Submitted by AUREO JOAQUIM CAMARGO null (aureo.camargo@uol.com.br) on 2016-02-06T23:16:10Z No. of bitstreams: 1 A BAGATELIZAÇÃO DA LITERATURA DE LIMA BARRETO.pdf: 2332706 bytes, checksum: b7936a449901fad512a4c6e86a3ccea5 (MD5) / Approved for entry into archive by Sandra Manzano de Almeida (smanzano@marilia.unesp.br) on 2016-02-11T13:05:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 camargo_aj_dr_assis.pdf: 2332706 bytes, checksum: b7936a449901fad512a4c6e86a3ccea5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-11T13:05:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 camargo_aj_dr_assis.pdf: 2332706 bytes, checksum: b7936a449901fad512a4c6e86a3ccea5 (MD5) Previous issue date: 2015-12-18 / Esta tese objetiva demonstrar o percurso editorial do escritor carioca Afonso Henriques de Lima Barreto (1881-1922), analisando as modificações e as permanências no legado editorial do escritor após sua morte. Chamamos de bagatelização a maneira como o escritor juntou os textos do livro Bagatelas, publicado em 1923, modelo que plasmou as edições póstumas organizadas por Francisco de Assis Barbosa. Analisamos o processo de bagatelização da literatura de Lima Barreto por dois vieses: a) o desenvolvido por Lima Barreto, resultado da veia satírica do escritor; e b) a bagatelização realizada por Francisco de Assis Barbosa, motivada pelas exigências inerentes do mercado editorial. Assim, há pelos quatro capítulos que compõem a tese o fio condutor da discussão do processo bagatelizador da obra de Lima Barreto, embasado pela descrição da evolução do mercado editorial brasileiro. No primeiro capítulo, tomamos o espaço temporal de 1909 a 1923, momento da constituição do legado editorial do escritor, com sete obras publicadas. O segundo capítulo compreende o intervalo temporal de 1923 a 1956, quando o legado editorial do escritor é, por um lado, mantido pelas editoras, e por outro sofre alterações e ampliações, atingindo um total de dez volumes. O terceiro capítulo tem por objetivo exclusivo a tentativa de se oferecer ao mercado as obras completas de Lima Barreto, executada por Francisco de Assis Barbosa, com o legado editorial limabarretiano atingindo o total de dezessete volumes. O último capítulo apresenta as tendências editoriais existentes nas publicações das obras de Lima Barreto pós-1956 marcadas por dois aspectos: por um lado a repetição continuada e acrítica dos textos fixados na edição de 1956 por Francisco de Assis Barbosa, quase única referência; por outro, pelo aparecimento de edições que dialogam implicitamente com a edição de 1956, visando a oferecer ao mercado edições distintas do padrão barbosiano. / The thesis aims to demonstrate the editorial course of the works of writer Afonso Henriques de Lima Barreto (1881-1922), analyzing the changes and continuities that have taken place in the editorial writer's legacy after his death. We call bagattelization the way the writer joined the texts of Bagatelas, published in 1923, a model that has shaped the posthumous editions organized by Francisco de Assis Barbosa reflected in the publications of other publishers, subsequent to their work. We examine the process of bagatellization of Lima Barreto literature by two biases: a) developed by Lima Barreto, a result of the satirical vein of the writer; and b) the bagatellization performed by Francisco de Assis Barbosa, resulted by the demands inherent in the publishing market, described in its main trends throughout its evolution until almost our time. The conducting wire of the thesis summarized the discussion of bagatellement’s process of Lima Barreto work was distributed by four chapters. At first, we’ll approach the time interval between 1909-1923, when the editorial writer's legacy constitute oneself , composed by the publication of seven works .The second comprehends the interval 1923-1956 , when the editorial writer's legacy is on the one hand , maintained by publishers , and on the other , undergoes changes and expansions, reaching production of the writer a total of ten volumes.The third has the exclusive purpose of trying to treat Francisco de Assis Barbosa to offer in 1956 by Brasilense publisher to market the complete works of Lima Barreto, with limabarretiano legacy reaching seventeen volumes mark.The final chapter presents existing editorial trends in the publications of the works of Lima Barreto post- 1956 marked by two aspects: on the one hand, the continued and uncritical repetition of the texts set in the edition of 1956 by Francisco de Assis Barbosa, almost unique reference; other by the emergence of issues that implicitly dialogue with the edition 1956, aiming to provide the market with different editions of barbosiano standard while retaining, even residually, however, signals bagatellization process.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:47:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Valeria Garcia.pdf: 13846443 bytes, checksum: 745623387a32afe5c6984365d01bde38 (MD5) Previous issue date: 2008-04-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A herança poética de Carlos Scliar no design editorial da revista Senhor tem como objetivo analisar os procedimentos produtivos do diretor de arte Carlos Scliar e sua equipe na configuração do projeto gráfico dessa publicação. A Senhor era fruto de um projeto editorial que fazia dialogar uma comunicação poética com a projetual, expressando em seu layout uma nova forma de se fazer design na época, representando um marco de ousadia no mercado editorial brasileiro por sua tendência experimental na forma como relacionava texto e imagem e pelo caráter autoral na construção das ilustrações. Nesta pesquisa iremos entender o que diferenciava a Senhor de outras revistas da época além de identificar as poéticas de Scliar por meio de análises de duas edições de 1959, quando ainda era diretor da revista, além de análises de algumas paginações de dois exemplares dos anos seguintes a saída de Scliar, para mostrarmos como sua herança poética foi seguida pelos seus sucessores Glauco Rodrigues e Michel Burton. A metodologia usada na pesquisa foi de análises, comparativas, descritivas e qualitativas, apoiadas na crítica genética.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:47:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Wilson Esau.pdf: 2859753 bytes, checksum: 0b4cd9eb1cea6609dc3852f8bbc62787 (MD5) Previous issue date: 2011-09-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A publicação de livros de Design no país é ainda recente e dispomos de pouquíssimos dados acerca de sua situação de mercado. Essas publicações figuram muitas vezes, na verdade, como apêndice dos catálogos das grandes editoras, que tratam o segmento como subsegmento de áreas mais amplas, como Artes ou Arquitetura e Urbanismo. Em contrapartida, é notável o crescimento das vagas de cursos de nível superior e de pós-graduação, bem como a ampliação do número de instituições de ensino que oferecem cursos nessa área, uma vez que cresceu, também, a abrangência de áreas de atuação do designer no mercado de trabalho. Nosso estudo busca identificar se existe realmente aumento do interesse na edição de livros nessa área e qual seria uma possível demanda desse nicho do mercado consumidor de livros no Brasil, levando-se em consideração, também, a chegada do livro digital ao país. Entendemos, na verdade, que o nicho das publicações de Design aqui vem sendo insuficientemente explorado, se considerarmos a crescente demanda acadêmica por publicações que reflitam e estruturem o pensamento do Design no Brasil e no mundo. Dai decorre que as pequenas e médias editoras ou, mesmo, as grandes editoras e as universitárias deveriam buscar conhecer um pouco melhor o interesse do leitor especializado, mas também do leigo - pela publicação de estudos ou pesquisas sobre o tema, revendo suas prioridades nos próximos anos e atendendo a esse mercado crescente, inclusive em constante diálogo com o professor dos cursos de Design, que, além de formador de opinião, é um canal de divulgação das obras de qualidade na área.

A pesquisa apresenta um inventário das obras literárias produzidas por romancistas negras afro-americanas e afro-brasileiras, publicadas no mercado editorial brasileiro. Investiga como autoras afro-americanas Maya Angelou e Zora Neale Hurston e as afro-brasileiras Carolina Maria de Jesus e Conceição Evaristo, representam em suas obras as suas escolhas afetivas. Examina as experiências individuais das autoras, analisa como o tema da afetividade é tratado em suas produções usando como eixo central o trabalho comparativo entre as autoras escolhidas e investiga sobre a relação de gênero, raça x autoria na construção de intelectuais negras, tendo como fio condutor a perspectiva comparatista na narrativa literária / The research summarizes the works of some African-American female writers published in Brazil, in Brazils editorial market, and compares them to some Afro-Brazilian female writers. It analyzes how authors Maya Angelou and Zora Neale Hurston, on the one hand, and Carolina Maria de Jesus and Conceição Evaristo, on the other, introduce their affective choices in their writings. It looks at each authors experiences and how affection as a subject is dealt with in their literary work. The author does so by using comparative literature theory and by exploring how gender and race influence authorship in the making of black female intellectuals

Esta pesquisa resgata a trajetória de um tipo de publicação muito popular no século XX em todo o mundo, cujo renascimento verifica-se atualmente no mercado editorial brasileiro: os clássicos da literatura universal em quadrinhos. Para isso, buscou-se conhecer o legado da Classics Illustrated (1941-1971), a mais emblemática série de clássicos em quadrinhos do século XX, com presença em 36 países e traduzida para 26 idiomas. Criada por Albert Kanter (1897-1973), imigrante russo radicado nos Estados Unidos, a série espalhou-se por grande parte do Ocidente e influenciou o mercado editorial brasileiro a partir da segunda metade do século XX, quando foi trazida para o País pelo também imigrante russo Adolfo Aizen (1907-1991), com o nome de Edição Maravilhosa (1948-1962). Este trabalho explora a adaptação de obras literárias para quadrinhos com base na autonomia de cada uma das linguagens, identificando sua função nas operações da memória cultural e também os principais editores que compartilharam essa prática cultural no Brasil, a partir de reflexões relacionadas às adaptações como processo e como produto. / This research measures the trajectory of a very popular editorial device in the twentieth century in the world, which revival is now verified in the Brazilian publishing market: the classics of world literature in comic book format. For this, it intended to rescue the legacy of Classics Illustrated (1941-1971), the most emblematic series of classic in comics in the Twentieth century, with presence in 36 countries and 26 languages. Created by Albert Kanter (1897-1973), Russian immigrant living in the United States, the series spread over much of the Western world and influenced the Brazilian publishing market from the second half of the twentieth century when it was brought to the country by also Russian immigrant Adolfo Aizen (1907-1991), with the name of Edição Maravilhosa (1948-1962). This research explores the definitions of classics in comics from the autonomy of each language, identifies their role in the cultural memory operations, the main publishers who shared this cultural practice in Brazil and raises reflections related to adaptation as a process and as a product.

Esta dissertação tem como objeto o livro digital. Ela apresenta um balanço cronológico da crítica especializada sobre o tema, analisa como o livro digital surgiu e foi abordado na imprensa a partir dos anos 1980, tomando como fonte principal o jornal Folha de São Paulo, e rediscute as questões e impasses observados nas últimas décadas, agora, a partir da visão de dez profissionais brasileiros do livro / This dissertation is centered on the digital book. It presents a chronological review of the specialized critique on the subject; analyzes how the e-book came about and has been reported in the press since the 1980s, taking as main source the newspaper Folha de São Paulo; and reassesses the issues and impasses related to the e-book over the last decades, from the vision of ten Brazilian book professionals

A digitalização e a popularização da internet podem fazer o livro impresso, que existe há mais de quinhentos anos, desaparecer em um futuro próximo. Diversos produtos pertencentes à mesma indústria de bens informativos, como a música, vêm atualmente sendo entregues pela indústria e consumidos de maneira bastante diferente de alguns anos atrás. Livros continuam sendo majoritariamente consumidos em seu formato impresso. Por quê? O principal objetivo desta pesquisa é identificar as diferenças de percepção sobre a adoção de livros didáticos eletrônicos entre professores universitários e profissionais da indústria editorial. A pesquisa utiliza o método survey e o instrumento desenvolvido por Moore e Benbasat (1991) sobre adoção de inovações. Foram pesquisadas as percepções de professores universitários e profissionais de editoras sobre a possível utilização de livros eletrônicos didáticos no lugar de impressos. As conclusões indicam que os professores estão mais preparados para a utilização de livros eletrônicos do que imaginam os profissionais de editoras. / The digitization and the spread of the internet may result in the extinction of the printed book, that has existed for more than 500 years. Many products that belongs to the same information industry, like thes the music, are currently being provided by the industry and consumed in radically different manners as compared to just few years ago. Books still have been consumed mainly in the printed format. Why is that? The main objective of this research is to identify the differences in perception about the adoption of electronic didactic books among university professors and publishing professionals. This research uses the Survey as its method and the instrument developed by Moore and Benbasat (1991) about the adoption of innovations. Professors´ and Publishing professionals´ perceptions were investigated in what it concerned the possible use of electronic didactic books replacing the printed. It is concluded that professors are more prepared to make use of electronic books than it is imagined by the publishing professionals.

Orientador: Valéria dos Santos Guimarães / Resumo: Os leitores paulistas do início do século XX tiveram à sua disposição uma significativa oferta de livros sobre ioga. A Editora e Livraria d’O Pensamento, fundada em 1907, exerceu papel pioneiro na intermediação, tradução, edição e difusão destes livros, sendo a única editora especializada no ramo na cidade de São Paulo, e inaugurou, desta forma, o que se pode chamar de um mercado editorial de livros de ioga no Brasil. A Editora já contava, em 1920, com um extenso catálogo de livros espiritualistas e de ioga, uma rede de distribuição nacional via correspondência, tiragens anuais de pelo menos 25.000 exemplares ao todo, e além dos livros, publicava a revista mensal O Pensamento desde 1907, impressa ininterruptamente até a atualidade. Quais são os primeiros livros de ioga em São Paulo? Quem eram os autores e tradutores? Como foram difundidos? Como se inseriram no contexto do mercado editorial? Como pode ter se dado sua recepção e leitura? O objetivo desta dissertação é demonstrar como se deu o surgimento e a consolidação deste ramo no mercado editorial. Partindo da análise de fontes históricas e com base no “Circuito das Comunicações”, metodologia proposta por Robert Darnton, será defendida a hipótese de que os livros de ioga surgiram e se consolidaram no mercado através dos esforços de Antônio Olívio Rodrigues e seus associados na produção, difusão e criação de um público leitor cativo da ioga e do caráter eclético e cosmopolita de São Paulo durante a Belle Époque, onde um vert... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: São Paulo’s reading public in the beginning of the XX century had at their disposal a significant offer of books about yoga. The Library and Publishing House “O Pensamento”, founded in 1907, played a major role in the mediation, traduction, edition and distribution of theses books, being the only specialized in the branch of yoga in São Paulo, starting what can be understood as an yoga editorial market in Brazil. The Publishing House “O Pensamento” already had, in 1920, an extensive catalogue of spiritualism books, about magic and yoga, a national distribution network through correspondence, yearly production of 25.000 books, not to mention a magazine, O Pensamento, which is being published initerruptly since 1907. What are the first books of yoga in São Paulo? Who were their authors and translators? How was the distribution? How did they fit in the editorial market context at the time? The objective of this work is to demonstrate how was the beginning and consolidation of this branch of the editorial market, starting from the analysis of historical sources. Based on “Communications’ Circuit”, methodology offered by Robert Darnton, the hypothesis that will be defended is that books about yoga arised and consolidated in editorial market through the efforts of Antonio Olívio Rodrigues and associates in the production, distribution and creation of a reading public of their own, in a very eclectic and cosmopolite São Paulo, during the Belle Époque, where a critical economical and... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Nos anos 1990, o mercado editorial brasileiro observou a ascensão dos livros de autoajuda entre eles os livros de autoajuda voltada a negócios às listas de livros mais vendidos. Fortemente criticados no início de sua ascensão pela grande mídia, esses livros não só enxamearam as listas de mais vendidos nos anos 1990, como conquistaram o status de nicho editorial no Brasil, com sucesso até os dias de hoje. O sucesso e a emergência desse nicho foram compreendidos, nesse trabalho, através da teoria dos campos. Com base nessa teoria, analisaram-se as posições dos atores incumbentes (autores e editores), suas estratégias para obter e manter as posições dominantes no campo, bem como as relações por eles travadas com outros campos, pertinentes para o desenvolvimento do nicho editorial. A agência de certos autores de autoajuda, os gurus, constitui-se como elemento-chave para entender o triunfo desses livros no mercado editorial brasileiro. Gurus são atores socialmente hábeis que tornaram possível a emergência desse novo mercado. Eles são autores de livros de autoajuda, consultores e palestrantes que têm em seus livros apenas um dos meios para legitimar suas ideias perante o seu público. Através do estudo da trajetória de um guru brasileiro conhecido (Roberto Shinyashiki), percebe-se que a conjunção de suas estratégias, atividades e maneiras de apresentar a si mesmo lhe permitiram construir sua reputação como guru, o que, combinado com seu trânsito contínuo entre o mundo editorial e corporativo, e suas atuações na mídia, tiveram papel chave na emergência deste nicho editorial no Brasil dos nos 1990. / On the 1990s, Brazilians editorial market watched the rise of self help books including light business to the best sellers book charts. Initially harshly criticized by the main press, these books not only pullulated in the charts on the 1990s, but have gathered the status of an editorial niche in Brazil, successful to this day. The success and the emergency of this editorial niche were understood in this research through field theory. Based on this theory, the positions of the incumbents actors (authors and editors), as well as their strategies to gain and maintain dominants positions on the field and their relations to other fields pertinent to its development were analyzed. Certain self-help books authors agency was perceived as a key element to understand the triumph of these books on Brazilians editorial market. Gurus are social skilled actors that made possible the emergence of this new market. They are the authors of self-help books, consultants and speakers, whom use their books as only one of their means to legitimate their ideas to their audience. Through the study of one well-known Brazilian guru trajectory (Roberto Shinyashiki), it is shown how the conjunction of their strategies, activities and self-presentation has acquired him his reputation as a guru, which, combined with his continuous transit throughout editorial and corporative worlds and his performances on media, play key roles to the emergence of a new editorial niche in the 1990s on Brazil.

Nos anos 1990, o mercado editorial brasileiro observou a ascensão dos livros de autoajuda entre eles os livros de autoajuda voltada a negócios às listas de livros mais vendidos. Fortemente criticados no início de sua ascensão pela grande mídia, esses livros não só enxamearam as listas de mais vendidos nos anos 1990, como conquistaram o status de nicho editorial no Brasil, com sucesso até os dias de hoje. O sucesso e a emergência desse nicho foram compreendidos, nesse trabalho, através da teoria dos campos. Com base nessa teoria, analisaram-se as posições dos atores incumbentes (autores e editores), suas estratégias para obter e manter as posições dominantes no campo, bem como as relações por eles travadas com outros campos, pertinentes para o desenvolvimento do nicho editorial. A agência de certos autores de autoajuda, os gurus, constitui-se como elemento-chave para entender o triunfo desses livros no mercado editorial brasileiro. Gurus são atores socialmente hábeis que tornaram possível a emergência desse novo mercado. Eles são autores de livros de autoajuda, consultores e palestrantes que têm em seus livros apenas um dos meios para legitimar suas ideias perante o seu público. Através do estudo da trajetória de um guru brasileiro conhecido (Roberto Shinyashiki), percebe-se que a conjunção de suas estratégias, atividades e maneiras de apresentar a si mesmo lhe permitiram construir sua reputação como guru, o que, combinado com seu trânsito contínuo entre o mundo editorial e corporativo, e suas atuações na mídia, tiveram papel chave na emergência deste nicho editorial no Brasil dos nos 1990. / On the 1990s, Brazilians editorial market watched the rise of self help books including light business to the best sellers book charts. Initially harshly criticized by the main press, these books not only pullulated in the charts on the 1990s, but have gathered the status of an editorial niche in Brazil, successful to this day. The success and the emergency of this editorial niche were understood in this research through field theory. Based on this theory, the positions of the incumbents actors (authors and editors), as well as their strategies to gain and maintain dominants positions on the field and their relations to other fields pertinent to its development were analyzed. Certain self-help books authors agency was perceived as a key element to understand the triumph of these books on Brazilians editorial market. Gurus are social skilled actors that made possible the emergence of this new market. They are the authors of self-help books, consultants and speakers, whom use their books as only one of their means to legitimate their ideas to their audience. Through the study of one well-known Brazilian guru trajectory (Roberto Shinyashiki), it is shown how the conjunction of their strategies, activities and self-presentation has acquired him his reputation as a guru, which, combined with his continuous transit throughout editorial and corporative worlds and his performances on media, play key roles to the emergence of a new editorial niche in the 1990s on Brazil.