Esta tese propõe o estudo das relações entre o método infraordinário de observação do cotidiano, desenvolvido por Georges Perec, tendo como foco os romances La Vie mode demploi (1978), do próprio Perec, e Los detectives salvajes (1998), de Roberto Bolaño. O objetivo é, primeiramente, defender a ideia de que Bolaño foi uma espécie de plagiário original de Perec, reconhecendo no romance La Vie mode demploi ressonâncias para a produção de sua mais celebrada obra. Num segundo momento se faz uma analogia entre produção literária e imanência do comum, com destaque para a teoria oulipiana (Oulipo Ouvroir de Littérature Potentielle, espécie de Sala de Costura da Literatura Potencial) como uma arte combinatória. Por fim, apontando semelhanças e diferenças entre esses autores, defendemos a tese de que, apesar das distâncias culturais e geográficas, podemos correlacioná-los pela maneira como potencializam os objetos em suas descrições, revisitam o passado, e tentam subverter a tradição literária. Pode-se afirmar que as possíveis relações entre Perec e Bolaño remontam à revolução narrativa dos anos 70, com a prosa de ambos rasurando certo horizonte estético. E em ambos os romances visualiza-se uma espécie de puzzle literário. Todas essas possibilidades de leitura, interpretação e combinação se encontram nas referidas obras dos escritores elencados. Desse modo, acreditamos que com o método infraordinário de Georges Perec é possível compreender e interpretar melhor alguns escritos de Roberto Bolaño / This thesis proposes the study of relations between linfra-ordinaire method of observing the everyday, developed by Georges Perec, focusing on the novels La Vie mode d' emploi (1978 ), Perec 's own, and Los detectives salvajes (1998 ), Roberto Bolaño. The aim is, first, to defend the idea that Bolaño was a kind of original plagiarist Perec, recognizing the novel La Vie mode d' emploi resonances for the production of his most celebrated work. Secondly it makes an analogy between literary production and immanence of the ordinary, especially the theory oulipiana (Oulipo - Ouvroir of Littérature Potentielle, sort of Sewing Room of Potential Literature) as a combinatory art. Finally, pointing out similarities and differences between these authors, we defend the thesis that, despite cultural and geographical distances, we can correlate them by way potentiate the objects in their descriptions, revisit the past, and attempt to subvert the literary tradition. It can be stated that the possible relations between Perec Bolaño and go back to narrative revolution of the 70s, with prose both rasurando certain aesthetic horizon. In this novels visualized a kind of literary puzzle. All these possibilities of reading, interpretation and combination are listed in these works of writers. Thus, we believe that with Georges Perec linfra-ordinaire method can better understand and interpret the writings of Roberto Bolaño some

Le projet de recherche présente un travail monographique sur l'architecte français Maurice Novarina, originaire de Haute-Savoie, qui a réalisé, tout au long du XXe siècle, d'importantes commandes publiques ; des églises – pour lesquelles il est le plus connu – et plus de 30 000 logements conçus lors des grandes opérations d'urbanisme des Trente Glorieuses. Son œuvre, répartie sur le territoire français et localisée majoritairement en Rhône-Alpes, en région parisienne et en Normandie, illustre l'évolution des commandes, des conceptions et des mises en œuvre architecturales et urbaines. Maurice Novarina fait partie des architectes qui ont marqué le XXe siècle par une production importante en quantité, et remarquée, hier comme aujourd'hui en qualité. En effet, nombreuses de ses réalisations sont considérées comme patrimoine puisqu'elles concernent certains monuments historiques, des bâtiments « Label XXe », ou intégrés dans des chartes patrimoniales et paysagères. Ce travail cherche donc à repositionner l'architecte dans l'histoire de l'architecture et de l'urbanisme du XXe siècle, à préciser le contexte politique, économique et social dans lequel sont nés les projets, et à questionner son œuvre en lumière des théories de la modernité. L'œuvre de Maurice Novarina reprend les caractéristiques architecturales et urbaines de la doctrine moderne : l'influence du compagnon de la modernité qu'est Auguste Perret est sensible dans les projets de reconstruction d'après-guerre, alors que celle de Le Corbusier et de la Charte d'Athènes irradie l'ensemble des projets d'urbanisme, plus particulièrement les ZUP. Ces modèles forts, les architectes les interprètent, les réduisent ou les améliorent. La production de Maurice Novarina, comme celle de nombreux de ses contemporains, concerne alors une architecture ordinaire, qui s'impose dans les réalisations du XXe siècle et se révèle omniprésente dans la presse architecturale de l'époque, alors qu'elle est finalement peu évoquée par l'Histoire. Ces architectures perdurent comme héritage du XXe siècle et résultent, non pas de la banalité, mais d'une forme d'application de la modernité corbuséenne, qui au-delà des grandes théories, a marqué les esprits et formaté notre regard contemporain. Partant de l'hypothèse que les principes architecturaux et urbains de la modernité peuvent prendre des formes de l'ordinaire, nous verrons comment, chez Maurice Novarina, l'architecture relie les deux entités contraires (modernité / ordinaire) et que le processus complexe d'élaboration des projets, reposant sur des associations d'acteurs, des commanditaires récurrents et des équipes pluridisciplinaires, participent également à la richesse des œuvres. / L'auteur n'a pas fourni de résumé en anglais.

Esta tese propõe o estudo das relações entre o método infraordinário de observação do cotidiano, desenvolvido por Georges Perec, tendo como foco os romances La Vie mode demploi (1978), do próprio Perec, e Los detectives salvajes (1998), de Roberto Bolaño. O objetivo é, primeiramente, defender a ideia de que Bolaño foi uma espécie de plagiário original de Perec, reconhecendo no romance La Vie mode demploi ressonâncias para a produção de sua mais celebrada obra. Num segundo momento se faz uma analogia entre produção literária e imanência do comum, com destaque para a teoria oulipiana (Oulipo Ouvroir de Littérature Potentielle, espécie de Sala de Costura da Literatura Potencial) como uma arte combinatória. Por fim, apontando semelhanças e diferenças entre esses autores, defendemos a tese de que, apesar das distâncias culturais e geográficas, podemos correlacioná-los pela maneira como potencializam os objetos em suas descrições, revisitam o passado, e tentam subverter a tradição literária. Pode-se afirmar que as possíveis relações entre Perec e Bolaño remontam à revolução narrativa dos anos 70, com a prosa de ambos rasurando certo horizonte estético. E em ambos os romances visualiza-se uma espécie de puzzle literário. Todas essas possibilidades de leitura, interpretação e combinação se encontram nas referidas obras dos escritores elencados. Desse modo, acreditamos que com o método infraordinário de Georges Perec é possível compreender e interpretar melhor alguns escritos de Roberto Bolaño / This thesis proposes the study of relations between linfra-ordinaire method of observing the everyday, developed by Georges Perec, focusing on the novels La Vie mode d' emploi (1978 ), Perec 's own, and Los detectives salvajes (1998 ), Roberto Bolaño. The aim is, first, to defend the idea that Bolaño was a kind of original plagiarist Perec, recognizing the novel La Vie mode d' emploi resonances for the production of his most celebrated work. Secondly it makes an analogy between literary production and immanence of the ordinary, especially the theory oulipiana (Oulipo - Ouvroir of Littérature Potentielle, sort of Sewing Room of Potential Literature) as a combinatory art. Finally, pointing out similarities and differences between these authors, we defend the thesis that, despite cultural and geographical distances, we can correlate them by way potentiate the objects in their descriptions, revisit the past, and attempt to subvert the literary tradition. It can be stated that the possible relations between Perec Bolaño and go back to narrative revolution of the 70s, with prose both rasurando certain aesthetic horizon. In this novels visualized a kind of literary puzzle. All these possibilities of reading, interpretation and combination are listed in these works of writers. Thus, we believe that with Georges Perec linfra-ordinaire method can better understand and interpret the writings of Roberto Bolaño some

La thèse se centre sur une terre de Picardie, le Vimeu et porte un regard sur le paysage. Elle interroge le patrimoine vernaculaire et industriel et pour l’architecture, la prégnance de la maison. Ces recherches s’appuient sur plus de 20 ans d’intérêt pour cette région avec un corpus photographique et des archives personnelles. Ce corpus vient de toute une série de collections, un catalogue constitué de plusieurs classeurs.Cette thèse est une interrogation sur la valeur de l’ordinaire. Elle met en oeuvre la forêt obscure des signes dans une approche globale. La problématique esthétique se soulève par l’apprendre à voir, le regard sur toute chose, le sentir et le paraître. Elle ne concerne donc pas spécifiquement le paysage exceptionnel mais se préoccupe du peu, de l’infime et de ses habitants. L’ordinaire forme la majorité du territoire, contrée inconnue. Il n’y a pas plus habituel que ce paysage. Il est vulnérable et n’attire pas l'attention des grandes instances, car il ne porte que sur des enjeux sans profits. Je cherche à déterminer si la notion d'ordinaire accède au statut de catégorie esthétique.Le catalogue, véritable dispositif documentaire, rentre dans une démarche d’accumulation et d’archives proche de l’ethnologie muséale. Ici apparait toute la dimension artistique du travail. Il interpelle la mémoire, dans cette vision sensible des visages et des images multiples du paysage global où l’instrument s’affirme autant poétique que rationalisme logique. L'approche privilégie la raison poétique, esthétique, de l’ordinaire. / The PhD centers on a place in Picardy, the Vimeu and considers the landscape. The PhD examines the vernacular and industrial heritage, and the pregnancy of houses, as far as architecture is concerned. This research is the fruit of a twenty-year interest for this region and relies on some photographic corpus, some personal archives, and a whole series of collections about the local vernacular.This PhD is a questioning about the value of the ordinary. It puts into practice the obscure maze of signs within a global approach. The aesthetic problematic is conjured up by learning how to look, by looking at everything, by perception and appearance. Thus, it does not specifically concern the amazing landscape, but concentrates on the little, the tiny, and its inhabitants. The ordinary constitutes the major part of this unchartered territory. Nothing is more common than this landscape. It is vulnerable and does not draw the attention of the highest authorities, because it only has non-profitmaking stakes. I want to determine whether this notion of the ordinary acquires the status of an aesthetic category.The catalogue which is a real documentary device is part of an accumulative and archiving process that comes close to museum ethnology. The entire artistic dimension of the work appears there. It appeals to memory through the perceptible vision of the various sides and multiple images of the surrounding landscape, where the instrument asserts itself as poetic, as well as pertaining to logical rationalism. This approach lays great store upon the poetic, aesthetic reason of the ordinary.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-11-21T12:17:04Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jefferson Angellis de Godoy e Brito - 2013.pdf: 1420094 bytes, checksum: 608a8e80179456957450d6a219de02d4 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-11-21T12:54:57Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jefferson Angellis de Godoy e Brito - 2013.pdf: 1420094 bytes, checksum: 608a8e80179456957450d6a219de02d4 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-21T12:54:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jefferson Angellis de Godoy e Brito - 2013.pdf: 1420094 bytes, checksum: 608a8e80179456957450d6a219de02d4 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-12-18 / Cette Dissertation a pour objetive général le recueillement, à partir de l’étude de quelques langages artistiques (arts plastiques, musique, dance, performance art et happening), de paramètres guidages qui contribuent pour la réalization d’une lecture de la poésie marginal, particulièrement de la production de Charles et Chacal, à ce qui concerne l’usage de l’ordinaire à la facture poétique. Nous cherchons dans ce processus de tracer les procedures utilisés par plusieurs artistes qui ont comme guide le travail avec l’ordinaire, à la fois em termes decontenu, comme le matériaux. En bref, nous objetivons comprendre comment le travail artistique transforme l’ordinaire en extraordinaire. Le processus investigative qui nous adoptons est divisé en trois étapes. La phase iniciale a été la description résumédes mécanismes à travers de quels l’ordinaire est materialisé dans l’ouvrage de quelques artistes, mouvements ou groupes à partir de la modernité littéraire. Pour ça nous outilisons de bibliographie spécifique, comme Goldberg (2007), ), Cohen (2004) e Carlson (2010). À la seconde étape nous traçons un panorama de la poésie marginal (Hollanda (198o); Pereira (1981); Mattoso (1980)), avec accentuation au ordinaire et la rélacionant aux arts au-dessus. À la troisième étape nous nous engageons au étude de l’ouvrage des deux poètes élus, Charles e Chacal, maisnous ne traitons que des oeuvres publiées chez 1971 et 1979, periode de developement et effervescense de la poésie marginal. Ça a été realisé à traves l’analyse de les poèmes, de critiques littéraire, de la situation historique de l’époque, et, surtout, soutenu avec les référenciellesrecueilliés avec l’étude des arts. Comme des résultats nous avons pu observer plusieurs similitudes entre les proceudures utilisés par les artistes travailés et la poésie marginal, et que l’usage de l’ordinaire dans la poésie et les arts était au service d’un idéal : la aproximation entre art et vie. / Esta dissertação tem como objetivo geral o recolhimento, a partir do estudo de algumas linguagens artísticas (artes plásticas, música, dança, performance art e happening), de parâmetros norteadores que contribuam para a realização de uma leitura da poesia marginal, sobretudo a produção de Chacal e a deCharles, no que diz respeito ao emprego do ordinário na fatura poética. Buscamos nesse processo mapear os procedimentos usados por vários artistas que têm como norte o trabalho com o ordinário, tanto no que tange ao conteúdo, quanto a materiais. Visamos compreender como o trabalho artístico transforma o ordinário em extraordinário. O processo investigativo que adotamos está dividido em três etapas. A fase inicial consiste na descrição sumária dos mecanismos pelos quais o ordinário é materializado nas obras de alguns artistas, movimentos, ou grupos a partir da modernidade literária. Para tanto nos valemos de bibliografia específica, como Goldberg (2007), Cohen (2004) e Carlson (2010). Na segunda etapa traçamos um panorama da poesia marginal (Hollanda (1980); Pereira (1981); Mattoso (1980)), dando ênfase ao ordinário e a relacionando às artes supracitadas. Na terceira etapa empreendemos o estudo das obras dos dois poetas eleitos: Chacal e Charles, mas realizando um recorte temporal, tratamos tão somente das obras publicadas entre 1971 e 1979, período de desenvolvimento e efervescência da poesia marginal. Isso foi realizado por meio da análise de poemas, de crítica literária, da situação histórica da época e, sobretudo, com o apoio dos referenciais coletados com o estudo das artes. Como resultados, pudemos observar várias semelhanças entre os procedimentos usados pelos artistas trabalhados e a poesia marginal e que o uso do ordinário nas artes e na poesia estava à serviço de um ideal: o estreitamento dos laços entre arte e vida.

Considérés pendant de longues décennies comme étant « inéducables », les Sourds ont dû subir la farouche volonté des « Entendant » : les faire parler à tous prix. Faire oublier qu’ils étaient sourds. Sans doute faut-il considérer que la surdité représente « l’handicap de la communication », handicap qui ne se voit pas d’emblée. C’est ainsi qu’au fil des années, il apparu comme nécessaire de faire parler les sourds. Les faire parler pour qu’ils puissent appartenir à cette « normalité » prônée par les Entendant Oralistes ( comme Heinicke au XVIIIème siècle) : « La normalité réside dans la parole vocale et l’anormalité dans la surdité. » Au même moment l’Abbé de l’Épée recommandait la « méthode gestuelle ». La Langue des Signes naissante devint le frontispice de ce que les sourds revendiquent : L’ « Identité Culturelle Sourde ». Actuellement la loi promulgue le « tout intégration », intégrer des enfants sourds en « milieu ordinaire » Cette intégration semble représenter un certain danger pour la communauté sourde qui pressent une atteinte à cette notion d’identité. D’autant que les idées reçues concernant la surdité vont « bon train ». Nous verrons que celles-ci ne correspondent pas à la réalité, que les sourds n’appartiennent pas à ce « monde du silence » dans lequel on veut paradoxalement les enfermer. Bien au contraire, ils vivent dans un monde sonre, allant même jusqu’à écouter et faire de la musique. Et cela c’est eux qui le disent, alors pourquoi ne pas tenir compte de leurs paroles. / Considered for many decades as "uneducable" Deaf people had to endure the fierce desire of "hearing" them to speak at all costs. To forget that they were deaf. Without doubt it should consider that deafness is "the handicap of communication," disability is not immediately. Thus, over the years, it seemed necessary to speak to the deaf. Talk to them they can belong to this "normalcy" advocated by hearing oral (Heinicke as in the eighteenth century): "Normality is the voice and speech abnormalities in deafness. " At the same time Father of the Sword recommended method gestures. " Sign language became the nascent frontispiece that deaf claim: The "Deaf Cultural Identity." Currently the law promulgates the "any integration, integration of deaf children in" mainstream " This integration appears to represent a certain danger for the deaf community to urge an attack on the notion of identity. Especially as the myths about deafness are "good". We will see that they do not correspond to reality, as the deaf do not belong to this "world of silence" which is, paradoxically, the lock. On the contrary, they live in a world of sounds, even listen to and make music. And it is they who say, why not heed their words.

Cette étude démontre que l’alexithymie primaire nous oriente vers la présence de troubles schizophréniques. Comme hypothèse, nous formulons que : «l’alexithymie est un trait de personnalité dans la schizophrénie responsable de la toxicomanie et du recours aux traitements méthadone. La méthadone est une suppléance dans la psychose». L’intérêt de cette recherche est double : sur le plan clinique, elle souligne l’importance du repérage des troubles émotionnels et de la personnalité en addictologie. Elle précise que la TAS-20 et MMPI-2 sont des outils d’aide au diagnostic de la schizophrénie ; sur le plan thérapeutique, le repérage de ces affections permettra de traiter simultanément les comorbidités associées et de guider la prise en charge. L’approche de la schizophrénie à partir du concept d’alexithymie nous inscrits dans une approche intégrative(neuropsychatrique et psychodynamique). Dans un premier volet, nous avons réalisé une étude longitudinale avec suivi de 6 mois chez des toxicomanes sous TSO, admis au CSAPA de Montpellier. Le groupe contrôle est composé 28 toxicomanes sans trouble avéré. Six mois après, 15 usagers ont mené l’étude à son terme (âge=35ans ; ET=6,43). 11 toxicomanes atteints de troubles(âge= 39 ans ; ET= 6,9) constituent le groupe expérimental. La procédure consistait à diagnostiquer les troubles de la personnalité dans le groupe contrôle ; à évaluer la dépendance aux drogues et le niveau d’alexithymie au sein des groupes. Nous avons eu recours à : le MMPI-2 pour le diagnostic des troubles ; la DAST-20 pour le repérage de la dépendance (DSM-IV) et la TAS-20 pour la mesure de l’alexithymie. La TAS-20 a été administrée pendant le traitement et six mois après. Les résultats au MMPI-2 décrivent une prévalence de troubles schizophréniques 33% et de protocoles invalides 20%. La DAST-20 présente un faible niveau de dépendance dans le groupe contrôle 1.93 et expérimental 1.49. Dans le groupe contrôle, les scores d’alexithymie et ses sous-dimensions augmentent six mois après le traitement. L’alexithymie est un trait (z=.21 ; p=.834) et un état de la personnalité (r=.621*; p=.013). Dans le groupe expérimental, la TAS-TOT confirme une diminution des scores, mais l’analyse des sous-dimensions admet que cette baisse est non significative. L’alexithymie est un trait de la personnalité (z=.4 ; p=.689).Des hauts scores d’alexithymie sont observés chez les toxicomanes diagnostiqués schizophrènes des deux groupes. L’alexithymie est un trait (z=1.21 ; p=.225) et un état (r=.90* ; p=.015) de la personnalité chez les schizophrènes du groupe contrôle. En ce qui concerne les schizophrènes du groupe expérimental, la diminution des scores TASTOT 63% et 57% invalide sa dimension primaire. Dans le second volet, l’analyse du discours a permis de déceler des unités signifiantes spécifiques à l’alexithymie et à la psychose. La méthodologie est centrée sur des cas cliniques. Des entretiens semi-directifs avec pour support un guide d’entretien ont été réalisés chez des toxicomanes sans trouble de la personnalité (groupe contrôle). Ils ont été retranscrits sur papier selon la méthode analytique. Nous avons recours aux paradigmes psychanalytique, phénoménologique et psychosomatique. La description narrative s’est élaborée sur quatre temps : le contexte anamnestique, l’expression des sentiments, l’entrée dans la toxicomanie et au Programme Méthadone. L’analyse des récits atteste un ensemble de signes cliniques qui résultent de la non extraction de l’objet a, prototype de la psychose. L’alexithymie se traduit sur le plan clinique par relation la blanche. En définitive, les résultats de l’analyse mixte admettent que l’alexithymie est présente dans la toxicomanie et dans la schizophrénie. Chez le toxicomane, le score élevé d’alexithymie est un indice diagnostic de schizophrénie, indépendamment de sa nature primaire ou secondaire.Mots clés: schizophrénie-alexithymie-toxicomanie-méthadone-buprénorphine-suppléance. / As hypothesis, we propose that alexithymie is a personality trait of schizophrenia responsible of the drug addiction and the use of methadone treatment. Methadone is an antipsychotic. Clinically, this study stresses the importance of the diagnosis of emotional disorders and personality. It demonstrates that TAS-20 and MMPI-2 are disposal tools for diagnosis of schizophrenia. Therapeutically, the importance of diagnosis is to treat comorbidities and to orientate the care. The approach of schizophrenia from the concept of alexithymia enrolled us in an integrative approach, which takes into consideration the neuropsychiatric and psychodynamic concepts.In the first part, we conducted a longitudinal study with follow-up 6 months with drug addict on methadone or buprenorphine, admitted to CSAPA-UTTD Montpellier. The control group includes 28 addicts out without disorder. Six months later, 15 users conducted the study to completion (age = 35 years, SD = 6.43). 11 addicts with schizophrenia, depression and anxiety (age = 39 years, SD = 6.9) constitute the experimental group. The procedure was to diagnose personality disorders in the control group; to evaluate drug dependence and the level of alexithymia in the groups. We used : the MMPI-2 for the diagnosis of personality disorders; DAST-20 for evaluate dependence according to DSM-IV and the TAS-20 to measure alexithymia. The TAS-20 was administered during treatment and six months after. The results MMPI-2 describe a prevalence of schizophrenic 33% and 20% invalid protocols. The DAST-20 has a low level of dependence in the control group and 1.93 1.49 experimental. In the control group, the scores of alexithymia and its sub-dimensions increase six months after treatment TAS-TOT 52.88% and 55.2%; DIF 19.54 et19.9; DDF 14.87% and 15.57%; EOT 18.47% and 19.73%. Alexithymia is a trait (z = .21, p = .834) and a state of personality (r = .621 *; p = .013). In the experimental group, the TAS-TOT confirms lower scores, but the analysis of sub-dimensions admits that this decrease is not significant TAS-TOT 56% and 54.36%; DDF 17% and 16.36%; DIF 18.45% and 18.18%; EOT 20.55% and 19.82%. Alexithymia is a personality trait (z = .4, p = .689). High alexithymia scores were observed among addicts diagnosed with schizophrenia in both groups. In the TAS-TOT control group 59% and 65.2%; DIF 19.53% and 19.9%; DDF 14.87% and 15.57%; EOT 18.47% and 19.73%. In the10experimental group TAS-TOT 63% and 57%; DIF 21% and 18%; DDF 24% and 21%; EOT 18% and 18%. Alexithymia is a trait (z = 1.21, p = .225) and a state (r = .90 * P = .015) personality in schizophrenics control group. Regarding schizophrenia in the experimental group, lower TASTOT scores 63% and 57% alexithymia is a state.In the second part, discourse analysis detected specific signifying units of alexithymia and psychosis. The methodology focuses on clinical cases. We use semi-structured interview with addicts without personality disorder. They were transcribed on paper according to the analytical method. We use psychoanalytic paradigms, phenomenological and psychosomatic. The narrative description shall include four stages: the anamnesis, the expression of feelings, entry into drug addiction and Methadone Program. The analysis of stories attests a set of clinical signs resulting from the non-extraction of the object, prototype of psychosis. Alexithymia translates clinically by white relationship.Ultimately, the results of the joint analysis recognize that alexithymia is present in drug addiction and schizophrenia. Among drug users, high alexithymia scores are diagnoses of schizophrenia indications, regardless of primary or secondary in nature. Alexithymia is a polydrug factor.Keywords : schizophrenia-alexithymia-drug addiction-methadone-buprenorphine-

Cette recherche vise à mettre en rapport les effets du néolibéralisme sur le corps. En 2012 le Brésil a atteint la première place dans le classement international du pourcentage d'interventions plastiques par habitant. Durant ces dernières années, la proportion d’hommes ayant eu recours à la chirurgie esthétique à finalité non réparatrice a très fortement augmenté et reflète un changement dans les formes d’utilisation du corps masculin dans la contemporanéité. Le néolibéralisme a débordé les limites du monde économique pour envahir les modes d’agir et de désirer et faire du corps un bien de plus à produire et à consommer. Le marché triomphe sur les autres formes de croyance, dans une sorte de religion à laquelle le sujet devient dévot face au risque et marques de la castration. L'impact des discours de la science et de la marchandisation généralisée conduit à la promotion d’un homo economicus dans ses rapports à la jouissance. En prenant appui sur la théorie des discours de Jacques Lacan, la recherche a interrogé des hommes ayant recours à des interventions médicales à finalités esthétiques, (chirurgies plastiques, injections de botox, lifting facial, etc.) et qui font un usage particulier de leur corps. Deux cas cliniques sont distingués : l’un diagnostiqué comme névrotique et l’autre relevant de la psychose ordinaire. L'étude s’achève sur les implications au plan culturel de ces nouveaux modes de subjectivation et du privilège accordé sur un mode érotique à l'identification à l'objet. / This research aimed at relating the effects of neoliberal ideology on the body. In 2012 Brazil reached the first place in the international ranking of plastic surgery proportionally per citizen. During the last years there has been a leap in the number of men who undergo plastic surgery with aesthetic and not reparatory purpose, which reflects a change in the forms of use of the masculine body in contemporaneity. Neoliberal ideology has extrapolated the economy limits, has invaded the forms of acting and desiring and has made the body one more asset to be produced and consumed. The market prevails over other forms of belief, serving as a kind of religion to which the subject becomes obedientiary as they face castration. The impact of the discourse of science The impact of science discourse and widespread commoditization leads to the promotion of a homo economicus as to its relation to fruition. Based on to the discourses theory of Jacques Lacan, the research interviewed men who used medical interventions with aesthetic purpose (plastic surgeries, filling with botox, facelift, etc.) and make a peculiar usage of the body. Two cases stood out: one being diagnosed as neurotic and the other as an “ordinary psychotic”. The research ends with the implications on the cultural field of these new ways of subjectivation that priviledge identification to the object rather than its erotical use.

Nombre de travaux contemporains en philosophie de la perception s’inspirent de l’ouvrage Sense and Sensibilia du philosophe anglais John L. Austin (1911-1960). En examinant le langage ordinaire pour reconnaître la diversité des phénomènes perceptifs, Austin vise entre autres à démontrer l’impossibilité de les réduire aux catégories métaphysiques traditionnelles. Charles Travis est de ceux qui se sont risqués à réinvestir la phénoménologie linguistique d’Austin. Se réclamant ouvertement d’Austin qui soutenait que « nos sens sont muets », il développera la thèse du silence des sens selon laquelle la perception n’aurait pas un contenu représentationnel. Cette thèse aura une grande influence sur Jocelyn Benoist, qui reprendra à son compte l’idée selon laquelle la perception n’est pas intentionnelle. Travis et Benoist s’entendent donc pour dire qu’en tant que la perception est silencieuse — et donc non-conceptuelle — elle ne peut être intentionnelle. Or, il s’en suivrait alors que la phénoménologie serait fondamentalement incompatible avec la radicalité de leur critique réciproque contre le représentationnalisme, basée sur la thèse d’inspiration austinienne du silence des sens. L’intuition à l’origine de ce mémoire réside dans la perspective selon laquelle ces conclusions constitueraient en fait une radicalisation de la thèse véritablement défendue par Austin, le mutisme n’étant pas synonyme de silence. Si Austin a pu démontrer très efficacement l’autonomie de la perception par rapport au langage, la reprise de cette idée chez Travis et Benoist les a menés à une thèse plus radicale selon laquelle la perception ne serait pas une activité que l’on pourrait qualifier de normative. Partant de cette idée, j’interroge la portée et les limites de la thèse d’Austin et de ses héritiers en examinant le rôle de la normativité en jeu dans la perception. Dans ce mémoire, je soutiens que les conclusions que Travis et Benoist tirent de la thèse du silence des sens qu’ils attribuent à Austin constituent en fait une radicalisation de la position véritablement défendue par l’Oxonien. La thèse de Travis et Benoist doit être nuancée dans la mesure où d’autres types de normes jouent un rôle transcendantal pour la perception. Dès lors que l’on considère l’expérience sensible, non pas comme une activité exclusivement épistémique et cognitive, mais comme une pratique incarnée, la thèse du mutisme des sens devient compatible avec une conception normative de la perception. / Much contemporary work in philosophy of perception draws on the work Sense and Sensibilia by the English philosopher John L. Austin (1911-1960). By examining ordinary language to recognize the diversity of perceptual phenomena, Austin aims, among other things, to demonstrate the impossibility of reducing them to traditional metaphysical categories. Charles Travis is one of those who have ventured to reinvest Austin's linguistic phenomenology. Following in the footsteps of Austin, who maintained that "our senses are dumb", he developed the thesis of the silence of the senses, according to which perception has no representational content. This thesis had a major influence on Jocelyn Benoist, who took up the idea that perception is not intentional. Travis and Benoist agree that since perception is silent - and therefore non-conceptual - it cannot be intentional. It would then follow that phenomenology would be fundamentally incompatible with the radicalness of their reciprocal critique of representationalism based on Austin’s inspired thesis of the silence of the senses. The intuition behind this dissertation lies in the prospect that these conclusions might in fact constitute a radicalization of the thesis actually defended by Austin, since mutism is not synonymous with silence. If Austin demonstrated very effectively the autonomy of perception in relation to language, the revival of this idea by Travis and Benoist led them to a much more radical thesis, according to which perception would not be an activity that can be described as normative. Based on this idea, I question the scope and limits of the thesis of Austin and his heirs by examining the role of normativity at play in perception. In this dissertation, I argue that the conclusions Travis and Benoist draw from the silence of the senses thesis they attribute to Austin are in fact a radicalization of the position actually defended by the Oxonian. Travis and Benoist's thesis must be tempered insofar as other types of norms play a transcendental role for perception. As soon as we consider sensible experience not as an exclusively epistemic and cognitive activity, but as an embodied practice, the thesis of the mutism of the senses becomes compatible with a normative conception of perception.

Au Québec, la majorité des élèves en difficulté sont scolarisés dans des classes ordinaires au primaire, mais peu de travaux ont caractérisé l’enseignement des mathématiques spécifiquement dispensé à ces élèves dans ce contexte. En prenant appui sur le concept d’intervention didactique (Vannier, 2002, 2006) et sur une analyse didactique des probabilités, notre recherche a visé à décrire et à comprendre des interventions didactiques mises en œuvre dans le cadre d’un enseignement des probabilités à des élèves de classes ordinaires du primaire jugés ou non en difficulté en mathématiques par leur enseignant. Pour atteindre cet objectif, nous avons observé deux enseignants du troisième cycle, qui sont partis d’une même ressource didactique liée aux probabilités pour concevoir et mettre en œuvre un projet didactique adapté à leurs élèves. Un enregistrement en classe et des entrevues pré-action et postaction ont été réalisés avec chacun des enseignants. Puis, une analyse quantitative a été réalisée sur les interventions faites par les enseignants, et une analyse didactique a été menée afin de mettre en relief certains faits saillants liés à l’enseignement des probabilités et aux conditions didactiques offertes aux élèves jugés en difficulté en mathématiques. Les résultats de notre étude montrent que les deux enseignants ont rencontré certaines difficultés avec la perspective probabiliste fréquentielle et les enjeux conceptuels qui lui sont associés. De plus, l’institutionnalisation des savoirs en jeu a aussi été un défi, notamment pour établir un lien entre les enjeux probabilistes sous-jacents et les solutions de l’activité. Nous avons également constaté que les conditions didactiques offertes au sein des classes observées apparaissent influencées par la gestion des échanges par l’enseignant et par sa maitrise des savoirs mathématiques en jeu. De plus, il semble que les conditions didactiques offertes aux élèves jugés en difficulté en mathématiques soient de nature similaire à celles offertes aux élèves qui ne sont pas jugés en difficulté. Néanmoins, des différences quantitatives ont été observées entre les élèves jugés en difficulté en mathématiques et ceux qui ne le sont pas en ce qui concerne le nombre d’interventions et les moments où ces interventions ont été faites durant l’activité.