Tese [livre-docencia] - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-14T22:51:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FontesJunior_JoaquimBrasil_LD.pdf: 91299809 bytes, checksum: ce4e9774617ea242ab1fe64f1c1c91eb (MD5) Previous issue date: 1988 / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Tese [livre-docencia] - Univer / Metodologia do Ensino / Livre-Docente em Educação

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2016-09-20T04:04:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 341132.pdf: 3506172 bytes, checksum: 69886eb0ac8ed17dd1224f06f3d31682 (MD5) Previous issue date: 2016 / O período do Segundo Reinado é considerado pelos historiadores como um momento importante para a edificação de uma cultura nacional que lançasse bases para a consolidação do Brasil como nação (SODRÉ, 1978; HOLANDA, 2002; CARVALHO, 2007). Nesse processo a literatura cumpriu um papel fundamental, mas, por estar ainda em formação, valeu-se da tradução como um instrumento central para o seu desenvolvimento. Assim, sob a perspectiva da interdisciplinariedade entre história, tradução e jornalismo, a presente dissertação objetiva contribuir com os estudos da história da tradução no Brasil. Para isso, inicia apresentando as bases teóricas referenciadas na Teoria dos Polissistemas e na Análise Dialógica de Discurso do Círculo de Bakhtin. Na sequencia apresenta alguns aspectos do Brasil do Segundo Reinado, contextualiza a imprensa do período, com destaque para o Diário do Rio de Janeiro, para então dedicar-se em identificar o deslocamento no discurso sobre a presença da tradução no polissistema cultural brasileiro. Toma como estudo de caso as crônicas, críticas e comentários veiculados no Diário do Rio de Janeiro, o primeiro jornal a circular diariamente no Brasil, durante o contexto sócio-histórico do período em que Dom Pedro II governou o país.<br> / Abstract : The period of the Second Reign is considered by historians as an important moment for the building up of a national culture to launch the platforms for the consolidation of Brazil as a nation nação (SODRÉ, 1978; HOLANDA, 2002; CARVALHO, 2007). In this process literature has played a fundamental role but, because it was in its early stages, translation was a central instrument for its development. Thus, from the perspective of the inter-relationship between history, translation and journalism, these thesis aim to contribute to the studies of the history of translation in Brazil. For this, starts presenting the theoretical bases referenced on Poly-System Theory and Dialogic Analysis by The Speech of Bakhtin Circle. In sequence will presents some aspects of Brazil 's Second Reign, contextualizes the press of the period, especially the Journal of Rio de Janeiro, for then devote to identify the transition in the discourse of the presence of translation in the Brazilian cultural poly-system. Taking as a study case the chronicles, critiques and commentaries published by the Journal of Rio de Janeiro, the first newspaper which had daily circulation in Brazil, during the socio-historical context of the period in which the Dom Pedro II ruled the country.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2016-09-20T04:13:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 340722.pdf: 1179120 bytes, checksum: 1eaca1dca43a962a997d91d9aaf06591 (MD5) Previous issue date: 2016 / Esta dissertação apresenta o estudo e a tradução da peça Not I, escrita em 1972 por Samuel Beckett, para a língua portuguesa brasileira. A peça trabalha com diversos elementos explorados pelo autor em sua grande obra, como a experimentação das variadas formas artísticas e a problematização dos limites da linguagem. Beckett inscreve progressivamente em suas personagens e nos textos das suas peças a fragmentação do homem, para mostrar o esfacelamento da humanidade em um contexto de pós-guerra. Nessa pesquisa, foram estudadas estratégias para determinar um foco para a tradução que estivesse intimamente ligado à desumanização das suas personagens através da linguagem.<br> / Abstract : This dissertation presents the study and translation of the play Not I, written in 1972 by Samuel Beckett, to Brazilian Portuguese language. The play works with several elements explored by the author in his great work, such as the experimentation of various artistic forms and questioning the limits of language. Beckett inscribes progressively in its characters and in the text of his plays the fragmentation of man, to show the crumbling of humankind in a post-war context. In this research, strategies were studied to set a focus of translation that was intimately connected to de dehumanization of his characters through language.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2018. / O presente trabalho tem como objetivo apresentar uma análise semiótica, bem como a tradução comentada, da obra em quadrinhos franco-belga Dans Mes Yeux, do quadrinista francês Bastien Vivès, publicada pela editora Casterman em 2009. Destacando que os desafios de tradução ao se trabalhar com Histórias em Quadrinhos são particulares desta mídia, entende-se necessária uma análise aprofundada dos elementos presentes numa página de HQSs, não somente do ponto de vista estrutural, mas também do olhar tradutório, auxiliando na compreensão de como estes elementos podem influenciar as decisões de tradução. Defende-se a teoria de que, se estes elementos influenciam a tradução, podem e devem ser encarados como elementos traduzíveis, isto é, como o lugar onde o texto habita. Sendo assim, abre-se a possibilidade de inserir as Histórias em Quadrinhos no pensamento de Antoine Berman, tratando o ambiente semiótico de um quadrinho como Letra. Por se tratar de uma obra de grande sensibilidade gráfica e rica em elementos imagéticos que guiam a narrativa, Dans Mes Yeux torna-se um exemplo diferenciado para esta pesquisa. / Abstract : The present work aims to present a semiotic analysis, as well as the commented translation, of Franco-Belgian comics Dans Mes Yeux, by French comic artist Bastien Vivès, published by the Casterman publishing house in 2009. Stressing that the challenges of translation while working comics are particular to this media, it is understood that an in-depth analysis of the elements present on a page of HQSs is necessary, not only from the structural point of view, but also from the translation perspective, helping in the understanding of how these elements can influence the decisions of Translation. The theory defended is that, if these elements influence translation, they can and should be regarded as translatable elements, that is, as the place where the text lives. Thus, the possibility of inserting the Comic Books in the thought of Antoine Berman, treating the semiotic environment of a comic like Letter is opened. Because it is a work of great graphic sensitivity and rich in imaginary elements that guide the narrative, Dans Mes Yeux becomes a different example for this research.

Orientador: Eric Metchell Sabinson / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-19T15:41:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MacielFilho_Leonel_M.pdf: 5059437 bytes, checksum: ff86dc7169b0f02c505ec0a2ef1d02ed (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: A partir de uma tradução do livro Clarinet Techique, de Frederick Thurston, realizada como estágio no quarto ano de graduação de Faculdade Ibero-Americana de São Paulo, a dissertação aborda os problemas encontrados durante a tradução, diante de uma falta de bibliografia em portugues sobre clarinete. A dissertação também engloba uma discussão sobre as dificuldades de tratar a experiência musical em língua natural e as dificuldades de se criar um discurso em português sobre o clarinete / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Linguística Aplicada

Made available in DSpace on 2016-04-27T17:27:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TotalIII.pdf: 507292 bytes, checksum: c9632adfbee27584d68771fa3bc77349 (MD5) Previous issue date: 2005-06-10 / The aim of this dissertation is to examine two different interpretations concerning the justification of the necessity of the esse est percipi thesis in the philosophy of George Berkeley. According to one of them, the identification interpretation, what secures this justification is the philosopher s denial of any difference between the act and the object of perception. The defenders of this line of reasoning like Grave and Pitcher says that, as for Berkeley there is an identity between the act and the object of perception, the latter necessarily has to be thought to be in the mind , just like the act is. According to the other, the so-called inherence interpretation, what legitimates Berkeley s claim that perception is a necessary condition of the being of sensible things is his acceptance of the dictum that qualities must inhere in substances (the inherence principle). To the champions of this reading Allaire and Cummins, for example Berkeley s denial of material substance and his commitment to the inherence principle leaves the philosopher with the need to find an ontological support to the sensible qualities; as the only substance available in his ontology is the mind, then the qualities must exist in the mind , that is, their esse is percipi. As to the first interpretation, it will be shown that Berkeley never says that the distinction between the act and the object of perception is a bogus one, or that the act and the object of perception are identical; he only says that the object of perception cannot be dissociated from the act to which he is referred, nor thought to be a extra-mental entity. As to the second interpretation, it will be shown that while Berkeley believes that qualities depend on substances to exist, he doesn t conceives this dependence in terms of inherence. By showing that neither of these traditional explications of the internal necessity of the esse est percipi in Berkeley s philosophy is loyal to the spirit and the letter of his writings, this dissertation calls attention to the need of an alternative reading. / O objetivo desta dissertação é examinar duas interpretações diferentes acerca da justificação da necessidade do esse est percipi na filosofia de Berkeley. Segundo uma delas, a interpretação da identificação, o que assegura essa justificação é a negação que o filósofo faz de qualquer diferença entre o ato e o objeto da percepção. Os defensores dessa linha de raciocínio como Grave e Pitcher dizem que, como para Berkeley há uma identidade entre o ato e o objeto da percepção, este necessariamente tem que ser pensando como estando na mente , tal como o ato está. Segundo a outra, a então chamada interpretação da inerência, o que legitima a afirmação de Berkeley de que a percepção é uma condição necessária para o ser das coisas sensíveis é sua aceitação do lema de que as qualidades devem inerir nas substâncias (o princípio da inerência). Para os proponentes dessa leitura Allaire e Cummins, por exemplo a negação da substância material por Berkeley e seu comprometimento com o princípio da inerência deixam ao filósofo a necessidade de encontrar um suporte ontológico para as qualidades sensíveis; como a única substância disponível em sua ontologia é a mente, então as qualidades devem existir na mente , ou seja, seu esse é percipi. Quanto à primeira interpretação, será mostrado que Berkeley nunca diz que a distinção ente o ato e o objeto da percepção é falsa, ou que o ato e o objeto da percepção são idênticos; ele diz apenas que o objeto da percepção não pode ser dissociado do ato ao qual está referido, nem pensado como uma entidade extra-mental. Quanto à segunda interpretação, será mostrado que, ainda que Berkeley acredite que as qualidades dependam das substâncias para existir, ele não concebe essa relação de dependência em termos de inerência. Ao mostrar que nenhuma dessas explicações tradicionais a respeito da necessidade interna do esse est percipi na filosofia de Berkeley é leal ao espírito e a letra de seus escritos, esta dissertação chama a atenção para a urgência de uma leitura alternativa.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:02:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000442071-Texto+Completo-0.pdf: 450205 bytes, checksum: 2847dc3c0f02eb2251d1627e62266ed7 (MD5) Previous issue date: 2012 / This paper intends to analyze the representativeness of the identity formation of the postmodern subject, and how constitutes the idea of nation in the works Estorvo e Leite Derramado (in free translation: Nuisance and Spilled Milk) by Chico Buarque. What allows this analysis are the identification and study of the theoretical presuppositions of Stuart Hall, Linda Hutcheon, Néstor Canclini, Gilles Deleuze and Felix Guattari that contextualize the contemporary man in his incompleteness and fragmentation, as well as those of Benedict Anderson and Homi Bhabha which deals with the construction of national representation as an imagined community. Through these theoretical lenses that will be done the analysis of the piecemeal marks that constitute the formation of identities, individual and cultural, of the characters that represent the man of late modernity and how it is possible to view the national representation in the contemporary texts Estorvo e Leite Derramado by Chico Buarque. / Este texto tem a pretensão de analisar a representatividade da formação identitária do sujeito pós-moderno, e da constituição da ideia de nação nas obras Estorvo e Leite Derramado de Chico Buarque. O que permite tal análise são a identificação e o estudo dos pressupostos teóricos de Stuart Hall, Linda Hutcheon, Nestor Canclini, Gilles Deleuze e Félix Guattari que contextualizam o homem contemporâneo em sua incompletude e fragmentação, bem como, as de Benedict Anderson e Homi Bhabha que tratam da construção da representação nacional como uma comunidade imaginada. Através destas lentes teóricas será feita a análise das marcas fragmentárias que constituem a formação das identidades, particulares e culturais, dos personagens que representam o homem da modernidade tardia e como é possível visualizar a representação nacional nos textos contemporâneosEstorvo e Leite Derramado de Chico Buarque.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2017-09-04T15:04:03Z No. of bitstreams: 1 2017_DâmarisBaconCarvalho.pdf: 1220382 bytes, checksum: c1a6ece8dc880f319cd607376a83755b (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-10-04T15:21:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_DâmarisBaconCarvalho.pdf: 1220382 bytes, checksum: c1a6ece8dc880f319cd607376a83755b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-04T15:21:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_DâmarisBaconCarvalho.pdf: 1220382 bytes, checksum: c1a6ece8dc880f319cd607376a83755b (MD5) Previous issue date: 2017-10-04 / Com base em textos de Lukács e Marx, principalmente, o presente trabalho observa as mudanças propostas por Balzac como contribuição para o caminho que o romance deveria tomar em seu momento histórico de transição e transformações sociais profundas, objetivando uma figuração realista mais profunda da realidade. Nessa perspectiva é que também se faz uma análise comparativa de Balzac com os seus sucessores para confirmação e análise da superioridade do realismo de Balzac; não como imposição de seu realismo como um modelo estético, mas justamente reconhecendo as razões que levam ao realismo de seu modelo e como podem ser preservadas mesmo num momento em que novas formas são necessárias. Entendendo que Balzac deseja revelar as contradições mais profundas de seu tempo e criar personagens vivos, a análise de seu romance Ilusões Perdidas busca apontar como as contradições do progresso burguês se revelam no conflito interno dos personagens e influem na narrativa. / Based on texts by Lukács and Marx, especially, the present work observes the changes proposed by Balzac as a contribution to the path that the novel should take in its historical moment of transition and deep social transformations, aiming at a deeper realistic figure of reality. In this perspective it is also a comparative analysis of Balzac with his successors for confirmation and analysis of the superiority of Balzac‘s realism; Not as an imposition of his realism as an aesthetic model, but rightly acknowledging the reasons that lead to the realism of his model and how they can be preserved, even at a time when new forms are needed. Understanding that Balzac wants to reveal the deepest contradictions of his time and create living characters, the analysis of his novel Lost Illusions seeks to point out how the contradictions of bourgeois progress are revealed in the internal conflict of the characters and they influence the narrative.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2018-02-22T19:08:26Z No. of bitstreams: 1 2017_DanielRamehdePaula.pdf: 1100981 bytes, checksum: d7c0958ce3e774e645cdc02a435bbc9f (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-02-28T18:04:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_DanielRamehdePaula.pdf: 1100981 bytes, checksum: d7c0958ce3e774e645cdc02a435bbc9f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-28T18:04:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_DanielRamehdePaula.pdf: 1100981 bytes, checksum: d7c0958ce3e774e645cdc02a435bbc9f (MD5) Previous issue date: 2018-02-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). / O objetivo deste trabalho é refletir acerca do tema do confronto em Le Spleen de Paris – Petits poèmes en prose, de Charles Baudelaire, um dos inauguradores da lírica moderna. Serão abordados, em especial, três aspectos da ideia de confronto na obra referida: o confronto estético; o confronto com o outro; e o confronto consigo mesmo. Considerando-se que o spleen figura em um dos títulos imaginados por Baudelaire para nomear a coletânea de poemas em questão, é de se supor que esse sentimento contribua para a tendência do sujeito poético da obra a estabelecer relações marcadamente conflituosas. Assim, em síntese, o problema sobre o qual se intenciona debruçar-se neste trabalho pode ser proposto do seguinte modo: em que medida a disseminação do tema do confronto em Le Spleen de Paris pode ser relacionada ao sentimento do spleen? Ao longo desse percurso, tendo como principais referenciais teóricos as teses de Antoine Compagnon, Hugo Friedrich e Walter Benjamin, será necessário evocar características fulcrais da modernidade e refletir acerca da noção de spleen, conceitos que se relacionam entre si e também com o modo como o confronto se espalha na obra em questão. / Ce travail a pour but de réfléchir à propos du sujet de l’affrontement dans Le Spleen de Paris – Petits poèmes en prose, de Charles Baudelaire, l’un des inventeurs de la poésie moderne. De manière plus spécifique, trois aspects de l’idée d’affrontement seront analysés dans l’oeuvre mentionnée: l’affrontement esthétique; l’affrontement à l’autre; l’affrontement à soi-même. En considérant que le spleen figure sur l’un des titres imaginés par Baudelaire pour nommer son recueil de poèmes, on peut supposer que ce sentiment participe à la tendance du je poétique à établir des relations assez turbulentes. En somme, la problématique sur laquelle nous nous proposons de nous concentrer peut être formulée de la manière suivante: dans quelle mesure la dissémination de l’affrontement dans Le Spleen de Paris se lie-t-elle au sentiment du spleen? Au long du parcours, en prenant pour référence théorique surtout les idées d’Antoine Compagnon, Hugo Friedrich et Walter Benjamin, il sera nécessaire d’évoquer des caractéristiques centrales de la modernité et réfléchir à propos de la notion de spleen - des concepts qui se lient l’un à l’autre et aussi à la manière dont l’affrontement se répand dans l’oeuvre ci-analysée.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2018-03-05T16:13:00Z No. of bitstreams: 1 2017_VítorCastelõesGama.pdf: 1983901 bytes, checksum: 8543235d8096a137fd0576ef7f3bb90e (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-03-09T18:40:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_VítorCastelõesGama.pdf: 1983901 bytes, checksum: 8543235d8096a137fd0576ef7f3bb90e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-09T18:40:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_VítorCastelõesGama.pdf: 1983901 bytes, checksum: 8543235d8096a137fd0576ef7f3bb90e (MD5) Previous issue date: 2018-03-09 / Considerando o apreço que Luiz Ruffato demonstrou por Laurence Sterne, objetiva-se entender as convergências entre as obras dos autores. Para tanto, procede-se à análise bibliográfica dos romances “A vida e as opiniões do cavalheiro Tristram Shandy” e “Eles eram muitos cavalos” em relação ao gênero da sátira menipeia e às outras artes como o cinema, a poesia, a música e o teatro. Observa-se o percurso da menipeia nas obras dos autores com o aporte de teóricos como Mikhail Bakhtin, Northrop Frye, José Guilherme Merquior e Enylton José de Sá Rego para apontar as similaridades e dessemelhanças em suas construções. É necessário ressaltar que este gênero agrega um questionamento social aos autores por discutir também a relação entre literatura e realidade. Questão aprofundada pelos autores também pelo amplo uso de técnicas provenientes de outras artes, por esse motivo as obras são consideradas como híbridas. Para trabalhar esse conceito seguimos com base no antropólogo Néstor Garcia Canclíni. É de importância na análise o conceito de performance, pois na tessitura das obras há um trabalho de mediação com os leitores realizado pela materialidade do livro e por um estilo tipográfico. Este conceito é balizado pelo entendimento de Paul Zumthor, e outros pensadores como Renato Cohen e Regina Melim. Por fim, conclui-se que apesar do distanciamento de séculos entre os autores há um intenso diálogo entre as obras que se iluminam mutuamente e demonstram a utilidade da tradição na vanguarda da literatura contemporânea brasileira. / Considering the appreciation Luiz Ruffato showed for Laurence Sterne. We intend to understand the similitaries between the authors works. Therefore, we proceed to a bibliographical analysis of the novels “The life and opinions of Tristram Shandy, gentleman” and “They were many horses” in comparison to the menippean satire and the cinema, poetry, music and drama. With the theoretical groundwork of Mikhail Bakhtin, Northrop Frye, José Guilherme Merquior and Enylton José de Sá Rego we take notice of the mennipean satire influence in the analysed novels to discover correlations and dissimilarities between them. It is necessary to point out that this literary gender brings a taste for social criticism by discussing also the relation between literature and reality. Which is further questioned by the intense use of techniques derived from other arts. Because of this usage “Tristram Shandy” and “They were many horse” are considered hybrid novels. To work with hybridization we approach the thought of Néstor Garcia Canclini. It is also important the concept of performance, because in the making of the novels there are a personalized form of mediation with the reader and a typographical style. This concept is based in Paul Zumthor’s theory and other authors like Renato Cohen and Regina Melim. In the end, we conclude that in spite of the centuries apart there is an intense dialogue between the authors and their works that demonstrate the usefulness of tradition in contemporary brazilian literature vanguard.