Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-03-21T17:35:01Z No. of bitstreams: 1 GeovaneDeSouzaAlmeida_DISSERT.pdf: 46862336 bytes, checksum: 576728ab07771910bb7a3f18cfb85323 (MD5) / Approved for entry into archive by Monica Paiva (monicalpaiva@hotmail.com) on 2017-03-21T17:43:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 GeovaneDeSouzaAlmeida_DISSERT.pdf: 46862336 bytes, checksum: 576728ab07771910bb7a3f18cfb85323 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-21T17:43:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GeovaneDeSouzaAlmeida_DISSERT.pdf: 46862336 bytes, checksum: 576728ab07771910bb7a3f18cfb85323 (MD5) Previous issue date: 2015-04-30 / A urbaniza??o do final do s?culo XX no Brasil foi marcada por significativas caracter?sticas, a come?ar pelo ritmo bastante acelerado de crescimento das cidades e pela sua abrang?ncia, agora mundial. Essas caracter?sticas contribu?ram para que este processo se desencadeasse em diversas cidades tamb?m da regi?o Nordeste, mesmo naquelas onde a industrializa??o n?o foi t?o representativa como na cidade de Natal/RN. At? poucas d?cadas atr?s, o Estado do Rio Grande do Norte era exemplo de um estado de economia agr?ria e popula??o majoritariamente rural, mas que vem mudando aceleradamente esse quadro. Natal/RN com uma popula??o que em 1980 era de 416.898 habitantes e que 2013 duplicou alcan?ando a surpreendente marca de 853.929 habitantes que produziram um altissonante crescimento populacional ao longo das duas ultimas d?cadas materializando fortes influ?ncias urban?sticas na cidade atrav?s do processo de urbaniza??o. Nesse contexto, a Av. Eng. Roberto Freire desempenha um papel fundamental no sistema vi?rio da zona do munic?pio de Natal, articulando e distribuindo o tr?fego local para bairros como Capim Macio, Ne?polis e cidades vizinhas da regi?o metropolitana como Parnamirim, bem como servindo ao tr?fego de passagem que se dirige ao bairro de Ponta Negra e ao litoral sul do Estado. Hoje, oito em cada dez brasileiros vivem em cidades e essa concentra??o de pessoas nestes centros urbanos traz uma s?rie de implica??es espaciais e urban?sticas, sejam elas de ordem social, econ?mica ou ambiental. Diante desse atual ritmo acelerado em que o processo de urbaniza??o vem transformando e produzindo o espa?o urbano da cidade de Natal/RN, objetivou-se entender as espacialidades e materialidades do planejamento urbano, do urbanismo e do processo de urbaniza??o na Av. Eng. Roberto Freire/Natal/RN nos ?ltimos 20 anos para entender o contexto contempor?neo da via. Desta forma, a Av. Eng. Roberto Freire tornou-se para a pesquisa a base onde se averiguou as materialidades e as influ?ncias desse processo de urbaniza??o, que est? fortemente aliado aos ditames do desenvolvimento da atividade tur?stica na cidade de Natal/RN nas ?ltimas duas d?cadas e que tem influ?ncias materiais significativas nas pr?ticas espaciais e nos territ?rios usados dos usu?rios da via atualmente. / A urbaniza??o do final do s?culo XX no Brasil foi marcada por significativas caracter?sticas, a come?ar pelo ritmo bastante acelerado de crescimento das cidades e pela sua abrang?ncia, agora mundial. Essas caracter?sticas contribu?ram para que este processo se desencadeasse em diversas cidades tamb?m da regi?o Nordeste, mesmo naquelas onde a industrializa??o n?o foi t?o representativa como na cidade de Natal/RN. At? poucas d?cadas atr?s, o Estado do Rio Grande do Norte era exemplo de um estado de economia agr?ria e popula??o majoritariamente rural, mas que vem mudando aceleradamente esse quadro. Natal/RN com uma popula??o que em 1980 era de 416.898 habitantes e que 2013 duplicou alcan?ando a surpreendente marca de 853.929 habitantes que produziram um altissonante crescimento populacional ao longo das duas ultimas d?cadas materializando fortes influ?ncias urban?sticas na cidade atrav?s do processo de urbaniza??o. Nesse contexto, a Av. Eng. Roberto Freire desempenha um papel fundamental no sistema vi?rio da zona do munic?pio de Natal, articulando e distribuindo o tr?fego local para bairros como Capim Macio, Ne?polis e cidades vizinhas da regi?o metropolitana como Parnamirim, bem como servindo ao tr?fego de passagem que se dirige ao bairro de Ponta Negra e ao litoral sul do Estado. Hoje, oito em cada dez brasileiros vivem em cidades e essa concentra??o de pessoas nestes centros urbanos traz uma s?rie de implica??es espaciais e urban?sticas, sejam elas de ordem social, econ?mica ou ambiental. Diante desse atual ritmo acelerado em que o processo de urbaniza??o vem transformando e produzindo o espa?o urbano da cidade de Natal/RN, objetivou-se entender as espacialidades e materialidades do planejamento urbano, do urbanismo e do processo de urbaniza??o na Av. Eng. Roberto Freire/Natal/RN nos ?ltimos 20 anos para entender o contexto contempor?neo da via. Desta forma, a Av. Eng. Roberto Freire tornou-se para a pesquisa a base onde se averiguou as materialidades e as influ?ncias desse processo de urbaniza??o, que est? fortemente aliado aos ditames do desenvolvimento da atividade tur?stica na cidade de Natal/RN nas ?ltimas duas d?cadas e que tem influ?ncias materiais significativas nas pr?ticas espaciais e nos territ?rios usados dos usu?rios da via atualmente.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-03-04Bitstream added on 2014-06-13T19:39:19Z : No. of bitstreams: 1 golfetti_j_me_sjrp.pdf: 278053 bytes, checksum: d6515cee787909d6a479836e0c3a6a51 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Neste trabalho, estudamos a presença e as modalidades da ironia em alguns dos contos de A morte de D. J. em Paris (1975), livro de estréia do escritor Roberto Drummond. Valemo-nos, para tanto, de três estudos teóricos sobre a ironia: Ironia e irônico (1995), de Muecke, Teoria e política da ironia (2000), de Linda Hutcheon e Ironia em perspectiva polifônica (2008), de Beth Brait. Também foram utilizados os seguintes aportes teóricos sobre paródia e riso, Uma teoria da paródia (1995), de Linda Hutcheon, e O riso: ensaio sobre a significação do cômico (1987), Henri Bergson. Nos contos selecionados como objeto de estudo “Rosa, Rosa, Rosae”; “Um homem de cabelos cinza”; “Dôia na janela”; “Os sete palmos do paraíso”, identificamos uma utilização diferenciada da ironia, que, deste modo, vai do cômico ao dramático, passando, também, pelo absurdo na construção de uma perspectiva crítica instalada entre o texto literário e a realidade à qual ele remete / This work presents a study on irony’s presence and modalities in four short-stories of A morte de D. J. em Paris (1975), Roberto Drummond’s first published book. The research is based on three theories about irony: Muecke’s Irony and the Ironic (1995), Linda Hutcheon’s Irony’s Edge: The Theory and Politics of Irony (2000), and Beth Brait’s Ironia em perspectiva polifônica (2008). The following theories about parody and laughter were also studied: Linda Hutcheon’s A Theory of Parody (1995), and Henri Bergson’s Laughter: An Essay on the Meaning of the Comic (1987). The short-stories “Rosa, Rosa, Rosae”, “Um homem de cabelos cinza”, “Dôia na janela”, and “Os sete palmos do paraíso” present a different use of irony, ranging from humorous to dramatic through the absurd to construct a critical perspective between the literary text and the reality to which it refers

C’est un étude entre le poème et la toile, un jeu de rapport mental où l’artiste Roberto Matta Echaurren s’invente à soi même. Il était l’artiste qui a beaucoup influencé la dernière phase du surréalisme post-guerre. Il était aussi un peintre, un penseur, un activiste et poète de lumière unique. Très tôt, formé en architectura, abandonne son pays natal (Chili) en 1936. À Paris, après travailler avec Le Corbusier, il s’intègre aux surréalistes, au groupe de Breton. D’abord, cet étude propose situer les bases de ce mouvement, par la vie et oeuvre de cet artiste, en analysant la phase de l’exil du surréalisme en les Amériques. Les impacts qui sont provoqués Ernst, Tanguy, Masson, Dalí, Mirò et Lam, par exemple, furent de la majeur importance en touchant beaucoups des jeunes artistes. Dans le cas de Matta, son influence sera fortement marquée sur la génération qui comprendra plus tard The School of New York, parmi eux, Pollock, Mothewell et Gorky. Voilà la poétique de Matta, son art espacial, leur dynamique du voir et les idées du verbe. Avec lui, on aurait plusiers explosions nucléaire sur leurs toiles, après les cubistes, fauvistes et post-impressionistes. Matta apparaît comme une explosion volcanique en créeant des nouvelles structures multidimensionnelles. Donc, cet’étude marque les différentes phases de la production de l’artiste jusqu’à sa mort en 2002. Quelques oeuvres plus importantes, chargées de titres poétiques, nous laissent traces profondes dans l’histoire de l’art contemporain. / Este é um estudo entre o poema e a tela pintada, um jogo de relações mentais, onde o artista Roberto Matta Echaurren se inventa a si próprio. Artista que muito influenciou a ultima fase do surrealismo pós-guerra. Foi um pintor, um pensador, ativista e poeta de luz própria. Bem cedo se forma em arquitetura, deixa seu país natal (Chile) em 1936. Em Paris, depois de trabalhar com Le Corbusier, se integra aos surrealistas, ao grupo de Breton. Este presente estudo se propõe situar às bases do surrealismo, através e da vida e obra deste artista, analisar a trajetória do exílio deste movimento nas Américas. O impacto que alguns surrealistas vão ter, como Ernst, Tanguy, Dalí, Masson, Miró e Lam, estes influenciarão muitos jovens artistas do continente. O caso de Matta exercerá forte influencia sobre a geração que virá mais tarde: The School of New York, entre eles, Pollock, Motherwell e Gorky. A poética de Matta se consolida a partir da arte espacial à dinâmica do ver e as idéias do verbo. Assim, através deles, haverá novas explosões nucleares em suas telas, precedida pelos cubistas, fauvistas e pós-impressionistas. Matta surge como a explosão vulcânica, criando novas estruturas multidimensionais. Este estudo marca as diferentes fases da produção do artista até sua morte em 2002. Algumas de suas obras mais importantes carregam títulos poéticos, deixando assim, pistas profundas na história da arte contemporânea.

Este trabalho busca analisar as poéticas dos escritores Mário de Andrade e Oswald de Andrade ao longo dos anos 20 do século passado. Para isso, considera essencial remontar a conjuntura paulistana daquele período a fim de verificar como cada poética se relaciona a este tempo. Também fará parte do escrutínio uma visita ao que os escritores propunham em textos não intrinsicamente poéticos – prefácios, ensaios, manifestos –, bem como serão consideradas as produções narrativas ou dramáticas, quando promoverem maior precisão na análise. Na diferença formal existente entre as duas poéticas quanto a um mesmo processo social e na discriminação das variadas tensões que agem sobre cada uma das estéticas, se procurará encontrar o princípio estrutural, tal como postulado por Antonio Candido e ponto central da crítica de Roberto Schwarz sobre Machado de Assis, da poesia dos anos 20 dos dois escritores centrais do primeiro modernismo brasileiro. / This work aims to analyze the Mario de Andrade and Oswald de Andrade’s poetics through the 20s of the last century. For this, it considers essential to rebuild the São Paulo social structure in that period in order to verify how each poetic relates with that time. A visit to what these writers proposed in not intrinsically poetic texts – prefaces, essays, manifesto – will also be a part of this scrutiny, as well will be considered narrative and dramatic productions while promoting greater accuracy in the analysis. In the formal difference between these two poetics about the same social process and the discrimination of many forces that act on each aesthetic, it will aim to find the structural principal, as postulated by Antonio Candido and as axial point of the Roberto Schwarz’s work about Machado de Assis, of these writers, who are the two central names in the 20s brazilian modernism.

Este trabalho estuda, seguindo as diretrizes da literatura comparada, as obras Bartleby y compañía, do escritor catalão Enrique Vila-Matas (1948), e La literatura nazi en América, do autor chileno Roberto Bolaño (1953 – 2003). Trata-se de romances contemporâneos de língua espanhola que utilizam recursos metaliterários para compor um catálogo de escritores – falsos e fictícios – à margem do cânone oficial. Partindo deste ponto de contato, é feito um estudo comparativo que busca ressaltar as propostas estéticas e políticas sugeridas pelos narradores, usando como principais referências teóricas as obras de Jacques Rancière, Peter Sloterdijk, Theodor Adorno e Fredric Jameson. A partir daí, elabora-se uma reflexão acerca do fazer literário na contemporaneidade e da importância e significado de uma literatura “rumo a si mesma”, que procura, dentro da ficção (e a partir dela), construir um pensamento sobre a própria ficção, isto é, sobre os limites e funções da literatura. / Este estudio, bajo las directrices de la literatura comparada, busca poner en diálogo las obras Bartleby y compañía, del catalán Enrique Vila-Matas (1948), y La literatura nazi en América, del chileno Roberto Bolaño (1953 – 2003). Se tratan de novelas contemporáneas de lengua española que utilizan recursos metaliterarios para componer un catálogo de escritores – falsos y ficcionales – que están ubicados al borde del canon oficial. Desde este punto de contacto, se realiza un análisis comparativo que intenta señalar las propuestas estéticas y políticas sugeridas por los narradores. Para esto, se utiliza, como principales referencias teóricas, las obras de Jacques Rancière, Peter Sloterdijk, Theodor Adorno e Fredric Jameson. A partir de esto, se elabora una reflexión acerca del arte literario en la contemporaneidad y de la importancia y significado de una literatura que va “hacia sí misma”, que busca, dentro de la ficción (y a partir de ella), construir un pensamiento acerca de la propia ficción, o sea, acerca de los limites y funciones de la literatura.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica / Facultad de Filosofía y Humanidades / Como bien sabemos la literatura, y la producción estética en general, es un componente cultural que se ve directamente afectada por los acontecimientos que ocurren en su contexto de producción. Es en dicha perspectiva que investigaremos los modos en que el fascismo como ideología emerge en el arte literario otorgándole una función que va más allá del mero compromiso estético, imprimiéndole una profunda dimensión ética e ideológica. Intentaremos dilucidar el como a través de la escritura narrativa el creador logra inculcar, criticar e incluso adoctrinar a través de la experiencia estética una serie de patrones ideológicos y conductuales que aportarían a la formación de un ética social superior. Para lograr el objetivo de este trabajo procederemos al estudio de dos escritores adscritos a dos contextos distintos. El primero será el argentino Roberto Artl con su cuento “El jorobadito” y el segundo será el japonés Yukio Mishima con su cuento “El patriotismo”.

Resumo não disponível.

Este trabalho estuda, seguindo as diretrizes da literatura comparada, as obras Bartleby y compañía, do escritor catalão Enrique Vila-Matas (1948), e La literatura nazi en América, do autor chileno Roberto Bolaño (1953 – 2003). Trata-se de romances contemporâneos de língua espanhola que utilizam recursos metaliterários para compor um catálogo de escritores – falsos e fictícios – à margem do cânone oficial. Partindo deste ponto de contato, é feito um estudo comparativo que busca ressaltar as propostas estéticas e políticas sugeridas pelos narradores, usando como principais referências teóricas as obras de Jacques Rancière, Peter Sloterdijk, Theodor Adorno e Fredric Jameson. A partir daí, elabora-se uma reflexão acerca do fazer literário na contemporaneidade e da importância e significado de uma literatura “rumo a si mesma”, que procura, dentro da ficção (e a partir dela), construir um pensamento sobre a própria ficção, isto é, sobre os limites e funções da literatura. / Este estudio, bajo las directrices de la literatura comparada, busca poner en diálogo las obras Bartleby y compañía, del catalán Enrique Vila-Matas (1948), y La literatura nazi en América, del chileno Roberto Bolaño (1953 – 2003). Se tratan de novelas contemporáneas de lengua española que utilizan recursos metaliterarios para componer un catálogo de escritores – falsos y ficcionales – que están ubicados al borde del canon oficial. Desde este punto de contacto, se realiza un análisis comparativo que intenta señalar las propuestas estéticas y políticas sugeridas por los narradores. Para esto, se utiliza, como principales referencias teóricas, las obras de Jacques Rancière, Peter Sloterdijk, Theodor Adorno e Fredric Jameson. A partir de esto, se elabora una reflexión acerca del arte literario en la contemporaneidad y de la importancia y significado de una literatura que va “hacia sí misma”, que busca, dentro de la ficción (y a partir de ella), construir un pensamiento acerca de la propia ficción, o sea, acerca de los limites y funciones de la literatura.

Este trabalho busca analisar as poéticas dos escritores Mário de Andrade e Oswald de Andrade ao longo dos anos 20 do século passado. Para isso, considera essencial remontar a conjuntura paulistana daquele período a fim de verificar como cada poética se relaciona a este tempo. Também fará parte do escrutínio uma visita ao que os escritores propunham em textos não intrinsicamente poéticos – prefácios, ensaios, manifestos –, bem como serão consideradas as produções narrativas ou dramáticas, quando promoverem maior precisão na análise. Na diferença formal existente entre as duas poéticas quanto a um mesmo processo social e na discriminação das variadas tensões que agem sobre cada uma das estéticas, se procurará encontrar o princípio estrutural, tal como postulado por Antonio Candido e ponto central da crítica de Roberto Schwarz sobre Machado de Assis, da poesia dos anos 20 dos dois escritores centrais do primeiro modernismo brasileiro. / This work aims to analyze the Mario de Andrade and Oswald de Andrade’s poetics through the 20s of the last century. For this, it considers essential to rebuild the São Paulo social structure in that period in order to verify how each poetic relates with that time. A visit to what these writers proposed in not intrinsically poetic texts – prefaces, essays, manifesto – will also be a part of this scrutiny, as well will be considered narrative and dramatic productions while promoting greater accuracy in the analysis. In the formal difference between these two poetics about the same social process and the discrimination of many forces that act on each aesthetic, it will aim to find the structural principal, as postulated by Antonio Candido and as axial point of the Roberto Schwarz’s work about Machado de Assis, of these writers, who are the two central names in the 20s brazilian modernism.

Orientador: Etienne Ghislain Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / O exemplar do AEL pertence a Coleção CPDS / Made available in DSpace on 2018-07-27T00:40:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mendonca_JoaoMartinhode_M.pdf: 42687566 bytes, checksum: 8f718d3b6f2b38071297957c0a9ac7e7 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: Esta dissertação procura revelar a importância histórica e antropológica do acervo fotográfico do Professor Roberto Cardoso de Oliveira, localizado no Arquivo Edgard Leuenroth (AEU Unicamp). Enfatiza especificamente as imagens tomadas entre os Tukuna da região do Rio Alto Solimões durante uma expedição do Museu Nacional empreendida em 1959. Tal delimitação permite avaliar o emprego das fotografias no livro O índio e o mundo dos brancos publicado pelo autor em 1964, desenvolvendo, numa perspectiva paralela, uma análise do trabalho fotográfico apresentado no livro The Tukuna (1952), do pesquisador Curt Nimuendaju, que esteve no campo em 1941 e em 1942. São apresentados, também, exercícios experimentais em torno do método utilizado em Balinese Character (1942) por Gregory Bateson e Margaret Mead, reflexões sobre a técnica fotográfica e suas potencialidades interpretativas tanto como sobre as múltiplas estratégias receptivas implicadas na publicação das imagens fotográficas. Apresenta-se, por fim, o generoso diálogo tecido, tanto pelo pesquisador como pelo seu orientador, com o Professor Cardoso de Oliveira, partindo de suas imagens e de suas reflexões escritas, seguido de um exercício de rememoração acerca da expedição de 1959, reunindo fotografias e trechos de seus diários de campo. De um modo geral, pensamos que a presente pesquisa oferece alguns subsídios, teóricos e práticos, ao trabalho com fotografias no campo da antropologia / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios