Orientador: Rita de Cassia Bianchi / Banca: Natália Mundim Tôrres / Banca: Guilherme de Miranda Mourão / Resumo: Com a expansão dos centros urbanos e das atividades agrícolas, as áreas do bioma Cerrado no estado de São Paulo vêm sendo transformadas em paisagens altamente fragmentadas constituídas em grande parte por fragmentos pequenos. A perda e a fragmentação do habitat tem sido um dos principais fatores responsáveis pelo declínio populacional e pela extinção local de espécies com baixa densidade populacional, baixa taxa de reprodução, alta demanda por espaço e especialista alimentar, como o tamanduá-bandeira (Myrmecophaga tridactyla). É conhecido que algumas espécies de mamíferos modificam seus padrões de atividade frente às perturbações antrópicas e até em relação aos efeitos da perda de habitat. Diante disso, os objetivos deste estudo foram avaliar se a área e o isolamento do fragmento, a porcentagem de vegetação nativa e a disponibilidade hídrica da paisagem são importantes para explicar a ocupação dos fragmentos pelo tamanduá-bandeira, e verificar se há diferenças no padrão de atividade entre as populações de tamanduás que ocupam os fragmentos menores (< 2.015 ha) e a população que ocupa o fragmento maior (10.285 ha). Os dados de presença e ausência dos tamanduás-bandeira em cada um dos vinte fragmentos de vegetação nativa localizados no nordeste do estado de São Paulo foram coletados através de armadilhas fotográficas. A influência da temperatura e da pluviosidade na probabilidade de detecção dos tamanduás e a importância das variáveis de fragmento e de paisagem na probabilidade... / Abstract: With the expansion of urban areas and agricultural activities, the Cerrado's areas in São Paulo state have been transformed in highly fragmented landscapes consisting largely of small fragments. Habitat loss and fragmentation have been one of the main factors responsible for population decline and local extinction of species with low population density, low reproduction rate, high spatial demand and diet specialist, such as the giant anteater (Myrmecophaga tridactyla). It is known that some species of mammals modify their activity patterns in face of anthropic disturbances and even in relation to the habitat loss effects. On this, the aims of this study were to evaluate if the patch's area and the isolation, the native vegetation percentage and water availability in the landscape are important to explain the patches occupancy by the giant anteater, and verify if there are differences in the activity pattern between the anteaters populations that inhabit the smaller patches (<2,015 ha) and the population that occupies the larger patch (10,285 ha). The presence and absence data of the giant anteaters in each one of the twenty patches of native vegetation located in the northeast of the São Paulo state were collected through camera traps. The temperature and rainfall influence on the detection probability of the anteaters and the importance of the patch and landscape variables on the occupancy probability of the patches by the species were evaluated through single-season ... ( / Mestre

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:42:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 606503 bytes, checksum: f4a507e56d6dfed74535f137f939de7f (MD5) Previous issue date: 2009-11-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / El intento de este trabajo es analisar la obra poética de Manuel Bandeira (1886 1968), observando en ella, en el trato del tema más recurrente de que se componen a saber la temática de la muerte, el reiterado uso de la figura de estilo ironia por el poeta em su labor artístico, no solo como recurso estilístico a ello accesible para tanto, pero, sobre todo, como un médio por El encuentrado para defenderse, contraponerse a la maldición de la muerte, hacendo de la ironia um escudo, una protección, de donde el título de este trabajo, y así mantener el equilibrio necesario en el alcanze de la vida. Para tanto se há procurado analisar su obra Estrela da Vida Inteira, 35ª impresión, de la Editora Nova Fronteira, que agrupa toda la producción poética Del artista. Com el fin de basar el trabajo ora presentado, utilizámonos, como suporte teórico, de los conceptos bakhtinianos de dialogismo y polifonia, así como de lo que sigue em la obra A Arte de Morrer visões plurais , organizada por Dora Incontri y Franklin Santana Santos, afuera textos y obras otras relativas a la medicina, psicoanálisis, filososfía, religión y linguística. El presente estudo se completa com la citación y análisis de vários poemas Del autor que ejemplifican bien lo que se há querido demostrarse em ello la ironia como recurso usado por el yo lírico para escamotearse la maldición y, obviamente, sugerir nuevos estúdios dentro de esa línea de pensamiento. / O objetivo deste trabalho é analisar a obra poética de Manuel Bandeira (1886 1968), observando nela, no trato do mais recorrente tema de que se compõe a saber a temática da morte, o reiterado uso da figura de estilo ironia pelo poeta no seu labor artístico, não apenas como recurso estilístico a ele acessível para tanto, mas, sobretudo, como um meio por ele encontrado para se defender, se contrapor à maldição da morte, fazendo da ironia um escudo, um anteparo, daí o título deste trabalho, e assim manter o equilíbrio necessário à consecução da vida. Para tanto procurou-se analisar a sua obra Estrela da Vida Inteira, 35ª impressão, da Editora Nova Fronteira, a qual reúne toda a produção poética do artista. A fim de embasar o trabalho ora apresentado, lançou-se mão, como suporte teórico, dos conceitos backtinianos de dialogismo e polifonia, bem como o que vai na obra A Arte de Morrer visões plurais , organizada por Dora Incontri e Franklin Santana Santos, afora textos e obras outras relativas à medicina, psicanálise, filosofia, religião e linguística. O presente estudo se completa com a citação e análise de vários poemas do autor que bem exemplificam o que se quis nele demonstrar a ironia como recurso usado pelo eu lírico para escamotear-se à maldição e, obviamente, sugerir novos estudos dentro dessa esteira de pensamento.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RosianeSMA_TESE.pdf: 1319237 bytes, checksum: fe5a6d1a7bad321cb51f708b3e337c36 (MD5) Previous issue date: 2011-02-21 / Funda??o Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e Tecnol?gico / Cet article ?tudie la po?sie de l'enfance et de la mort de Manuel Bandeira, ? partir de la relation entre l'exp?rience, le langage et le sens, afin de mettre en place une nouvelle perspective sur ce th?me, qui sert de guide et structure son Estrela da vida inteira (1966). Pour cela, il faut introduire la notion de lyrique, discut?e par Theodor Adorno, pendant la conf?rence L?rica e sociedade (1958), ? promouvoir la compr?hension du po?te, comme c'est le cas de Bandeira, implique son art par le biais de la dimension n?gative face ? une situation de f?tichisation des choses, afin d'appr?hender des exp?riences qui constituent la substance de la vie et l'essence de la po?sie. ? cette perspective de lyrique s ajoutent les concepts de l'enfance et de la mort, exploit?s par Giorgio Agamben, dans les oeuvres Inf?ncia e hist?ria (2005) et A linguagem e a morte (2006), ?tant largement favorables ? la compr?hension de la po?tique de l'enfance chez Manuel Bandeira, comme une sorte de discours qui r?cup?re l'id?e d'exp?rience dans l actualit?, en marquant la limite entre une exp?rience muette et une exp?rience de la langue, de m?me, la mort apporte des implications relatives ? la n?gativit?, comme une br?che par laquelle l'auteur explore la signification de sa lyrique et la?d?noue? des incrustations du monde r?ifi?, pour ?tre dans la d?fense du langage non contamin? par le cl?tur?e qui entravent la conservation de la cr?ature et la donn?e originaire des choses . Cela culmine l aboutissement de la th?se, la conclusion d ?tre la n?gativit? la voie qui explicite, dans l oeuvre bandeirienne, la culture br?silienne non comme une totalit? positiv?e dans une ethnie, classe ou nation, mais comme un langage qui reconstruit, avec lyrisme, le color? mosa?que qui est le Br?sil / O presente trabalho estuda o lirismo da inf?ncia e da morte em Manuel Bandeira, a partir da rela??o entre experi?ncia, linguagem e sentido, com o prop?sito de configurar um novo olhar, sobre esse tem?rio, que serve de fio condutor e estrutura sua Estrela da vida inteira (1966). Para tanto, faz-se necess?rio apresentar a no??o de l?rica, discutida por Theodor Adorno, na confer?ncia L?rica e sociedade (1958), para favorecer a compreens?o de que o poeta, como ? o caso de Bandeira, envolve sua arte pela dimens?o negativa frente a uma situa??o de fetichiza??o das coisas, a fim de apreender experi?ncias que constituem a subst?ncia da vida e a ess?ncia da poesia. A essa perspectiva de l?rica, agregam-se os conceitos de inf?ncia e de morte, explorados por Giorgio Agamben, nos livros Inf?ncia e hist?ria (2005) e A linguagem e a morte (2006), sendo amplamente favor?veis para o entendimento da po?tica da inf?ncia, em Manuel Bandeira, como um tipo de discurso que recupera a ideia de experi?ncia na atualidade, por assinalar o limite entre uma experi?ncia muda e uma experi?ncia da l?ngua; do mesmo modo, a morte traz implica??es referentes ? negatividade, como uma brecha pela qual o autor perscruta o sentido de sua l?rica e o desentranha das incrusta??es provenientes do mundo reificado, por estar em defesa da linguagem n?o contaminada pelos cerceamentos que refreiam a preserva??o da criatura e o dado origin?rio das coisas. Nisso, culmina, no fechamento da tese, a conclus?o de ser a negatividade a via que explicita, na obra bandeiriana, a cultura brasileira n?o como uma totalidade positivada numa etnia, classe ou na??o, mas como uma linguagem que reconstr?i, liricamente, o colorido mosaico que ? o Brasil

Este trabalho analisa a importância da poesia de Manuel Bandeira, dentro do contexto do Modernismo literário brasileiro, para o grupo de autores cabo-verdianos ligados à publicação da revista Claridade, sobretudo em sua primeira fase, nos anos de 1936 e 1937. Destacamos aspectos que contribuíram para a confluência literária que se verifica entre tais autores, como a similaridade das formações culturais, a busca por um modernismo que servisse de transição entre a herança literária do passado e as inovações formais, e o caráter utópico da literatura. Como conclusão, esperamos contribuir para uma nova leitura da obra do poeta brasileiro, enaltecendo aspectos até então relegados a um segundo plano, e, como conseqüência, promover uma valorização dos autores cabo-verdianos como agentes no vasto sistema das literaturas de língua portuguesa. / This work analyzes the importance of Manuel Bandeira?s poetry, in the context of Brazilian literary Modernism, for the group of Cape Verdean authors responsible for the publication of Claridade magazine, especially in its first phase, in 1936 and 1937. Emphasis is given to some aspects that contributed to the literary confluence existent between these authors, such as the similarities of cultural formation, the quest for a Modernism that could function as a bridge between the literary heritage and the formal esthetic innovation, and the utopian nature of the literature. The intention is to contribute to a new reading of the Brazilian poet, stressing aspects that were relegated to the background, and, as a result, promoting a valorization of the Cape Verdean authors as agents in the vast system composed of all literatures written in the Portuguese language.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARIA JOSE DE MIRANDA.pdf: 456189 bytes, checksum: d7692e54d61c88f3b551dffe27b83d92 (MD5) Previous issue date: 2009-11-10 / The aim of this academic paper/dissertation is to analyze the process of bringing childhood memories back to the present in the poetry of Manuel Bandeira. Moreover, we will explain how these childhood memories are rethought in the present life of the poet as an adult. We see that this process of memory in the lyricism of Bandeira may be observed in three distinct moments, for they occur in different times that the poet goes through. In this perspective we take into consideration the literary criticism, the psychoanalysis of Freud, the studies of Bergson and Halbwachs regarding the memory issue, in order to show that these past memories come up when an action in the present takes place and awakes them. However, these memories are rethought, coming into our imagination differently, for they do not rise to the present in the same way they were in the past. This work is divided into three chapters; the first one is a brief poetical and intellectual report about the work of Bandeira, which already states the memory theme. The second chapter is divided into two parts: the first one, which portrays the illness and confinement of the poet, when the memories are filled with anguish from the present; the second one, which shows the poet in resignation with his personal condition and the memories of a happier childhood. On the third chapter we discuss the period of the most remarkable poetry of Bandeira, which is marked by the esthetical changes established in Modernism. Furthermore, this chapter points out that his personal childhood memories reach childhood in a general way, for they cover, through the very personal matter, a historical and traditional past / Neste trabalho, analisamos a recuperação da memória da infância na poesia de Manuel Bandeira, explicando como as lembranças da infância são reimaginadas na vida do poeta adulto. Entendemos que o processo de recordação na lírica de Bandeira pode ser observado a partir de três momentos distintos pelos quais passa o poeta. Sob essa perspectiva, consideramos, a partir da crítica literária, da teoria psicanalítica de Freud e dos estudos de Bergson e Halbwachs sobre a memória, o fato de as recordações serem desencadeadas por alguma ação do presente. Logo, as lembranças são reimaginadas no presente e, portanto, não são recuperadas em sua forma original. O trabalho está dividido em três capítulos. O primeiro é composto por um breve relato poético-intelectual sobre Bandeira, mostrando a proximidade entre a vida e a obra do poeta, e já sugere o tema da memória. O segundo divide-se em duas partes: do poeta doente e confinado, e do poeta resignado com sua condição particular. No terceiro capítulo, discute-se como a poesia de Manuel Bandeira, inserida no contexto das mudanças estéticas do Modernismo, enseja a sua recordação da infância ao mesmo tempo em que aclama o passado histórico e a tradição popular

A proposta do presente trabalho é estudar a poesia de Manuel Bandeira, atentando para o diálogo que nela se estabelece entre a lírica medieval e a lírica moderna. A partir da análise de determinadas composições, indica-se as ideias tópicas (os topoi) da Idade Média reinterpretadas e reelaboradas na poética de Bandeira tais como: a inacessibilidade do ser amado, a consagração da submissão absoluta, humilde e paciente e a total entrega bem como se aponta a releitura de certos tópicos, como o senhal e a não-nomeação da amada, no contexto da modernidade e do modernismo brasileiro. / The proposal of this study is to analyse and interpret Manuel Bandeira´s poetic production, focusing on the dialogue entertained between the medieval and the modern poetry. Considering the analysis of certain poems of the Brazilian poet, we aim at eliciting the main ideas from the Middle Age that can be reinterpreted and reelaborated in Bandeira´s poetic works for instance: inacessibility of the loved person, total submission and subservience, and the humble and patient attitude of the troubadour towards the lady as well as the intention is to indicate the different approach to certain procedures, including senhal and the convention that prescribes that the identity of the beloved lady has to be maintained in secret, unveiled all this in the context of modernity and Modernism in Brazil.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LCL - Jucimeire Ramos de Souza Endo.pdf: 1725764 bytes, checksum: a2a1607eb0b8c0349d7c106f85c51497 (MD5) Previous issue date: 2006-10-20 / Secretaria da Educação / The purpose of this Master dissertation is to apprehend the process of poetic construction in Manuel Bandeira s Libertinagem s poems. The selected poems are Evocação do Recife , Poema tirado de um notícia de jornal and Poema de Finados , which were put together, rounded up in three thematic nucleus: childhood, social conscience and death. In its analysis, this study tries to explore the elements that led to lyric simplicity, the thematic of colloquialism, the prosaic, childhood reminiscences and death. It starts with the everyday life thematic, in which the self lyric retrieves its richest poetic element from commonplace and real life situations. Then it asks the questions: What formal or structural elements work as poetic resources to translate everyday life? How the hybridization of the lyric gender produce in Manuel Bandeira s poetry an effect that describes a peculiar treatment of his poetry? Trying to meet this poetic proposal, it was used as theoretical bases, Victor Chklovski, Roman Jakobson, Iuri Tynianov, Octavio Paz and Hugo Friedrich s conceptions. Among other aspects, were studied the irregular rhythmic movements, random or absent rhymes, multiplicity of sounds, arbitrary cut, proselike approach, generation of images particularities of poetic language. As a conclusion, the study suggests that when Manuel Bandeira introduced in his poetry everyday life elements, colloquial language and characteristics of narrative gender, for example, he broke the laws of the traditional poetic form and produced an hybrid poetic, which allowed him to go free and led him to a new form of poetic: the everyday life poetic / O propósito desta dissertação é apreender como se dá o processo de construção poética em poemas de Libertinagem (1930), de Manuel Bandeira. Foram selecionados os poemas Evocação do Recife , Poema tirado de uma notícia de jornal e Poema de Finados , nos quais se encontram marcas prosaicas na exploração de imagens brasileiras. Os poemas foram agrupados em torno de três núcleos temáticos: a infância, a consciência social e a morte. Procura-se explorar, na análise, os elementos composicionais que constroem a simplicidade lírica, a temática do coloquialismo, do prosaico, das reminiscências infantis e da morte. Partindo da recorrência da temática do cotidiano, em que o eu lírico extrai do lugar-comum, das situações concretas da vida, o seu mais rico elemento poético, perguntou-se: que elementos formais ou estruturais operam como recursos poéticos para traduzir o cotidiano? como a hibridização do gênero lírico produz, na poesia de Manuel Bandeira, um efeito que se caracteriza como tratamento peculiar de sua poesia? Para tentar responder a essa proposta poética, foram utilizadas, como fundamentação teórica, as concepções de Victor Chklovski, Roman Jakobson, Iuri Tynianov, Octavio Paz e Hugo Friedrich. Entre outros aspectos, refletiu-se sobre cadência rítmica irregular, rimas aleatórias ou ausentes, multiplicidade de tom, corte arbitrário, aproximação da prosa, geração de imagens, enfim, sobre particularidades da linguagem poética. Concluiu-se que Manuel Bandeira, ao introduzir em sua poesia elementos do cotidiano, a linguagem coloquial e características do gênero narrativo, por exemplo, rompeu com as leis da forma poética tradicional e produziu uma poética transgressora e híbrida, que o libertou e o enveredou para a construção de uma nova forma poética: a poetização do cotidiano

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LCL - ROSANGELA FONSECA CASAGRANDE.pdf: 195462 bytes, checksum: 2a5a957c35fa9294378ed3cedec04a4f (MD5) Previous issue date: 2006-10-17 / This study has as objective showing the importance of the letters, as influence in the process of the literary creation of Manuel Bandeira and Ribeiro Couto, in view of the second phase of the modernist movement, in the period between 1929 and 1939. At the same time, I want to demonstrate that the referring poetical function to the letters as literary genre, allows, many times, an aesthetic enjoyment. Under this subject, Sophia Angelides, in Carta e Literature (apud SCHNAIDERMAN, 2001, p.23-24), affirms : "in the personal testimonials of a writer, the poetical function can manifest itself with greater or minor intensity, but, in someway, the speech is marked by a peculiar procedure that will allow, many times, the aesthetic enjoyment". This way for Angelides "the proper spontaneous and fragmentary character, the alternation of the poetical and not poetical language, the cliches, everything is inherent to the epistolar genre. Being this way, many of the letters changed between Manuel Bandeira and Ribeiro Couto assume didactic value, others correspond to the intensity of feelings, transforming themselves into a subjective artistic expression that favors the understanding of the workmanships. The literary subjects in the letters are these: references to the workmanships published for both, appreciation of these workmanships, including citation of chronicles and quarrel of genres. Still, the letters exchanged between the two poets disclose tboth of theirs opinions on painting, the poetry of Carlos Drummond de Andrade, Jorge de Lima, Múcio Leão, etc. This way, the correspondence between Manuel Bandeira and Ribeiro Couto supplies information to us on the intellectual and literary trajectory of both, giving a theoretical and utilitarian contribution to the study of the genres in Brazilian Literature, in particular, the epistolar one / Este estudo tem como objetivo mostrar a importância das cartas como influência no processo da criação literária de Manuel Bandeira e Ribeiro Couto, considerando a segunda fase do movimento modernista, no período entre 1929 e 1939. Ao mesmo tempo, pretende demonstrar que a função poética referente às cartas como gênero literário permite, muitas vezes, a fruição estética. Sob esse aspecto, Sophia Angelides, em Carta e Literatura (apud SCHNAIDERMAN, 2001, p.23-24), afirma: nos testemunhos pessoais de um escritor, a função poética pode se manifestar com maior ou menor intensidade, mas, de alguma forma, o discurso é marcado por um procedimento peculiar que permitirá, muitas vezes, a fruição estética . Para a autora o próprio caráter espontâneo e fragmentário, a alternância da linguagem poética e não poética, os clichês, tudo isso é inerente ao gênero epistolar . Assim, muitas cartas trocadas entre Manuel Bandeira e Ribeiro Couto assumem valor didático, ao passo que outras correspondem à intensidade de sentimentos, transformando-se em expressão artística a subjetiva que favorece a compreensão das obras. Os temas literários tratados nas cartas são: referências às obras publicadas por ambos, apreciação dessas obras, inclusive citações de crônicas e discussão de gêneros. As cartas também revelam a opinião de ambos sobre pintura, a poesia de Carlos Drummond de Andrade, Jorge de Lima, Múcio Leão, etc. Desta forma, a correspondência entre Manuel Bandeira e Ribeiro Couto fornece-nos informações sobre a trajetória intelectual e literária desses dois autores, dando uma contribuição teórica e utilitária para o estudo dos gêneros na Literatura Brasileira, particularmente o gênero epistolar

Este trabalho volta-se para a leitura analítica da sexta coletânea de versos de Manuel Bandeira, Lira dos cinqüentanos, marcada por um forte retorno aos meios tradicionais de expressão poética (como atestam os diversos textos em formas fixas e o considerável número de composições metrificadas e rimadas, as quais perfazem praticamente três quartos do livro). O nosso intento é demonstrar que esse conjunto de textos entranhado nas Poesias completas de 1940 (e bastante refundido, quatro anos depois) pode ser encarado, em virtude de sua ampla variedade estilística (que, a despeito do forte peso da tradição literária, não abandona as conquistas estéticas do movimento modernista, ostensivas em poemas como Maçã e O martelo, entre outros) como uma síntese do itinerário poético bandeiriano. A referência, no título, ao cinqüentenário do autor explicita a dimensão celebrativa da obra, dando a ver o cruzamento, em Bandeira, entre vida e obra Estrela da vida inteira. Por tudo isso, Lira dos cinqüentanos compõe, ao lado dos dois livros modernistas surgidos na década de 1930, Libertinagem e Estrela da manhã, a parte mais densa, em termos de qualidade estética, da lírica bandeiriana. / This paper provides an analytical reading of Manuel Bandeiras sixth poetry collection, entitled Lira dos cinqüentanos, which is marked by a strong regress to the traditional means of the poetic expression (as attested by the different texts composed in fixed form and the number of metrical and rhymed compositions, that constitute almost three quarters of the book). The intent here is to demonstrate that such gathering of texts of 1940s Poesias Completas (much remodeled four years later) can be seen, on grounds of its great stylistic variety (which, in spite of the weight of tradition, do not departs from aesthetical achievements of modernism, acknowledgeable in poems like Maçã and O Martelo, among others), as a synthesis of Manuel Bandeirass poetic itinerary. The reference in the title to the authors fiftieth elucidates the celebratory extent of his opus, which allows us to see the interlacement between life and work Estrela da vida inteira. For all that, Lira dos cinqüentanos constitutes, along with the two modernist books from 1930s, Libertinagem and Estrela da manhã, the more consistent part, concerning aesthetic quality, of Bandeiras lyric.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gladiston de Souza Coelho.pdf: 1434995 bytes, checksum: 40ca90c922634817363c049f2d243a95 (MD5) Previous issue date: 2013-12-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The aim of this research is the analysis of the genesis of Manuel Bandeira s poetic project by the letters exchanged between him and Mário de Andrade. And, thus the readings, analyses and comparisons of his poetry, see how the poet constitutes his lyric. Initiated in May 1922 and prolonged until October 1944, these letters show elements of poetic project of Bandeira. In the epistolary discourses, are recorded the dialogues that underpin much from the poet s thoughts. Considering this, it delineates the key question of this survey, that is, checking how far the facts discussed by the poet in his letters are effectively applied in his verses. The analyzed corpus is consisted by letters of the two interlocutors and the poems of Manuel Bandeira. The methodology of the analysis goes from comparisons of speeches to observing the more incisive and points that offer the necessary elements for investigation in the processes of creation. As a theoretical framework for understanding the historicity, social context and life and work of Bandeira, we support in studies of Antonio Candido, Lafetá, Julio Castañon and Alfredo Bosi. About the studies of letters and the processes of creation, we resorted to Hansen, Moraes and Salles. The part about the concepts of music, the study is based on the concepts of Bennett, Carpeaux, Chissel, Golden, Med, Priolli, Schafer and Schoenberg. Finally, the results lead us to understand the letter like fragments of memory residue and multifaceted discourse that reveals the creative process of the poetics of Manuel Bandeira as one of the proposals of the turn / O escopo desta pesquisa é a analise da gênese do projeto poético de Manuel Bandeira por meio das cartas trocadas entre ele e Mário de Andrade. E, assim, por meio das leituras, análises e comparações de sua produção poética, depreender o modo como o poeta constitui sua lírica. Iniciada em maio de 1922 e prolongada até outubro de 1944, essas correspondências revelam elementos constitutivos do projeto poético de Bandeira. Nas dobras dos discursos epistolares, estão registrados os diálogos que balizam boa parte do pensamento desse poeta. Com isso, delineia-se a questão chave desta pesquisa, ou seja, a verificação de que até que ponto os fatos discutidos pelo poeta em suas cartas são efetivamente aplicados em seus versos. O corpus analisado compõe-se de cartas dos dois interlocutores e dos poemas de Manuel Bandeira. A metodologia parte das análises e comparações dos discursos, observando-se os pontos mais incisivos e que oferecem os elementos necessários para averiguação nos processos de criação. Como referencial teórico para a compreensão da historicidade, contexto social e vida e obra de Bandeira, apoiamo-nos em estudos de Antonio Candido, Lafetá, Júlio Castañon e Alfredo Bosi. Acerca dos estudos das cartas e dos processos de criação, recorremos a Hansen, Moraes e Salles. Em relação à música, o estudo se apoia nos conceitos de Bennett, Carpeaux, Chissel, Dourado, Med, Priolli, Schafer e Schoenberg. Por fim, os resultados da pesquisa nos levam a compreender a carta como fragmentos de discurso e resíduo de memória multifacetada que revela o processo criativo da poética de Manuel Bandeira como uma das propostas dos modernismos brasileiros