Thesis (doctoral)--FernUniversität in Hagen, 2008. / Description based on print version record. Includes bibliographical references (p. [404]-423).

Tübingen, Univ., Diss., 2003.

Gustav Holst's one-act opera Sāvitri (1908-9) represents a turning point in his compositional style, which came at a significant time in British history. Holst combines a simpler style informed by his work with English folksong with the Wagnerian style that permeated his earlier compositions. Although influenced by a British imperialist view of the world, Sāvitri renders Hindu-Indian culture in positive terms without relying on the purely exotic, offers a perspective on gender relationships that does not depend solely on convention, and presents the commoner as the British ideal rather than romanticizing the aristocracy. The result is an opera subtle in its complexity, approaching the profound themes of love, death, and spirituality with emotional restraint and self-control.

Beide Veröffentlichungen haben das Wirken des jungen Gustav Mahler zum Gegenstand ihrer Arbeiten gemacht.

2010 erhielt die UB Leipzig als Dauerleihgabe von Frau Elke Wustmann in Duisburg die Sammlungen der Familie Wustmann. Sie setzt sich aus Erinnerungsstücken und Papieren von Mitgliedern der Familie Wustmann mit den verwandten Familien Sachsse, Seydel, Baumann, Grabau und Ludwig zusammen. Sie stellten immer wieder Professoren an der Leipziger Universität oder waren als Musiker, bildende Künstler, Gymnasiallehrer, Bibliothekare und Schriftsteller wichtige Exponenten des Leipziger kulturellen Lebens.

Vorläufiges Verzeichnis zusammengestellt von Frau Sarah Hoffmann, 2008

2010 erhielt die UB Leipzig als Dauerleihgabe von Frau Elke Wustmann in Duisburg die Sammlungen der Familie Wustmann. Sie setzt sich aus Erinnerungsstücken und Papieren von Mitgliedern der Familie Wustmann mit den verwandten Familien Sachsse, Seydel, Baumann, Grabau und Ludwig zusammen. Sie stellten immer wieder Professoren an der Leipziger Universität oder waren als Musiker, bildende Künstler, Gymnasiallehrer, Bibliothekare und Schriftsteller wichtige Exponenten des Leipziger kulturellen Lebens.

Syftet med uppsatsen är att studera hur nya ekonomiska doktriner och idéer sprids via enskilda ekonomer som medverkar i den ekonomiskpolitiska debatten. Debattörerna som studeras är Bo Södersten i en jämförelse med Gustav Cassel eftersom båda dessa väldigt aktiva ekonomer glidit höger ut på den ideologiska skalan. Men också att glidningen högerut för båda debattörer kan ha sammanfallit med kriser. Frågorna som ställs är: hur förändrades deras doktrinära synsätt? Med ett extra fokus på deras syn på staten, samt även på vad bakgrunden till förändringen kan ha berott på. Vilka idéer dessa individer hade vid olika tidsperioder, hur deras åsikter förändrades och vilka idéströmningar både inhemska och utländska som utövat inflytande på debattörerna. Metoden som används är av relativistisk (mesologisk) karaktär. Något som innebär att studiens tillvägagångssätt är att studera samband mellan ekonomisk historiska idéer i relation till de socio-ekonomiska kontexter ur vilka de har uppkommit. Teorin som studien utgår ifrån är Joseph Schumpeters teori angående ekonomisk historiska idéers fortskridande genom en serie av epoker av revolution och konsolidering. Resultatet ger ett tydligt stöd för Schumpeters syn på ekonomisk historiska idéers fortskridande. Både Cassel och Södersten har genomgått ett doktrinskifte i samband med kriser. Cassels doktrin skifte skedde 1918 under industrins uppgång. Söderstens doktrinskifte skedde 1982-1983 under övergång från industrisamhälle till tjänstesamhälle och 1970-tals krisens efterspel. Båda har för övrigt sett sig själva som reformister, åtminstone tidigare i sin karriär. Både Södersten och Cassel präglades av en känsla av att en ekonomisk katastrof var nära och kom efter doktrinskiftet att gå över till att attackera allting socialistiskt. Kriserna verkar ha utlöst en rädsla för den växande välfärdsstaten hos båda debattörer. Deras starka antimarxism har troligen åtminstone medfört att deras ideologiska färd högerut fick extra fart. Cassel betonade tidigare balansen mellan fördelning och tillväxt, Södersten var extra noga med fördelning, men efter deras doktrinskifte gick de mot ett synsätt där endast tillväxt kom att stå i fokus. Efter doktrinskiftet kom de båda debattörerna att betona statens klumpighet och inkompetens och de menar att staten borde krympas och dess inflytande på ekonomin tas bort.

Thesis (MMus) -- Stellenbosch University, 1997. / AFRIKAANSE OPSOMMING:Hierdie tesif ondersoek die estetiese begrip nai"witeit met spesifieke verwysing na die Wunderllc:-n-t...;•r.••:ngs van Gustav Mahler. Die term nai'witr .L kom dikwels in die vroee literatwJr : '1r Mahler voor, trouens, Mahler het die term ook self gebruik. Vir die hedendaagse waarnemer is dit nie meer onmiddellik duidelik wat met hierdie term bedoel word nie. Die bekende aanwending daarvan op die terrein van die beeldende kuns is in die verband van beperkte waarde. Daarom word daar in hierdie tesis gepoog om die term in sy historiese konteks tot so ver terug as die sewentiende en agtiende eeu te verstaan. Dit blyk dat Schiller die belangrikste bydrae tot die onderwerp gelewer het, trouens, hy het die term tot 'n belangrike estetiese begrip ontwikkel in sy Ober naive und sentimentalische Dichtung. Verder word Des Knaben Wunderhorn, die belangrikste versameling van Duitse volkspoesie, in die konteks van die intellektuele klimaat van die vroee Duitse Romantiek geplaas. Mahler se "ontdekking" van die versameling en sy groot belangstelling in volksmusiek word ook ondr die loep geneem. Die hoofdeel van die tesis ondersoek die vraag in watter mate die begrip, soos deur Schiller ontwikkel, op die musiek en dan spesifiek op Mahler se toonsettings van Wunderhorn-tekste toegepas kan word. Dit word aangetoon dat die begrip in 'n algemene sin aangewend kan word op voorbeelde van natuurklanke, kindermusiek en volksmusiek. Hierdie voorbeelde het alma! 'n sterk invloed op Mahler en word in sy Wunderhorn-styl ge'integreer saam met 'n baie persoonlike benadering tot realisme, insluitende sulke middele soos die nabootsing van nie-musikale klanke, ruimtelike beweging, spraakintonasie en emosies of "innerlike natuur". Mahler se idee van musiek as 'n atbeeld van die natuur of van die struktuur van die wereld as geheel word ook bespreek. Vervolgens word hierdie kenmerke op uitgebreide wyse aan die hand van voorbeelde uit die toonsettings self gei'llustreer. Laastens word al die bevindings tot 'n omvangryke reeks gevolgtrekkings saamgevoeg. / ENGLISH ABSTRACT:This thesis sets out to investigate the aesthetic concept of naivety with specific reference to the Wunderhom Songs of Gustav Mahler. The term naivety is found frequently in the early literature on Mahler, in fact Mahler even used it himself. To the present-day observer, however, it is not immediately obvious what the full meaning of the term is as used by these authors. The well known use of the term in the field of visual art proves to be of only limited help. Therefore the thesb. ...ttempts to trace the historical context of the term as far back as the seventeenth and eighteenth centuries. Schiller is shown to be the most important author on the subject, he in fact develops the term to an aesthetic concept of great significance in his Uber naive und sentimentalische Dichtung. Besides, the thesis examines the context in which Des Knaben Wunderhorn, the most important anthology of German folk poetry, should be seen, placing it in the intellectual climate of early German Romanticism. Mahler's "discovery" of the anthology and his passionate interest in folk music are also investigated. The main body of the thesis concerns itself with the question of the applicability of the concept, as developed by Schiller, to music and specifically to Mahler's composition of Wunderhorn texts, which occupied the composer for the best part of his early career. It is shown that, in a general sense, the concept can be applied to instances of natural sound, children's music and folk music. These instances all have a strong influence on Mahler and are intergrated into his Wunderhorn style together with a very personal kind of realism, including such devices as the imitation of non-musical sounds, spatial movement, speech intonations and emotions or "inner nature". Mahler's idea of music as an image of nature or the structure of the world as a whole is also discussed. Subsequently, these characteristics are illustrated extensively by examples from the songs themselves. Finally, all the findings are drawn together in a lengthy concluding section.

In this thesis I will be offering an analysis of C.G. Jung’s influence on the theoretical framework of the American comparative mythologist Joseph Campbell. My first main argument will be that Campbell underwent what I am calling a ‘Jungian turn’ around 1968: before this date he was vague and sometimes even dismissive about Jung, while after that date he became suddenly highly positive about Jung’s ideas (particularly about his concept of the archetype). My second main argument will be that this shift in attitude towards Jung occurred because Campbell’s interpretation of Jung changed. Before 1968 Campbell thought of Jung’s concept of the archetype as a ‘closed system’: a completely innate psychological structure that isn’t open to ‘imprinting’ by the environment in any way whatsoever. From 1968 onwards, however, he came to think of the archetype as the equivalent of a so-called ‘open innate-releasing mechanism’, which is the ethologist Konrad Lorenz’s term for a psychological structure that, although it has an innate component as well, is nevertheless open to ‘imprinting’ by the environment. As Campbell’s ideas prior to 1968 had been based on this concept, he realised that his own theoretical framework was compatible with Jung’s to a large extent. My final argument will be that the theoretical position which Campbell arrived at in the final phase of his career (which revolves around the concept of the open innate-releasing mechanism, but which has several other specific characteristics) is the same as the interpretation of Jung put forward by the scholar Anthony Stevens. As Stevens’ work is indisputably Jungian in nature, we might therefore draw the conclusion that it is possible to think of Campbell’s work as ‘Jungian’ in nature as well. However, as there are also some important differences between Campbell and Jung, I am arguing instead that we think of Campbell’s work in the final phase of his career as ‘post-Jungian’: this is the scholar Andrew Samuel’s term for a thinker who may not agree with Jung about every single issue, but whose work is still firmly rooted in his core ideas.