Texte remanié de: Th. doct.--Lettres. / Bibliogr. p. 495-519. Index.

Proefschrift--Sociale Wetenschappen--Universiteit Leiden, 1999. / Résumé en néerlandais. Bibliogr. p. 193-205.

Inaugural-Dissertation zur Erlangung des Doktorgrades--Sprach- und Literaturwissenschaftlichen Fakultät der Katholischen Universität--Eichstätt, 2004. / Bibliogr. p. 419-450.

Magistro darbe nagrinėjamos literatūros formos ir strategija Oulipo grupės („Potencialios literatūros dirbtuvės“ – literatūrinis judėjimas, susiformavęs Prancūzijoje septintajame dešimtmetyje) kūryboje ir lietuvių autorių tekstuose. Į eksperimentą darbe žvelgiama iš rašytojo pozicijos, kaip į sąmoningą skirtingų literatūros elementų jungimą ir suvaržymų taikymą, rezultate gaunant naujas literatūros formas ir struktūras. Tiriamosios medžiagos pagrindas – Oulipo grupės literatūrines sampratas plėtojantys teoriniai straipsniai ir praktinis tradicinių bei naujų metodų taikymas literatūrai. Lietuvių literatūros eksperimentus pristato šie kūriniai: poeto P. Morkūno (1900-1941) poezijos rinkinys „Dainuoja degeneratas: dadaistiški imažinistiniai eilėraščiai“ (1993), J. Meko (g. 1922) dienoraštis „Žmogus be vietos. Nervuoti dienoraščiai“ (2000) ir V. Klimašausko (g. 1977) romanas „Alfavilnius, arba Keisti Arnoldo Sputniko nuotykiai“ (2008). Magistro darbe įgyvendinti tokie tikslai: pristatytos kalbiniais suvaržymais paremtos literatūros formos (lipograma, palindromas, totograma, taip pat transformacijos metodas S+7 ir kt.). Išryškinti žanriniai ir struktūriniai eksperimentai I. Calvino, R. Queneau ir J. Meko konkrečiuose kūriniuose. Pasitelkiant R. Queneau ir V. Klimašausko tekstus, aptartos tradicinės knygos transformacijos galimybės ir jų reikšmė kūrinių prasmei. Apibendrinant Oulipo grupės ir lietuvių autorių literatūros eksperimentus, prieinama prie išvados, jog eksperimentas... [toliau žr. visą tekstą] / The analysis of Lithuanian authors performances and the Oulipo experimental works with literary forms and strategies disclosed that the experiment is perceived as the conscious conjunction of literary elements and accommodation of constraints. As a result there is the emergence of new forms and structures. The main objectives of Master’s thesis are these: to present literary forms which are based on constraints; to reveal literary experiments related to genre and structure in the texts of I. Calvino, R. Queneau and J. Mekas; and through the works of R. Queneau and V. Klimašauskas to review several options of “the ordinary book” transformation and these influence to the meaning of the work. Analysis of the Oulipo group and Lithuanian authors works leads to the conclusion that experiment is expressed in all fundamental areas of literature. The competence of literary science is essential for the author because – as before starting the experimental work author is able to choose from the largest number of experimental elements and consequently he receive a variety of results. / Après avoir analysé les formes et la stratégie des expériments littéraires dans les oeuvres d‘Oulipo et des textes des auteurs lituaniens, on peut souligner que l‘expériment est reflété comme la conjonction consciente des éléments littéraires et l‘accommodation des contraintes dont le résultat est l‘apparition de nouvelles formes et structures. La base des matériaux étudiés – les articles théoriques du groupe Oulipo et l‘adaptation pratique des méthodes traditionelles et modernes. Les exemples des expériments lituaniens sont présents dans les oeuvres suivants: „Dainuoja degeneratas: Dadaistiški imažinistiniai eilėraščiai“ (P. Morkūnas), „Žmogus be vietos: Nervuoti dienoraščiai“ (J. Mekas), „Alfavilnius, arba Keisti Arnoldo Sputniko nuotykiai“ (V. Klimašauskas). Le but de ce mémoire est multifonctionnel: montrer les formes littéraires qui s‘accommodent aux contraintes particulières (lipogramme, palindrome, tautogramme, la méthode S+7 etc.), révéler des expériments liés aux genres et structures dans les textes d‘I. Calvino, R. Queneau et J. Mekas. Grâce aux ouvrages de R. Queneau et V. Klimašauskas, on a examiné quelques possibilités de transformation du livre et leur importance au sens de l‘oeuvre. Finalement, la revue des expériments d‘Oulipo et des auteurs lituaniens se dirige vers une conclusion espérée qu‘un expériment s‘exprime dans la littérature et toutes ses domaines fondamentales. Avant de se mettre au travail expérimental, la compétence des sciences litéraires est... [toliau žr. visą tekstą]

Reproduction de : Thèse de doctorat : Littérature française : Le Mans : 2005. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. p. 548-583.

Avec La Vie mode d’emploi et Si par une nuit d’hiver un voyageur, Georges Perec et Italo Calvino ont montré à la fin des années 1970 que les expérimentations oulipiennes pouvaient devenir un moteur narratif puissant. Depuis, les oulipiens – en particulier Jacques Roubaud, Marcel Bénabou, Paul Fournel, Harry Mathews, Jacques Jouet, Hervé Le Tellier, Anne Garréta et Michèle Audin – n’ont cessé d’inventer de nouvelles façons de fabriquer des récits.La thèse a pour objectif de mettre en lumière les spécificités des méthodes oulipiennes dans la narration en prose, qui ont un fonctionnement et des effets distincts des méthodes appliquées à la poésie.Après une contextualisation historique et théorique, cette étude propose une cartographie des pratiques narratives du groupe, dans laquelle apparaissent différents champs d’exploration qui ne se réduisent pas à l’écriture sous contrainte : les transferts de structures, les expérimentations narratives, le recyclage des genres, l’écriture collective.Les projets d’écriture à plusieurs mains, initiés à partir des années 1990, constituent l’un des phénomènes les plus remarquables de l’Oulipo contemporain. Ils vont de pair avec le développement d’une culture de groupe, qui imprègne aussi l’invention individuelle par l’insertion de « signes d’appartenance » dans la narration : un réseau intertextuel se met ainsi en place entre les œuvres des oulipiens, qui apparaissent parfois dans leurs propres récits en tant que personnages. / With Life a User’s Manual and If on a winter’s night a traveler, Georges Perec and Italo Calvino showed in the late 1970s that the Oulipian experiments could be a powerful narrative engine. Since then, the Oulipian writers – in particular Jacques Roubaud, Marcel Bénabou, Paul Fournel, Harry Mathews, Jacques Jouet, Hervé Le Tellier, Anne Garréta and Michèle Audin – have kept inventing new ways of constructing narratives.The aim of the PhD is to highlight the specificities of the Oulipian methods in narrative prose, which operate differently than those in poetry.After situating these techniques in a historical and theoretical context, this study proposes a mapping of the narrative practices that traces the group’s explorations, which go beyond writing under constraints: transfers of structures, narrative experimentation, genre recycling and collective writing.This last method, originating in the 1990s, constitutes one of the most remarkable phenomena of contemporary Oulipo. It goes hand in hand with the development of group culture, which also permeates individual invention through the insertion of “signs of membership” in the narrative: an intertextual network is thus set up between the texts of the Oulipian writers, who sometimes appear in their own stories as characters.

This document examines the theory behind the process leading to my paintings, as well as the content of the images I use. The former will invoke romanticism, infinite possibilities, and the need for having certain parameters and flexible rules. The latter will talk about sentimentality and contemporary culture. I will explain the mechanics of justifying the choice of a particular way of painting: the push and pull between the loaded content of an image versus the language of painting itself.

This thesis takes into consideration the presence of computers and electronic equipment in French literary and multimedia discussions, beginning in the first chapter with the foundation of the Oulipo group in 1960 and taking as a starting point the group's conceptions of the computer in relation to literature. It proceeds in the second chapter to explore the materialities and physical factors that have informed the evolution of ideas related to the composition and reading of digital texts, so as to illuminate some of the differences that may be purported to exist between e-literatures and traditional print works. Drawing on Roland Barthes' 'Between Work and Text,' the chapters gradually progress into an exploration of spatiality in digital and interactive literatures, taking into account the role of exhibitions in accommodating and diffusing these forms in France, notably the 1985 exhibition 'Les Immatériaux,' to whose writing installations the third chapter is dedicated. The first three chapters thus focus on computer assisted reading and writing prior to 1985. The chapters that form the second half of the thesis deal with more recent years, exploring online and mobile application works, reading these as engendering their own distinct physical spaces that extend beyond the 'site' of the work - both the website or display and the tactile materials on which the work is operated - creating in relation to the reading what Roberto Simanowski terms a 'semiotic body'. The fourth chapter takes into consideration the role of the reader's body in Annie Abrahams' 'Séparation' and Xavier Malbreil's 'Livre des Morts'. The fifth chapter explores gesture as a mode of reading and reinscription in the online, interactive works of Serge Bouchardon. Finally, the sixth chapter looks at mobile application narratives, spampoetry and email art, offering ways of reading the new spatialities these forms generate. The work as a whole aims to offer some perspectives for considering digital literatures as capable of creating complex spatial experiences between work and text.

En 1960, à Paris ; de la volonté conjointe de François Le Lionnais et Raymond Queneau, naÎt l’Ouvroir de Littérature Potentielle : un laboratoire d’écrivains qui se proposent, par le biais d’une approche scientifique à la littérature, de renouveler le débat culturel qu’en France pendant les années Soixante remet en cause le mythe surréaliste de l’inspiration et s’éloigne de l’idée de littérature engagée. Pendant la même période, Italo Calvino déménage à Paris, une ville où, loin de la gravité de la critique italienne, toujours orientée vers une idée de littérature politique et morale, il peut se confronter avec une série de modèles qui influenceront son œuvre successive. Notre thèse propose une analyse de la période parisienne d’Italo Calvino, notamment des rapports qu’il a entretenus avec les membres de l’Oulipo dont il a été élu membre étranger en 1972. A partir d’un approfondissement de la rhétorique oulipienne et à l’aide de l’analyse de la production littéraire de Calvino pendant sa période parisienne, nous essayons de souligner la profonde parenté entre l’écrivain italien et le groupe français et d’indiquer les retombées que cette fréquentation a eues sur l’écriture de Calvino. / In 1960 born in Paris the Oulipo. This laboratory of writers strongly desired by Raymond Queneau and François Le Lionnais proposes, through a scientific approach to literature, to renew the cultural debate in France during the 1960s, questioning the myth of inspiration promoted by surrealists and departing from the idea of Jean Paul Sartre’s engaged literature. In the same period, Italo Calvino moved to Paris where, away from the influence of Italian literary criticism always oriented toward the idea of political literature and moral ethics, he can deal with a series of models that will influence his later work. This work proposes an analysis of Italo Calvino’s “Parisian period”, with a special focus on his relationship with the members of the Oulipo of which, in 1972, he was elected “membre étranger”. From an analysis of Oulipo’s rhetoric and of the concept of littérature potentielle (studied in deep in the Archives of the Oulipo) and of Calvino’s literary production during his period in Paris, our thesis emphasizes the deep harmony between the Italian writer and the French group pointing out the impact that this liaison has had on the production of Calvino.

Pour éviter de laisser le hasard et l'inspiration guider leur écriture, les auteurs de textes à contrainte utilisent un principe structurant dans l'échafaudage de leur texte. L’œuvre issue de cette pratique d’écriture porte les traces, perceptibles ou non, de la règle; à partir de ce postulat de base, nous pouvons considérer qu'un rapport indirect existe entre une contrainte et ses retombées textuelles, qui appelle une sémiotique de la lecture. Une relation dynamique s'établit entre le lecteur, le texte et la contrainte. Nous examinons cette relation, en considérant que l'activité lectorale opère dans diverses conditions; que le texte est un objet sémiotique complexe ne se réduisant pas au seul réglage instancié; que la contrainte se manifeste sous plusieurs formes (indices, symboles, énoncés plus ou moins explicites), qui demandent la collaboration du lecteur pour être interprétées comme telles. Lire ou ne pas lire la contrainte, telle ne peut, donc, être la question. Car si le procédé balise de façon serrée l’écriture, nous ne pouvons en dire autant de la lecture; l’activité présente un certain degré d’autonomie vis-à-vis de l’inscription d’une contrainte. C'est du moins l'hypothèse que nous tentons d'étayer tout au long de ce travail de recherche.