Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, 2011. / Submitted by Shayane Marques Zica (marquacizh@uol.com.br) on 2011-10-10T19:44:26Z No. of bitstreams: 1 2011_IsmêniaPereiradaCostaSantana.pdf: 664200 bytes, checksum: b71223f3b387de21de49c19d4bc3c012 (MD5) / Approved for entry into archive by Leila Fernandes (leilabiblio@yahoo.com.br) on 2011-10-19T13:11:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_IsmêniaPereiradaCostaSantana.pdf: 664200 bytes, checksum: b71223f3b387de21de49c19d4bc3c012 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-10-19T13:11:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_IsmêniaPereiradaCostaSantana.pdf: 664200 bytes, checksum: b71223f3b387de21de49c19d4bc3c012 (MD5) / O objetivo desta pesquisa é detectar em textos poéticos selecionados de Adélia Prado, Adriana Calcanhotto e Angélica Torres o lugar do qual o sujeito enunciador constrói seu discurso e como se posiciona perante as demandas da contemporaneidade. Analisar a manifestação poética feminina, canônica e não-canônica, na poesia brasileira contemporânea de autoria feminina, direcionando também um olhar para as vozes femininas presentes na canção popular brasileira. Perceber como esse sujeito histórico formula seu discurso e trabalha a linguagem para produzir sentidos e construir sua história. Compreende-se que o processo de globalização encontra-se intimamente relacionado às transformações sociais, culturais e individuais vivenciadas neste tempo contemporâneo, que denota a fluidez das fronteiras de centro e margens, nas quais o deslocamento e o descentramento constituem o universo contemporâneo. Para suporte conceitual, os teóricos com os quais trabalho são Zygmunt Bauman (2001), Stuart Hall (2001), Linda Hutcheon (1991) e Anthony Giddens (1991). Eles concordam que esta época é o período das incertezas, das fragmentações e das desconstruções devido a fatores sociais como as modificações sistêmicas do capitalismo, da cultura informatizada, e a fatores individuais como o descentramento e fragmentação na concepção de sujeitos. Em suma, perceber como este “eu”, o sujeito feminino, manifesta-se no momento globalizado contemporâneo e se torna fator relevante para que se possa discuti-lo nas suas representações dialógicas e simbólicas. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The aim of this study is to find in poetic texts written by Adélia Prado, Adriana Calcanhotto and Angelica Torres the place where the enunciator subject builds her speech, as well as her position facing contemporary demands. Thus, an analysis of either canonic or non-canonic female poetic manifestations is performed, regarding Brazilian contemporary poetry by female authors, also focusing on female voices present in Brazilian popular songs, in order to perceive how this historical subject designs her speech and works on language to make sense and build her story. It is understood the globalization process is closely related to social, cultural, and individual changes experienced in such contemporary moment, which denotes the existence of a thin line between center and borders, where displacement and decentralization compose the contemporary universe. The authors supporting the theoretical basis of this study: Zygmunt Bauman (2001), Stuart Hall (2001), Linda Hutcheon (1991), and Anthony Giddens (1991) agree that the epoch we live in is seen as the age of uncertainties, fragmentations, and deconstructions, due to social factors, such as systemic changes in capitalism, in computing culture, and individual factors, such as decentralization and fragmentation in subjects‟ conception. In short, perceiving how this “self”, the female subject, expresses herself in the contemporary globalised moment becomes a relevant issue to discuss this subject in her dialogic and symbolic representations.

Submitted by geraldina.antonia@ufjf.edu.br (geraldina.antonia@ufjf.edu.br) on 2016-08-09T15:59:26Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao - Geraldina Antonia Evangelina de Oliveira.doc: 1350656 bytes, checksum: 6c66525bdcec1da831e2e351ec097d91 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-09-06T12:49:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao - Geraldina Antonia Evangelina de Oliveira.doc: 1350656 bytes, checksum: 6c66525bdcec1da831e2e351ec097d91 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-06T12:49:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao - Geraldina Antonia Evangelina de Oliveira.doc: 1350656 bytes, checksum: 6c66525bdcec1da831e2e351ec097d91 (MD5) Previous issue date: 2013-10-18 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação, inserida na linha de pesquisa, “Literatura de Minas: o regional e o universal”, do programa de Mestrado em Letras: Literatura Brasileira, do Centro de Ensino Superior de Juiz de Fora – CES/JF, analisa a temática da morte na poética dos escritores Adélia Prado e Carlos Drummond de Andrade. Tem-se como foco comum da literatura brasileira, especificamente a mineira, e o ser poético que aborda este fenômeno, constituído de sentimentos e experiências. Para tanto, busca-se analisar alguns poemas em uma tentativa de extrair aspectos tais como espaço, família, cotidiano, velhice, perdas, morte e melancolia em alguns poemas de tais escritores. A presença da melancolia na poética desses poetas nos transporta para uma análise de ordem externa, assim como questões pessoais e sociais, refletidas metaforicamente nas produções poéticas do Romantismo até as mais contemporâneas. / This dissertation inserted in the search line, "Literature Mining: regional and universal," the Master's program in Literature: Brazilian Literature, the Center for Higher Education of Juiz de Fora - CES / JF, examines the theme of death the poetic writers Adelia Prado and Carlos Drummond de Andrade. Has as a common focus of Brazilian literature, specifically the mining, and the poetic be addressing this phenomenon, consisting of feelings and experiences. To this end, we seek to analyze some poems in an attempt to extract aspects such as space, family, daily life, old age, loss, death and melancholy in some poems by such writers. The presence of these poets in the poetic melancholy transports us to an analysis of external order, as well as personal and social issues, metaphorically reflected in the poetic productions of Romanticism to the most contemporary.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ewerton Menezes Fernandes de Souza.pdf: 614323 bytes, checksum: 04570878eac70f2103b4b0d6b3730556 (MD5) Previous issue date: 2015-03-16 / This dissertation proposes to analyze poems comprehending Adélia Prado work, since her first book Bagagem, published in 1976, to her last work, Miserere, released on 2013. It is discussed how adelian poetry lays ahead both values in the world and modern poetry, trying to find which are the fundamental elements for the author s choice which allow to notice the presence of a poetic project reigning the development of her work. For such, we look to answer the following questions: how is done the dialogue with modernity conditioned by Christian values, which the author s poetry adheres? Which poetic project results from the stress between modernity values to Christian values present in adelian poetry? Which are the elements allowing the dialogue from Adelia Prado s work to her time, generating affinities and distinctions? It is thought, as an answer for such questions, the hypothesis that adelian poetry is built as an interpellation of the modernity values resulting in a poetic project trying to save the individual and the image of the world linked to the first, subscribing them within the poem. For such, Christian beliefs about incarnation and resurrection, responsible to make viable the subscription of the man and the world in the texture of the poetic text, thought as a body and territory of imago mundi, which is desired to preserve. With such intent, we have searched in the theoretical works by authors such as George Steiner and Octavio Paz, regarding to questions about modernity, to which, there is the addition of works by Mircea Eliade, Michael Henry, Tzvetan Todorov and Miguel Unamuno, regarding to poetry and religion. As a methodological strategy along the four chapters, we placed the quoted authors in a dialogue with the analysis of the corpus. On the closing remarks, reaffirming the suggested hypothesis, noticing it as a way in which the poet has to answer to the problems of modernity, which the work establishes a stressed relation of pertaining and refusal / Esta dissertação propõe-se a analisar poemas que compõem a obra de Adélia Prado, desde seu primeiro livro Bagagem, publicado em 1976, à última obra Miserere, lançada em 2013. Discute-se como a poesia adeliana se situa frente aos valores do mundo e da poesia modernos, levantando quais são os elementos que fundamentam as escolhas da autora e que permitem perceber a presença de um projeto poético que rege o desenvolvimento de sua obra. Para tanto buscou-se responder às seguintes questões: como o diálogo com a modernidade está condicionado pelos valores cristãos aos quais a poesia da autora adere? Que projeto poético resulta da tensão entre os valores da modernidade e os valores do cristianismo presentes na poesia adeliana? Quais são os elementos que possibilitam o diálogo da obra de Adélia Prado com seu tempo, gerando afinidades e distinções? Cogita-se, como resposta a essas questões, a hipótese de que a poesia adeliana se constitui como interpelação dos valores da modernidade resultando em um projeto poético que busca salvar o sujeito e a imagem do mundo que a ele se vincula, inscrevendo-os no interior do poema. Contribuem para tanto as crenças cristãs da encarnação e da ressurreição, responsáveis por viabilizar a inscrição do homem e do mundo na tessitura do texto poético, pensado como corpo e território da imago mundi que se deseja preservar. Com esse intuito, recorreu-se às obras teóricas de autores como George Steiner e Octavio Paz, no que se refere às questões da modernidade, às quais se acrescentam as obras de Mircea Eliade, Michel Henry, Tzvetan Todorov e Miguel de Unamuno, no que toca à relação entre poesia e religião. Como estratégia metodológica, buscou-se, ao decorrer dos quatro capítulos, colocar os autores citados em diálogo com a análise do corpus. Quanto às considerações finais, ratifica-se a hipótese aventada, percebendo-a como uma forma de a poeta responder aos problemas da modernidade, com a qual a obra estabelece uma relação tensa de pertença e recusa

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2005-01-24Bitstream added on 2014-06-13T19:48:14Z : No. of bitstreams: 1 nicolitto_lcf_me_assis.pdf: 425822 bytes, checksum: df2b83b08c74b8dae16550140236201f (MD5) / A finalidade deste trabalho é evidenciar, nas figuras adelianas, aspectos que possam caracterizá-las como influências sociais e religiosas de todos os tempos.A partir da análise de suas poesias dentro do livro Poesia Reunida (2001) verifica-se que a situação particular vivida pela autora em sua condição de mulher e a aproximação com o universo religioso marca de forma decisiva seu discurso, influenciando tanto a escolha dos termos como sua linguagem poética, e ainda a própria valorização estética de sua obra. No primeiro capítulo analisamos a autora Adélia Prado, sua criação, a influência de Minas em sua vida, como menina criada no interior, professora de filosofia e sua prática religiosa a qual se reflete em muitos de seus escritos. Nos dois próximos temos as pressões sociais e patriarcais que influenciaram a mulher em sua formação feminina dentro do pátrio poder. Utilizamos para isso uma teoria advinda de Rosaldo e Lamphere que demonstra a mulher na sociedade, na cultura e no trabalho. Evidentemente, pesquisamos outros autores que estudaram o feminino, a religião e Adélia Prado como Stein, Duby, Sicuteri e a própria Bíblia. Além disso, toda a parte religiosa fixou-se também com Leonardo Boff, crítico religioso deste novo aspecto da mulher dentro da Igreja como renovadora. No capítulo quatro, deu-se a análise de mulheres bíblicas e não bíblicas como Lilith e Eva na composição de suas figuras femininas. E, por fim, procedemos a análise de dezenove poemas adelianos com todas as considerações já citadas.Concluímos que a autora exprime, por meio de um tom feminino, uma perspectiva feminina. Além disso, acreditamos que as figuras femininas têm algo a dizer como instrumento de análise literária, podendo auxiliar na compreensão de muitos aspectos existentes em sua obra... / The purpose of this study is to evidence, in Adélia Prado's female characters, aspects which can characterize social and religious influences of all decades. Analyzing her poetry in Poesia Reunida (2001) it becomes evident the particular situation lived by the author as a woman and closing with the religious universe as the decision form at her discourse, influencing both the choice of terms and her poetical language, moreover to increase esthetics valorization in her literary composition. In the first chapter, we analyze the person Adélia Prado, her raising, Minas influences in her life, as a girl educated in interior of Brazil, a philosophy teacher and her religious practice that reflects in many of her works. In chapters two and three we see how the social and patriarchal pressure influenced woman in her feminine formation in patriarchy. We employ to that a theory by Rosaldo & Lamphere. They show woman in society, in culture and at work. It's obvious that we deal with other authors that studied the feminine, religion and Adélia Prado such as Stein, Duby, Sicuteri and the Bible. Moreover, all the religious part was based on Leonardo Boff, too, a religious critic of the new woman's aspects into the church as renewer. In the fourth chapter, there is the analysis of biblical and non biblical women like Lilith and Eve in the compositions of her female figures. And finally, we proceed an analysis of nineteen Adelian poems with all the considerations named. In conclusion, the author manifests, in a way that is female, a female perspective. Furthermore, we believe that female figures have something to say as an instrument of literary analysis, helping comprehension of many aspects in her literary composition, mainly in those that show a structural psychology modified and consolidated with the decades. This study supplies descriptive bases important as explanation, all over possible to enrich the work and analyses.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CristianeTavares.pdf: 728835 bytes, checksum: a536d6e9eba6491b3bb4e3c91c994f1f (MD5) Previous issue date: 2005-10-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The purpose of the present research is to capture the aesthetic project underlying Adélia Prado s poetics, starting from the analysis of three compositional elements in her work: metalanguage, metaphor and rhythm. The hypothesis that supports the research is based on the understanding that metalanguage, metaphor and rhythm are for Adelia Prado s poetry analogical to what the celebration of the Christian initiation sacraments (such as Baptism and Eucharist) mean for Catholicism. These are essential elements in both experiences, that is, they render the very existence of these experiences possible. It is through this aspect that the sacred and the non sacred, the immanent and the transcendent, the ascendant and the descendent are ultimately reconnected, so that both experiences, the poetic and the religious one merge: the poetic language aims at reuniting the name to the named thing, in the same way as the liturgical celebration accomplishes the fusion between the being and the Other Being. In Prado s poetry, as both dimensions merge into a single one, the word is retied to the being, the finite nature of the human experience is transcended and a reconnection between man and his ultimate otherness becomes possible / A presente pesquisa tem como objetivo deflagrar o projeto estético subjacente à poética de Adélia Prado, a partir da análise de três elementos composicionais presentes em sua obra: metalinguagem, metáfora e ritmo. A hipótese que sustenta a pesquisa parte do entendimento de que a metalinguagem, a metáfora e o ritmo estão para a poesia adeliana, assim como a celebração dos sacramentos de iniciação cristã (batismo e eucaristia) está para a religião católica. São elementos fundantes em ambas as experiências, ou seja, fazem possível sua existência. É no aspecto de religação entre o sagrado e o dessacralizado, o imanente e o transcendente, o ascendente e o descendente que as experiências poética e religiosa se encontram: a linguagem poética busca religar nome e coisa nomeada, assim como a celebração litúrgica dos sacramentos busca religar o ser e o Outro Ser. Na poesia adeliana, à medida que ambas as experiências se encontram, religa-se a palavra ao ser, expandem-se as fronteiras da finitude humana e permite-se a religação do homem com sua outridade recôndita

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Adélia Prado’s poetics is touched by simplicity, pervades trivial things of everyday life and makes us perceive the beauty of life that pulsates in every human act. The poetic word is the symbol that the authoress produces to transpose, through language, her encounter with the world; through which she makes us apprehend the truth that is hidden in the simplicity of life. Although the authoress, in her writing, reveals herself imbued with a Catholic faith, recurring, in her poetry and prose, to this particular religious repertoire; what we intend to demonstrate in this research work is that the religious quality of her poetry is not given strictly by the use of these specific elements, but because of the way she "poeticizes" deep human concerns. In this perspective, the philosopher and theologian Paul Tillich provides us with a definition of religion as an ultimate concern, present in all spheres of the human spirit. This concept derives from the notion of unconditional as a fundamental and paradoxical quality of the conscience and of the actualization of meaning in cultural dynamics. Faith, so understood, is ultimate concern while an attitude of the human spirit oriented to the unconditionality of meaning, whose expression is only possible through symbolic language. While a participant of the reality in which it is immersed, it extends this immediacy, unveiling dimensions and structures of reality that, otherwise, would remain hidden, and thus it favors the integration of the human being with themselves and with the world around them. The present work aims to make a theological and existential analysis of a selection of poems from the book Miserere (2013) by Adélia Prado, a work in which the authoress returns and deepens human issues that had been addressed in her first publication, Bagagem (1976). A poetics that touches realities of the body and soul, accompanied by the image of a God who is watching the unrolling life , devoid of institutional power and transforming human life in an extension of his lively presence. Paul Tillich, with his existential concept of religion and with his theology of art, will provide us with tools to carry out this analytical and hermeneutics approach between religion and literature. / A poética de Adélia Prado é tocada pela simplicidade, perpassa as coisas triviais do cotidiano e nos faz perceber a beleza da vida que pulsa em cada ato humano. A palavra poética é símbolo que a autora engendra para transpor, através da linguagem, o seu encontro com o mundo; através da qual nos faz perceber a verdade que está escondida na simplicidade da vida. Embora a autora, em sua escrita, mostre-se imbuída de uma fé católica, recorrendo, em seus poemas e sua prosa, a esse repertório religioso específico; o que pretendemos demonstrar nesse trabalho é que a qualidade religiosa da sua poesia não se dá estritamente pelo uso recorrente destes elementos específicos, mas em razão do modo como “poetiza” questões muito humanas. Nessa perspectiva, o filósofo e teólogo Paul Tillich fornece-nos uma definição de religião como preocupação última, presente em todas as esferas do espírito humano. Este conceito é derivado da noção de incondicional como qualidade fundamental e paradoxal da consciência e da realização de sentido na dinâmica cultural. Fé, assim compreendida, é preocupação última enquanto atitude do espírito humano orientada à incondicionalidade de sentido, cuja expressão só é possível através da linguagem simbólica. Esta, enquanto participante da realidade em que está imersa, amplia essa imediatidade, desvelando dimensões e estruturas da realidade que, de outro modo, permaneceriam escondidas, e assim propicia a integração do ser humano consigo mesmo e com o mundo ao seu redor. O presente trabalho tem como objetivo fazer uma análise teológico-existencial acerca de uma seleção dos poemas do livro Miserere (2013) de Adélia Prado, obra na qual a autora retorna e aprofunda questões humanas tematizadas desde a sua primeira obra, Bagagem (1976). Uma poética que toca as realidades do corpo e da alma, acompanhada pela imagem de um Deus expectador do desenrolar da vida, desprovido do poder das instituições e transformando a vida humana numa extensão de sua presença viva. Paul Tillich, com seu conceito existencial de religião e com uma teologia da arte, subsidia-nos para essa aproximação analítica e hermenêutica entre religião e literatura. / São Cristóvão, SE

Este trabajo tiene como objetivo tratar la relación entre mística y cotidiano en la obra Cacos para um vitral de Adélia Prado. Su núcleo central consiste en exponer, a partir de la interrelación entre poesía y mística, el sentido de la expresión mística de lo cotidiano utilizada por la poetisa para definir su labor literaria. Dicho de otro modo, buscamos comprender en qué medida la obra adeliana puede ser entendida como una búsqueda por el valor de las cosas más sencillas que constituyen locotidiano¿Es posible ver en lo ínfimo lo Divino? ¿De qué manera la poesía puede ser revelación de la obra de lo Absoluto en el mundo? Para contestar a tales indagaciones partimos del presupuesto de que prosa y poesía, en Adélia, son sinónimos de un mismo hacer creador que, en el fondo, son un solo acto de manifestación del amor humano frente al amor de Dios. Con base en la bibliografía seleccionada buscamos presentar el sentido que lo místico asume en la obra adeliana como camino de humanización y, al mismo tiempo, de un proceso de trascendencia en la inmanencia en la cual mundo, hombre y Dios forman una unidad en la distinción. / Esta dissertação tem como objetivo abordar a relação entre mística e cotidiano na obra Cacos para um vitral de Adélia Prado. O seu núcleo central consiste em expor, a partir da interface entre poesia e mística, o sentido da expressão mística do cotidiano utilizado pela poetisa para definir o seu labor literário. Dito de outro modo, buscamos compreender em que medida a obra adeliana pode ser entendida como uma busca pelo valor das coisas mais simples que constituem o cotidiano. É possível ver no ínfimo o divino? De que maneira a poesia pode ser revelação da obra do Absoluto no mundo? Para responder a tais indagações partimos do pressuposto de que prosa e poesia, em Adélia, são sinônimos de um mesmo fazer criador que, em última instância, são um só ato de manifestação do amor humano frente ao amor de Deus. Com base na bibliografia selecionada, buscamos apresentar o sentido que o místico assume na obra adeliana como caminho de humanização e, ao mesmo tempo, de um processo de transcendência na imanência em que mundo, homem e Deus formam uma unidade na distinção.