Étudier les plaisirs féminins dans la littérature française de la Renaissance, c’est d’abord faire le constat d’une pluralité de représentations qui se regroupent autour d’un même enjeu, celui de l’honnêteté. En raison d’une forte tradition misogyne, il est en effet difficile pour une femme de concilier cet impératif social avec le plaisir. Les textes que nous étudions (récit, poésie, littérature d’idées) sont toutefois portés par une dynamique entre voix féminines et voix masculines, qui contribue à faire émerger un discours nouveau sur le plaisir féminin que nous nous proposons d’étudier. La première partie étudie les plaisirs dans l’espace conjugal. Celui-ci fait de la volupté féminine, dans la relation entre époux et dans l’adultère, à la fois une nécessité et une déviance. La deuxième partie s’attache à l’espace social et interroge les plaisirs de cour : les échanges amoureux influencés par l’amour courtois, le néo-platonisme et le pétrarquisme, et les divertissements collectifs, de la danse à la conversation. La troisième partie, consacrée à l’espace de soi, se dégage de la morale sociale dont les deux premières parties sont tributaires pour proposer une réflexion sur le plaisir comme accomplissement de soi dans la maternité, le savoir, la spiritualité et l’écriture.

Hadwig Klemperer untersucht im ersten Teil ihrer Dissertation die Verkörperung eines idealen Frankreichbildes in der historischen Persönlichkeit Henris IV. sowie das Verhältnis Heinrich Manns zu seinen Quellen Michelet, Sully, Marguerite de Valois, Madame de Mornay und Voltaire. Sie zeigt exemplarisch den Weg von der Historie zum historischen Roman auf. Der zweite Teil der Arbeit besteht aus einer umfangreichen Konkordanz zwischen Heinrich Manns Roman und seinen Vorbildern.

Étudier les plaisirs féminins dans la littérature française de la Renaissance, c’est d’abord faire le constat d’une pluralité de représentations qui se regroupent autour d’un même enjeu, celui de l’honnêteté. En raison d’une forte tradition misogyne, il est en effet difficile pour une femme de concilier cet impératif social avec le plaisir. Les textes que nous étudions (récit, poésie, littérature d’idées) sont toutefois portés par une dynamique entre voix féminines et voix masculines, qui contribue à faire émerger un discours nouveau sur le plaisir féminin que nous nous proposons d’étudier. La première partie étudie les plaisirs dans l’espace conjugal. Celui-ci fait de la volupté féminine, dans la relation entre époux et dans l’adultère, à la fois une nécessité et une déviance. La deuxième partie s’attache à l’espace social et interroge les plaisirs de cour : les échanges amoureux influencés par l’amour courtois, le néo-platonisme et le pétrarquisme, et les divertissements collectifs, de la danse à la conversation. La troisième partie, consacrée à l’espace de soi, se dégage de la morale sociale dont les deux premières parties sont tributaires pour proposer une réflexion sur le plaisir comme accomplissement de soi dans la maternité, le savoir, la spiritualité et l’écriture.

The following document is a meta-commentary on the article, "La misogynie à visage féminin: Hircan's Role as Marguerite's Anti-feminist Voice in the Heptaméron (VII & XLIX)," co-authored by Dr. Robert J. Hudson and myself, which will shortly be submitted for publication. It contains an annotated bibliography of all our primary and secondary sources and an account of writing the article. Our article examines what Marguerite de Navarre, the sixteenth-century French Renaissance author of the Heptaméron (a collection 72 nouvelles, all supposedly true stories being told by a group of ten devisants to one another), intended by her inclusion of the misogynist, Hircan. As we demonstrate, current scholarships views Marguerite as one of the first authors to create a space for women in literature, and further, that the Heptaméron was meant to serve the didactic purpose of forming young ladies' perspectives and behavior. Given this, Hircan, whose debasing views on women are shared in each of his stories and interlocutory commentaries, seems an odd devsiant for Marguerite to create; and so, we ask, why did she include him? We conclude that Hircan serves as Marguerite's straw man for the worst aspects of sixteenth-century French society, allowing her to subvert him and demonstrate how Hircan (and by extension, French society's) views towards women ought to be considered inappropriate. To support our reading, we start by explaining the historical context, demonstrating that the attitudes Hircan represents did indeed exist and were prevalent. We then show how Marguerite undermines Hircan: first, by making him so grotesque that the reader finds his views repugnant, and second, in allowing other devisants—especially Parlamente and Oisille—to use superior arguments to overturn his perspectives. Finally, we demonstrate how Marguerite uses Hircan's own tales against him, by having his fellow devisants interpret his stories completely differently from his womanizing and debasing purposes—instead find praise for women in them.

L’histoire de la construction administrative de la France aux XVIIe et XVIIIe siècles est celle de la mise en place d’un appareil d’État avec, dans les provinces les plus récemment intégrées, le maintien d’une assemblée des représentants des trois ordres, qui gère une partie des affaires du pays notamment la collecte de l’impôt. Séparée de sa partie espagnole depuis 1512, la Basse-Navarre a elle-aussi conservé, au moment de son union avec le royaume de France en 1620, son assemblée d’États et, surtout, son titre de « royaume ». Notre premier travail a consisté à retranscrire la mémoire des délibérations annuelles de l’assemblée navarraise, depuis le début du règne personnel de Louis XIV jusqu’à la Révolution. Puis, l’étude quantitative et qualitative des textes a mis en lumière un dialogue particulier entre Versailles et la lointaine province. Face aux Bourbons, les représentants navarrais défendent leurs coutumes, leur particularisme, mais aussi leur mainmise particulière sur les affaires de la province. / The history of the administrative construction of France in the XVII and XVIII centuries is the history of the establishment of the political machinery of state and, in those provinces most recently integrated, the upholding of an assembly of representatives of 3 orders who managed a part of the countries affairs, specifically that of tax collection. Separated from its Spanish states in 1512, the Basse-Navarre also conserved, at the moment of its union with the kingdom of France in 1620, its state assembly and above all its title of realm. Our initial work consisted of retranscribing the record of yearly deliberations of the navarraise assembly, from the beginning of the personal reign of Louis XIV until the Revolution. Following this, the quantitative and qualitative study of the texts shed light on the particular dialogue between Versailles and the outer lying province. In the face of the Bourbons, the navarrais representatives defended their customs, their distinctiveness and also their dominance over the affairs of the province.

Cette anthologie rassemble des poèmes spirituels et féminins du XVIe siècle pour proposer un parcours neuf dans la poésie de la Renaissance en sélectionnant des textes de femmes, en contrepoint aux textes d’hommes généralement mis en avant par l’histoire littéraire, et en choisissant la veine spirituelle qui se démarque de la veine amoureuse et pétrarquiste souvent mieux connue. Nous avons sélectionné des œuvres catholiques et des œuvres réformées, afin de donner la plus large vision possible de la vie spirituelle française du XVIe siècle. Notre anthologie s’accompagne d’une étude du corpus pour justifier nos choix et pour élucider les critères d’écriture au féminin, la notion de spiritualité et les pratiques des formes poétiques, tout en proposant un état de la recherche, prenant en compte les avancées les plus significatives en matière d’éditions de textes de femmes. / This anthology gathers spiritual poems written by women from the sixteenth century, suggesting a new way of discovering the poetry from the Renaissance ; indeed, we have chosen texts written by women in preference to texts written by men which have usually been strongly emphasized throughout literary history, and also by choosing the spiritual inspiration which is different from the much better-known romantic Petrarchan inspiration. We have made a selection among Catholic works as well as reformed works, in order to show what the sixteenth century French spiritual life really was. We have added a study of the corpus to our anthology in order to justify our choice and to clear up the different important points in women's way of writing, this idea of spirituality and the use of the different forms of poetry, while mentioning research results at the same time, taking into account the most significant progress which has been made concerning the publishing of women's works.

Cette étude montre en quoi la prose mythologique de madame Flore est singulière en étudiant l'antérotisme de La Pugnition de l'Amour contempné (1540). Elle constitue la première recherche qui porte spécifiquement sur cet état de l'oeuvre plutôt que sur les Comptes amoureux (s. d.) et postule que, des deux états de l'oeuvre de madame Flore, les Comptes amoureux représentent le second état à l'encontre de ce qu'une certaine critique affirme. Ce mémoire apporte un argument de poids en faveur de la préseance de la publication de La Pugnition de l'Amour contempné (1540) sur les Comptes amoureux [1542] en raison de la cohérence de l'idéologie amoureuse antérotique qui traverse La Pugnition et qui fait justement défaut aux contes plus disparates des Comptes amoureux, ouvrage davantage préoccupé par la dénonciation de l'« impareil » mariage entre vieux barbons et jeunes tendrons. Ce mémoire, qui cherche aussi à mettre au jour les lignes directrices de la pensée mythologique de celle qui dit les désirs des femmes émanant d'une société chrétienne qui voudrait les voir chastes et pudiques, se subdivise en quatre chapitres. Le premier étudie le langage mythologique qui voit le jour à la Renaissance, sous le règne de François 1er. Le deuxième retrace les origines gréco-romaines du concept d'Anteros ainsi que des traditions qui en découlent. Le troisième analyse trois traditions antérotiques à la Renaissance avec leurs antécédents médiévaux. Ces trois traditions sont: l'antérotisme vengeur des amours méprisées, l'antérotisme contre l'amour humain et l'antérotisme de l'amour réciproque (ou Contramour). Le quatrième chapitre, quant à lui, étudie l'antérotisme des quatre contes et des parties lacunaires de La Pugnition pour montrer que, d'un côté, ce premier état de l'oeuvre présente la tradition antérotique en faisant du dieu Amour un dieu vengeur des amours méprisées, associant ainsi sa divinité à Anteros, et que de l'autre, il présente la tradition contre l'amour humain non pas sous la forme du dieu Amour, mais sous la forme d'un personnage, Cebille, qui se refuse obstinément à l'amour. L'étude que nous présentons ici redonnera, c'est notre souhait, envie à la critique contemporaine de réétudier pour elle-même et dans une autre perspective l'édition souvent méprisée (parce que considérée incomplète) de La Pugnition et, par extension, motivera quelques férus de littérature renaissante à s'intéresser à ce courant quelque peu trop méconnu par la critique contemporaine qu'est l'antérotisme alors qu'Anteros vivait sous diverses formes sous la plume des poètes et prosateurs de la Renaissance. À la lumière de cette étude, il sera, pour d'autres aimants du sujet floréen, à nouveau opportun de chercher à savoir qui, de tous les renaissants érudits et amateurs d'Anteros, pourrait se cacher derrière le pseudonyme probable de madame Flore. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Madame Jane ou Jeanne Flore, La Pugnition de l'Amour contempné, Comptes amoureux, Langage, Mythologie, Antérotisme, Anteros, Eros, Contramour, Amour, Marguerite de Navarre, Renaissance, XVIe siècle.

This dissertation analyzes the use of speech (prise de parole ) in Marguerite de Navarre's works of fiction in conjunction with the place that the arguments of the Quarrel about Women hold in her writings. / The texts of the Quarrel about Women, which were very popular in sixteenth century France, tried to prove the superiority or the inferiority of women depending on which side of the debate the writer belonged to. The works of Marguerite de Navarre incorporate numerous arguments of this literary debate to deconstruct them and establish a certain balance between the qualities and the defaults of men and women. Contrary to the writers of the Quarrel who were using as examples women from the Bible or the Antiquity, the Queen of Navarre's works portray mainly characters from daily life in situations that illustrate the way the two sexes use speech differently. / Thus, in the religious poems, women communicate more quickly with the divine because they listen more to their heart which is the receptacle of God. Indeed, the only obstacle that stands between them and mystical union resides in a too strong attachment to a human being, whereas men encounter more hindrances linked, among others, to ambition, science and lust. As for profane poems, they highlight the value of feminine friendship by presenting a free and equal verbal exchange, among women only, based on mutual aid. In the Heptameron, men, in the novellas, hold a greater power than women and it is mirrored in the efficiency of their prise de parole, while there is a certain equality, in the cornice, between the devisants of both sexes. Finally, in the theater, women as well as men deliver God's Word. / Speech which constitutes the most important meeting ground for men and women, in Marguerite's writings, demonstrates how the main criticism directed at women by the detractors of the Quarrel, their unstoppable and slanderous chattering, as well as many other faults are rejected by using examples of women that speak wisely. This makes Marguerite de Navarre's writings modern, because while they deconstruct the binary opposition of man versus woman, with everyday life examples, they do not propose to establish a new hierarchy and thus they are open to plurality.

Målet med denna studie är att framställa en modell för sannolikheten för skred i Cuenca del Arga i Navarra, Spanien, med hjälp av GIS och oskarp logik. Utifrån denna modell framställs en karta som visar områden där det finns sannolikhet för skred. Övergripande har metoden skett i fyra steg. Först har en skredindexkarta framställts, sedan har medlemsfunktioner skapats utifrån dessa med hjälp av skredriskparametrar. De ingående parametrarna har varit sluttningsvinkel, topografisk fuktighetsindex, avstånd till vattendrag, jordmån och markanvändning. Sedan har medlemsfunktionerna applicerats på parametrarna, som sedan slutligen kombinerats genom WLC (weighted linear combination). Detta resulterade i en sannolikhetskarta för skred med fem klasser. / The aim of this study is to construct a model in GIS (geographical information system) for landslide susceptibility mapping for Cuenca del Arga in Navarre, Spain, to identify potential areas for landslides. The model is based on fuzzy logic approach and the parameters are overlaid with WLC (weighted linear combination).

Many consider Gace Brulé (c1160-c1213) and Thibaut IV, Count of Champagne, (1201-1253) to have been the greatest trouvères. Writers on this subject have not adequately examined this assumption, having focused their energies on such issues as tracking melodic variants of individual works as preserved in different song-books (or chansonniers), the interpretation of rhythm in performance, and creation of modern editions of these songs. This thesis examines the esteem enjoyed by Gace and Thibaut in both medieval and modern times which derives from their exemplarity of, rather than difference from their noble contemporaries.