[pt] Desde o início do século XXI, com o avanço das plataformas digitais, a imprensa tradicional perdeu parte de sua principal fonte de receita, a publicidade, para novos integrantes da cadeia jornalística, sobretudo Google e Facebook. Posicionando-se como distribuidoras do material noticioso, as big techs passaram anos lucrando sem remunerar as empresas de mídia pelo conteúdo produzido. Nesse contexto neoliberal, alicerçado pela utopia da internet como um território livre e democrático, a presente dissertação analisa a cobertura do jornal O Globo a respeito da regulação de direitos autorais na internet, base legal para que as plataformas remunerem os produtores do conteúdo jornalístico. O referencial teórico é a Economia Política da Comunicação e sua abordagem crítica sobre o conhecimento construído no mundo a partir das relações de poder nas esferas econômica, social e política. A metodologia utilizada foi a Análise de Conteúdo, a partir de um corpus de 41 matérias, além de nove editoriais e artigos de opinião, publicados entre 2016 e 2022. Aliado a um olhar qualitativo, o ferramental quantitativo revelou o despertar tardio da empresa para a questão em análise - que afeta a viabilidade do modelo de financiamento jornalístico e, consequentemente, a sobrevivência corporativa de O Globo. / [en] Since the beginning of the 21st century, with the advancement of digital platforms, traditional press has lost a significant portion of its main revenue source, advertising, to new players in the journalistic chain, mainly Google and Facebook. Presenting themselves as news distributors, big tech companies have been profiting for years without compensating media companies for the content created. In this neoliberal context, based on an utopian idea of the internet as a free and democratic territory, this dissertation analyzes O Globo newspaper s coverage regarding the regulation of copyright on the internet, which provides a legal basis for platforms to remunerate journalistic content producers. The theoretical framework is the Political Economy of Communication and its critical approach to the knowledge constructed in the world based on power relations in economic, social, and political spheres. The methodology used was Content Analysis, based on a corpus of 41 articles, in addition to nine editorials and opinion pieces, published between 2016 and 2022. In conjunction with a qualitative approach, the quantitative tools revealed the company s late awakening to the issue under analysis - which affects the viability of the journalistic financing model and, consequently, O Globo s corporate survival.

[pt] A tese aborda a coautoria do designer editorial com o escritor na produção de livros de literatura. Nesse âmbito, considera-se a postura de que não só o texto escrito conta a história, mas, sim, o objeto como um todo. Design Editorial Narrativo é o termo adotado nesta pesquisa, para caracterizar projetos editoriais integrais que constroem a narrativa não-verbal multissensorial junto com a narrativa verbal. Nesse caso, é exigido um grande envolvimento do designer editorial, esforço intelectual, capacidade criativa e técnica. No entanto, apesar de estar cada vez mais presente nas contações de histórias, o designer editorial é apenas considerado um colaborador. Ocorre que não há parâmetros para identificar a narrativa não-verbal do livro e, no âmbito da Lei de Direitos Autorais, não há argumentos legais para o designer ser creditado como coautor e receber royalties da venda. Entende-se que as relações estabelecidas ao longo do projeto em coautoria interferem e aprimoram o produto final e a articulação das narrativas potencializa a imersão na leitura. É do interesse do design editorial posicionar-se frente aos cenários que surgem, com respaldo legal, reconhecimento e segurança profissional no mercado. Assim, o objetivo desta tese é encontrar e sugerir princípios gerais para que o designer editorial possa ser coautor de livros. O caminho percorrido inicia com uma pesquisa bibliográfica de referencial teórico sobre a autoria na Literatura e no Design e pesquisa documental sobre direitos autorais; passando por um trabalho de observação participante, estudo de casos exemplares, entrevistas exploratórias e direcionadas e relato pessoal; chegando à análise descritiva dos resultados obtidos. Os princípios gerais apresentados não se esgotam a partir das especificidades do Design Editorial Narrativo, porém abrem caminho para uma possível efetividade da coautoria do designer editorial com o escritor. / [en] The thesis addresses the co-authorship of the editorial designer with the writer in the production of literature books. In this context, the position is adopted that not only the written text tells the story, but the object as a whole. Narrative Editorial Design is the term adopted in this research, to characterize integral editorial projects that build the multisensory non-verbal narrative together with the verbal narrative. In this case, a great involvement of the editorial designer, intellectual effort, creative and technical capacity is required. However, despite being increasingly present in storytelling, the editorial designer is only considered a collaborator. It so happens that there are no parameters to identify the non-verbal narrative of the book within the scope of the Copyright Law, nor legal arguments for the designer to be credited as a co-author and receive royalties from the sale. It is understood that the relationships established throughout the co-authorship project interfere and improve the final product and the articulation of narratives enhances immersion in reading. It is in the interests of editorial design to position itself in the face of emerging scenarios, with legal support, recognition and professional security in the market. Thus, the objective of this thesis is to find and suggest general principles so that the editorial designer can co-author books. The path taken begins with a bibliographic research of theoretical references on authorship in Literature and Design and documentary research on copyright; passing through a work of participant observation, study of exemplary cases, exploratory and directed interviews and personal report; arriving at the descriptive analysis of the results obtained. The general principles presented are not limited to the specificities of Narrative Editorial Design, but they open the way to a possible effectiveness of the co-authorship of the editorial designer with the writer. / [es] La tesis aborda la coautoría del diseñador editorial con el escritor en laproducción de libros de literatura. En este contexto, se adopta la posición de que nosolo el texto escrito cuenta la historia, sino el objeto como un todo. DiseñoEditorial Narrativo es el término adoptado en esta investigación, para caracterizarlos proyectos editoriales integrales que construyen la narrativa no verbalmultisensorial junto con la narrativa verbal. En este caso se requiere una granimplicación del diseñador editorial, esfuerzo intelectual, capacidad creativa ytécnica. Sin embargo, a pesar de estar cada vez más presente en el storytelling, eldiseñador editorial solo es considerado un colaborador. Sucede que no existenparámetros para identificar la narrativa no verbal del libro en el ámbito de la Ley dePropiedad Intelectual, ni argumentos legales para que el diseñador sea acreditadocomo coautor y reciba regalías por la venta. Se entiende que las relaciones que seestablecen a lo largo del proyecto de coautoría interfieren y mejoran el productofinal y la articulación de narrativas potencia la inmersión en la lectura. Es deinterés del diseño editorial posicionarse ante los escenarios emergentes, conrespaldo legal, reconocimiento y seguridad profesional en el mercado. Así, elobjetivo de esta tesis es encontrar y sugerir principios generales para que eldiseñador editorial pueda ser coautor de libros. El camino emprendido comienzacon una investigación bibliográfica de referentes teóricos sobre autoría enLiteratura y Diseño e investigación documental sobre derechos de autor; pasandopor un trabajo de observación participante, estudio de casos ejemplares, entrevistasexploratorias y dirigidas y reporte personal; llegando al análisis descriptivo de losresultados obtenidos. Los principios generales presentados no se limitan a lasespecificidades del Diseño Editorial Narrativo, sino que abren el camino a unaposible efectividad de la coautoría del diseñador editorial con el escritor.

[pt] O objetivo principal da presente dissertação é discutir a dinâmica dos relacionamentos entre estados, e entre estado e sociedade, que giram em torno da produção e do acesso ao conhecimento, entendido como o estado da arte, da ciência e da tecnologia e as crenças e idéias de cada época a esse respeito. O exame desses relacionamentos será feito através do estudo do regime da Propriedade Intelectual, o que torna necessário discutir as teorias de regimes a fim de entender sua importância nas relações internacionais. Trata-se, portanto,de duas discussões interligadas, cada uma em seus aspectos substantivos, que levam a conclusões tanto a respeito da importância dos regimes como a respeito da dinâmica dos relacionamentos que giram em torno da produção e do acesso ao conhecimento. Minha proposta é discutir os dois temas centrais desse trabalho através da análise de como aconteceram as mudanças no regime internacional da propriedade intelectual e a mudança de regime. As mudanças serão identificadas a partir dos instrumentos legais que constituem o regime, dos debates sobre a adoção de agendas de revisão desses instrumentos legais, e do exame das coalizões formadas em função dos interesses particulares dos atores em cada um dos diferentes foros de negociações. Outra contribuição que esse estudo pretende trazer é uma pesquisa da literatura sobre o tema da propriedade intelectual que adota abordagens teóricas e ferramentas analíticas da disciplina de Relações Internacionais. / [en] The proposal of this work is to discuss the dynamics of interactions between states and between states and society, in which the main object is the production and access to knowledge - here understood as the state of the art, science and technology, and the beliefs and ideas about it. This dynamics is analyzed through the study of the Intellectual Property International Regime, what makes it necessary to discuss also regime theories and the meaning of regimes to International relations. Two separate and interconnected discussions will be developed, each one with its own aspects, and will bring us to conclusions both about the importance of regimes and about the dynamics of interactions on production and access to knowledge. The two main discussions are advanced through the analysis of regime changing. The changes are identified on the legal instruments which constitute the Intellectual Property regime, through the analysis of the debates over the agendas of revisions on these legal instruments, and through the exam of the coalitions created around particular interests of the actors in each of the different forum of negotiations. Another contribution this study intends to bring is a research on the literature about Intellectual Property that takes a theoretical approach and uses analytical tools of the discipline of International Relations.