien in Museen 3.2 Immersion 3.3 Bedeutung immersiver Projektionsräume für Kunstmuseen 3.4 Umsetzung einer immersiv-audiovisuellen Projektion 3.5 Anbieter fest installierter IAPs in Kunstmuseen 4 Erfolgsfaktorenforschung 4.1 Die klassische Erfolgsfaktorenforschung 4.2 Erfolg von Kunstausstellungen 5 Entwicklung eines theoretischen Erfolgsfaktorenmodells für IAP 5.1 Transponierung der Erfolgsfaktoren 5.2 Potenzielle Hierarchisierung 5.3 Theoretisches Erfolgsfaktorenmodell II Praktischer Teil 6 Methodik und Vorgehensweise 6.1 Forschungsfragen und Thesen 6.2 Methodik und Durchführung 7 Ergebnisse der Untersuchung 7.1 Analyse der Bewertungswebseite 7.2 Besucherbefragung 7.3 Experteninterviews 7.4 Zusammenfassung 8 Diskussion 8.1 Bewertung der Methodik und Limitationen 8.2 Bewertung der Ergebnisse 8.3 Implikationen für zukünftige Arbeiten 9 Handlungsempfehlungen 10 Fazit 11 Ausblick / This work deals with the question of how an immersive projection in art museums can be successfully designed and which factors have to be taken into account. The perspectives of the visitors as well as those of the implementers are examined more closely. The content of this projection can be classical paintings or digital artworks, which are projected in a 360° constellation in space. First of all, the economic view of art museums and exhibitions is treated as well as immersive audio-visual projections. This is followed by an examination of classical success factor research and the success factors of art exhibitions. On the basis of this theoretical foundation, the author develops a potential success factor model, which will be tested in a practical investigation by means of a direct, methodically and materially supported determination. For this purpose, user comments on an online evaluation page on the topic of immersive audiovisual projections are first analysed, followed by a visitor survey in an art museum, which is offered by an IAP. Based on two expert interviews, the potential implementation-related success factors are examined. The author of this work was able to crystallize four visitor-related main success factors and 25 associated success factors. On the implementer-related side, there are ten main success factors and 27 associated success factors. The success factor model is based on the endeavour to achieve cultural-political and economic goals. On the basis of these success factors, action-orientated recommendations are derived, which in the context of this work are addressed primarily to the implementers of an IAP, such as art museums, their employees or artists’ collectives.:I Theoretischer Teil 1 Einleitung 1.1 Ausgangspunkt und Motivation 1.2 Zielsetzung, Fragestellungen und Abgrenzung 1.3 Methodik und Aufbau der Arbeit 2 Das Kunstmuseum: zwischen Kunst und Ökonomie 2.1 Notwendigkeit des ökonomischen Blicks auf Kunstmuseen 2.2 Der ökonomische Blick auf Kunstmuseen 2.3 Ausstellungen und ihr Management 3 Immersiv-audiovisuelle Projektionen 3.1 Die Rolle der digitalen Medien in Museen 3.2 Immersion 3.3 Bedeutung immersiver Projektionsräume für Kunstmuseen 3.4 Umsetzung einer immersiv-audiovisuellen Projektion 3.5 Anbieter fest installierter IAPs in Kunstmuseen 4 Erfolgsfaktorenforschung 4.1 Die klassische Erfolgsfaktorenforschung 4.2 Erfolg von Kunstausstellungen 5 Entwicklung eines theoretischen Erfolgsfaktorenmodells für IAP 5.1 Transponierung der Erfolgsfaktoren 5.2 Potenzielle Hierarchisierung 5.3 Theoretisches Erfolgsfaktorenmodell II Praktischer Teil 6 Methodik und Vorgehensweise 6.1 Forschungsfragen und Thesen 6.2 Methodik und Durchführung 7 Ergebnisse der Untersuchung 7.1 Analyse der Bewertungswebseite 7.2 Besucherbefragung 7.3 Experteninterviews 7.4 Zusammenfassung 8 Diskussion 8.1 Bewertung der Methodik und Limitationen 8.2 Bewertung der Ergebnisse 8.3 Implikationen für zukünftige Arbeiten 9 Handlungsempfehlungen 10 Fazit 11 Ausblick

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-10-20T17:00:57Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Wilson Leite de Moraes - 2014.pdf: 5300586 bytes, checksum: 895c4a520f7a6c7f2954af6c39e69aff (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-10-20T17:02:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Wilson Leite de Moraes - 2014.pdf: 5300586 bytes, checksum: 895c4a520f7a6c7f2954af6c39e69aff (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-20T17:02:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Wilson Leite de Moraes - 2014.pdf: 5300586 bytes, checksum: 895c4a520f7a6c7f2954af6c39e69aff (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-08-22 / In this exploratory work, the main objective is to identify the poetic structuring of video mapping, in addition to its technical dimension, as a new form of contemporary expression. The focus is its capability to enchant. In the course of the research we tried to think the mapping from the study of texts on the subject, with special attention to the concepts encountered that define their main characteristics. Empirical studies included tests and the production of a narrative to develop reflections whose results were used for understanding the poetical potential of the video mapping projection. Were parallel, consulted some studies on immersion, agency, and transformation potential bases of structuring and enchantment that allows the perception of the mapping as a form of expression. During the work we present a proposal for a better definition of video projection mapping, from the existing concept and identified characteristics. In the end, from the reflections contained in the corpus of work, we present our perception of how it underlies the poetic structuring of video mapping / Neste trabalho de cunho exploratório, o principal objetivo é identificar a estruturação poética do video mapping, para além de sua dimensão técnica, como uma nova forma de expressão contemporânea. O foco é sua potencialidade para encantar. No percurso da pesquisa procuramos pensar o mapping a partir do estudo dos textos sobre o tema, com especial atenção para os conceitos encontrados que definem suas principais características. Estudos empíricos incluíram os testes e a produção de uma narrativa para desenvolver reflexões cujos resultados foram utilizados para a compreensão das potencialidades poéticas da projeção vídeo mapeada. Paralelamente foram consultados alguns estudos sobre imersão, agência, transformação como bases possíveis da estruturação e encantamento que possibilite a percepção do mapping como uma forma de expressão. No decorrer do trabalho, a partir de alguns conceitos de projeção vídeo mapeada foi elaborada uma proposta para sua definição, partindo das características identificadas. No final, a partir das reflexões contidas no corpus do trabalho, apresentamos nossa percepção de como se embasa a estruturação poética do video mapping.

[EN] Among all presentation models developed by contemporary art, the goals of this paper aim to analyse concepts of intermedia works of art setting light and sound as the fundamental axes of the paper. We will learn from their poetics and languages and their link to technological progress, thought to promote expansion of projection supports, which have new meanings and give identity and new forms of expression to works of art. They do so by providing new materials and languages created by the merging of disciplines and which go from installation to the latest most recent manifestations. In this sense, our hypothesis focuses on proving how merging art with other technological disciplines has resulted in the creation of new languages, poetics and materials to create increasingly invisible or immaterial projection supports. This paper therefore aims to get to know interactive multimedia artistic languages, applied to projection supports or screens capable of containing image-light, and then find out how they evolve together within research lines and scientific and technological advances, as well as within other artistic disciplines. Another goal is to understand concepts related to this topic which are interesting and valuable to the languages we study. In order to do so, we will go through history to situate concepts in time and space in order to understand and analyse their meanings and expansion. / [ES] Dentro de los sistemas de presentación desarrollados en el arte contemporáneo, los objetivos de este trabajo buscan analizar los conceptos que abarca la obra intermedia, siendo la luz y el sonido los ejes fundamentales sobre los que se apoyará el trabajo. Aprenderemos de sus poéticas y lenguajes, de sus interferencias y cruces, de sus relaciones con el avance tecnológico como desencadenante en la expansión a nuevos significados, de los soportes de proyección como piel conceptual capaz de conferir identidad y nuevas formas de expresión a la obra, de la hibridación de disciplinas que aportan nuevos materiales y lenguajes, abarcando desde la instalación hasta las últimas manifestaciones actuales. De esta forma y apoyados en estos objetivos concretos, nuestra hipótesis se centrará en demostrar como la hibridación del arte junto a otras disciplinas tecnológicas, ha dado como resultado la creación de nuevos lenguajes, poéticas y materiales, y la creación de soportes de proyección cada vez más invisibles ó inmateriales. Por tanto, este trabajo de investigación está encaminado al conocimiento de los lenguajes artísticos multimedia interactivos, aplicados a soportes o pantallas de proyección capaces de reflejar luz, y de su evolución junto a los avances, descubrimientos e investigaciones científicas y tecnológicas, y otras disciplinas artísticas. Así mismo, también busca entender los conceptos afines que se relacionen y aporten interés y valor a los lenguajes en estudio, haciendo un recorrido histórico que sitúe los conceptos en el espacio y el tiempo y nos permita comprender y analizar sus significados, así como la expansión de los mismos. / [CA] Dins dels sistemes de presentació desenvolupats en l'art contemporani, els objectius d'aquest treball busquen analitzar els conceptes que comprén l'obra intermèdia a partir de la llum i el so com a eixos fonamentals sobre els quals es recolza el treball. Aprendrem sobre les seues poètiques i llenguatges, les seues interferències i connexions, així com de la seua relació amb el desenvolupament tecnològic que, d'altra banda, es considera fonamental per a expandir els suports de projecció, que adquireixen significats nous i confereixen identitat i noves formes d'expressió a l'obra a partir de nous materials i llenguatges creats de la hibridació de disciplines que inclouen des de la instal¿lació fins a les més modernes manifestacions actuals. D'aquesta forma, la hipòtesi d'aquest treball vol demostrar com la hibridació de l'art, junt amb altres disciplines tecnològiques, ha donat com a resultat la creació de nous llenguatges, poètiques i materials, per a la creació de suports de projecció cada vegada més invisibles o immaterials. Per tant, aquest treball d'investigació està orientat, en primer lloc, a conéixer els llenguatges artístics multimèdia interactius, aplicats a suports o pantalles de projecció capaços de contenir la imatge-llum, i de com aquests evolucionen de forma conjunta dins de les investigacions i avanços científics, tecnològics i d'altres disciplines artístiques. D'altra banda, també busca entendre aquells conceptes relacionats amb els llenguatges que estudiem i que aporten interés i valor. Així, es fa un recorregut històric per a situar els conceptes en l'espai i el temps i que permet comprendre i analitzar-ne els significats, i l'expansió dels mateixos. / Mir Sánchez, E. (2016). La piel de la luz. Soportes de proyección en la obra intermedia [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/62185

A presente tese propõe uma metodologia de vídeo-mapeamento móvel georreferenciado a partir do desenvolvimento de protótipos que utilizam uma Interface de Geovisualização Multimídia para sincronizar o registro (em vídeo) de um local ou evento de interesse com a rota percorrida pelo veículo de inspeção (sobre mapa ou imagem), através da coleta de dados por sensores móveis: câmera digital, microfone, receptor GNSS e bússola digital. A interface permite a integração desses sensores com os atuais serviços de mapas digitais disponíveis na web. Sistemas como esse melhoram significativamente as análises temporais, a gestão e a tomada de decisão. A interface proposta e desenvolvida no presente trabalho é útil para muitas aplicações como ferramenta de monitoramento e inventário. Esta interface pode ser entendida como o componente visual de um sistema de mapeamento móvel ou como um sistema cartográfico alternativo ou complementar, para aplicações em que a precisão geométrica do receptor GNSS, na modalidade de navegação, é suficiente e sua acessibilidade, um fator competitivo. As aplicações desenvolvidas no presente trabalho foram duas: um sistema de monitoramento e inventário de placas de sinalização viária e um sistema de monitoramento de cheias/secas e inventário de propriedades na borda de reservatórios de hidroelétricas, ambos em pleno funcionamento. / This thesis proposes a methodology of geo-referenced mobile video-mapping from the development of prototypes that use a Geovisualization Multimedia Interface to synchronize the record (on video) of a place or event of interest to the route traveled by the inspection vehicle (on map or image), by collecting data from mobile sensors: digital camera, microphone, GNSS receiver and digital compass. The interface allows the integration of these sensors with existing digital maps available in web services. Systems such as this significantly improves the temporal analysis, management and decision making. The interface proposed and developed in this study is useful for many applications such as monitoring and inventory tool. This interface can be understood as the visual component of a mobile mapping system or mapping system as an alternative or complement, for applications in which the geometric precision of the GNSS navigation receiver is sufficient and its accessibility, a competitive factor. Applications developed in this study were twofold: a monitoring system and inventory road sign posts and a monitoring system of flood / drought and inventory of properties on the edge of hydroelectric reservoirs, both in full operation.

A presente tese propõe uma metodologia de vídeo-mapeamento móvel georreferenciado a partir do desenvolvimento de protótipos que utilizam uma Interface de Geovisualização Multimídia para sincronizar o registro (em vídeo) de um local ou evento de interesse com a rota percorrida pelo veículo de inspeção (sobre mapa ou imagem), através da coleta de dados por sensores móveis: câmera digital, microfone, receptor GNSS e bússola digital. A interface permite a integração desses sensores com os atuais serviços de mapas digitais disponíveis na web. Sistemas como esse melhoram significativamente as análises temporais, a gestão e a tomada de decisão. A interface proposta e desenvolvida no presente trabalho é útil para muitas aplicações como ferramenta de monitoramento e inventário. Esta interface pode ser entendida como o componente visual de um sistema de mapeamento móvel ou como um sistema cartográfico alternativo ou complementar, para aplicações em que a precisão geométrica do receptor GNSS, na modalidade de navegação, é suficiente e sua acessibilidade, um fator competitivo. As aplicações desenvolvidas no presente trabalho foram duas: um sistema de monitoramento e inventário de placas de sinalização viária e um sistema de monitoramento de cheias/secas e inventário de propriedades na borda de reservatórios de hidroelétricas, ambos em pleno funcionamento. / This thesis proposes a methodology of geo-referenced mobile video-mapping from the development of prototypes that use a Geovisualization Multimedia Interface to synchronize the record (on video) of a place or event of interest to the route traveled by the inspection vehicle (on map or image), by collecting data from mobile sensors: digital camera, microphone, GNSS receiver and digital compass. The interface allows the integration of these sensors with existing digital maps available in web services. Systems such as this significantly improves the temporal analysis, management and decision making. The interface proposed and developed in this study is useful for many applications such as monitoring and inventory tool. This interface can be understood as the visual component of a mobile mapping system or mapping system as an alternative or complement, for applications in which the geometric precision of the GNSS navigation receiver is sufficient and its accessibility, a competitive factor. Applications developed in this study were twofold: a monitoring system and inventory road sign posts and a monitoring system of flood / drought and inventory of properties on the edge of hydroelectric reservoirs, both in full operation.

This paper presents the performative exhibition “Vasulka Live Archive/video mapping” (20 December 2021, Brno House of Arts) in terms of the creative strategy and format chosen for it and in terms of the broader context of the exhibition project “Vasulka Live Archive/Interfaces”. This work has the character of a music video, created from fragments of videos by Steina and Woody Vasulka, which are interwoven with visualizations of the analytical work of artificial neural networks. The result is a new audiovisual work based on a remix aesthetic. Information on the 'Vasulka Kitchen Brno Archive' has been added by Barbora Šedivá and Kateřina Drajsajtlová.