Memoria para optar al título profesional de Periodista / En los años que median entre 1993 y el 2003, el cine nacional ha experimentado transformaciones fundamentales, tanto en su forma como en su contenido. Una serie de hechos han dado lugar a un enérgico renacer del cine chileno, luego de los oscuros y poco productivos años de la dictadura. El aporte gubernamental a través del Fondart y de Corfo, diversos premios internacionales, el apoyo del público, la creación de nuevas salas de exhibición, la introducción de nuevas temáticas y el uso de tecnologías de punta son todos elementos que definen lo que podríamos llamar “el cine chileno del siglo XXI”. De allí que sea especialmente importante registrar aquel período particular en el desarrollo de este arte/industria, cuya importancia para el desarrollo cultural, social e incluso económico del país es ya una realidad evidente en el Chile de principios del siglo XXI. El presente trabajo pretende ser un registro de las inquietudes, los problemas y los logros que el cine chileno ha experimentado en estos diez años. Esta investigación busca también cumplir un rol documental, puesto que es poco lo que se ha escrito hasta hoy sobre el cine chileno contemporáneo. Debido al fundamental momento que se está viviendo, es necesario crear herramientas que permitan, en el futuro, tener memoria de estos trascendentales eventos. Dar cuenta de estas transformaciones, a la vez que registrar las experiencias personales de un grupo de cineastas que pertenecen al actual “movimiento” del cine chileno, será de mucho valor para quienes en el futuro quieran formarse una idea tanto del desarrollo del cine en este período como de ciertas características de la sociedad chilena de principios del siglo XXI.

Magíster en Gestión para la Globalización / Esta tesis, realizada en Santiago de Chile entre Octubre de 2008 y Enero de 2009, contó con la colaboración del Consejo Audiovisual, perteneciente al Consejo de la Cultura y las Artes, de ProChile, de instituciones de educación superior con vinculación sectorial y del Hong Kong Trade Development Council, perteneciente al gobierno de Hong Kong. La industria fílmica y audiovisual chilena posee participación empresarial en todos los procesos de la cadena de producción, esto es, promoción, comercialización, distribución, exhibición y servicios asociados. Posee ritmos de crecimiento anual de 16% y alcanza en su totalidad, en términos agregados, un 1% del PIB. Lo anterior, unido a que actuales factores socioeconómicos y culturales potencian el desarrollo de la industria, tendiendo sus productos a ubicarse en las áreas de crecimiento de la economía mundial y promoviendo intercambio en su producción, promoción y circulación, a un nivel que los convierte en el sector más globalizado de la economía. El desarrollo de la industria posee importancia práctica, pues su producción constituye valor agregado significativo y ventaja comparativa, y por tanto, se convierten en factor de proyección económica, otorga beneficios intangibles de acercamiento regional y cuantificables netos, los que en conjunto dotan al estudio de justificación. Su objetivo es delinear un modelo competitivo y un plan estratégico de corto plazo con el mayor ámbito de alcance posible, que genere en el mediano y largo plazo un refuerzo sectorial de carácter sistémico y posibilite intercambio económico y comercial para la industria fílmica y audiovisual de los mercados de Chile y aquellos no explorados como el Asiático, a través de Hong Kong como puerta de entrada. Análisis sectorial e investigación de campo en los mercados origen-destino, posicionamiento en la cadena de valor, elaboración de atributos de valor de producto industrial en demanda con su disposición de pago, análisis de fortalezas, oportunidades, debilidades y amenazas, en conjunto con análisis de las cinco fuerzas de Porter, permitieron delinear la visión sistémica para el fortalecimiento sectorial con miras al mercado internacional y dentro de ésta, el trazado del plan estratégico. La visión sistémica de fortalecimiento, abarca crecimiento industrial y de mercado, diferenciación, inversión, financiamiento, formación e investigación más desarrollo e innovación. De el conjunto de medidas para cada ámbito anterior, se concluyó como propuesta para la penetración en el mercado de Hong Kong, la participación en el evento especializado FILMART, y la búsqueda de un acuerdo de co-producción cinematográfica entre Chile y Hong Kong, por constituir aquellas con mayor ámbito de alcance, factibilidad de corto plazo, menor costo y mayor retorno. En ellas se encontró viabilidad operacional y retorno económico positivo a partir del primer año de aplicación, con tasas de rendimiento a la inversión inicial de 1.4 y 1.65, para el primer y segundo año respectivamente.

El objetivo del presente trabajo de investigación es desarrollar el plan estratégico de la empresa Netflix para los años 2015 al 2017. Empleando como base el caso de estudio de Harvard sobre la empresa (enero 2009), se definirá la situación actual que enfrenta la misma y a partir de ello se desarrollarán las propuestas y retos que afronta hacia el futuro. Netflix representa el caso de una empresa innovadora y disruptiva, que fue capaz de hacer quebrar a una empresa tradicional como Blockbuster y que ha sabido hacer la transición entre diferentes modelos de negocio al pasar del alquiler de películas por suscripción (su principal servicio hasta el año 2007) al de videos en demanda o streaming por Internet, su principal servicio en la actualidad.

El presente trabajo elabora el planeamiento estratégico de la empresa Netflix, que es la marca que ha logrado posicionarse como la alternativa más reconocida en el mercado de películas en el hogar o en un dispositivo móvil. De acuerdo con la investigación realizada y expuesta, se estima que Netflix debe permanecer en todas sus líneas de negocios y continuar con su estrategia de internacionalización, creciendo según su ventaja competitiva de diferenciación que se fundamenta en sus producciones originales, amplio contenido, servicio personalizado al cliente, su valioso recurso humano, marca valorada, y siendo el primero en llegar a zonas geográficas que aún no ha llegado.

Aquesta tesi es centra en l'estudi de les pràctiques culturals i els models emergents de creació i distribució de cinema a través d'Internet. Faig especial èmfasi en aquells casos basats en la participació de comunitats en el desenvolupament de projectes i la flexibilització del copyright, la qual cosa facilita la implicació dels usuaris. Defenso que aquestes pràctiques, que oscil.len entre la legitimació de formes d'apropiació o remescla fins a la integració efectiva dels públics en els processos productius plantegen tota una sèrie de qüestions cabdals en relació a les pràctiques industrials i al paper d'Internet en relació a la creació de continguts audiovisuals. Metodològicament aquesta tesi doctoral es fonamenta en una aproximació comparativa a tres casos paradigmàtics des de la perspectiva de les teories sobre les pràctiques. / This PhD thesis focuses on the study of the cultural practices and emergent models of filmmaking and distribution through the Internet. I emphasize the relevance of those cases based in the participation of communities in the production processes and an open approach to copyright, leading to a greater commitment of users. I stand that these practices, which oscillate between the legitimation of forms of appropriation and remix to the effective integration of audiences into the production processes, challenge traditional assumptions regarding industrial practices and the role of the Internet in relation to media creation. This thesis is based, methodologically, in a comparative approach to three paradigmatic cases from the perspective of the theories of practice.

Con el creciente y constante aumento del formato de video vertical a través de redes sociales como Instagram y TikTok, La industria audiovisual publicitaria peruana ha tenido que adaptarse a las nuevas necesidades de las agencias de marketing y publicidad al producir contenido de orientación vertical. Tanto la preproducción, producción y postproducción de la realización convencional de la publicidad en el Perú se han visto afectados por este nuevo formato. El presente trabajo busca analizar cómo el crecimiento del uso del formato vertical se relaciona con la industria audiovisual publicitaria peruana. Para ello, se recurrirán al análisis de contenido de 12 videos publicitarios verticales entre los años 2019 y 2021, asimismo, se realizarán entrevistas semiestructuradas a hombres y mujeres laborantes actuales en la producción audiovisual publicitaria entre 30 y 50 años. / With the growing and constant increase of the vertical video format through social networks such as Instagram and Tik Tok, the Peruvian filmmaking advertising industry had to adapt to the new needs of marketing and advertising agencies when producing vertically oriented content. The pre-production, production, and post-production of conventional advertising in Peru has been affected by this new format. The present work is to analyze how the growth of the use of the vertical video is related to the Peruvian advertising filmmaking industry. To do this, the content analysis of 12 vertical advertising videos will be used between the years 2019 and 2021, likewise, semi-structured interviews will be carried out with current working men and women in advertising filmmaking production between 30 and 50 years old. / Trabajo de investigación

Las comisiones fílmicas han estado, durante los últimos años, tomando un rol sumamente importante dentro de la industria cinematográfica y/o audiovisual de cada país. Mediante ella, muchas regiones han visto un crecimiento notable en sus ingresos en materia económica de la industria atrayendo a productores extranjeros a rodar dentro de sus países, en un fenómeno conocido como country placement. Empero, no todos los países, especialmente aquellos de la región latinoamericana, poseen una comisión de por sí. En ese sentido, la investigación busca inicialmente comprender que son estas comisiones, cómo se organizan y cuál es su influencia e impacto dentro de una industria audiovisual. Posteriormente, se buscará contrastar, mediante un análisis comparativo, las comisiones fílmicas de tres países en específico: España, México y Chile, para poder mediante una retrospección concluir puntos destacados, tanto en las políticas de las comisiones como su rol en la incentivación del country placement. El planteamiento teórico se basará en dos conceptos que tienen un vínculo clave: la estrategia de incentivación del fenómeno del country placement y las políticas de las comisiones fílmicas, siendo estas las dimensiones de la investigación. La propuesta metodológica será un estudio cualitativo recopilando resultados de estos tres países y dos entrevistas a expertos dando una cuota de subjetividad. El posible escenario de conclusión podría delimitar si las políticas y las estrategias de influencia de estas comisiones fueron verdaderamente positivas, pero también dar una introducción a analizar el contexto peruano en situación. / Comparative Analysis of Mexican, Spanish and Chilean Film Commissions, in relation to the development of country placement / Trabajo de investigación