Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-04-13T13:02:25Z No. of bitstreams: 2 HAROLDO-TESE FINAL com ABNT 5.pdf: 11902256 bytes, checksum: 3de7c14b8ae0b385d2a55a7ff19a6cb3 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-13T13:02:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 HAROLDO-TESE FINAL com ABNT 5.pdf: 11902256 bytes, checksum: 3de7c14b8ae0b385d2a55a7ff19a6cb3 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2012 / A presente tese está vinculada ao Núcleo de Teoria e História do Programa de Pós- Graduação em Educação da UFPE e estudou a educação cinematográfica em colégios católicos de Pernambuco na década de 1950. A pesquisa partiu da análise das encíclicas papais Vigilanti Cura e Miranda Prorsus, escritas respectivamente pelos Papas Pio XI (1936) e Pio XII (1957), apresentando críticas e orientações sobre cinema. Suas influências chegaram até o Brasil, por intermédio de representantes da Organização Católica Internacional do Cinema (OCIC), incumbidos de criar uma cultura cinematográfica mediante a realização de cursos e seminários. Esse movimento contribuiu também para a criação de cinemas e cineclubes católicos pelo Brasil, inclusive Pernambuco, destacando-se o Cineclube Vigilanti Cura (1952). Seus integrantes foram os pioneiros no trabalho de educação cinematográfica em Pernambuco, inicialmente por meio das exibições de filmes e realização de cine-fóruns, e, em seguida, ministrando cursos e palestras em alguns colégios católicos da capital pernambucana e interior. Nesse contexto, a relevância da pesquisa que realizamos está tanto na ampliação de conhecimentos sobre as influências do catolicismo na criação de uma cultura cinematográfica no Brasil como, também, e principalmente, no esforço de nos aproximar da parte dessa história que trata de educação cinematográfica. De modo geral, nosso objetivo foi entender como surgiu e se propagou um trabalho de educação cinematográfica em Pernambuco na década de 1950. Como metodologia, coletamos e analisamos fontes orais (pessoas que vivenciaram atividades de educação cinematográfica, principalmente nos colégios católicos), impressas (jornais da época e livros didáticos) e iconográficas (filmes exibidos). Dentre os resultados obtidos nas consultas às fontes, identificamos os seguintes colégios católicos contemplados com atividades de educação cinematográfica: Regina Coeli, localizado no município de Limoeiro; Damas Nossa Senhora das Graças, no município de Vitória de Santo Antão; Damas Santa Cristina, em Nazaré da Mata; Santa Maria em Timbaúba; e no Recife, Nossa Senhora do Carmo, Salesiano Sagrado Coração, Damas, São Luís e Vera Cruz. Por fim, chegamos à conclusão de que o trabalho de educação cinematográfica foi iniciado no Recife, mas também foi levado para alguns colégios católicos do interior, dos quais o único que o incorporou à sua rotina pedagógica foi o Regina Coeli.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:24:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo101_1.pdf: 2343894 bytes, checksum: 81bb8e3a3165cd1e0a441c1c31f89f42 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O objetivo deste trabalho é entender o universo cinéfilo em diálogo com as particularidades da cultura contemporânea, sem deixar de lado as recorrências e as contradições de seu consumo, mas se focando especialmente no círculo de ação dos indivíduos que buscam filmes raros através da internet e no prazer decorrente do encontro. Para tanto iremos prosseguir em dois caminhos. O primeiro discutirá o lugar da cultura do consumo como expressão pessoal no contemporâneo, afirmando uma necessidade de repolitização da teoria no campo da comunicação por meio dos escritos de Slavoj Zizek, Colin Campbell, Zygmunt Bauman, Michel de Certeau, Antônio Gramsci, Jesus Martin Barbero e Nestor Gárcia Canclini. Constataremos os jogos de inversão das ferramentas tecnológicas a serviço dos mecanismos de dominação ou subversão dependendo da forma como são apropriadas. O segundo caminho se funda numa perspectiva de pensar o próprio consumo como desvio, isto é, de entender a trajetória da cinefilia e sua associação direta com o cineclubismo como um passo no desenvolvimento de um consumo autoral que conduz conscientemente os indivíduos à resistência cultural. Por fim, faremos uma breve crítica de processo do consumo cinéfilo e do prazer da raridade, a partir do depoimento dos integrantes e da experiência do Cineclube Dissenso, cuja trajetória se confunde com a da pesquisa e cujo norte da programação sempre foi pautado pela raridade dos filmes e pela relação de extremo afeto de seus integrantes com a sétima arte

[pt] Esta dissertação tem como objetivo central descrever e analisar práticas cineclubistas em escolas vinculadas ao Projeto Cineclube nas Escolas, uma política pública da Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro (SME-RJ), iniciada em 2008. Em 2012, período em que foi realizado o presente estudo, 248 unidades da Rede estavam envolvidas no Projeto. Idealizado pela Gerência de Mídia-Educação da SME-RJ, com a participação dos professores, o Projeto estimula ações cineclubistas nas escolas: projeção, discussão e produção de filmes. A pesquisa, de base qualitativa, teve como foco as atividades desenvolvidas em nove escolas, adotando como estratégias principais de produção de material empírico: observação participante; realização de entrevistas semiestruturadas, registradas em áudio; coleta de materiais didáticos e de exercícios elaborados pelos professores e análise de documentos e declarações oficiais. Todo o material produzido no trabalho de campo foi submetido à análise de conteúdo, procurando identificar as concepções de cinema, cineclubismo e de educação que são praticadas no cotidiano do Projeto. O referencial teórico da dissertação triangula o pensamento de Alain Bergala e de Jacques Rancière – autores que, sinalizando o potencial transformador do cinema e problematizando as estruturas e finalidades das instituições de ensino formais, inspiram a proposta do Cineclube nas Escolas – com os apontamentos que Jean-Claude Forquin elencou ao estabelecer relações entre escola e cultura (Forquin, 1993). Jesús Martín-Barbero completa o quadro conceitual da pesquisa, oferecendo chaves para a compreensão das dinâmicas presentes nas mediações que tomam lugar nos cineclubes e nos estabelecimentos de ensino formal. A investigação observou que o Projeto estudado assume diferentes feições, de acordo com a realidade e cultura próprias de cada escola visitada. Ainda que a concepção da gestão central do Projeto vise a valorização da linguagem audiovisual pelo prazer estético ou como um discurso artístico diferente do conhecimento científico, de um modo geral, predominam, na prática cotidiana do Projeto, a tradicional interpretação de texto e outros usos focados nos conteúdos escolares presentes nas narrativas audiovisuais. Isso demonstra que o audiovisual na escola sempre estará a serviço de um modelo de educação, que, por sua vez, é definido na tensão entre as finalidades de preservação ou de transformação social da instituição escolar. / [en] The present research aims to describe and analyze the practice of the Cineclube nas Escolas Project, an Educational Policy offered by the Municipal Secretariat of Education of Rio de Janeiro (SME-RJ) since 2008 aimed at building film societies in public schools. In 2012, the year in which this investigation was conducted, more than 240 schools of the public municipality school system have participated of the Project. Conceived by the Department of Media and Education (SME-RJ) with the participation of teachers, the proposal is to encourage schools communities to watch, discuss and to produce movies using Film Societies as model. This qualitative study visited nine schools participating in the Cineclube nas Escolas, having as main strategies to produce empirical data: participant observation; semi-structured interviews, recorded on audio; collecting didactic material and exercises prepared by school teachers, as well as capturing photographs. The data were fully submitted to Content Analysis proceeding, identifying the conceptions of cinema and education and which Film Societies activities are practiced in daily context of the SME-RJ s Project. The theoretical framework of the research relates the thought of Alain Bergala and Jacques Rancière with the connections between school and culture pointed out by Jean-Claude Forquin (1993), since Bergala and Rancière have inspired the proposal of Cineclube nas Escolas signaling the transformative potential of cinema and questioning the structures and purposes of formal education institutions. Jesús Martín-Barbero s perspective of Education, considering it as a Communication issue (2002), completes the conceptual framework, providing keys for understanding the dynamics present in the mediations (2003) that take place in schools film clubs. The current study have observed that the Cineclube nas Escolas Project assumes different layouts, according to the reality and to the culture of each school visited. Although the Department of Media and Education (SME-RJ) aims to exploring the audiovisual language for aesthetic pleasure or as an artistic discourse, the schools traditional exercises focused on the audiovisual narrative content predominate in the context of the Project s practices, showing that the presence of the audiovisual at schools is always submitted to the this institutions finalities in preserving or changing society.

Este estudo verificou e analisou os interesses em jogo no campo do Cineclubismo Brasileiro no período de rearticulação do movimento cineclubista. Esta rearticulação ocorreu entre agosto de 2003 e dezembro de 2004. Em 2003, iniciou-se no país o processo de repensar às Políticas do Audiovisual, com a reestruturação do Ministério da Cultura e a criação da Secretaria do Audiovisual (SAV). Esta Secretaria representou uma nova perspectiva para o Cineclubismo. Em 21 de agosto, o chefe de gabinete da SAV Leopoldo Nunes organizou uma reunião com remanescentes do Conselho Nacional de Cineclubes (CNC), representando uma inflexão de posição do Estado – do conflito à parceria. A criação do CNC ocorreu em 1961. Esta instituição se tornou a referência coletiva do movimento até 1989, quando se desarticulou pelos treze anos seguintes. Até dezembro de 2004, aconteceram uma Pré-Jornada e duas Jornadas Nacionais de Cineclubes (24ª e 25ª), quando a primeira diretoria do CNC no século XXI se elege. As noções teórico-metodológicas de Pierre Bourdieu foram a base para este trabalho. A partir delas, identificaram-se os agentes eficientes e as posições deles, a distribuição de capitais, as estratégias e o habitus coletivo no campo do Cineclubismo no período de rearticulação. Também apoiaram este estudo as noções de Cultura, Indústria Cultural, Cinema, Identidade, Diversidade Cultural, Cineclubismo e Política Cultural. Os paradigmas de pesquisa e os métodos de coleta, análise, interpretação e representações materiais empíricas utilizados foram os de Bourdieu, considerando que não há separação entre teoria e prática para este autor. A identificação das posições dos agentes e as relações entre elas permitiu a constatação da estrutura do campo no período analisado, por intermédio de procedimento comparativo entre o que ele foi e o que se tornou. Realizou-se também a caracterização pelas regras da arte de Bourdieu: a emergência do campo com a criação do CNC, a estrutura dualista em torno da base de representação do movimento – cineclubistas ou cineclubes – e o mercado de bens simbólicos de acesso aos filmes. Neste campo, os agentes mais eficientes no período de rearticulação foram Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Débora Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Gentil Júnior e João Baptista Pimentel Neto. O capital preponderante entre os agentes foi o social, salientando-se as relações político-partidárias. A principal estratégia dos agentes foi de enfoque eleitoral, voltada à disputa pelo poder no CNC. Compreendeu-se que faz parte do habitus cineclubista o desejo de um conhecimento maior a respeito do Cinema para compartilhar com outras pessoas, formando e educando. No campo, esse habitus se manifestou na forma de uma causa pelos direitos de ver Cinema (todo tipo, o que não chega às telas ou não a todos e o Cinema Brasileiro). Concluiu-se que os interesses em jogo neste campo e neste período se relacionam com o exercício do poder e a disputa pela autoridade e legitimidade na definição de conceitos, com o objetivo de garantir as posições de domínio no campo. / This study investigated and analyzed the issues at stake in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation of the film society movement. This re-articulation occurred between August 2003 and December 2004. In 2003, the country began the process of rethinking the Audiovisual Policy, with the restructuring of the Ministry of Culture and the creation of the Audiovisual Secretariat. This Secretariat represented a new perspective to the Film Society. On August 21, the SAV chief of staff of the Audiovisual Secretariat Leopoldo Nunes arranged a meeting with remnants of the National Council of Film Societies, representing a shift of position of the state – from conflict to partnership. The creation of National Council of Film Societies occurred in 1961. This institution became the collective reference of the movement until 1989, when it dismantled by the next thirteen years. Until December 2004 there were one Pre-Journey and two National Journeys of Film Societies (24th and 25th), when the first board of the National Council of Film Societies in the XXI century is elected. The theoretical and methodological concepts of Pierre Bourdieu were the basis for this work. From these, it was identified the effective agents and their positions, the distribution of capital, strategies and collective habitus in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation. This study was also supported notions of Culture, Cultural Industry, Film, Identity, Cultural Diversity, Cultural Policy and Film Society Studies. The research paradigms and methods of collection, analysis, interpretation and empirical material representations used were those of Bourdieu, considering that there is no separation between theory and practice for this author. The identification of the positions of agents and relations between them led to confirmation of the structure of the field in the period analyzed through comparative procedure between what was and what he became. The characterization by the rules of art of the Bourdieu was also performed: the emergence of the field with the creation of the National Council of Film Societies, the dualistic structure around the base of representation of movement - members of film societies or film clubs - and the market of symbolic goods access to movies. In this field, the most effective agents in the period of rearticulation were Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Deborah Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Junior Gentil and João Baptista Pimentel Neto. The major capital among agents was the social, emphasizing the political and party relations. The main strategy of the agents was electoral approach, focused on the struggle for power in the National Council of Film Societies. It was understood that is part of the film society habitus the desire for a greater knowledge of the Cinema to share with others, forming and educating. In the field, this habitus manifested as a cause for the rights to see Cinema (every kind, which does not reach the screens, or not at all, and Brazilian Cinema). It was concluded that the interests at stake in this field and in this period relate to the exercise of power and the struggle for authority and legitimacy in defining concepts, aiming to ensure positions of dominance in the field.

Este estudo verificou e analisou os interesses em jogo no campo do Cineclubismo Brasileiro no período de rearticulação do movimento cineclubista. Esta rearticulação ocorreu entre agosto de 2003 e dezembro de 2004. Em 2003, iniciou-se no país o processo de repensar às Políticas do Audiovisual, com a reestruturação do Ministério da Cultura e a criação da Secretaria do Audiovisual (SAV). Esta Secretaria representou uma nova perspectiva para o Cineclubismo. Em 21 de agosto, o chefe de gabinete da SAV Leopoldo Nunes organizou uma reunião com remanescentes do Conselho Nacional de Cineclubes (CNC), representando uma inflexão de posição do Estado – do conflito à parceria. A criação do CNC ocorreu em 1961. Esta instituição se tornou a referência coletiva do movimento até 1989, quando se desarticulou pelos treze anos seguintes. Até dezembro de 2004, aconteceram uma Pré-Jornada e duas Jornadas Nacionais de Cineclubes (24ª e 25ª), quando a primeira diretoria do CNC no século XXI se elege. As noções teórico-metodológicas de Pierre Bourdieu foram a base para este trabalho. A partir delas, identificaram-se os agentes eficientes e as posições deles, a distribuição de capitais, as estratégias e o habitus coletivo no campo do Cineclubismo no período de rearticulação. Também apoiaram este estudo as noções de Cultura, Indústria Cultural, Cinema, Identidade, Diversidade Cultural, Cineclubismo e Política Cultural. Os paradigmas de pesquisa e os métodos de coleta, análise, interpretação e representações materiais empíricas utilizados foram os de Bourdieu, considerando que não há separação entre teoria e prática para este autor. A identificação das posições dos agentes e as relações entre elas permitiu a constatação da estrutura do campo no período analisado, por intermédio de procedimento comparativo entre o que ele foi e o que se tornou. Realizou-se também a caracterização pelas regras da arte de Bourdieu: a emergência do campo com a criação do CNC, a estrutura dualista em torno da base de representação do movimento – cineclubistas ou cineclubes – e o mercado de bens simbólicos de acesso aos filmes. Neste campo, os agentes mais eficientes no período de rearticulação foram Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Débora Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Gentil Júnior e João Baptista Pimentel Neto. O capital preponderante entre os agentes foi o social, salientando-se as relações político-partidárias. A principal estratégia dos agentes foi de enfoque eleitoral, voltada à disputa pelo poder no CNC. Compreendeu-se que faz parte do habitus cineclubista o desejo de um conhecimento maior a respeito do Cinema para compartilhar com outras pessoas, formando e educando. No campo, esse habitus se manifestou na forma de uma causa pelos direitos de ver Cinema (todo tipo, o que não chega às telas ou não a todos e o Cinema Brasileiro). Concluiu-se que os interesses em jogo neste campo e neste período se relacionam com o exercício do poder e a disputa pela autoridade e legitimidade na definição de conceitos, com o objetivo de garantir as posições de domínio no campo. / This study investigated and analyzed the issues at stake in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation of the film society movement. This re-articulation occurred between August 2003 and December 2004. In 2003, the country began the process of rethinking the Audiovisual Policy, with the restructuring of the Ministry of Culture and the creation of the Audiovisual Secretariat. This Secretariat represented a new perspective to the Film Society. On August 21, the SAV chief of staff of the Audiovisual Secretariat Leopoldo Nunes arranged a meeting with remnants of the National Council of Film Societies, representing a shift of position of the state – from conflict to partnership. The creation of National Council of Film Societies occurred in 1961. This institution became the collective reference of the movement until 1989, when it dismantled by the next thirteen years. Until December 2004 there were one Pre-Journey and two National Journeys of Film Societies (24th and 25th), when the first board of the National Council of Film Societies in the XXI century is elected. The theoretical and methodological concepts of Pierre Bourdieu were the basis for this work. From these, it was identified the effective agents and their positions, the distribution of capital, strategies and collective habitus in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation. This study was also supported notions of Culture, Cultural Industry, Film, Identity, Cultural Diversity, Cultural Policy and Film Society Studies. The research paradigms and methods of collection, analysis, interpretation and empirical material representations used were those of Bourdieu, considering that there is no separation between theory and practice for this author. The identification of the positions of agents and relations between them led to confirmation of the structure of the field in the period analyzed through comparative procedure between what was and what he became. The characterization by the rules of art of the Bourdieu was also performed: the emergence of the field with the creation of the National Council of Film Societies, the dualistic structure around the base of representation of movement - members of film societies or film clubs - and the market of symbolic goods access to movies. In this field, the most effective agents in the period of rearticulation were Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Deborah Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Junior Gentil and João Baptista Pimentel Neto. The major capital among agents was the social, emphasizing the political and party relations. The main strategy of the agents was electoral approach, focused on the struggle for power in the National Council of Film Societies. It was understood that is part of the film society habitus the desire for a greater knowledge of the Cinema to share with others, forming and educating. In the field, this habitus manifested as a cause for the rights to see Cinema (every kind, which does not reach the screens, or not at all, and Brazilian Cinema). It was concluded that the interests at stake in this field and in this period relate to the exercise of power and the struggle for authority and legitimacy in defining concepts, aiming to ensure positions of dominance in the field.

Este estudo verificou e analisou os interesses em jogo no campo do Cineclubismo Brasileiro no período de rearticulação do movimento cineclubista. Esta rearticulação ocorreu entre agosto de 2003 e dezembro de 2004. Em 2003, iniciou-se no país o processo de repensar às Políticas do Audiovisual, com a reestruturação do Ministério da Cultura e a criação da Secretaria do Audiovisual (SAV). Esta Secretaria representou uma nova perspectiva para o Cineclubismo. Em 21 de agosto, o chefe de gabinete da SAV Leopoldo Nunes organizou uma reunião com remanescentes do Conselho Nacional de Cineclubes (CNC), representando uma inflexão de posição do Estado – do conflito à parceria. A criação do CNC ocorreu em 1961. Esta instituição se tornou a referência coletiva do movimento até 1989, quando se desarticulou pelos treze anos seguintes. Até dezembro de 2004, aconteceram uma Pré-Jornada e duas Jornadas Nacionais de Cineclubes (24ª e 25ª), quando a primeira diretoria do CNC no século XXI se elege. As noções teórico-metodológicas de Pierre Bourdieu foram a base para este trabalho. A partir delas, identificaram-se os agentes eficientes e as posições deles, a distribuição de capitais, as estratégias e o habitus coletivo no campo do Cineclubismo no período de rearticulação. Também apoiaram este estudo as noções de Cultura, Indústria Cultural, Cinema, Identidade, Diversidade Cultural, Cineclubismo e Política Cultural. Os paradigmas de pesquisa e os métodos de coleta, análise, interpretação e representações materiais empíricas utilizados foram os de Bourdieu, considerando que não há separação entre teoria e prática para este autor. A identificação das posições dos agentes e as relações entre elas permitiu a constatação da estrutura do campo no período analisado, por intermédio de procedimento comparativo entre o que ele foi e o que se tornou. Realizou-se também a caracterização pelas regras da arte de Bourdieu: a emergência do campo com a criação do CNC, a estrutura dualista em torno da base de representação do movimento – cineclubistas ou cineclubes – e o mercado de bens simbólicos de acesso aos filmes. Neste campo, os agentes mais eficientes no período de rearticulação foram Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Débora Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Gentil Júnior e João Baptista Pimentel Neto. O capital preponderante entre os agentes foi o social, salientando-se as relações político-partidárias. A principal estratégia dos agentes foi de enfoque eleitoral, voltada à disputa pelo poder no CNC. Compreendeu-se que faz parte do habitus cineclubista o desejo de um conhecimento maior a respeito do Cinema para compartilhar com outras pessoas, formando e educando. No campo, esse habitus se manifestou na forma de uma causa pelos direitos de ver Cinema (todo tipo, o que não chega às telas ou não a todos e o Cinema Brasileiro). Concluiu-se que os interesses em jogo neste campo e neste período se relacionam com o exercício do poder e a disputa pela autoridade e legitimidade na definição de conceitos, com o objetivo de garantir as posições de domínio no campo. / This study investigated and analyzed the issues at stake in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation of the film society movement. This re-articulation occurred between August 2003 and December 2004. In 2003, the country began the process of rethinking the Audiovisual Policy, with the restructuring of the Ministry of Culture and the creation of the Audiovisual Secretariat. This Secretariat represented a new perspective to the Film Society. On August 21, the SAV chief of staff of the Audiovisual Secretariat Leopoldo Nunes arranged a meeting with remnants of the National Council of Film Societies, representing a shift of position of the state – from conflict to partnership. The creation of National Council of Film Societies occurred in 1961. This institution became the collective reference of the movement until 1989, when it dismantled by the next thirteen years. Until December 2004 there were one Pre-Journey and two National Journeys of Film Societies (24th and 25th), when the first board of the National Council of Film Societies in the XXI century is elected. The theoretical and methodological concepts of Pierre Bourdieu were the basis for this work. From these, it was identified the effective agents and their positions, the distribution of capital, strategies and collective habitus in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation. This study was also supported notions of Culture, Cultural Industry, Film, Identity, Cultural Diversity, Cultural Policy and Film Society Studies. The research paradigms and methods of collection, analysis, interpretation and empirical material representations used were those of Bourdieu, considering that there is no separation between theory and practice for this author. The identification of the positions of agents and relations between them led to confirmation of the structure of the field in the period analyzed through comparative procedure between what was and what he became. The characterization by the rules of art of the Bourdieu was also performed: the emergence of the field with the creation of the National Council of Film Societies, the dualistic structure around the base of representation of movement - members of film societies or film clubs - and the market of symbolic goods access to movies. In this field, the most effective agents in the period of rearticulation were Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Deborah Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Junior Gentil and João Baptista Pimentel Neto. The major capital among agents was the social, emphasizing the political and party relations. The main strategy of the agents was electoral approach, focused on the struggle for power in the National Council of Film Societies. It was understood that is part of the film society habitus the desire for a greater knowledge of the Cinema to share with others, forming and educating. In the field, this habitus manifested as a cause for the rights to see Cinema (every kind, which does not reach the screens, or not at all, and Brazilian Cinema). It was concluded that the interests at stake in this field and in this period relate to the exercise of power and the struggle for authority and legitimacy in defining concepts, aiming to ensure positions of dominance in the field.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis is a starting point to contact ethnographic film clubs developed with the lantern Cineclube Aurelius in the town of Santa Maria RS Brazil cinema clubs linked to the movement. And extension of research work, begun between 2006 and 2007, which resulted in the graduation dissertation in Social Sciences at the Universidade Federal de Santa Maria, entitled "Cineclube Lanterninha Aurélio. An ethnographic study on film clubs and sociability in Santa Maria". It was a study in order to examine ways of practice, discourse and organization of film clubs in its temporal dimension, political and cultural. Thus, the theme of the film club and emerges as a sum by way of diverse elements - words, images, memories, art - that give meaning to the experience and context. / Esta dissertação tem como ponto inicial um contato etnográfico desenvolvido junto aos cineclubistas do Cineclube Lanterninha Aurélio na cidade de Santa Maria - RS e ligados ao movimento cineclubista brasileiro. É extensão do trabalho de pesquisa, iniciado entre os anos de 2006 e 2007, e que resultou na monografia de graduação em Ciências Sociais na Universidade Federal de Santa Maria, intitulada Cineclube Lanterninha Aurélio: Um estudo etnográfico sobre cineclubismo e sociabilidade em Santa Maria . Tratava-se de um estudo com o objetivo de analisar as formas de prática, discurso e organização do cineclubismo em sua dimensão temporal, política e cultural. Deste modo, a temática do cineclubismo emerge como uma soma e por meio de elementos diversos palavras, imagens, memórias, artes que dão sentido à experiência e ao contexto.

nÃo hà / A presente pesquisa à dedicada à compreensÃo da experiÃncia do Clube de Cinema de Fortaleza (CCF), entre o perÃodo de sua fundaÃÃo em 1948, atà meados da dÃcada de 1960, perÃodo marcado por importantes mudanÃas internas na instituiÃÃo e no movimento cineclubista no Brasil. A pesquisa discorre sobre sociabilidade intelectual e a cultura cinematogrÃfica realizada pelo CCF atravÃs de exibiÃÃes cinematogrÃficas, debates, leituras e escrita sobre cinema. Focamos a leitura no espaÃo urbano do Centro de Fortaleza, pois sua trajetÃria relaciona-se Ãs diversas instituiÃÃes da cidade, tais como os periÃdicos de ampla circulaÃÃo (UnitÃrio, Correio do CearÃ, Gazeta de NotÃcias, O Povo) e a Revista de Cultura Clà - especialmente nos textos sobre cinema e cineclubismo de AntÃnio GirÃo Barroso. Compreende-se a histÃria do CCF e de seus membros a partir da ampla rede de sociabilidade intelectual relacionada à prÃtica cineclubista e ao cinema, que fora estruturada em interlocuÃÃo direta com os espaÃos e experiÃncias de outras entidades, tais como o Instituto Brasil Estados Unidos (IBEU), a AssociaÃÃo Cearense de imprensa (ACI), livrarias, a Universidade Federal do CearÃ, entre outras. A abordagem metodolÃgica que se impÃe ao historiador das experiÃncias de paixÃo cinÃfila em contextos cineclubistas, conforme Baecque (2010) obriga-o a cotejar fontes e maneiras muito diferentes de fazer histÃria, que nesse caso incluÃram: arquivos pessoais, documentos do CCF, especialmente programas, boletins, informativos e um conjunto de pastas de correspondÃncias, que compÃem o Arquivo do CCF guardado na Casa Amarela da UFC, alÃm de entrevistas de histÃria oral, arquivos hemerogrÃficos e livros de memÃria e de pesquisa de cineclubistas.

Made available in DSpace on 2015-03-05T18:25:03Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 4 / Nenhuma / O objetivo geral desta pesquisa foi investigar o processo de recepção das mostras itinerantes de cinema organizadas pelo cineclube Lanterninha Aurélio, buscando compreender os sentidos, usos e apropriações que os receptores realizam das exibições e as mediações que as configuram. Para dar conta das especificidades do problema/objeto investigado, trabalhei os conceitos de midiatização e midiatização cinematográfica, e o desenvolvimento desses processos no contexto brasileiro, considerando as atividades cineclubista e as práticas das sessões itinerantes de cinema. Articulei perspectivas teóricas para a compreensão da recepção, desenvolvendo conceitos sobre recepção, mediações, consumo, apropriação e recepção de cinema. Acerca das estratégias metodológicas, realizei pesquisa sistemática com seis receptores das sessões itinerantes e cinco cineclubistas. Desde uma perspectiva multimetodológica, articulei um conjunto de procedimentos que incluíram questionários fechados, entrevistas estruturadas de aplicação flexí / The general aim of this research was to investigate the process of receiving the itinerant film exhibitions organized by Lanterninha Aurélio film club and to understand the meanings, uses and appropriations that the audience apprehended about the exhibition and the mediations that establish them. Thinking about the investigation of this specific problem/object, I worked with the concepts of midiatization and film midiatization and with the development of these processes in Brazilian context, considering the film clubs activities and the itinerant film sessions practices. For that purpose, I articulate some theoretical perspectives for understanding the reception using some concepts as reception, mediation, consumption, media appropriation and film reception. About my methodological strategies, I conducted systematic interviews with six persons of itinerant film sessions and with five members of film clubs. From a multi-methodological point of view, I prepare a set of methodological procedures that included cl

Esta Tese tem por finalidade tratar de questões ligadas ao Movimento Cineclubista brasileiro compreendendo os anos de 1928 a 1988, tendo por objetivo principal demonstrar sua trajetória do engajamento estético à resistência política. O marco cronológico estabelecido, remonta aos anos 1920, com o nascimento do cineclubismo na França e particularmente, com a criação do primeiro cineclube oficial do Brasil, o Chaplin-Club, em 1928. Neste período, o cineclubismo se caracterizava basicamente pelo engajamento estético e, entre nós, muda para uma atitude de resistência política durante os anos de chumbo, um período marcado pelo domínio de uma ditadura civil-militar. A baliza cronológica final é o ano de 1988, quando aconteceu a abertura política no Brasil e a volta do Regime democrático, fenômeno que também afetou o movimento cineclubista, causando-lhe enfraquecimento, sem contudo ser possível falar no fim deste, pois ele se mantém ativo até os dias atuais. Também tem como finalidade demonstrar que no cineclubismo, em seus primórdios, o acento recaía sobre o aprimoramento do cinema, as questões estéticas e a luta para elevar o cinema ao status de uma das belas-artes, a sétima-arte. Visa a demonstrar o processo de mudança do cineclubismo e sua rearticulação após a promulgação do Ato Institucional nº 5, que havia causado a desorganização do movimento em várias regiões do Brasil. Pretende-se expor como ocorreu a conversão de cineclubismo em movimento cineclubista, através da reorganização das Federações e do Conselho Nacional de Cineclubes (CNC), no mesmo sentido almeja-se mostrar que os cineclubes tornaram-se o locus de resistência ao regime ditatorial vigente no país após o Golpe de Estado civil-militar de 1964. Outrossim, procuro mostrar as tensões internas no processo de constituição do movimento cineclubista no Brasil. / This thesis is intended to talk about issues related to the Brazilian cineclubist movement comprising the years 1928 to 1988, whose principal objective is showing its trajectory from the aesthetic engagement to the politics resistance. The chronologic goal established brings back the 20s from the 20th century, with the emergence of the cineclubism in France and particularly with the creation of the first official cineclub of Brazil, the Chaplin-Club, in 1928. In this period, the cineclubism was characterized by the aesthetic engagement and it was until the leaden years in the second half from the 60s decade, period marked by the dominance of a civil-military dictatorship. The final chronologic goal is in 1988, when it happened the opening policy in Brazil and the return of democratic rule, phenomenon that also affected the cinecublist movement causing cooling, without being the end of it, because it exists until today. It also intends demonstrating that in the first years of cineclubism, the accent fell on the improvement of cinema, the aesthetic issues and the struggle to raise the cinema to the status of one of the fine arts, the seventh art. It also wants to show the process of changing in the action in the cineclubism and their rearticulation after granting of the Institutional Act No. 5, which had caused its breakdown in several regions of Brazil. It is intended to expose how its conversion from cineclubism to cineclubist movement, from the reorganization of the federations and the National Council of film societies and the National Cineclub Council (CNC in Portuguese), in the same sense aims to show that the cineclubs will become the locus of resistance to the dictatorial regime in force in the country after the coup of 1964 civil-military. In addition is to show internal tensions in the process of Constitution of the cineclubism and the cineclubist movement in Brazil.