Published Article / This paper outlines a haptic "construction" system as means of navigating an interactive design approach to sculpture. A user system applicable to haptic generated form is sought after by way of exploring 'construction' as 3-D modality comprised of an interrelated synthesized system. The paper schematically outlines technological and sensory user 'construction' modalities as elements towards an expanded 'synthesis', 'construction' and 'production' systemic structure as a way forward for haptic sculpting. 'Construction' modalities applied to the case study explore human and machine haptics where the PHANTOM® haptic device and FreeForm® Modeling™ CAD software developed by SensAble Technologies® are used to generate, manipulate and render the touch and feel of a virtual designed sculpture.

Over the past two decades, a growing number of scholars have begun to explore the cultural politics of toponymic inscription. The current study contributes to the emerging literature on critical place-name studies by examining the cultural and political implications of the recent designation of the “Salish Sea,” a new name given to the water body adjacent to the shared Pacific coastline of Washington State and the Province of British Columbia. Through a critical analysis of archival materials and semi-structured interviews with participants from a variety of different groups, this case study adopts a performative approach to consider the ways in which the naming of places is implicated in the rescaling of public conceptions of “place” through the performative enactment of spatial identities. In doing so, it illustrates the importance of narrative as an integral part of the cultural production of place. Although this new toponym was initially promoted to raise ecological awareness, it also has considerable implications for reshaping the political, economic, and cultural geographies of the region. Furthermore, the findings conclude that when assessing the designation’s impact on the relations between the Indigenous and Settler populations of the area, evidence points to the official naming being representative of an act of “anti-conquest”: an act that glorifies the Indigenous culture while providing no actual exchange of power or opportunity for increased levels of self-determination. / Graduate / 0366 / 0740 / btucker@uvic.ca

Notre travail de thèse porte sur la pratique enseignante. Nous étudions plus particulièrement la cohérence discursive des savoirs tout au long d’une séquence d’enseignement de physique intégrant les TICE. L’étude est conduite en classe de terminale scientifique et porte sur l’enseignement de l’électricité. L’étude de cas s’appuie sur des éléments théoriques utilisés dans les recherches en didactique (modélisation, registres sémiotiques, discours multimodal, approche communicative), comme elle propose des développements de certains concepts (inscription, concept importé de l’anthropologie des sciences). De même, l’étude propose des développements méthodologiques pour l’analyse de la cohérence discursive de l’enseignant et des inscriptions, et les interactions entre elles. Nous avons proposé une distinction entre quatre catégories de cohérence discursive dans la transmission du savoir (expansion, réduction, auto-reformulation et répétition). De même, nous avons distingué les inscriptions réalisées par l’enseignant en deux natures différentes ; elles complètent les potentialités du logiciel utilisé par l’enseignant. / Our work deals with the teaching practice. We are particularly interested in the discursive coherence of knowledge in a “natural” physics teaching sequence in electricity involving ICT. The study is conducted at the grade 12 (Terminale in France) in science class.The case study is based on theoretical elements used in science education (modeling, semiotic registers, multimodal discourse and communicative approach), it offers some conceptual development (inscription: imported from the anthropology of science). The study also proposes methodological developments for the analysis of discursive coherence of teachers and of inscriptions, and the interactions between them.We have suggested a distinction of four types of discursive coherence in the transmission of knowledge (expansion, reduction, self-reformulation and repetition). We also distinguish between two types of the inscriptions made by the teacher; they complement the potential of the software used by the teacher.

Les travaux de cette thèse ont eu pour but la conception de guides d'onde dans des verres de chalcogénure, par une technique de photo-inscription. Celle-ci consiste à focaliser un laser femtoseconde dans le matériau et de l'interaction lumière-matière, il en résulte une variation d'indice de réfraction (Δn) permanente. Cette technique est rapide, en une seule étape et ne nécéssite pas l'intervention de processus chimique. De plus, elle permet la réelle conception de dispositifs en trois dimensions. Deux verres ont été étudiés, le GeGaS et l'As₂S₃. Les phénomènes responsables de ces modifications ont été étudiés et décrits pour chacun des verres. Dans le premier verre, la propagation d'un faisceau sous la forme de filament a été mise en évidence. Du déplacement des charges, il découle une modification de la structure du réseau vitreux qui conduit à une variation d'indice positive. Cette As₂S₃ a été étudiée et il a été montré que son amplitude est contrôlable au travers du taux de répétition du laser ou de la vitesse de déplacement de l'échantillon, alors que son diamètre reste constant indépendamment des conditions expérimentales. Dans le deuxième verre, des effets d'origine thermique ont été mis en évidence. Pour ce verre d'As₂S₃, alors que les Δn obtenues classiquement sont négatives, l'utilisation d'une trajectoire hélicoïdale innovante a mené à la réalisation de guides d'onde. Après une analyse systématique des différents paramètres expérimentaux, une maîtrise de l'amplitude de Δn et du diamètre du guide a été obtenue. Ainsi, des guides d'ondes monomodes, avec des propriétés équivalentes à l'état de l'art, ont été réalisé en une seule étape. / This thesis aimed at the waveguide conception in chalcogenide glass, with a photo-writing technique. This one consists on a laser focus into the material, from the light-matter interaction it results a permanent refractive index variation (Δn). This technique is fast, single step and it doesn't require any chemical process intervention. Furthermore it really enables the three dimensional devices design. Two glasses were studied, one is the GeGaS and the other the As₂S₃. The responsible phenomena of these modifications was studied and described for each of the glasses. In the first one, the beam propagation on a filament form was highlighting. From the charge displacement, it ensues a modification of the glassy network structure which leads to a positive index variation. This Δn was studied and it was shown that its amplitude is controllable trhough the laser repetition rate or with the sample displacement velocity while its diameter remains constant independently of the experimental conditions. Into the second glass, effects of thermal origin were highlighted. For this As₂S₃ glass, while classical photo-writing Δn are negative, the use of an innovative helical trajectory led to the waveguide conception. After a systematic analysis of the experimental parameter influence, a control of the Δn amplitude and of the waveguide diameter was obtaines. So, monomode waveguides, with equivalent properties to the state-of-the-art, were realized in a single step.

本文主要討論以青銅器銘文與《尚書》對讀的成果。 第一章說明研究動機、目的、範圍與方法，以及簡述前人研究成果。第二章討論利用金文校釋《尚書》中的字，包括錯譌字、通假字及用字習慣。第三章討論利用金文校釋《尚書》中的詞句，包括辨析詞義與訂正句讀。第四章討論《尚書》對金文釋讀的幫助，包括為字形考釋、詞句考釋提供線索。第五章討論字詞對讀中應該注意的問題。第六章討論利用金文內容辨析《尚書》中所載史事。第七章為概述二至六章之研究成果並說明結論。

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

The thesis describes all the inscriptions that one can see engraved into the gravestones on current cemeteries in Mikulov. We analyze the first and last names engraved into the gravestones but we focus primarily on epitaphs. In particular, we examine common epitaph themes, the number of their occurrences as well as linguistic errors that the inscriptions contain. In addition, we identify the most commonly quoted passages from the Bible, excerpts of poems, quotes of famous people and the time periods when they were most popular. Last but not least, we explore the symbolism and other nonverbal aspects of the gravestones. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

Giant City State Park in Makanda, Illinois contains graffiti created by passersby and local residents. Many deem modern graffiti in parks as a depreciative behavior. However, the inscription created by Theodore Wilson Thompson in 1862 along the Giant City Nature Trail has implications for interpretive use by park staff. This is due to the inscription being etched prior to the park's establishment and Theodore's pioneering contributions to Makanda and Carbondale, Illinois. Therefore, Theodore Thompson was the focus of this study due to his inscription and the lack of park research conducted on his life history. In 1852, as a young boy, he moved to the Makanda vicinity with his family. Theodore and his brother Albert carved their names in sandstone during the Civil War, in an area that would later become part of Giant City State Park. After owning a large fruit farm as an adult and increasing the size of the town of Makanda, Theodore moved to Carbondale where he purchased 600 acres adjoining what would become Southern Illinois University. Thompson Woods and Thompson Lake (Campus Lake) were established by Theodore and were later added to the campus of Southern Illinois University. Through the documentation and research of other names etched throughout the park, it will be possible for park staff to not only create interpretive media to help visitors better connect with the resource, but also help preserve the history of the area before it became a park.

Comment mémoriser quand tout semble déjà mémorisé, enregistré, archivé ? Comment produire de la mémoire quand chacun se trouve entouré d’appareils disposés à mémoriser pour lui ? Comment opérer une distinction entre une « mémoire » prothétique, externalisée, déterritorialisée et une mémoire qui serait de l’ordre de l’expérience ? Notre hypothèse est que pour saisir la spécificité de cette mémoire, il faut comprendre en quoi elle relève d’un processus avant tout corporel. La mémoire non seulement s’inscrit dans le corps, mais plus encore procède du corps. Les « arts de la mémoire » qui envisagent la mémoire comme un procédé associant une image à un lieu laissent ainsi impensé le troisième terme de cette association : le corps, et plus précisément le corps affecté. C’est l’art, et en particulier l’art à partir des années soixante, qui nous semble restituer de la façon la plus manifeste ce processus quand il prend le corps comme médium et articule ainsi étroitement les notions de pratique, de mémoire et de corps, à travers trois modalités principalement : la trace, l’inscription, l’archive. Pour comprendre comment les pratiques artistiques à partir des années soixante donnent à repenser les pratiques mémorielles, nous nous intéresserons donc au corps qui se mesure à l’espace et y laisse une trace (Richard Long, Piero Manzoni, Stanley Brouwn) ; au corps qui répète un même geste et par cette répétition, inscrit ce geste en lui (Samuel Beckett, Bruce Nauman, Vito Acconci, Andy Warhol) ; au corps enfin qui se fige, se stratifie et devient lui-même sa propre archive (Jeff Wall, Gerhard Richter). / How to memorize when everything seems already memorized, recorded, archived? How to produce memory when one is submerged by tools, apparatus already memorizing for oneself? How to operate a distinction between a prosthetic, external “memory” and a memory which proceeds from experience? The specificity of memory consists in, and this is our hypothesis, bodily processes. Not only does memory inscribes itself in the body, but it also proceeds from the body. The arts of memory (the ars memoriae of the Antiquity) which conceive memory as a procedure associating an image with a place, do not take in consideration the other term of this association: the body, or more precisely, the affected body. Art, and specifically art since the sixties, reconsiders the link between body and memory by using the body as a medium, thus closely articulating notions of practice, memory and body through three modalities: trace, inscription, and archive. In order to understand how art practices since the sixties have contributed to redefining memory practices, the research will focus first on the body which confronts itself to space and leaves a trace (Piero Manzoni, Richard Long, Stanley Brouwn), then on the body which repeats the same gesture and by the way of this repetition, inscribes this gesture in itself (Samuel Beckett, Bruce Nauman, Vito Acconci, Andy Warhol), and finally, the body which becomes itself a body-archive (Jeff Wall, Gerhard Richter).

À la croisée des études historiques et linguistiques, cette recherche vise à saisir le fonctionnement du langage et des langues dans les inscriptions médiévales, en tant qu'institution et pratique sociale, angle sous lequel elles n'avaient jamais été abordées. Les méthodes sociolinguistiques et d'analyse de discours y sont privilégiées pour traiter un corpus de 678 textes épigraphiques des XIIe-XIVe siècles de l'Ouest de la France. Les inscriptions sont un moyen de communication écrite avec un but de conservation de la mémoire et de transmission de l'information au public large, prenant place dans un matériau le plus souvent durable. À cette fin, elles utilisent des moyens langagiers et graphiques (des codes) qui leur sont propres et qui permettent de parler d'un « discours épigraphique ». Ces codes sont la brièveté, l'emploi des formules, des déictiques et l'usage des majuscules. En parallèle, le discours épigraphique a recours aux éléments de la rhétorique, montre une recherche esthétique et élabore une pragmatique. Au cours des XIIe- XIVe siècles, ce discours, jusque là en latin, accueille la langue romane, comme les autres sources écrites. Cette période est un « tuilage », car les deux langues cohabitent. Le français apparaît d'abord dans des mots isolés, puis à l'échelle de textes entiers, selon des chronologies variables suivant les régions. Ce changement linguistique est dû à de nouveaux acteurs de la communication, plus nombreux et plus diversifiés : les laïcs. Par l'entremise des inscriptions, le français pénètre publiquement et durablement dans des espaces où il n'était qu'oral, ceux de la sphère religieuse, et modifie ainsi son statut sociolinguistique. / This dissertation examines twelfth-to-fourteenth-century inscriptions in the west of France in order to understand how language was used, both as an institution and as social practice. The theoretic background is drawn from linguistic trends such as discourse analysis and sociolinguistics, and as a result, it is situated at the intersection of history and linguistics. Inscriptions, as a form of written communication, present durable messages preserved in stone, glass, metal, wood... These epigraphic messages use specific linguistic and graphic means (codes) that may be understood as a type of "epigraphic discourse." The codes consist of brevity, formulae, deictic words, and the use of capital letters. At the same time, the authors of inscriptions demonstrate an aesthetic and pragmatic use of rhetorical figures. Latin is the predominant language. However, a few noteworthy examples of inscriptions in French begin to appear in the twelfth century. The use of French for inscriptions becomes a widespread phenomenon from the second half of the thirteenth century onwards, but Latin does not disappear. At first, only a few words of an inscription are in French. Then, the vernacular is used for the entire text. This linguistic shift from Latin to French suggests the introduction of new actors in written communication: lay people. As the use of French for inscriptions increased, vernacular epigraphic texts begin to appear in ecclesiastical spaces, where the vernacular had only been used orally. Epigraphy allowed for sustainable exhibition of the vernacular language and, thus, provided French with a prestige that increased the language's perceived sociolinguistic status.