Orientador: Margarete Arroyo / Banca: Magali Kleber / Banca: Ricardo Lobo Kubala / Resumo: Esta investigação, produzida no campo da Educação Musical, na sua abordagem sociocultural, é de caráter qualitativo e tem por objetivo compreender como jovens violinistas e violistas, estudantes da Escola de Música do Estado de São Paulo - EMESP Tom Jobim, constroem seu gosto pela música. No início do trabalho situo o objeto de estudo, bem como esclareço os conceitos sociológicos jovens e juventudes. Abordo estudos que tratam da interação de jovens e músicas e relato, na revisão bibliográfica, alguns trabalhos acerca do gosto dos jovens pela música. Seguindo, apresento a teoria do gosto de Antoine Hennion, aporte teórico desta investigação, nos seus conceitos centrais: o coletivo dos amadores, esses entendidos como "aqueles que fazem algo com a música", profissionais ou diletantes, o conceito de mediação, a reflexividade, a performance musical e os quatro suportes para a análise do gosto. Recorri a procedimentos etnográficos como observação participante, diários de campo, conversas informais, entrevistas semiestruturadas, observações das práticas musicais desses jovens e registros audiovisuais. De outubro de 2014 a junho de 2015 interagi com dez jovens, sendo nove violinistas e um violista com idade entre 11 e 24 anos, interação ocorrida na EMESP Tom Jobim e na OJESP - Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. No capítulo interpretativo, apresento os mediadores envolvidos, os amadores em ação e os gêneros musicais degustados. Exponho uma ilustração criada a partir das reflexões acerca da pragmática do gosto pela música, que me auxiliou a compreender como os jovens constroem o gosto pela música. Os resultados indicam mediadores que ligam os jovens à música e às ações musicais densas de expressões corporais, sensações físicas e emocionais. Constatei que os mediadores são suportes para a.... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This investigation is produced in the field of musical education with a socio-cultural approach. It is a qualitative study and aims to understand how young violinists and violist students of the School of Music of the State of São Paulo - Tom Jobim, EMESP - have built their taste in music. At the beginning of this work it is showed the object of study, as well as is clarified the sociological concepts of young people and youth. I review studies dealing with interaction between young people and music, and some works about the taste of young people by music. Following, I present the taste theory of Antoine Hennion which is the theoretical support of this research in its central concepts: the collective of the amateurs, which are understood as "people who does something with the music"; the professional or amateurish, the concept of mediation, the reflexivity, the musical performance and the four supports for the analysis of taste. It was also resorted ethnographic procedures as participant observation, fieldnotes, informal conversations, semi-structured interviews and observations of these young musical practices, and audiovisual records. From October 2014 to June 2015 I interacted with ten young students, nine violinists and a violist with age between 11 and 24 years, that interaction took place in Tom Jobim EMESP and OJESP-Youth Orchestra of the State of São Paulo in Brazil. In interpretative chapter, I present the mediators involved on the study, amateurs in action and the musical genres tasted. I exhibit an illustration created from reflections about the pragmatics of taste in music, which have helped to understand how young people build their taste for music. The results point out the mediators that linking young people to music and to music actions dense of bodily expressions, physical and emotional sensations. It was observed that (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Orientador: Stefano Cannicci / Resumo: A mudança climática antropogênica afeta a estrutura e funcionamento dos ecossistemas. O aquecimento e acidificação global estão entre os principais estressores. Habitats costeiros e estuarinos são dinâmicos e seus organismos são diretamente afetados pelas mudanças abióticas no ambiente. No presente estudo, verificamos como as fases potencialmente vulneráveis de organismos ectotérmicos estuarinos respondem às variações climáticas. Utilizando como modelo os caranguejos violinistas, um grupo-chave na conformação dos ambientes estuarinos, avaliamos respostas morfológicas e fisiológicas frente ao aumento da temperatura e/ou redução do pH. Inicialmente, caracterizamos o ambiente em que se desenvolvem os embriões do caranguejo do Atlântico Leptuca thayeri. Temperatura, pH e salinidade no microhabitat (tocas) foram diferentes do ambiente ao entorno. O desenvolvimento embrionário foi afetado por ambos estressores: o aumento da temperatura acelerou o desenvolvimento e diminuiu a sobrevivência independente do pH, sendo a concentração de amônia e volume dos ovos as variáveis resposta que evidenciam o efeito sinérgico entre pH e temperatura. Em uma abordagem interespecífica, demonstramos experimentalmente que a sensibilidade termal de fêmeas ovígeras varia de acordo com a espécie. Fêmeas ovígeras de Gelasimus borealis foram mais sensíveis ao aumento de temperatura do que não ovígeras, porém a tolerância termal de L. thayeri não variou independente do seu status reprodutivo. A temperatura ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The Anthropogenic climate change affects the functioning and structure of ecosystems. Global warming and acidification are among the main stressors. Coastal and estuarine habitats are dynamic, and their organisms are directly affected by environmental abiotic changes. In the present study, we verified how potentially vulnerable stages of estuarine ectotherms respond to climate variations. Using fiddler crabs as our model, a key-group in estuarine habitat conformation, we evaluated morphological and physiological responses under temperature increase and pH decrease scenarios. Initially, we characterized the environment that embryos of the Atlantic fiddler crab Leptuca thayeri are developed. Temperature, pH, and salinity of their microhabitat (burrows) differed from the surrounding environment. Embryonic development was affected by both stressors: temperature increase accelerated their development and decreased survivorship for either low and control pH; the response variables ammonia concentration and egg volume followed the synergetic effect of pH and temperature. In an interspecific approach, we experimentally showed that the thermal sensitivity of ovigerous females is species-specific. Ovigerous females of Gelasimus borealis were more sensitive to temperature increase than non-ovigerous, yet for L. thayeri the thermal tolerance remained similar regardless reproductive status. The mean temperature measured in their natural habitat was lower than the thermal limits of both sp... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Resumo: O presente trabalho resulta de um estudo sobre a participação do corpo na performance musical, desde a preparação do repertório até a sua apresentação no espetáculo, abordando-se o corpo do violonista não apenas como aquele que toca um instrumento, mas também buscando outras possibilidades de atuação, mais especificamente o elemento cênico. Verifica-se de que forma as experiências teatrais e de expressão corporal, podem auxiliar na performance do músico. Com base em referencial teórico explicitar-se-á a diferença entre performance e interpretação musical, a primeira como fruto da segunda. Através da relação entre corpo, música e técnica, serão enfatizados vários elementos considerados essenciais para uma melhor compreensão musical e, conseqüentemente, para a prática da performance musical. Estabelecendo analogias entre a performance musical e a performance teatral, assim como semelhanças e diferenças entre texto musical e texto literário, a proposta apresentada é de uma nova possibilidade de recital camerístico, tomando como exemplo três espetáculos realizados entre os anos de 2005 e 2009.

A relação entre músicos e dores musculoesqueléticas é cada vez mais comum em centro de estudos musicais, tais como, universidades e orquestras. O objetivo desta dissertação foi analisar a razão de chance de ocorrência de dor, variáveis posturais e disfunção em violinistas na cidade de São Paulo. Foram avaliados 38 violinistas com idade de 21.5 ± 4.7 anos. A análise postural foi realizada por meio de fotogrametria com auxílio do software SAPO v.0.63 e de marcadores previamente colocados em referências ósseas, observadas nos planos frontais (anterior e posterior) e sagitais. A avaliação da dor foi realizada por meio da Escala Visual Analógica de Dor (EVA), questionário McGill e a disfunção musculoesquelética pelo questionário DASH. Para o cálculo da probabilidade de ter dor durante o estudo com o violino foi realizado um modelo de regressão logística onde todas as variáveis (posturais, idade, horas de prática e tempo de prática-anos) foram consideradas. Os resultados obtidos para o índice EVA e DASH foram analisados utilizando-se a técnica multivariada k-médias, sendo que as variáveis importantes para discriminação dos grupos em relação à EVA foram a postura da cabeça, a postura do ombro e a cifose torácica e para o índice DASH o desvio lateral da coluna e a inclinação da cabeça. Este estudo encontrou uma relação entre dor, disfunção e variáveis posturais nos violinistas na cidade de São Paulo. O índice DASH apresentou sinais de disfunção que se relacionaram com as variáveis posturais assim como o índice EVA. O Questionário McGill apresentou significância estatística na categoria mista e os violinistas com menos tempo de prática possuem uma média maior de dor / The relation between musicians and musculoskeletal pain is more and more common in musical research centers, like universities and orchestras. The aim of this thesis was to analyze the odds ratio of occurrence of pain, postural changes, and disabilities of violinists in São Paulo. It has been assessed thirty- eight violinists with a mean age of 21.5 ± 4.7 years. Postural analysis was carried out by means of Photogrammetry with the aid of the software SAPO v.0.63 and previously placed in bone markers, observed in the references front (anterior and posterior) and sagittal plane. The assessment of pain was accomplished using Visual Analog Pain Scale (VAS), McGill questionnaire and also Dash questionnaire for musculoskeletal dysfunction. For the calculation of the probability of occurrence of pain, a logistic regression model was employed and all variables related to posture, age, gender, hours of practice, and time of practice were considered. The results regarding the VAS and DASH were analyzed using multivariate techniques, k-media. The most important variables for the discrimination between the groups regarding the VAS scores were head and shoulder posture and thoracic kyphosis and for the DASH index, were the lateral spinal deviation and the head tilt. This study found a relationship between pain, dysfunction and postural variables in violinists in the city of São Paulo. The index DASH presented signs of dysfunction that related with postural variables as well as the VAS index. The McGill Questionnaire showed statistical significance in the mixed category and the violinists with less practice time have a higher average pain

A relação entre músicos e dores musculoesqueléticas é cada vez mais comum em centro de estudos musicais, tais como, universidades e orquestras. O objetivo desta dissertação foi analisar a razão de chance de ocorrência de dor, variáveis posturais e disfunção em violinistas na cidade de São Paulo. Foram avaliados 38 violinistas com idade de 21.5 ± 4.7 anos. A análise postural foi realizada por meio de fotogrametria com auxílio do software SAPO v.0.63 e de marcadores previamente colocados em referências ósseas, observadas nos planos frontais (anterior e posterior) e sagitais. A avaliação da dor foi realizada por meio da Escala Visual Analógica de Dor (EVA), questionário McGill e a disfunção musculoesquelética pelo questionário DASH. Para o cálculo da probabilidade de ter dor durante o estudo com o violino foi realizado um modelo de regressão logística onde todas as variáveis (posturais, idade, horas de prática e tempo de prática-anos) foram consideradas. Os resultados obtidos para o índice EVA e DASH foram analisados utilizando-se a técnica multivariada k-médias, sendo que as variáveis importantes para discriminação dos grupos em relação à EVA foram a postura da cabeça, a postura do ombro e a cifose torácica e para o índice DASH o desvio lateral da coluna e a inclinação da cabeça. Este estudo encontrou uma relação entre dor, disfunção e variáveis posturais nos violinistas na cidade de São Paulo. O índice DASH apresentou sinais de disfunção que se relacionaram com as variáveis posturais assim como o índice EVA. O Questionário McGill apresentou significância estatística na categoria mista e os violinistas com menos tempo de prática possuem uma média maior de dor / The relation between musicians and musculoskeletal pain is more and more common in musical research centers, like universities and orchestras. The aim of this thesis was to analyze the odds ratio of occurrence of pain, postural changes, and disabilities of violinists in São Paulo. It has been assessed thirty- eight violinists with a mean age of 21.5 ± 4.7 years. Postural analysis was carried out by means of Photogrammetry with the aid of the software SAPO v.0.63 and previously placed in bone markers, observed in the references front (anterior and posterior) and sagittal plane. The assessment of pain was accomplished using Visual Analog Pain Scale (VAS), McGill questionnaire and also Dash questionnaire for musculoskeletal dysfunction. For the calculation of the probability of occurrence of pain, a logistic regression model was employed and all variables related to posture, age, gender, hours of practice, and time of practice were considered. The results regarding the VAS and DASH were analyzed using multivariate techniques, k-media. The most important variables for the discrimination between the groups regarding the VAS scores were head and shoulder posture and thoracic kyphosis and for the DASH index, were the lateral spinal deviation and the head tilt. This study found a relationship between pain, dysfunction and postural variables in violinists in the city of São Paulo. The index DASH presented signs of dysfunction that related with postural variables as well as the VAS index. The McGill Questionnaire showed statistical significance in the mixed category and the violinists with less practice time have a higher average pain

Orientador: Ricardo Lobo Kubala / Banca: Emerson Luiz de Biaggi / Banca: Luiz Britto Passos Amato / Resumo: Este trabalho tem por objetivo investigar aspectos técnicos e interpretativos presentes em excertos orquestrais de violino e estudar o potencial de seu uso como ferramenta para o desenvolvimento do violinista. No primeiro capítulo, discorre-se sobre levantamento de material, em que se buscaram informações acerca de excertos orquestrais de violino, no que concerne tanto a seu uso em processos seletivos como a aspectos técnicos e estilísticos relativos a sua preparação e execução. Encontrou-se, além de material acadêmico usual - como dissertações, teses e artigos - vasta referência em sites, blogs, videoaulas e outros meios, com conteúdo substancial, divulgados na internet. São apresentados também os critérios que orientaram a escolha dos excertos investigados no capítulo seguinte. No segundo capítulo, investigam-se aspectos técnico-interpretativos significativos de cada excerto escolhido, e são feitas sugestões de possíveis abordagens interpretativas desses excertos. Por fim, no terceiro capítulo, procura-se estabelecer paralelo entre aspectos presentes no repertório tradicional do violino e nos excertos orquestrais investigados. A relação encontrada entre o material estudado no capítulo 2 e obras como sonatas e concertos - usualmente estudados por violinistas - é rica e evidencia as possibilidades de exploração dos excertos orquestrais como meio de aprendizagem do instrumento. O presente estudo é voltado para estudantes de violino em nível de graduação e, de modo mais amplo, ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This work aims to investigate technical and interpretative aspects present in orchestral violin excerpts and to study the potential of its use as a tool for the violinist's development. In the first chapter, we broached the material survey, in which information was sought about violin orchestral excerpts, with respect both to its use in orchestral auditions as well as in the technical and stylistic aspects regarding their preparation and execution. In addition to usual academic material - such as dissertations, theses and articles - it has been found extensive reference in websites, blogs, video lessons and other means, with substantial content released on the Internet. The paper also presents the criteria that guided the choice of excerpts investigated in the following chapter. In the second chapter technical and interpretative aspects of each significant excerpt chosen are scrutinized and suggestions are made for possible interpretative approaches to these excerpts. Finally, in the third chapter, we try to establish a parallel between aspects present in the traditional violin repertoire and orchestral excerpts investigated. The association between the material studied in Chapter 2 and works such as sonatas and concerts, usually studied by violinists, are rich and it highlights the exploration of possibilities of orchestral excerpts as a mean of learning the instrument. This study is aimed at violin students at the undergraduate level and, more broadly, for violinists who ar... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

La improvisación musical es la creación espontánea de una línea melódica bajo un contexto armónico-rítmico determinado. La práctica de la improvisación desarrolla habilidades relacionadas con la creatividad, la espontaneidad y el oído armónico. A pesar de estos beneficios y según los resultados de la encuesta realizada, improvisar no forma parte de la práctica regular de los violinistas de la Especialidad de Música de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Por ese motivo, la presente investigación tiene como objetivo general identificar de qué manera la improvisación musical influye sobre las habilidades técnicointerpretativas en violinistas de formación clásica. Además, se incluye una propuesta de materiales que permita introducir la improvisación en la formación de los estudiantes de violín de la Especialidad de Música de la Pontificia Universidad Católica del Perú. En la metodología se presenta un enfoque cualitativo descriptivo, a partir de la revisión bibliográfica y la entrevista semiestructurada a dos maestros violinistas improvisadores: Kostia Lukyniuk y Joshue Ashby. Además, se aplicó una encuesta a los violinistas de la Especialidad de Música de la PUCP, que permitió diseñar una propuesta de materiales de acuerdo con sus intereses y necesidades. Finalmente se realizó una selección de materiales ordenados para el acercamiento a la improvisación en el violín, que fueron ejecutados y analizados a través de sesiones de práctica auto-observada y documentada para sustentar la propuesta en la experiencia personal. Los resultados muestran que la improvisación beneficia al desarrollo de habilidades técnico-interpretativas relacionadas, fundamentalmente, con la producción del sonido, la ejecución de base armónica, los golpes de arco, el dominio de la afinación, el reconocimiento del diapasón, la espontaneidad y la creatividad.

Submitted by ANDRÉA ORRIGO LIMA null (andreageigen@gmail.com) on 2016-08-08T16:39:54Z No. of bitstreams: 1 LIMA, Andréa O. Jovens violinistas e a pragmática do gosto a construção do gosto pela música.pdf: 5359902 bytes, checksum: 71762ea8227b3ef684544168309e31c0 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-08-11T12:56:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lima_ao_me_ia.pdf: 5359902 bytes, checksum: 71762ea8227b3ef684544168309e31c0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-11T12:56:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lima_ao_me_ia.pdf: 5359902 bytes, checksum: 71762ea8227b3ef684544168309e31c0 (MD5) Previous issue date: 2016-06-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta investigação, produzida no campo da Educação Musical, na sua abordagem sociocultural, é de caráter qualitativo e tem por objetivo compreender como jovens violinistas e violistas, estudantes da Escola de Música do Estado de São Paulo – EMESP Tom Jobim, constroem seu gosto pela música. No início do trabalho situo o objeto de estudo, bem como esclareço os conceitos sociológicos jovens e juventudes. Abordo estudos que tratam da interação de jovens e músicas e relato, na revisão bibliográfica, alguns trabalhos acerca do gosto dos jovens pela música. Seguindo, apresento a teoria do gosto de Antoine Hennion, aporte teórico desta investigação, nos seus conceitos centrais: o coletivo dos amadores, esses entendidos como “aqueles que fazem algo com a música”, profissionais ou diletantes, o conceito de mediação, a reflexividade, a performance musical e os quatro suportes para a análise do gosto. Recorri a procedimentos etnográficos como observação participante, diários de campo, conversas informais, entrevistas semiestruturadas, observações das práticas musicais desses jovens e registros audiovisuais. De outubro de 2014 a junho de 2015 interagi com dez jovens, sendo nove violinistas e um violista com idade entre 11 e 24 anos, interação ocorrida na EMESP Tom Jobim e na OJESP – Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. No capítulo interpretativo, apresento os mediadores envolvidos, os amadores em ação e os gêneros musicais degustados. Exponho uma ilustração criada a partir das reflexões acerca da pragmática do gosto pela música, que me auxiliou a compreender como os jovens constroem o gosto pela música. Os resultados indicam mediadores que ligam os jovens à música e às ações musicais densas de expressões corporais, sensações físicas e emocionais. Constatei que os mediadores são suportes para a construção do gosto dos jovens pela música que, de modo coletivo, desenvolvem suas performances e demonstram no engajamento do corpo o gosto pela música verbalizando-o por meio da reflexividade. Finalizo, indicando implicações desta pesquisa para a educação musical. / This investigation is produced in the field of musical education with a socio-cultural approach. It is a qualitative study and aims to understand how young violinists and violist students of the School of Music of the State of São Paulo – Tom Jobim, EMESP - have built their taste in music. At the beginning of this work it is showed the object of study, as well as is clarified the sociological concepts of young people and youth. I review studies dealing with interaction between young people and music, and some works about the taste of young people by music. Following, I present the taste theory of Antoine Hennion which is the theoretical support of this research in its central concepts: the collective of the amateurs, which are understood as "people who does something with the music"; the professional or amateurish, the concept of mediation, the reflexivity, the musical performance and the four supports for the analysis of taste. It was also resorted ethnographic procedures as participant observation, fieldnotes, informal conversations, semi-structured interviews and observations of these young musical practices, and audiovisual records. From October 2014 to June 2015 I interacted with ten young students, nine violinists and a violist with age between 11 and 24 years, that interaction took place in Tom Jobim EMESP and OJESP-Youth Orchestra of the State of São Paulo in Brazil. In interpretative chapter, I present the mediators involved on the study, amateurs in action and the musical genres tasted. I exhibit an illustration created from reflections about the pragmatics of taste in music, which have helped to understand how young people build their taste for music. The results point out the mediators that linking young people to music and to music actions dense of bodily expressions, physical and emotional sensations. It was observed that the mediators are supports for the construction of taste of young people for music that collectively develops their performances and show on the engagement of the body the taste by music, verbalizing it through music reflexivity. Finally, I concluded indicating implications of this research for music education.