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A escrita de alunos do ensino fundamental: alguns aspectos formais e discursivos / Student´s writing of the fundamental teaching: someaspects formal and discursiveSilva, Orley José 03 May 2012 (has links)
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Previous issue date: 2012-05-03 / This dissertation aims to analyze and to explain some aspects of discourse found in
pairs of texts written by students of two classes of the last phase of Cycle III of the
Elementary School, from a public school in the city of Goiania. We also want to
understand how students critically position themselves in the face of discursive
voices proposals; to investigate what discursive formations are most employed in the
construction of the text, and promote reflections that can contribute to improve the
teaching of text production in the classroom. From all the collected writing activities,
we made a selection of 15 pairs of texts produced by 15 students. Each pair consists
of two versions prepared by the same student. This research underlies on the theory
of dialogism and enunciation, according to Bakhtin (1997, 2003) and other scholars
who took the writing process, the discourse and the text as the focus of their
inquiries, such as: Authier-Revuz (1990), Foucault (2005), Koch (2006), Orlandi
(2005, 2006), Pêcheux (1990, 1997, 1999). It is characterized as a participant
observation research that, besides presenting interpretative features, allows the
interaction between the researcher and the group to be researched. The rationale of
our investigation is linked to the necessity of better understanding the process of
writing production in the classroom. Our analysis provides opportunities to confirm
that the students are able to cope with the heterogeneity of voices in society and to
appropriate them in their discourses; to establish cohesion and coherence in their
enunciation produced at different times; to use argumentative strategies in order to
convince the reader; to give continuity to the same theme in subsequent lessons.
Finally, we noticed that the teacher can work the same theme in different classes
without running the risk of becoming repetitive. / Essa dissertação pretende analisar e explicar alguns aspectos discursivos
encontrados em pares de textos escritos por alunos de duas turmas da última fase
do Ciclo III, do Ensino Fundamental, de uma escola pública municipal da cidade de
Goiânia. Pretendemos também compreender como os alunos se posicionam
criticamente diante das vozes discursivas propostas; investigar que formações
discursivas são mais empregadas na construção do texto; e proporcionar reflexões
que contribuam para a melhoria do ensino da produção de texto na sala de aula. Do
total de atividades escritas, fizemos uma seleção de 15 pares de textos, produzidos
por 15 alunos. Cada par é composto de duas versões elaboradas pelo mesmo aluno.
Essa pesquisa embasa-se na teoria do dialogismo e do enunciado, segundo Bakhtin
(1997; 2003) e outros estudiosos que tomaram a escrita, o discurso e o texto como
foco de suas indagações, tais como: Authier-Revuz (1990), Foucault (2005), Koch
(2006), Orlandi (2005; 2006), Pecheux (1990; 1997; 1999). Caracteriza-se como
uma pesquisa de observação participante que, além de apresentar características
interpretativas, possibilita a interação entre o pesquisador e o grupo a ser
pesquisado. A justificativa de nossa investigação liga-se à necessidade de
compreender melhor sobre o processo de produção textual em sala de aula. Nossa
análise fornece oportunidades de constatar que os alunos são capazes de lidar com
a heterogeneidade de vozes na sociedade e de apropriar-se delas em seus
discursos; de estabelecer a coesão e a coerência entre enunciados produzidos em
momentos diferentes; de usar estratégias argumentativas visando convencer o leitor;
de dar continuidade à mesma temática em aulas subsequentes. Finalmente,
constatamos que o professor pode trabalhar o mesmo tema em aulas diferentes sem
o risco de se tornar repetitivo.
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Bandas de música militares: performance e cultura na cidade de Goiás / Military Wind bands: performance and culture at City of Goias (1822-1937)Vieira, Joelson Pontes 27 September 2013 (has links)
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Previous issue date: 2013-09-27 / The present thesis discusses the history of the military wind bands from the City of Goiás during the nineteenth and early twentieth century (1822-1937) and its relationship with the local society. After the analysis of the current literature about the history of Goiás, as well as the official documents regarding military wind bands, the present study make use as its analytical bases the bakhtinian dialogism ant its main characteristics, focused on three points: carnivalization, polyphony and intertextuality. Seeking to contribute for the construction of the cultural and social memory of the former capital of the State of Goiás, the present study, in the fields of musicology and cultural history, allows the recreation of one of the possible narratives about the origins, activities and relationships established by the military wind bands with other musical ensembles and with the local society. These origins, activities and relationships are analyzed based on an interdisciplinary approach, following the principles given by the bakhtinian triadic categorization. / A presente dissertação discorre sobre a história das bandas de música militares durante o século XIX e início do século XX (1822-1937) e as relações sociais estabelecidas entre estes conjuntos muscais e a sociedade vilaboense. Com pesquisa bibliográfica sobre a história da Cidade de Goiás e documental sobre as bandas de música militares, o presente estudo utiliza como base analítica o dialogismo bakhtiniano e suas características principais, focadas em três eixos: a carnavalização, a polifonia e a intertextualidade. Objetivando contribuir para o levantamento da memória social e cultural na antiga capital do Estado de Goiás, o presente estudo, na linha da musicologia histórica e da históra cultural, permite recriar uma das possíveis narrativas sobre as origens, atividades e relações estabelecidas pelas bandas militares com outros grupamentos e a sociedade vilaboense, analisando-os interdisciplinarmente de acordo com o que oferece o eixo triádico bakhtiniano.
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Mitodrama do fogo: o discurso mítico e duplicado em Nória e Prometeu de Armando Nascimento RosaLanzoni, Edson Roberto 20 December 2010 (has links)
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Previous issue date: 2010-12-20 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / In the play Nória e Prometeu (2005), by the Portuguese playwright Nascimento Rosa, there are, characters like Prometheus, Noria, Adam and Eve and Science fiction´s elements which allow the question: who is this new Prometheus? How are the archaic elements reorganized in the contemporary speech? It is in the mythical recontextualization that this paper finds the playwright´s text. It compares the myths in order to demonstrate how they come close and/or they distance from the paradigms by examining the relationships between the self and the other in the play, in order to check how myth is reconstructed today. Its theoretical basis are the discoursive studies from Mikhail Bakhtin, specially in the works The popular culture in the Middle Ages and in the renascence (2008a) and Problems of Dostoevsky´s Poetics (2008b). We can conclude that Nascimento Rosa shows a theatrical text that amplifies, raises and lets down the signification of robbery of the fire and it creates a Prometheus that is not titan anymore, he is neither divine nor human. / Na peça Nória e Prometeu (2005), de autoria do português Nascimento Rosa, surgem, no palco-texto, figuras como Prometeu, Nória, Adão e Eva e elementos da ficção científica. Diante disso, busca-se responder: quem é esse novo Prometeu? Como se reorganizam os elementos arcaicos no discurso contemporâneo? Este trabalho investiga, com base na recontextualização mítica, como é construído o mito de Prometeu na dramaturgia de Nascimento Rosa. Para tanto, examina, comparativamente, os mitos nele presentes no intuito de demonstrar como se aproximam e/ ou se distanciam do paradigma de que se vale. Seu fundamento teórico reside nos estudos discursivos de Mikhail Bakhtin, principalmente nas obras A cultura popular na Idade Média e no Renascimento (2008a) e Problemas da poética de Dostoievski (2008b). Conclui-se que Nascimento Rosa apresenta um texto teatral que amplifica, eleva e rebaixa a significação do roubo do fogo, criando um Prometeu que não é mais titã, não é divino nem humano.
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Revisitando os contos maravilhosos: um estudo das novas tensões do gêneroAveiro, Valéria da Rocha 07 February 2007 (has links)
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Previous issue date: 2007-02-07 / This study concerns about the analysis of the tales The young king, by Oscar Wilde, and The beauty and the beast or the too big wound, by Clarice Lispector, through the treatment that considers such texts as dialogues with folk tales. It enphasizes the tradicional fairy tale The beauty and the beast, that is considered as a starting point and arrival in relation to the mentioned structures and contents of the texts, according to the analogies that can be estabilished amongst them. With focus on the existencialist subject related to the questions of appearance and essence, its possible to arrive to a reflexion about the language of the art which has a dialogue with the culture. The texts are read stablishing a linking between the myths Narciso and Adonis which shows an intersemiotic relashionship with pictures that reveal the myths.The characters of the tales get a new meaning when they are looked at the pictures of Vênus and Adônis by Peter Paul Rubens, and Narciso by Caravaggio. To grasp the deep structures of the texts, verbal or noverbal, and to exam the intertextuality of the mecanisms, it was used theories related to filosophy of the language, to aesthetics concepcions that guide the reading of folktales and the mythical elements. / O estudo que aqui se apresenta realiza a análise dos contos O jovem rei (The young king), de Oscar Wilde, e A bela e a fera ou a ferida grande demais, de Clarice Lispector, por meio de uma abordagem que considera tais textos como sendo diálogos com os contos maravilhosos. Destaque-se o conto de fada tradicional A bela e a fera, que é tomado como ponto de partida e chegada quanto à estrutura e conteúdo dos mencionados textos, devido às analogias que podem ser estabelecidas entre si. Focada a temática existencialista relativa às questões de aparência e essência, parte-se para uma reflexão sobre a linguagem da arte dialogando com a cultura. Lêem-se os textos estabelecendo-se uma ponte com os mitos de Narciso e Adônis, constituída por uma relação intersemiótica com pinturas que tratam de releituras destes mitos. As personagens dos contos são re-significadas, mais uma vez, com o olhar que se estende para as telas Vênus e
Adônis, de Peter Paul Rubens e Narciso, de Caravaggio instaurando outros cotejos. Para atingir as estruturas profundas dos textos, verbais e não-verbais, e examinar os mecanismos intertextuais, foram utilizadas teorias relacionadas à filosofia da linguagem, aos conceitos estéticos que norteiam as leituras dos contos maravilhosos e dos elementos míticos.
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A reatualização do mito grego de Orfeu por CamusAmadio, Márcia Helena Ribeiro 28 June 2007 (has links)
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Previous issue date: 2007-06-28 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / The present research has as object to analyze how the greek myth Orpheus was modernized by Marcel Camus film Black Orpheus. We took the approach theoretically defined as parody, specially the carnavalesque and grotesque effects in the light of Mikhail Bakhtin in The popular culture in the Middle Ages and Renaissance - the context by Francois Rabelais and Linda Hutcheon in A Theory of Parody. Furthermore, we will mention theoretical concepts referring to myth by Mircea Eliade. / Esta pesquisa tem como objeto de estudo analisar como o Mito grego de Orfeu foi atualizado no filme Orfeu Negro pelo cineasta francês Marcel Camus na perspectiva teoricamente definida como paródia e seus elementos: a carnavalização e o grotesco à luz dos pressupostos teóricos de Mikhail Bakhtin em A cultura popular na Idade Média e no Renascimento: o contexto de François Rabelais e Linda Hutcheon em A teoria da Paródia. Além disso, examinar-se-ão os postulados teóricos sobre o mito baseado na teoria de Mircea Eliade.
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Estudo dialógico da personagem mãe como agente de transformação social em Domingos Pellegrini, Máximo Gorki e Bertold BrechtBernardo, Camila Maria 14 December 2007 (has links)
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Previous issue date: 2007-12-14 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / The examination of the four pieces which are part of the following analysis the Brazilian short-story Mãe , written by Domingos Pellegrini, the Russian novel A
Mãe , by Máximo Gorki and also the plays by the German writer Bertolt Brecht Os Fuzis da senhora Carrar and A Mãe , which has been given a new reading toward the theater dial, seeks to prompt a discussion concerning to the dialogism that exists among different nacionalities, ages and literary genres. The fundament to this research into dialogism is centered on the character mother, literary topos, specificaly talking, on her metamorphosis process. It is intended, therefore, to corroborate her function as a social transformer agent through the iterary field. It is established, consequently, the issue of Ideology Formation as the literary function in reordaing
and transforming society is on focus. / O exame das quatro obras que compõem esta análise - o conto brasileiro Mãe , de Domingos Pellegrini, o romance russo A Mãe , de Máximo Gorki e as peças de teatro do alemão Bertolt Brecht Os Fuzis da senhora Carrar e A Mãe ,
releitura do romance de Gorki - visa a promover uma discussão acerca do dialogismo existente entre gêneros literários, épocas e nacionalidades diversos. A base desta investigação de cunho dialógico está na personagem mãe, topos literário, de modo mais preciso, no processo de metamorfose pelo qual a personagem passa. Intenciona-se, portanto, corroborar sua função de agente transformador social no campo literário. Instaura-se, por conseguinte, a questão da Formação Ideológica, à medida que a função literária de reordenação e transformação da sociedade é posta em evidência.
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Devaneio x Realidade: uma leitura intersemiótica de Candido Portinari e de Carlos Drummond de Andrade sobre Dom Quixote de La ManchaMotta, Katya Maia 13 February 2008 (has links)
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Previous issue date: 2008-02-13 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / It is going to be done a dialogic analysis of a clipping based on the piece D. Quixote, Cervantes, Portinari, Drummond aiming to contribute to the intersemiotic studies. A rereading within drawing and poetry by Candido Portinari and Carlos Drummond de Andrade will be held regarding to Dom Quixote de La Mancha, written by Miguel de Cervantes. In doing so, Mikhail Bakhtin s thinking concerning to the dialogism is going to be the theoretical instrument as well as theory and criticism
studies and also in relation to plastic arts in order to settle such dialogue among arts field. / Analisar-se-á dialogicamente um recorte da obra D. Quixote, Cervantes, Portinari, Drummond com intuito de contribuir para os estudos intersemióticos. Trata-se da releitura em forma de desenho e poema de Dom Quixote de La Mancha, de Miguel de Cervantes, realizada por Candido Portinari e Carlos Drummond de Andrade. Para tanto, tomar-se-ão como instrumental teórico as reflexões a respeito do dialogismo de Mikhail Bakhtin, bem como os estudos de teoria e crítica literária e das artes plásticas para se estabelecer esse diálogo inter-artes .
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Os doze trabalhos de Hércules: a estilização do mito na obra LobatianaOliveira, Diva de 04 September 2006 (has links)
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Previous issue date: 2006-09-04 / The aim of this work is a dialogism approach between the basis-text, Héracles de Eurípedes, As metamorfoses de Ovídio and Os Doze de Trabalhos de Hércules by Monteiro Lobato.
Firstly, it will be researched how Hercules, the Greek mith was stylised by Monteiro Lobato, throughout the gathering of signs inserted in the dialogical variety text pointing to the likeness and the difference concerning to the basis-texts. It will prosecuted, hence, the meeting between the theory about Mikhail Bakhtin s dialogism and the development about Julia Kristeva s theory related to the Bakhtin s proposals - The intertextuality. It will be still intended to demonstrate how the Taubaté s writer contributed to the formation of the
Brazilian childish literature and the improvements idealized by him in several performance fields. / O objetivo deste trabalho é uma abordagem intertextual entre os textos-base Héracles de Eurípedes, As metamorfoses de Ovídio e Os doze Trabalhos de Hércules de Monteiro Lobato.
Inicialmente, analisar-se-á como o mito do herói grego Hércules foi estilizado por Monteiro Lobato, através de um levantamento das marcas inseridas na variante intertextual, apontando as semelhanças e as dessemelhanças em relação aos textos-base. Para tanto, promover-se-á o encontro dos conceitos sobre dialogismo de Mikhail Bakhtin e a teoria sobre intertextualidade desenvolvida por Julia Kristeva. Pretende-se ainda demonstrar de que maneira o escritor de Taubaté contribuiu para a formação da Literatura Infantil brasileira e as inovações por ele idealizadas nas mais diversas áreas de atuação.
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Policarpo e Juarez: duas trajetórias nacionalistas - de Triste Fim a Tudo BemFurniel, Fernanda 14 February 2006 (has links)
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Previous issue date: 2006-02-14 / From the study about the works: Triste fim de Policarpo Quaresma (1915) and Tudo bem (1978) situated in different sign fields: literature and film. We will search to establish likenesses and differences, a dialogue between the main characters: Policarpo Quaresma and Juarez Ramos Barata, who reveal rich and conflictant nationalistic trajetories. In doing so, we will focus on Lima Barreto and his literature; the film as the seventh art; the Cinema Novo movement; Arnaldo Jabor and his works. To reach a dialogue between the two fields, the literature and the film, we shall analyse the two narratives and the fiction characters. Being sustained by Bakhtin's studies mainly about the ideology in language, poliphony and carnavalization. / A partir do estudo das obras, Triste fim de Policarpo Quaresma (1915) e Tudo bem (1978), situadas em campos sígnicos distintos: o literário e o fílmico, buscaremos estabelecer semelhanças e diferenças, um diálogo entre as
personagens principais: Policarpo Quaresma e Juarez Ramos Barata que revelam ricas e conflitantes trajetórias nacionalistas. Para tanto enfocaremos Lima Barreto e sua obra literária; o Cinema como sétima arte, o movimento Cinema Novo; Arnaldo Jabor e suas obras. Ao buscar um diálogo entre os dois campos, o literário e o fílmico, analisaremos as duas narrativas e as personagens de ficção. Apoiando-nos nos estudos bakhtinianos principalmente no que diz respeito à ideologia na linguagem, à polifonia e à carnavalização.
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A personagem Antonio José na peça Antonio José ou O Poeta e a Inquisição : um estudo de caráter do protagonistaSilva, Rosana Bento da 06 March 2009 (has links)
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Previous issue date: 2009-03-06 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / The drama character is created by the way it reveals itself and its relationship with the other characters, in order to represent the author s point of view. Domingos José Gonçalves de Magalhães, based on the comedy author Antonio José da Silva, the Jewish s life and work, wrote the tragedy Antonio José ou O Poeta e a Inquisição, where the main character is built up in the context of a strict conflict with reality, converging to Bakhtin s concept of the dialogic subject. This research aims to investigate how the main character is built up in the play and also how the author s worldview can be seen in its relation with the character s ethos. / A personagem do texto dramático constitui-se por meio do que revela de si e da sua relação com o(s) outro(s) dentro da obra, para representar a visão de mundo do autor. Domingos José Gonçalves de Magalhães, baseando-se na vida e obra do comediógrafo Antonio José da Silva, o Judeu, escreveu a tragédia Antonio José ou O Poeta e a Inquisição, cujo protagonista constrói-se num confronto rígido com a realidade, convergindo para a concepção dialógica de sujeito engendrada por Mikhail Bakhtin. Este trabalho tem como objetivo o estudo da construção do caráter da personagem Antonio José, com vistas ao exame da cosmovisão do tragediógrafo.
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