O presente trabalho tem por objetivo abordar as relações da história e da memória brasileira na obra de Murilo Mendes. Essa tarefa de interpretação engloba a releitura do País em chave satírica e chave religiosa, em duas do poeta, História do Brasil (1932) e Contemplação de Ouro Preto (1954). Nelas constataremos os usos que o poeta faz dos elementos acima, renovando o nosso entendimento sobre o passado. Demonstra-se no estudo que o poeta insere o Brasil em suas preocupações, dando destaque à memória histórica do País em sua produção, elaborando uma crítica à história sem deixar de lado a fatura poética. Assim, nosso estudo coloca o escritor em coordenadas mais específicas da tradição literária, o que tem sido tema de pouca presença nos estudos murilianos até o momento. / The aim of this study is to analyze the relations between History and Brazilian memory in Murilo Mendes´ poetry. This task of interpretation involves a revision of the country with a satiric and religious key in two books of the poet, History of Brasil (1932) and Contemplation of Ouro Preto (1954). The uses of History and memory done by the poet are considered very different in various ways promoting innovations in how we see images of the past. The intention is to show that Brazil is an important reference in the books analyzed emphasizing the reviews the poet does about our History and the poetical composition at the same time. Then, our study analyzes Murilo Mendes in a specific line of the Brazilian literary tradition considering a theme that few studies have contemplated so far.

O presente trabalho tem por objetivo abordar as relações da história e da memória brasileira na obra de Murilo Mendes. Essa tarefa de interpretação engloba a releitura do País em chave satírica e chave religiosa, em duas do poeta, História do Brasil (1932) e Contemplação de Ouro Preto (1954). Nelas constataremos os usos que o poeta faz dos elementos acima, renovando o nosso entendimento sobre o passado. Demonstra-se no estudo que o poeta insere o Brasil em suas preocupações, dando destaque à memória histórica do País em sua produção, elaborando uma crítica à história sem deixar de lado a fatura poética. Assim, nosso estudo coloca o escritor em coordenadas mais específicas da tradição literária, o que tem sido tema de pouca presença nos estudos murilianos até o momento. / The aim of this study is to analyze the relations between History and Brazilian memory in Murilo Mendes´ poetry. This task of interpretation involves a revision of the country with a satiric and religious key in two books of the poet, History of Brasil (1932) and Contemplation of Ouro Preto (1954). The uses of History and memory done by the poet are considered very different in various ways promoting innovations in how we see images of the past. The intention is to show that Brazil is an important reference in the books analyzed emphasizing the reviews the poet does about our History and the poetical composition at the same time. Then, our study analyzes Murilo Mendes in a specific line of the Brazilian literary tradition considering a theme that few studies have contemplated so far.

Orientador: Maria Eugenia da Gama Alves Boaventura Dias / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-26T03:05:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Buzelli_JoseLeonardoSousa_D.pdf: 1858513 bytes, checksum: bfc496e95e360b3b9d608adc1bd7ac61 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Esta tese analisa os poemas e textos em prosa de Murilo Mendes dedicados à Espanha (à sua paisagem geográfica, econômica, política, cultural e religiosa) e a várias de suas personalidades culturais; procuro demonstrar como o catolicismo muriliano o leva a escolher o país ibérico como matéria poética em um momento de crise de sua fé, em um período em que o franquismo, um regime de inspiração fascista apoiado pelo papa Pio XII e pela maioria do clero católico espanhol, oprimia sua própria população sob o pretexto de defender o cristianismo contra o comunismo ateu de orientação russa. Analiso com vagar o uso retórico que Mendes faz da nostalgia por um passado cristão altamente idealizado, contrastando-o com um presente percebido como brutal e mesquinho, em duas de suas obras: Tempo Espanhol, um conjunto de poemas publicado em Lisboa, em 1959, e Espaço Espanhol, livro em prosa de publicação póstuma, escrito na segunda metade da década de 1960 / Abstract: This thesis analyzes Murilo Mendes¿ poems and prose texts dedicated to Spain (to its geographic, economic, political, cultural, and religious landscapes) and to several of its cultural personalities; I try to demonstrate how Mendes¿ Catholicism drives him to choose the Iberian country as a poetic subject in a moment of crisis of his faith, and during a period when Franquism, a Fascist inspired regime supported by Pope Pius XII and the majority of the Spanish Catholic clergy, was oppressing its own population under the pretext of defending Christianity against Russian-oriented atheistic communism. I analyze at great length his rhetoric use of nostalgia for a highly idealized Christian past, contrasting it to a present seen as brutal and mean, in two specific titles: Tempo Espanhol, a book of poetry published in Lisbon, in 1959; and Espaço Espanhol, written in prose in the second half of the 1960s but never published during the author¿s lifetime / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-05-22T11:49:13Z No. of bitstreams: 1 lucasmendesferreira.pdf: 7740161 bytes, checksum: aefb0b77560e26aa7252b9b97b759600 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-05-22T17:25:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lucasmendesferreira.pdf: 7740161 bytes, checksum: aefb0b77560e26aa7252b9b97b759600 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-05-22T17:26:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lucasmendesferreira.pdf: 7740161 bytes, checksum: aefb0b77560e26aa7252b9b97b759600 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-22T17:26:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lucasmendesferreira.pdf: 7740161 bytes, checksum: aefb0b77560e26aa7252b9b97b759600 (MD5) Previous issue date: 2011-10-11 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A dissertação busca compreender a marca da mineiridade nas apropriações do Barroco mineiro, em Contemplação de Ouro Preto, e na rememoração de Juiz de Fora, em A Idade do Serrote, de Murilo Mendes. Lidas de forma relacional neste trabalho, apesar de as duas obras diferenciarem-se entre si na forma e no tratamento, ambas representam o mesmo gesto na revisitação a Minas: trata-se de uma perspectiva cosmopolita, do poeta maduro, a partir dos anos 1950. A análise de Retratos-relâmpago, que se insere na poética memorilística muriliana e realiza um projeto que está em gérmen nos outros dois livros, pauta-se pelas marcas culturais contidas nas citações e fragmentos de outros artistas e intelectuais, de forma que muitos destes são contemplados posteriormente com os “retratos-relâmpago”. Além disso, a análise recorre a textos dispersos da obra muriliana, que corroboram a ideia de revisitação do espaço da história da nação por um viés pessoal. Nesse sentido, a leitura da Minas drummondiana enseja uma crítica da mineiridade que serve como parâmetro para leitura de Minas Gerais como tema nas obras de Murilo. Como remate, procedeu-se a um estudo que procura apontar aspectos análogos entre Murilo e outros artistas e críticos que conjugam o eixo Minas-Europa. Para isso, sem querer esgotá-los, eis os principais temas abordados: Barroco mineiro, Antropofagia, questão do arquivo, artes plásticas, conceito de contemplação e amizade . Logo, o percurso entre Ouro Preto e Juiz de Fora evidencia a associação entre as figuras populares afetivas da infância e do imaginário mineiro com as afinidades intelectuais que marcaram o trajeto do poeta maduro, que se fixou em Roma, a partir dos anos 1950. Além de investigar a relação de afetação entre o europeu e o brasileiro, este estudo visa à articulação entre espaços culturais diferentes na legitimação da ideia de “mundominas” - termo proposto por Drummond no poema “Escritório”, do livro Boitempo. / The dissertation seeks to understand the inscription of “mineiridade,” or Minas Gerais identity, in the appropriations of the “mineiro” barroque in Contemplação de Ouro Preto, and recollections of Juiz de Fora, in Idade do Serrote, by Murilo Mendes. Read in relation to each other in this study, although the two works are distinct in form and treatment, both represent the same gesture in revisiting Minas: it is a cosmopolitan perspective from the poet's mature years since the 50’s. An analysis of Retratos-relâmpago, which fits into Murilo’s poetic and realizes a project incipient in the other two books, is guided by cultural marks contained in the quotations and fragments of other artists and intellectuals, in a way that many of these people are treated later with "flash pictures." In addition, the analysis draws on the general work of Murilo, which corroborate the idea of revisiting the history of the nation's space for a personal expression. In this sense, the reading of Minas in the works of Drummond entails a critique of the region that serves as a parameter for reading the theme of Minas Gerais in the works of Murilo. It was also proceeded by a study that seeks to pinpoint aspects of Murillo and other similar artists and critics who combine Minas-Europe. The main topics of the dissertation are: barroque, Antropofagia, the issue of archive, fine arts, the concept of contemplation and friendship. Therefore, the route between Ouro Preto and Juiz de Fora shows the association between the popular figures of childhood affections and imaginary with intellectual affinities that marked the path of the mature poet, who settled in Rome, since the 50’s. In addition to investigating the relationship of affection between the European and Brazilian, this study aims to link different cultural spaces in legitimizing the idea of "mundominas" - a term proposed by Drummond in the poem "Escritório",in the book Boitempo.

La tradition de l'humour et du rire voyage dans le temps et dans l'espace du maintenant et toujours, dans un jeu clair des relectures et des révisions de ses formes et expressions, dont la historicité se dirige en ce qui concerne à sa appréciation littéraire et à son marginalité esthétique. Ces parcours marginales sont le centre de l'étude par la définition d'une culture de l'humour et le rire dans la littérature brésilienne. Nous considérons que l'humour et le rire dans la poésie établissent des relations avec les traditions littéraires les plus diverses. Ici, la tradition de l'humour et du rire peut être configurée, dans l'acte de la création littéraire, un double mouvement: le premier, il doit exprimer la position antinormative, dans quel l'intervention / participation du poete dans la société si marques par des procédures appropriées même de comique, du rire, de l'humour, de la parodie, de l'ironie; le second mouvement si caractérise pour la reappropriation du quotidien ou du passé, visant à la critique de valeurs, en travers du éloignement ou de la adhérence extrême. Le vérification implique le questionament de l'endroit littéraire d'où il émane le rire brésilien, l'endroit qui ces auteurs et oeuvres occupent dans l'intérieur de cette tradition, l'endroit où le critique place tels auteurs et oeuvres, et, en conclusion, qu’est-ce qui constitue cet endroit. Les questions sont dévoilés dans l'étude analytique actuelle sur le rire de moderniste, vu les oeuvres du Pau-Brasil, d'Oswald de ANDRADE et d'História do Brasil, de Murilo MENDES, dans une période ou le rire moderniste ne peut pas faire écho de la même manière, ni du même endroit, ce qui il modifierait les résultats pour la constitution de poétique du rire. Pour au delà de la poétique du rire, ils convenir à demander sur les implications résultantes du choix et de la option des poètes en marchant les sources littéraires d'expression du rire, ideologiquement marquées pour une conception de l'écriture qui attache la poésie et l'éthique. / A tradição do humor e do riso viaja no tempo e no espaço do agora e sempre, num jogo nítido de releituras e revisões de suas formas e expressões, cuja historicidade aponta para a sua apreciação literária e para a sua marginalidade estética. Esses percursos marginais são o foco de estudo para a definição de uma cultura do humor e do riso na literatura brasileira. Consideramos que o humor e o riso na poesia estabelecem relações com as mais variadas tradições literárias. Aqui, a tradição do humor e do riso pode configurar, no ato da criação literária, um duplo movimento: o primeiro, deve expressar a postura antinormativa, na qual a intervenção / participação do poeta na sociedade se faça através de procedimentos próprios do cômico, do riso, do humor, da paródia, da ironia; o segundo movimento se caracteriza pela reapropriação do cotidiano ou do passado, visando à crítica de valores, através do distanciamento ou da extrema aderência. A constatação implica o questionamento do lugar literário de onde emana o riso brasileiro, o lugar que essas obras e autores ocupam dentro dessa tradição, o lugar em que a crítica coloca tais autores e obras, e, por último, o que constitui esse lugar. As problematizações desdobram-se no presente estudo analítico sobre o riso modernista, considerando as obras Pau-Brasil, de Oswald de ANDRADE e História do Brasil, de Murilo MENDES, uma vez que o riso modernista pode não ecoar da mesma forma, nem do mesmo lugar, o que alteraria os resultados para a constituição de uma poética do riso. Para além da poética do riso, convém perguntar sobre as implicações resultantes da escolha e da opção dos poetas em trilhar as vertentes literárias de expressão do riso, ideologicamente marcadas por uma concepção de escrita que vincula poesia e ética. / The tradition of the humor and the laugh travels in the time and the space of now and forever, in a clear game of readings and revisions of its forms and expressions, whose historicity points to its literary appreciation and its aesthetic marginality. These marginal ways are the focus of study for the definition of a culture of the humor and the laugh in Brazilian literature. We consider that humor and laugh in the poetry establish relations with the most diverse literary traditions. Here, the tradition of the humor and the laugh can form, in the act of the literary creation, a double movement: the first one, must express the antinormative position, in which the intervention/ participation of the poet in the society happens through procedures proper of the comic, of the laugh, of the humor, of the parody, of the irony; the second one, characterizes itself by the reappropriation of the present quotidian or from the past, aiming at the critic of values, through the displacement or the extreme adherence. The research implies the questioning of the literary place from where emanates the Brazilian laugh, the place that these works and authors occupy inside of this tradition, the place where the critic places such authors and their works, and, finally, what constitutes this place. The questions are unfolded in the this analytical study on the modernistic laugh, considering the Pau-Brasil, of Oswald de ANDRADE and História do Brasil, of Murilo MENDES, a time that the modernist laugh can not echo in the same way, nor in the same place, so that it would modify the results for the constitution of a poetical of the laugh. Beyond the poetical of the laugh, its worth to ask about resultant implications of the choice and the option of the poets in treading the literary sources of expression of the laugh, ideologically marked by a conception of writing that ties poetry and ethics.

La tradition de l'humour et du rire voyage dans le temps et dans l'espace du maintenant et toujours, dans un jeu clair des relectures et des révisions de ses formes et expressions, dont la historicité se dirige en ce qui concerne à sa appréciation littéraire et à son marginalité esthétique. Ces parcours marginales sont le centre de l'étude par la définition d'une culture de l'humour et le rire dans la littérature brésilienne. Nous considérons que l'humour et le rire dans la poésie établissent des relations avec les traditions littéraires les plus diverses. Ici, la tradition de l'humour et du rire peut être configurée, dans l'acte de la création littéraire, un double mouvement: le premier, il doit exprimer la position antinormative, dans quel l'intervention / participation du poete dans la société si marques par des procédures appropriées même de comique, du rire, de l'humour, de la parodie, de l'ironie; le second mouvement si caractérise pour la reappropriation du quotidien ou du passé, visant à la critique de valeurs, en travers du éloignement ou de la adhérence extrême. Le vérification implique le questionament de l'endroit littéraire d'où il émane le rire brésilien, l'endroit qui ces auteurs et oeuvres occupent dans l'intérieur de cette tradition, l'endroit où le critique place tels auteurs et oeuvres, et, en conclusion, qu’est-ce qui constitue cet endroit. Les questions sont dévoilés dans l'étude analytique actuelle sur le rire de moderniste, vu les oeuvres du Pau-Brasil, d'Oswald de ANDRADE et d'História do Brasil, de Murilo MENDES, dans une période ou le rire moderniste ne peut pas faire écho de la même manière, ni du même endroit, ce qui il modifierait les résultats pour la constitution de poétique du rire. Pour au delà de la poétique du rire, ils convenir à demander sur les implications résultantes du choix et de la option des poètes en marchant les sources littéraires d'expression du rire, ideologiquement marquées pour une conception de l'écriture qui attache la poésie et l'éthique. / A tradição do humor e do riso viaja no tempo e no espaço do agora e sempre, num jogo nítido de releituras e revisões de suas formas e expressões, cuja historicidade aponta para a sua apreciação literária e para a sua marginalidade estética. Esses percursos marginais são o foco de estudo para a definição de uma cultura do humor e do riso na literatura brasileira. Consideramos que o humor e o riso na poesia estabelecem relações com as mais variadas tradições literárias. Aqui, a tradição do humor e do riso pode configurar, no ato da criação literária, um duplo movimento: o primeiro, deve expressar a postura antinormativa, na qual a intervenção / participação do poeta na sociedade se faça através de procedimentos próprios do cômico, do riso, do humor, da paródia, da ironia; o segundo movimento se caracteriza pela reapropriação do cotidiano ou do passado, visando à crítica de valores, através do distanciamento ou da extrema aderência. A constatação implica o questionamento do lugar literário de onde emana o riso brasileiro, o lugar que essas obras e autores ocupam dentro dessa tradição, o lugar em que a crítica coloca tais autores e obras, e, por último, o que constitui esse lugar. As problematizações desdobram-se no presente estudo analítico sobre o riso modernista, considerando as obras Pau-Brasil, de Oswald de ANDRADE e História do Brasil, de Murilo MENDES, uma vez que o riso modernista pode não ecoar da mesma forma, nem do mesmo lugar, o que alteraria os resultados para a constituição de uma poética do riso. Para além da poética do riso, convém perguntar sobre as implicações resultantes da escolha e da opção dos poetas em trilhar as vertentes literárias de expressão do riso, ideologicamente marcadas por uma concepção de escrita que vincula poesia e ética. / The tradition of the humor and the laugh travels in the time and the space of now and forever, in a clear game of readings and revisions of its forms and expressions, whose historicity points to its literary appreciation and its aesthetic marginality. These marginal ways are the focus of study for the definition of a culture of the humor and the laugh in Brazilian literature. We consider that humor and laugh in the poetry establish relations with the most diverse literary traditions. Here, the tradition of the humor and the laugh can form, in the act of the literary creation, a double movement: the first one, must express the antinormative position, in which the intervention/ participation of the poet in the society happens through procedures proper of the comic, of the laugh, of the humor, of the parody, of the irony; the second one, characterizes itself by the reappropriation of the present quotidian or from the past, aiming at the critic of values, through the displacement or the extreme adherence. The research implies the questioning of the literary place from where emanates the Brazilian laugh, the place that these works and authors occupy inside of this tradition, the place where the critic places such authors and their works, and, finally, what constitutes this place. The questions are unfolded in the this analytical study on the modernistic laugh, considering the Pau-Brasil, of Oswald de ANDRADE and História do Brasil, of Murilo MENDES, a time that the modernist laugh can not echo in the same way, nor in the same place, so that it would modify the results for the constitution of a poetical of the laugh. Beyond the poetical of the laugh, its worth to ask about resultant implications of the choice and the option of the poets in treading the literary sources of expression of the laugh, ideologically marked by a conception of writing that ties poetry and ethics.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-03-05Bitstream added on 2014-06-13T19:12:05Z : No. of bitstreams: 1 jacometti_nf_me_arafcl.pdf: 2816440 bytes, checksum: 4625c64ea58f2bf747fab7cc7a0c7f6b (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Le sujet de cette étude est la comparaison entre la poétique de l’écrivain français Guillaume Apollinaire (1880-1918) et du poète brésilien Murilo Mendes (1901-1975). Le but de l’investigation c’est la vérification, à travers un recueil poétique des auteurs, la présence de traces qui caractérisent la modernité, depuis les innovations de Baudelaire, les yeux visionnaires d’Arthur Rimbaud et les reflexions linguistiques de Stéphane Mallarmé; jusqu’à la naissance des avants gardes au début du vingtième siècle. Parmi elles, celles qui ont plus de points de contact avec les poètes de cette étude, et qui y seront étudiées sont le Cubisme, le Futurisme et le Surréalisme. La recherche exprime la manière dont les deux auteurs établissent les images poétiques chez leurs oeuvres, et a l´intention de vérifier quelques thèmes et quelques techniques qu’ils utilisent. Les caractéristiques qui les approchent sont exemplifiées à travers les poèmes choisis parmi plusieurs oeuvres des deux poètes. Ainsi, la sphère interpretative peut être élargie. / O presente estudo tem por objeto a comparação entre a poética do autor francês Guillaume Apollinaire (1880-1918) e do poeta brasileiro Murilo Mendes (1901-1975). O objetivo da pesquisa é verificar, por meio de uma coletânea poética de ambos, a presença de traços característicos da modernidade, desde as inovações baudelairianas, passando pelo olhar visionário de Arthur Rimbaud e pela reflexão lingüística de Stéphane Mallarmé, até o surgimento das vanguardas artísticas do início do século XX. Entre estas, as que possuem ligação mais estreita com os poetas aqui estudados e que, por isso, serão mais aprofundadas são o Cubismo, o Futurismo, e o Surrealismo. O estudo reflete sobre o modo como os autores constroem as imagens poéticas em seus textos, além de verificar alguns temas e técnicas comuns a ambos. Exemplificamos as características que os aproximam por meio de poemas de diversas obras dos poetas, para, dessa forma, ampliar o escopo interpretativo.

La tradition de l'humour et du rire voyage dans le temps et dans l'espace du maintenant et toujours, dans un jeu clair des relectures et des révisions de ses formes et expressions, dont la historicité se dirige en ce qui concerne à sa appréciation littéraire et à son marginalité esthétique. Ces parcours marginales sont le centre de l'étude par la définition d'une culture de l'humour et le rire dans la littérature brésilienne. Nous considérons que l'humour et le rire dans la poésie établissent des relations avec les traditions littéraires les plus diverses. Ici, la tradition de l'humour et du rire peut être configurée, dans l'acte de la création littéraire, un double mouvement: le premier, il doit exprimer la position antinormative, dans quel l'intervention / participation du poete dans la société si marques par des procédures appropriées même de comique, du rire, de l'humour, de la parodie, de l'ironie; le second mouvement si caractérise pour la reappropriation du quotidien ou du passé, visant à la critique de valeurs, en travers du éloignement ou de la adhérence extrême. Le vérification implique le questionament de l'endroit littéraire d'où il émane le rire brésilien, l'endroit qui ces auteurs et oeuvres occupent dans l'intérieur de cette tradition, l'endroit où le critique place tels auteurs et oeuvres, et, en conclusion, qu’est-ce qui constitue cet endroit. Les questions sont dévoilés dans l'étude analytique actuelle sur le rire de moderniste, vu les oeuvres du Pau-Brasil, d'Oswald de ANDRADE et d'História do Brasil, de Murilo MENDES, dans une période ou le rire moderniste ne peut pas faire écho de la même manière, ni du même endroit, ce qui il modifierait les résultats pour la constitution de poétique du rire. Pour au delà de la poétique du rire, ils convenir à demander sur les implications résultantes du choix et de la option des poètes en marchant les sources littéraires d'expression du rire, ideologiquement marquées pour une conception de l'écriture qui attache la poésie et l'éthique. / A tradição do humor e do riso viaja no tempo e no espaço do agora e sempre, num jogo nítido de releituras e revisões de suas formas e expressões, cuja historicidade aponta para a sua apreciação literária e para a sua marginalidade estética. Esses percursos marginais são o foco de estudo para a definição de uma cultura do humor e do riso na literatura brasileira. Consideramos que o humor e o riso na poesia estabelecem relações com as mais variadas tradições literárias. Aqui, a tradição do humor e do riso pode configurar, no ato da criação literária, um duplo movimento: o primeiro, deve expressar a postura antinormativa, na qual a intervenção / participação do poeta na sociedade se faça através de procedimentos próprios do cômico, do riso, do humor, da paródia, da ironia; o segundo movimento se caracteriza pela reapropriação do cotidiano ou do passado, visando à crítica de valores, através do distanciamento ou da extrema aderência. A constatação implica o questionamento do lugar literário de onde emana o riso brasileiro, o lugar que essas obras e autores ocupam dentro dessa tradição, o lugar em que a crítica coloca tais autores e obras, e, por último, o que constitui esse lugar. As problematizações desdobram-se no presente estudo analítico sobre o riso modernista, considerando as obras Pau-Brasil, de Oswald de ANDRADE e História do Brasil, de Murilo MENDES, uma vez que o riso modernista pode não ecoar da mesma forma, nem do mesmo lugar, o que alteraria os resultados para a constituição de uma poética do riso. Para além da poética do riso, convém perguntar sobre as implicações resultantes da escolha e da opção dos poetas em trilhar as vertentes literárias de expressão do riso, ideologicamente marcadas por uma concepção de escrita que vincula poesia e ética. / The tradition of the humor and the laugh travels in the time and the space of now and forever, in a clear game of readings and revisions of its forms and expressions, whose historicity points to its literary appreciation and its aesthetic marginality. These marginal ways are the focus of study for the definition of a culture of the humor and the laugh in Brazilian literature. We consider that humor and laugh in the poetry establish relations with the most diverse literary traditions. Here, the tradition of the humor and the laugh can form, in the act of the literary creation, a double movement: the first one, must express the antinormative position, in which the intervention/ participation of the poet in the society happens through procedures proper of the comic, of the laugh, of the humor, of the parody, of the irony; the second one, characterizes itself by the reappropriation of the present quotidian or from the past, aiming at the critic of values, through the displacement or the extreme adherence. The research implies the questioning of the literary place from where emanates the Brazilian laugh, the place that these works and authors occupy inside of this tradition, the place where the critic places such authors and their works, and, finally, what constitutes this place. The questions are unfolded in the this analytical study on the modernistic laugh, considering the Pau-Brasil, of Oswald de ANDRADE and História do Brasil, of Murilo MENDES, a time that the modernist laugh can not echo in the same way, nor in the same place, so that it would modify the results for the constitution of a poetical of the laugh. Beyond the poetical of the laugh, its worth to ask about resultant implications of the choice and the option of the poets in treading the literary sources of expression of the laugh, ideologically marked by a conception of writing that ties poetry and ethics.

Orientador: Alexandre Soares Carneiro / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T20:46:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Brito_TarsillaCoutode_M.pdf: 356152 bytes, checksum: 6a242415f94b154394373df771146478 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: A presente dissertação tem como objeto de estudo a poesia de Murilo Mendes, mais especificamente sua poesia apocalíptica, da qual recortamos cinco livros: Poemas (1930), O visionário (1941), Tempo e eternidade (1935), Os quatro elementos (1945) e A poesia em pânico (1937). Para tanto elaboramos seis capítulos: "Estudo para um caos" introduz os pressupostos teóricos do tema que orienta nossa reflexão - o apocalipse. Em seguida, "O abalo cósmico do desejo" analisa as metáforas do fim do mundo que poetizam o amor erótico de Poemas e O visionário. O capítulo dedicado a Tempo e eternidade chama-se "A restauração da poesia do fim" e procura demonstrar as inter-relações entre o essencialismo de Ismael Nery, o surrealismo francês e o Apocalipse bíblico de João. "Um delírio divino" estuda Os quatro elementos, livro em que a poesia é concebida como o resultado da ação violenta de Deus no mundo. O último capítulo de análise, "Os círculos do inferno", trata de A poesia em pânico e observa a construção poética de um apocalipse pessoal. Concluindo, "Poeta futuro" tenta sistematizar a análise de quatro visões do fim criadas por Murilo Mendes que subverte o imaginário apocalíptico com o intuito de criar um universo próprio, com verdades pessoais traduzidas em imagens autênticas / Abstract: The purpose of the present dissertation is the study of the poetry of Murilo Mendes, more specifically, his apocalyptic poetry, from which we chose five books: Poemas (1930), O Visionário (1941), Tempo e Eternidade (1935), Os Quatro Elementos (1945) and A Poesia em Pânico (1937). Thus, to accomplish it, we prepared six chapters: "Study for a Chaos" which presents the theoretical foundations of the theme that guide our reflection - the apocalypse. Following, "The Cosmic Shock of Desire" analyses the end-of-the-world metaphors, which poetise the erotic love of Poemas and O Visionário. The chapter dedicated to Tempo e Eternidade is called "The Restauration of the Poetry of the End" and is aimed at evincing the inter-relations between Ismael Nery's "essencialismo", the French Surrealism, and John's biblical Apocalipse. "A Divine Delirium" studies Os Quatro Elementos, in which poetry is conceived as the result of God's violent action in the world. The last chapter of analysis, "The Circles of Hell", approaches A Poesia em Pânico and observes the poetic construction of a personal apocalypse. Concluding, "Future Poet" attempts at systemizing the analysis of four visions of the end created by Murilo Mendes, who overturns the apocalyptic imaginary with the intention of creating a universe of his own, with personal truths expressed in authentic images / Mestrado / Historia e Historiografia Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Orientador: Maria Betania Amoroso / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-27T19:27:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Franco_IreneMiranda_M.pdf: 6077829 bytes, checksum: 864a3f75ae4b31555f5c8f0c791e856c (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Investigar algumas constantes da obra de Murilo Mendes (1901-1975) é a proposta deste estudo. Proponho a revisão crítica de sua produção, dividida comumente pelos estudiosos em duas fases principais. A primeira seria marcada por grande exuberância imagética e pela influência maciça de procedimentos surrealistas e essencialistas; a segunda, seria mais referencial e voltada para a manipulação da palavra. Analiso composições de livros como Poemas, O Visionário, Os Quatro Elementos e As Metamorfoses, considerados representantes da primeira fase, bem como Poliedro (1972), enquadrado na segunda fase de produção do poeta. Procuro mostrar que alguns aspectos das imagens de Murilo garantem a continuidade e coerência da obra, notadamente o que chamo de concretude. A dimensão concreta de sua imagética está relacionada não tanto à manipulação das palavras em si, sem maiores conseqüências para a significação ou o sentido. Pelo contrário, mesmo em momentos de brincadeira à primeira vista gratuitas com o significante (assinalo alguns em Poliedro), há que se investigar um sentido último, notadamente transcendente e relacionado quase sempre à dimensão religiosa da obra. A religiosidade, aliás, é outro aspecto insuficientemente analisado pela crítica, que costuma minimizar sua importância para a dita segunda fase. Já este estudo se preocupa em assinalar sempre um vigoroso projeto ético (comprometido com o Cristianismo, o Essencialismo e a História) aliado às diferentes realizações do fazer poético muriliano. Com o objetivo de delinear esse projeto ético, procuro analisar o alcance da referencialidade das imagens sobretudo em Poliedro, isto é, sua relação com o tempo histórico em que vive o poeta. Não que as referências à História não tenham sido fulcrais em toda a produção de Murilo Mendes, mas em Poliedro ela apresenta particularidades relevantes. E a dimensão narrativa do livro, favorecida pelo hibridismo do gênero em que é escrito, colabora na configuração dessa peculiar narratividade. Trata-se de prosa poética, de limites reconhecidamente fluidos e dificilmente demarcados / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras