Esta dissertação aborda diferentes relações estabelecidas pelos migrantes no contexto do sudoeste amazônico, especificamente em Rondônia, com o patrimônio arqueológico e com o Centro de Pesquisas e Museu Regional de Arqueologia de Rondônia (CPMRARO), inaugurado em 2008. Diversas pesquisas têm colocado esta região em evidência para o entendimento de questões mais amplas da arqueologia amazônica. A chegada de migrantes a partir de 1960, suas aproximações e conflitos com as populações indígenas, seringueiros, ribeirinhos, entre outros, têm posto desafios para a interpretação de diferentes passados no presente. Foi utilizada a abordagem da história oral para o levantamento de impressões sobre o processo de migração, as relações com os objetos e sítios arqueológicos, a percepção da diversidade cultural e a criação do Museu. As narrativas produzidas revelam memórias individuais e coletivas que fornecem elementos para discussão sobre o patrimônio local. O Museu possui potencial para conjugar passado e presente, projetando um futuro, dessa forma a área da museologia passa a ser fundamental para a preservação e utilização do patrimônio como recurso para a população. Do mesmo modo, as histórias construídas pela arqueologia podem contribuir para a produção de memórias e identidades a partir da atuação do Museu. Procurou-se contribuir com o trabalho desenvolvido por essa instituição por meio da proposição de ações educativas e expográficas, potencializando seu espaço de fórum ao considerar as experiências de vida da população e o compromisso da arqueologia na construção de uma história indígena. / This dissertation addresses different relationships established by migrants in the southwestern Amazonian context, specifically in Rondônia, with the archeological heritage and the Research Center and Regional Archeology Museum of Rondônia (CPMRARO), opened in 2008. Several studies have placed this region in evidence to the understanding of broader issues of the Amazonian archeology. The arrival of migrants since 1960, their approaches and conflicts with indigenous peoples, rubber tappers, riverine population, among others, have posed challenges to the interpretation of various past in the present. The approach of oral history was used to survey the views on the migration process, the relations with objects and archaeological sites, the perception of cultural diversity and the creation of the Museum. The produced narratives reveal individual and collective memories that provide elements for discussions of the local heritage. The Museum has the potential to combine past and present, projecting a future, so that the area of museology becomes crucial for the preservation and use of heritage as a resource to the population. Similarly, the stories built by archeology can contribute to the production of memories and identities from the work of the Museum. We sought to contribute to the work of this institution through the proposition of educational and expographic activities, increasing its forum space by considering the life experiences of the local population and the commitment of archeology to build an indigenous history.

Esta dissertação aborda diferentes relações estabelecidas pelos migrantes no contexto do sudoeste amazônico, especificamente em Rondônia, com o patrimônio arqueológico e com o Centro de Pesquisas e Museu Regional de Arqueologia de Rondônia (CPMRARO), inaugurado em 2008. Diversas pesquisas têm colocado esta região em evidência para o entendimento de questões mais amplas da arqueologia amazônica. A chegada de migrantes a partir de 1960, suas aproximações e conflitos com as populações indígenas, seringueiros, ribeirinhos, entre outros, têm posto desafios para a interpretação de diferentes passados no presente. Foi utilizada a abordagem da história oral para o levantamento de impressões sobre o processo de migração, as relações com os objetos e sítios arqueológicos, a percepção da diversidade cultural e a criação do Museu. As narrativas produzidas revelam memórias individuais e coletivas que fornecem elementos para discussão sobre o patrimônio local. O Museu possui potencial para conjugar passado e presente, projetando um futuro, dessa forma a área da museologia passa a ser fundamental para a preservação e utilização do patrimônio como recurso para a população. Do mesmo modo, as histórias construídas pela arqueologia podem contribuir para a produção de memórias e identidades a partir da atuação do Museu. Procurou-se contribuir com o trabalho desenvolvido por essa instituição por meio da proposição de ações educativas e expográficas, potencializando seu espaço de fórum ao considerar as experiências de vida da população e o compromisso da arqueologia na construção de uma história indígena. / This dissertation addresses different relationships established by migrants in the southwestern Amazonian context, specifically in Rondônia, with the archeological heritage and the Research Center and Regional Archeology Museum of Rondônia (CPMRARO), opened in 2008. Several studies have placed this region in evidence to the understanding of broader issues of the Amazonian archeology. The arrival of migrants since 1960, their approaches and conflicts with indigenous peoples, rubber tappers, riverine population, among others, have posed challenges to the interpretation of various past in the present. The approach of oral history was used to survey the views on the migration process, the relations with objects and archaeological sites, the perception of cultural diversity and the creation of the Museum. The produced narratives reveal individual and collective memories that provide elements for discussions of the local heritage. The Museum has the potential to combine past and present, projecting a future, so that the area of museology becomes crucial for the preservation and use of heritage as a resource to the population. Similarly, the stories built by archeology can contribute to the production of memories and identities from the work of the Museum. We sought to contribute to the work of this institution through the proposition of educational and expographic activities, increasing its forum space by considering the life experiences of the local population and the commitment of archeology to build an indigenous history.

Esta pesquisa teve por objetivo compreender e analisar os movimentos de constituição de autoria dos profissionais que assumem o papel de conceptores em museus de ciências no processo de produção do discurso expositivo. Consideramos que o discurso expositivo diz respeito não somente aos saberes dos sujeitos envolvidos na concepção e no desenvolvimento das exposições, mas se refere também às condições de produção que caracterizam o processo como um todo e os sentidos atribuídos na materialização desse discurso. A abordagem metodológica utilizou o referencial das pesquisas qualitativas em educação e teve como foco a exposição de longa duração do Museu de Microbiologia do Instituto Butantan (SP). O referencial teórico adotado tem por base os pressupostos da abordagem sócio-histórica para o estudo da linguagem de Mikhail Bakhtin e seu Círculo, que evidencia características dialógicas em diferentes meios textuais e se objetiva como acontecimento concreto relacionado às condições que circunscrevem a vida dos sujeitos e as posições por eles assumidas. Para a análise, recorremos às contribuições que auxiliam a abordar o princípio de autoria na produção discursiva, tais como dialogismo, enunciado, horizontes sociais, alteridade, vozes e o conceito de gênero. A pesquisa fundamentou-se em duas etapas complementares e articuladas entre si que integram os procedimentos metodológicos. Na primeira etapa, investiu-se no estudo das exposições dos museus de ciências enquanto esfera de atividade na qual emerge o nosso objeto de investigação, onde foram utilizadas discussões sobre as concepções de educação e comunicação nessa unidade particular. A segunda etapa procurou focalizar a dimensão enunciativo-discursiva das produções discursivas dos profissionais que participam da concepção e do desenvolvimento da exposição de longa duração do Museu de Microbiologia. A partir do estudo realizado, situado por um breve histórico e o contexto de emergência do Museu de Microbiologia no Instituto Butantan, a exposição de longa duração do Museu foi descrita e foram analisados aspectos do seu processo de constituição, como as contrapalavras presentes na concepção da exposição, a estrutura composicional, com ênfase nos textos e nos objetos, e a presença do outro na produção do discurso expositivo. Os resultados obtidos demonstram a existência de especificidades nos movimentos de constituição de autoria desse evento discursivo, que o tornam singular na maneira como expressa a articulação entre as condições sociais de produção, os conhecimentos, os sentidos atribuídos pelos conceptores e seus interlocutores. Um aspecto observado se relaciona ao modo como a dimensão temporal e espacial é incorporada no discurso expositivo e condiciona os atributos e sentidos expressos nos textos e objetos. Outro aspecto se relaciona às vozes que caracterizam os discursos das diversas esferas sociais (científica, educativa, estético-espacial, entre outras) e que se deixam entrever por meio de marcas que se manifestam no discurso expositivo. Com base nas analises realizadas postula-se que exposição de museus de ciências poderia ser considerada um gênero de discurso de caráter híbrido, do ponto de vista enunciativo-discursivo. / The objective of this research is to understand and analyze the authorship constitution movements of professionals who play the role of designers in the production process of the expository discourse in science museums. We believe that the exhibition discourse concerns not only the knowledge of the subjects involved in the design and in the development of the exhibitions, but also refers to the production conditions that characterize the process as a whole, as well as to the meanings attributed during the materialization of this discourse. The methodological approach used the framework of qualitative research in education, and focused on the long-term exhibition at the Museum of Microbiology of the Instituto Butantan (SP). The theoretical approach is based on the assumptions of socio-historical approach to the study of language of Mikhail Bakhtin and his Circle, which shows dialogical characteristics in different textual media and results as a concrete event related to the conditions that circumscribe the lives of individuals and the positions assumed by them. For this analysis we used the contributions that help addressing the principle of authorship in the discursive production, such as dialogism, statement, social horizons, otherness, voices and the concept of gender. The research was based on two complementary and articulated steps that integrate the methodological procedures. On the first step we invested in the study of exhibitions in science museums as a sphere of activity in which the object of our research emerges, where discussions on the concepts of education and communication were used in this particular unit. The second stage sought to focus the enunciative-discursive dimension of discursive productions of professionals participating in the design and development of the long-term exhibition of the Museum of Microbiology. From this study, in which a brief historical background and the emerging context of the Museum of Microbiology at the Butantan Institute were established, the long-term exhibition at the Museum was described and aspects of its constitutional process, such as the counter words present in the design of the exhibition, the compositional structure with emphasis on the texts and objects and the presence of the other in the production of expository discourse were analyzed. The results show that there are specificities in the authorship constitution movements of this discursive event, which makes it unique in the way that it expresses the relationship between social conditions of production, knowledge, the senses attributed by designers and their interlocutors. A noticeable aspect relates to how the space and time dimension is incorporated into the exhibition discourse and determines the attributes and meanings expressed in the text and objects. Another aspect relates to the voices which characterize the discourses of different social spheres (scientific, educational, aesthetic, spatial, among others) and that afford a glimpse through marks that are expressed in the exhibition discourse. Based on the analysis performed it is believed that exhibitions in science museums could be considered a kind of discourse, hybrid in nature in terms of enunciative-discursive.

Considerando que a arte-educação em museus é uma área de atuação recente no Brasil (as experiências iniciais datam da primeira metade do século passado), este estudo investiga e discute a influência dos pressupostos teóricos e didáticos da educação em arte associados à livre expressão modernista e à perspectiva contemporânea do fazer e ler influenciados pela cultura na mediação entre arte e público em dois museus da cidade de São Paulo. A partir de considerações históricas sobre as tendências pedagógicas do ensino de arte, analisamos as proposições práticas e reflexivas trabalhadas por dois destacados arteeducadores que foram coordenadores das ações educativas de museus da cidade de São Paulo ao longo da década de 1980: Paulo Portella Filho, coordenador do Serviço Educativo da Pinacoteca do Estado de São Paulo, entre os anos de 1976 e 1987; e Denise Grinspum, coordenadora da Área de Ação Educativa do Museu Lasar Segall, entre os anos de 1985 e 2001. A presente pesquisa se insere no campo das investigações qualitativas, sendo os dados coletados predominantemente descritivos. Ressalta o levantamento de fontes primárias documentais produzidas na época, como relatórios, artigos de jornais e revistas que fazem referência aos projetos que são objeto de estudo dessa pesquisa o curso Laboratório de Desenho (1976-1987), da Pinacoteca do Estado de São Paulo, e o Programa de Educação para o Patrimônio Atendimento ao Público de Escolas (1985-2001), do Museu Lasar Segall. Como apoio à análise documental, foram colhidos depoimentos e narrativas dos protagonistas que são foco dessa investigação a respeito de suas práticas associadas ao ensino de arte. Tais depoimentos se configuraram como matérias-primas vivas permeadas de informações, enfatizando experiências que se inter-relacionam e desvelam concepções teóricas e práticas significativas para a área da educação em arte em museus e instituições culturais. / Whereas art-education in museums is a recent area of work in Brazil (the early experiences took place in the first half of last century), this study investigates and discusses the influence of the theoretical and didactic assumptions of education in art associated with the modernist free expression and the contemporary perspective of doing and reading influenced by the culture in the mediation between art and the public in two museums of the city of São Paulo. Starting with historical considerations about the pedagogical tendencies in the teaching of art, I have analyzed the practical and reflexive propositions worked by two outstanding arteducators who were in charge of the educational actions in museums of the city of São Paulo in the 1980´s: Paulo Portella Filho, head of the Educative Service at the Picture Gallery of the State of São Paulo, between 1976 and 1987; and Denise Grinspum, head of the Educational Action Area of Lasar Segall Museum, between 1985 and 2001. This research develops in the field of qualitative investigations, and collected data was predominantly descriptive. Highlight is the survey of primary documental sources produced at the time, such as reports, magazine and newspaper articles that make reference to the projects that were the scope of this study the course on Drawing Laboratory (1976-1987), at the Picture Gallery of the State of São Paulo, and the Program for the Education about Heritage Service to the Public from Schools (1985-2001), at the Lasar Segall Museum. In support to the documental review, I have gathered testimonies and narratives of protagonists who are the core of this investigation regarding their practices involving the teaching of art. Such testimonies turned out to be living raw materials full of information, emphasizing experiences that are intertwined and reveal intertwined and reveal theoretical and practical conceptions that are significant for art education in museums and cultural institutions.

Submitted by Suemi Higuchi (suemi.higuchi@fgv.br) on 2009-07-30T18:45:36Z No. of bitstreams: 1 CPDOC2009OsvaldoAugustodeOliveira.pdf: 1697992 bytes, checksum: 87bd2b1a6feaa3c1767120b83ef49903 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-07-30T18:45:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CPDOC2009OsvaldoAugustodeOliveira.pdf: 1697992 bytes, checksum: 87bd2b1a6feaa3c1767120b83ef49903 (MD5) / This work intends to show the importance of shortening the bonds between educational institutions and national museums. This relation is fundamental to expand students’ cultural horizons while they are still young, as well as directly influence in their school formation and also in their artistic patrimony values. This importance could be proven by the research applied to students in basic education of IEPIC - Instituto de Educação Professor Ismael Coutinho, in Niterói - RJ, in partnership with the Museum Antônio Parreiras. Although the museum is located close to the school, many students had never visited it, neither they were aware of its existence. Schools must contribute to develop projects that include visits to museums and promote direct contact with works of art. The same way educators must stimulate valuation of local artistic patrimony, calling attention for the knowledge and preservation of it. These experiences represent the assimilation of attitudes that will reflect positively on students’ adulthood. The solid relationship between school and museum will allow students to learn based on the dialog with the work of art. This will motivate the creative act and the search for originality, and also will allow them to act as multiplying agents of this knowledge to schoolmates, friends, relatives and the community they belong to. / Este trabalho visa mostrar a importância do estreitamento dos laços entre as instituições educacionais e os museus nacionais. Essa relação é fundamental para abertura de horizontes culturais dos alunos enquanto criança ou adolescente, influenciando diretamente na sua formação escolar e em seus valores de patrimônio artístico. Essa importância pôde ser comprovada na pesquisa aplicada aos estudantes do ensino fundamental do IEPIC - Instituto de Educação Professor Ismael Coutinho, em Niterói – RJ, em parceria com o Museu Antônio Parreiras. Apesar do museu ser localizado ao lado da escola, muitos alunos nunca o haviam visitado e nem sabiam da sua existência. As escolas devem contribuir com a criação de projetos que incluam visitas a museus e contatos diretos com obras de arte. Assim como os educadores devem estimular a valorização do patrimônio artístico local, chamando atenção para o conhecimento e preservação do mesmo. Essas experiências representam um assimilar de atitudes que se refletirão positivamente na vida adulta do aluno. Uma relação sólida entre escola e museu permitirá ao aluno uma aprendizagem baseada no diálogo com a obra de arte que incentivará o ato criativo e a procura pela originalidade, bem como o capacitará como agente multiplicador desse saber a colegas de aula, amigos, familiares e à comunidade a que pertence.

Submitted by ANA MARIA MINICI MIRIO null (anamirio@bol.com.br) on 2016-10-11T18:10:19Z No. of bitstreams: 1 Ana_Mirio dissert final.pdf: 6720046 bytes, checksum: d1795baa94ed4d0ec2e08605ca3e4cff (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-10-14T17:40:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mirio_amm_me_ia.pdf: 6720046 bytes, checksum: d1795baa94ed4d0ec2e08605ca3e4cff (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-14T17:40:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mirio_amm_me_ia.pdf: 6720046 bytes, checksum: d1795baa94ed4d0ec2e08605ca3e4cff (MD5) Previous issue date: 2016-08-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Diante do crescente destaque do processo da mediação cultural no contexto das instituições museológicas brasileiras, as questões relativas à formação do educador/mediador, que é o profissional responsável por estabelecer este processo, adquiriu uma distinta importância. Trabalhando como educadora/mediadora em diversas instituições culturais desde 1997, com passagens também como professora do ensino formal, a autora pretendeu apresentar um trabalho relatando sua experiência como professora do curso Técnico em Museologia, na ETEC/Parque da Juventude, responsável pelos componentes curriculares “Mediação em Museus” e “Laboratório de Práticas de Mediação em Museus”. Com o objetivo de elencar os assuntos e as estratégias pedagógicas que poderiam contribuir para uma maior qualificação do profissional Técnico em Museologia, os questionamentos surgidos a respeito dos temas teóricos e práticos, a forma de apresentação e articulação entre eles, além da sua adequação aos profissionais que irão desempenhar seu trabalho em museus de diferentes tipologias, foram os principais desafios para a elaboração do plano de aulas, colocado em prática ao longo do segundo semestre de 2013 até o segundo semestre do ano de 2015. O trabalho relatado foi desenvolvido com cinco turmas atendidas no período especificado e aborda as quatro vertentes práticas desenvolvidas, a saber: temas das aulas - teoria e prática- e a bibliografia sugerida; parcerias com instituições culturais, orientação dos trabalhos de conclusão de curso e palestras com profissionais da área da Educação em Museus. / Given the increasing empashis put on the cultural mediation process in the context of Brazilian museological institutions, the questions relative to the training of the educator/mediator; that is, the professional responsible for establishing the mediation process; acquired a distinct importance. Working as an educator/mediator in a multitude of cultural institutions since 1997, and having worked, also, as a formal education teacher, the author intended to present a paper portraying her experience as a teacher in the Technical course of Museology, at ETEC/Parque da Juventude, responsible for the curricular components Mediation in Museums and Laboratory of Mediation Practices in Museums. In order to list the subjects and pedagogical strategies that could contribute to a larger qualification of the professional museology technician, the questions arisen about the topics, both theoretical and practical, the form of presentation and articulation between them, as well as its suitability to the professionals that will perform their work in museums of different typologies, were the main challenges regarding the formulation of a lesson plan, put in practice from the second semester of 2013 to the second semester of the year 2015. The work reported was developed alongside five classes tended to during the specified period and covers four practical lines formulated, the themes of each lesson - theoretical and practical - and the suggested bibliography; the partnerships with cultural institutions, the orientation of course completion assignments and the lectures with professionals from the Education in Museums field.

Esta pesquisa teve por objetivo compreender e analisar os movimentos de constituição de autoria dos profissionais que assumem o papel de conceptores em museus de ciências no processo de produção do discurso expositivo. Consideramos que o discurso expositivo diz respeito não somente aos saberes dos sujeitos envolvidos na concepção e no desenvolvimento das exposições, mas se refere também às condições de produção que caracterizam o processo como um todo e os sentidos atribuídos na materialização desse discurso. A abordagem metodológica utilizou o referencial das pesquisas qualitativas em educação e teve como foco a exposição de longa duração do Museu de Microbiologia do Instituto Butantan (SP). O referencial teórico adotado tem por base os pressupostos da abordagem sócio-histórica para o estudo da linguagem de Mikhail Bakhtin e seu Círculo, que evidencia características dialógicas em diferentes meios textuais e se objetiva como acontecimento concreto relacionado às condições que circunscrevem a vida dos sujeitos e as posições por eles assumidas. Para a análise, recorremos às contribuições que auxiliam a abordar o princípio de autoria na produção discursiva, tais como dialogismo, enunciado, horizontes sociais, alteridade, vozes e o conceito de gênero. A pesquisa fundamentou-se em duas etapas complementares e articuladas entre si que integram os procedimentos metodológicos. Na primeira etapa, investiu-se no estudo das exposições dos museus de ciências enquanto esfera de atividade na qual emerge o nosso objeto de investigação, onde foram utilizadas discussões sobre as concepções de educação e comunicação nessa unidade particular. A segunda etapa procurou focalizar a dimensão enunciativo-discursiva das produções discursivas dos profissionais que participam da concepção e do desenvolvimento da exposição de longa duração do Museu de Microbiologia. A partir do estudo realizado, situado por um breve histórico e o contexto de emergência do Museu de Microbiologia no Instituto Butantan, a exposição de longa duração do Museu foi descrita e foram analisados aspectos do seu processo de constituição, como as contrapalavras presentes na concepção da exposição, a estrutura composicional, com ênfase nos textos e nos objetos, e a presença do outro na produção do discurso expositivo. Os resultados obtidos demonstram a existência de especificidades nos movimentos de constituição de autoria desse evento discursivo, que o tornam singular na maneira como expressa a articulação entre as condições sociais de produção, os conhecimentos, os sentidos atribuídos pelos conceptores e seus interlocutores. Um aspecto observado se relaciona ao modo como a dimensão temporal e espacial é incorporada no discurso expositivo e condiciona os atributos e sentidos expressos nos textos e objetos. Outro aspecto se relaciona às vozes que caracterizam os discursos das diversas esferas sociais (científica, educativa, estético-espacial, entre outras) e que se deixam entrever por meio de marcas que se manifestam no discurso expositivo. Com base nas analises realizadas postula-se que exposição de museus de ciências poderia ser considerada um gênero de discurso de caráter híbrido, do ponto de vista enunciativo-discursivo. / The objective of this research is to understand and analyze the authorship constitution movements of professionals who play the role of designers in the production process of the expository discourse in science museums. We believe that the exhibition discourse concerns not only the knowledge of the subjects involved in the design and in the development of the exhibitions, but also refers to the production conditions that characterize the process as a whole, as well as to the meanings attributed during the materialization of this discourse. The methodological approach used the framework of qualitative research in education, and focused on the long-term exhibition at the Museum of Microbiology of the Instituto Butantan (SP). The theoretical approach is based on the assumptions of socio-historical approach to the study of language of Mikhail Bakhtin and his Circle, which shows dialogical characteristics in different textual media and results as a concrete event related to the conditions that circumscribe the lives of individuals and the positions assumed by them. For this analysis we used the contributions that help addressing the principle of authorship in the discursive production, such as dialogism, statement, social horizons, otherness, voices and the concept of gender. The research was based on two complementary and articulated steps that integrate the methodological procedures. On the first step we invested in the study of exhibitions in science museums as a sphere of activity in which the object of our research emerges, where discussions on the concepts of education and communication were used in this particular unit. The second stage sought to focus the enunciative-discursive dimension of discursive productions of professionals participating in the design and development of the long-term exhibition of the Museum of Microbiology. From this study, in which a brief historical background and the emerging context of the Museum of Microbiology at the Butantan Institute were established, the long-term exhibition at the Museum was described and aspects of its constitutional process, such as the counter words present in the design of the exhibition, the compositional structure with emphasis on the texts and objects and the presence of the other in the production of expository discourse were analyzed. The results show that there are specificities in the authorship constitution movements of this discursive event, which makes it unique in the way that it expresses the relationship between social conditions of production, knowledge, the senses attributed by designers and their interlocutors. A noticeable aspect relates to how the space and time dimension is incorporated into the exhibition discourse and determines the attributes and meanings expressed in the text and objects. Another aspect relates to the voices which characterize the discourses of different social spheres (scientific, educational, aesthetic, spatial, among others) and that afford a glimpse through marks that are expressed in the exhibition discourse. Based on the analysis performed it is believed that exhibitions in science museums could be considered a kind of discourse, hybrid in nature in terms of enunciative-discursive.

Considerando que a arte-educação em museus é uma área de atuação recente no Brasil (as experiências iniciais datam da primeira metade do século passado), este estudo investiga e discute a influência dos pressupostos teóricos e didáticos da educação em arte associados à livre expressão modernista e à perspectiva contemporânea do fazer e ler influenciados pela cultura na mediação entre arte e público em dois museus da cidade de São Paulo. A partir de considerações históricas sobre as tendências pedagógicas do ensino de arte, analisamos as proposições práticas e reflexivas trabalhadas por dois destacados arteeducadores que foram coordenadores das ações educativas de museus da cidade de São Paulo ao longo da década de 1980: Paulo Portella Filho, coordenador do Serviço Educativo da Pinacoteca do Estado de São Paulo, entre os anos de 1976 e 1987; e Denise Grinspum, coordenadora da Área de Ação Educativa do Museu Lasar Segall, entre os anos de 1985 e 2001. A presente pesquisa se insere no campo das investigações qualitativas, sendo os dados coletados predominantemente descritivos. Ressalta o levantamento de fontes primárias documentais produzidas na época, como relatórios, artigos de jornais e revistas que fazem referência aos projetos que são objeto de estudo dessa pesquisa o curso Laboratório de Desenho (1976-1987), da Pinacoteca do Estado de São Paulo, e o Programa de Educação para o Patrimônio Atendimento ao Público de Escolas (1985-2001), do Museu Lasar Segall. Como apoio à análise documental, foram colhidos depoimentos e narrativas dos protagonistas que são foco dessa investigação a respeito de suas práticas associadas ao ensino de arte. Tais depoimentos se configuraram como matérias-primas vivas permeadas de informações, enfatizando experiências que se inter-relacionam e desvelam concepções teóricas e práticas significativas para a área da educação em arte em museus e instituições culturais. / Whereas art-education in museums is a recent area of work in Brazil (the early experiences took place in the first half of last century), this study investigates and discusses the influence of the theoretical and didactic assumptions of education in art associated with the modernist free expression and the contemporary perspective of doing and reading influenced by the culture in the mediation between art and the public in two museums of the city of São Paulo. Starting with historical considerations about the pedagogical tendencies in the teaching of art, I have analyzed the practical and reflexive propositions worked by two outstanding arteducators who were in charge of the educational actions in museums of the city of São Paulo in the 1980´s: Paulo Portella Filho, head of the Educative Service at the Picture Gallery of the State of São Paulo, between 1976 and 1987; and Denise Grinspum, head of the Educational Action Area of Lasar Segall Museum, between 1985 and 2001. This research develops in the field of qualitative investigations, and collected data was predominantly descriptive. Highlight is the survey of primary documental sources produced at the time, such as reports, magazine and newspaper articles that make reference to the projects that were the scope of this study the course on Drawing Laboratory (1976-1987), at the Picture Gallery of the State of São Paulo, and the Program for the Education about Heritage Service to the Public from Schools (1985-2001), at the Lasar Segall Museum. In support to the documental review, I have gathered testimonies and narratives of protagonists who are the core of this investigation regarding their practices involving the teaching of art. Such testimonies turned out to be living raw materials full of information, emphasizing experiences that are intertwined and reveal intertwined and reveal theoretical and practical conceptions that are significant for art education in museums and cultural institutions.

Este trabalho se propõe a investigar como foi formulado, pelos agentes e agências que atuavam no campo dos museus no Brasil, o papel educativo dessas instituições, em especial no Museu Histórico Nacional. A pesquisa compreende as décadas entre 1930 e 1950, com demarcações temporais precisas em 1932, quando ocorreu a implementação do Curso de Museus no Brasil e, 1958, ano em que foi realizado no País o Seminário Regional da UNESCO sobre a Função Educativa dos Museus. O estudo situa-se na interseção entre a História da Educação e a História dos Museus, e fundamenta-se nos pressupostos da História Cultural. Considerei que as relações a serem investigadas articulavam-se em um campo dos museus e, para a proposta analítica, tomei de empréstimo o conceito de campo definido por Pierre Bourdieu. A pesquisa partiu do pressuposto de que um processo de maturação da função social dos museus desenvolveu-se ao longo do século XX e, nessa dinâmica, o tema educação em museus ganhou destaque. Ao deter-me em uma análise do corpus documental referente ao período investigado (matérias de jornais, documentos oficiais, livros, artigos, relatórios, depoimentos de antigos profissionais de museus, por exemplo), identifiquei uma operação teórico-metodológica por parte dos agentes e agências, que atuaram no campo dos museus, para sua legitimação como espaços de aprendizado. A defesa do aprimoramento do papel educativo dos museus era sustentada por três abordagens: educação visual; educação para o povo; projeto de nação assegurado pela instrução pública. O diálogo com os autores François Hartog, Luis Gerardo Morales Moreno, Manoel Luiz Salgado Guimarães, Michel de Certeau, Paulo Knauss, Roger Chartier, Suely Moraes Ceravolo, Ulpiano Bezerra de Meneses, entre outros, contribuiu para aprofundar os conceitos e modos de operação fundamentados nas abordagens evidenciadas. Uma imersão empírica foi realizada em propostas e experiências de caráter educativo identificadas no Museu Histórico Nacional, instituição federal que se comprometeu explicitamente com a educação cívica e, entre seus projetos, criou o Curso de Museus, formação que estimulou a entrada de um novo agente no campo reconhecido pela diplomação. A pesquisa ressaltou uma produção engajada de múltiplos profissionais de museus sobre o papel educativo a ser assumido por essas instituições, bem como uma intensa articulação entre esses profissionais e os agentes do campo da educação. / The present dissertation is aimed at investigating the formulation by actors and institutions in the field of museology in Brazil of the educational role of Brazilian museums, especially the National Historic Museum. The research focuses on the period between 1930 and 1950, with precise temporal demarcations in 10932, when the Brazilian course on Museology was created, and 1958, when UNESCO’s first Regional Seminary on the educational role of museums occurred. The study combines elements of History of Education and the History of Museums, and is mainly based on the premises of Cultural History. I have assumed that the relationships under investigation belonged to the field of museums and, for my analysis, I have borrowed the concept of defined field from the Works of Pierre Bourdieu. The research starts from the premise that the social function of museums has evolved over the 20th century in a way that gave increasing importance to education. It has become clear from the analysis of the available records (newspaper articles, official documents, books, articles, reports, interviews with old museum professionals, etc.) that actors and institutions have made a conscious theoretical-methodological effort to legitimize museums as learning spaces. The educational role of museums was increased through three means: visual education, education for the general public, a national project that required public instruction. The works of authors such as François Hartog, Luis Gerardo Morales Moreno, Manoel Luiz Salgado Guimarães, Michel de Certeau, Paulo Knauss, Roger Chartier, Suely Moraes Ceravolo, Ulpiano Bezerra de Meneses, among others, were instrumental for the development of this dissertation. Empirical research was done at the National History Museum, a federal institution explicitly committed to civic education. Among several projects, special attention has been given to the creation of a diploma giving program in museology, which has stimulated the entry of a new agent in the field. Finally, the research has identified an extensive body of work by committed museum professionals about the educational role that ought to be given to museums, as well as intense Exchange between these professionals and those in the field of education. / El presente trabajo pretende investigar cómo fue formulado, por los agentes y agencias que actuaban en el campo de los museos en Brasil, el papel educativo de estas instituciones, en especial el Museo Histórico Nacional. La investigación está situada entre las décadas de 1930 y 1950, con una fecha de inicio en 1932, cuando se implementó el Curso de Museos en Brasil, terminando el análisis en 1958, año en que fue realizado en el país el Seminario Regional de la UNESCO sobre la Función Educativa de los Museos. El estudio se sitúa en la intersección entre la Historia de la Educación y la Historia de los Museos, fundamentándose en los presupuestos de la Historia Cultural. Se considera que las relaciones a ser investigadas se articulan bajo el concepto de campo definido por Pierre Bourdieu, y particularmente, el campo de los museos. La investigación partió de la afirmación de que un proceso de madurez de la función social de los museos se desarrolló a lo largo del s. XX, y en esa misma dinámica, el tema educación en los museos ganó un lugar especial. Al detenerse en el análisis del corpus documental referente al período investigado (artículos de periódico, documentos oficiales, libros, artículos, actas, testimonios de antiguos profesionales de museos, por ejemplo), se identificó una operación teórico- metodológica por parte de los agentes y agencias, que actuaron en el campo de los museos, para su legitimación como espacios de aprendizaje. La prioridad del papel educativo de los museos fue sustentada por tres abordajes: educación visual, educación para el pueblo y un proyecto de nación asegurado por la instrucción pública. El diálogo con los autores François Hartog, Luis Gerardo Morales Moreno, Manoel Luiz Salgado Guimarães, Michel de Certeau, Paulo Knauss, Roger Chartier, Suely Moraes Ceravolo, Ulpiano Bezerra de Meneses, entre otros, contribuyó para profundizar conceptos y modos de operación fundamentados en los abordajes evidenciados. La inmersión empírica fue realizada en las propuestas y experiencias de carácter educativo identificadas en el Museo Histórico Nacional, institución federal que se comprometió de lleno con la educación cívica, y que, entre sus proyectos, inauguró el Curso de Museos, el cual estimuló la entrada de un nuevo agente en el campo reconocido por el título creado. La investigación resaltó una producción articulada de diferentes profesionales de museos sobre el papel educativo que sería asumido por esas instituciones, así como una intensa relación entre estos profesionales y los agentes del campo de la educación.

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