Zugl.: Rom, Univ., Diss., 2006

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MESQUITA, Simone Vieira. História do ensino secundário no Ceará: entre documentos, revistas, jornais e memórias do Colégio Militar de Fortaleza (1962-1968). 2011. 160f. Dissertação (Mestrado em Educação) – Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação Brasileira, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-07-24T14:32:15Z No. of bitstreams: 1 2011_DIS_SVMESQUITA.pdf: 3713041 bytes, checksum: a3dfff67d7af796ac77487215bdd7ea4 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-25T15:53:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_DIS_SVMESQUITA.pdf: 3713041 bytes, checksum: a3dfff67d7af796ac77487215bdd7ea4 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-25T15:53:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_DIS_SVMESQUITA.pdf: 3713041 bytes, checksum: a3dfff67d7af796ac77487215bdd7ea4 (MD5) Previous issue date: 2011 / This dissertation presents the History of Ceará‘s Military Teaching, with emphasis to the Middle Military Teaching, ever since Fortaleza‘s Military School is founded in 1962, an institution that offered us primary-researching source and that made possible a study of its past by allowing attending to its current-regular curricular activities. It shows that the School got consolidated as it follows its predecessor-institutions‘ steps: Ceará‘s Military School (1889), Ceará‘s Military School (1919), Preparatory School of Fortaleza (1942). In order to accomplish this dissertation, we used as historiographical references authors like Adriana Lopez, Carlos Guilherme Mota, Boris Fausto, Nelson Werneck Sodré, João Batista Magalhães e Plácido Aderaldo Castelo. P. A. Castelo‘s book entitled ―História do Ensino no Ceará‖ (1970) figured as a turning-point for this study‘s initial chronology. The results here presented, which are consolidated by the core-curriculum of Fortaleza‘s Military School and by some students‘ statements, demonstrate that Middle Teaching offered by the School fulfilled the purposes to the National Military Institutions as it forms its students to serve the military career, as it made a register reservation for the Army and as it graduated most of this students for civil professional. The school was meant for military children, although the classes held in the period of 1962-1968 have had civilian students, in search of a civilian future, came from the high society of North and North-East Brazilian / Esta dissertação apresenta uma História do Ensino Militar do Ceará, com ênfase no ensino secundário militar, a partir da instalação do Colégio Militar de Fortaleza, em 1962, instituição que nos ofereceu fontes primárias e que possibilitou o estudo do seu passado e o acompanhamento de suas atividades educacionais na atualidade. Aqui, Evidencio que o Colégio consolida-se, seguindo os passos de instituições que lhe antecederam: Escola Militar do Ceará (1889), Colégio Militar do Ceará (1919), Escola Preparatória de Fortaleza (1942). Para conduzir esta narrativa, utilizamos, como referencial historiográfico, vários autores, entre eles, Adriana Lopez, Carlos Guilherme Mota, Boris Fausto, Nelson Werneck Sodré, João Batista Magalhães e Plácido Aderaldo Castelo, com o livro ―História do Ensino no Ceará‖ (1970), que se configurou como marco para uma cronologia inicial deste trabalho. Os resultados aqui apresentados, consubstanciados no currículo do Colégio Militar de Fortaleza e em relatos do alunado, mostram que o ensino secundário oferecido pelo CMF, à época, atendia às necessidades daquela instituição, formando seus alunos para o ingresso na carreira das armas, fazendo desses alunos um cadastro reserva para o Exército e encaminhando a maior parte deles para as profissões outras, ditas liberais e/ou civis. O Colégio Militar de Fortaleza atendeu diretamente aos filhos de militares, apesar de a turma discutida neste trabalho (do período 1962-1968) ter sido composta, em sua maior parte, por crianças e jovens oriundos das classes média e alta das regiões Norte e Nordeste do Brasil em busca de um destino civil

Submitted by Alvaro Ribeiro Neto (lribeiro.al@gmail.com) on 2018-07-05T11:24:45Z No. of bitstreams: 1 ATMOSFERAS SONORAS NO CINEMA - dissertacao - alvaro ribeiro.pdf: 10612658 bytes, checksum: fe06945a08113d20e4b688dfb9e72e54 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-05T19:57:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ATMOSFERAS SONORAS NO CINEMA - dissertacao - alvaro ribeiro.pdf: 10612658 bytes, checksum: fe06945a08113d20e4b688dfb9e72e54 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-05T19:57:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ATMOSFERAS SONORAS NO CINEMA - dissertacao - alvaro ribeiro.pdf: 10612658 bytes, checksum: fe06945a08113d20e4b688dfb9e72e54 (MD5) / CAPES / O presente trabalho tem como ponto central o papel do som no cinema como criador de sentido, através da representação de elementos sonoros de uma cultura. Para isso, esta pesquisa realiza um estudo conceitual e histórico do cinema, do som no cinema e de suas relações com os estudos da cultura, culminando na análise audiovisual, proposta pelo autor Michel Chion, dos filmes Barravento (1962, Glauber Rocha) e Besouro (2009, João Tikhomiroff). Duas obras cinematográficas que possuem temáticas semelhantes e trabalham, em suas bandas sonoras, com os mesmos elementos sonoros pertencentes à cultura negra pós- diaspórica da Bahia, exercendo, cada uma a sua maneira, papel fundamental na construção fílmica destas duas obras. Dessa forma, este trabalho tem o objetivo de investigar as contribuições do som nos filmes, através de uma análise das representações e transformações desses elementos sonoros culturais, e de que maneira colaboram para entregar significado às sequências fílmicas e aos longas-metragens como um todo. Para isso, esta dissertação se nutre das teorias cinematográficas e dos estudos da cultura, refletindo sobre a linguagem cinematográfica, realizando uma contextualização estético-histórica dos filmes, adentrando nos estudos pós-coloniais e nos processos de identificação, e relacionando esses temas ao cinema e aos filmes escolhidos. Por fim, esta pesquisa foca nas evoluções estéticas e tecnológicas do som no cinema e suas influências na linguagem audiovisual cinematográfica, para então realizar uma análise audiovisual de sequências representativas de pontos chave que constituem estes dois filmes. Portanto, com essa pesquisa o autor visa contribuir para aprofundar o conhecimento acerca das múltiplas possibilidades de uso do som, em específico de expressões culturais sonoras nos processos de identificação no cinema. / The present work focuses on the role of sound in cinema as a creator of meaning, through the representation of the sound elements within a culture. For this, the research makes a conceptual and historical study of cinema, sound in cinema and and its relations with the culture studies, culminating in the audiovisual analysis, proposed by the author Michel Chion, from the movies Barravento (1962, Glauber Rocha) and Besouro (2009, João Tikhomiroff). Two cinematographic works that have similar themes and use, in their soundtracks, the same sound elements pertaining to the post-diasporic black culture of Bahia, exercising, each one in their own way, a fundamental role in the filmic construction of both movies. Therefore, this paper aims to investigate the contributions of sound in films, through an analysis of the representations and transformations of these cultural sound elements, and in what way they collaborate to deliver meaning to a film sequences and feature films as a whole. For that, this dissertation rely on cinematographic theories and culture studies, reflecting about cinematographic language, bringing an aesthetic-historical contextualization of the films, diving into the postcolonial studies and the processes of identification, and relating these themes to the cinema and to the selected feature films. Finally, this research focuses on the aesthetic and technological evolutions of sound in the cinema and its influences in the cinematographic audiovisual language, to perform an audiovisual analysis of key points that builds these two films. Therefore, with this research the author aims to contribute to deepen the knowledge about the multiple possibilities of using sound, in specific of cultural sound expressions in the processes of identification in cinema.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-06-24T16:15:57Z No. of bitstreams: 1 2016_SaradeOliveiraLimaScholzeArtifon.pdf: 3531890 bytes, checksum: 726e34a8867ebacd44b5da059d722a53 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-07-07T19:21:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_SaradeOliveiraLimaScholzeArtifon.pdf: 3531890 bytes, checksum: 726e34a8867ebacd44b5da059d722a53 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-07T19:21:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_SaradeOliveiraLimaScholzeArtifon.pdf: 3531890 bytes, checksum: 726e34a8867ebacd44b5da059d722a53 (MD5) / O objetivo deste texto é realizar uma análise da obra Ondina, produzida pelo artista Walmor Corrêa, considerando as várias facetas interpretativas que técnica e tema suscitam. Para isso, o apoio metodológico proposto é a semiótica plástica desenvolvida por Algirdas Julien Greimas. O intuito da investigação é explorar os elementos constitutivos do quadro para desenvolver campos relacionais que contribuam para sua significação. Nesse sentido, buscamos entender a obra dentro do sistema de linguagem das artes plásticas, no qual o arranjo composicional, os formantes cromáticos e a técnica utilizada são relevantes para a interpretação do objeto. Além disso, verifica-se que sua temática se insere em um percurso de transmissão e confluências míticas no território brasileiro, o que contribuiu para a formação de uma identidade regional. Procura-se demonstrar o processo de incorporações e transformações das imagens e conteúdos já presentes na cultura europeia a partir do panorama de configuração sociopolítica no Brasil. Assim, percebe-se que a obra Ondina traz à tona um espectro de referências culturais e históricas as quais possibilitam um diálogo entre formas de tempos distintos. Portanto, propomos uma relação da obra com outras produções plásticas evidenciando o processo de incorporação e metamorfoses entre formas e mito dentro do imaginário no Ocidente. Percebemos Ondina como uma produção que evoca o mito, mas que possui sua própria poética devido à forma transformada que apresenta. Por esse motivo é necessário explorar a coexistência desses elementos e como eles contribuem para incorporar sentido à obra. Após a investigação de tais dimensões, também propomos uma reflexão sobre Ondina dentro da série em que foi concebida: Unheimlich, imaginário popular brasileiro. Verifica-se uma relação entre essa imagem e as demais e procura-se retirar mais elementos significativos para sua análise, considerando tal produção no período da pós-modernidade. ________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This text aims to analyze Ondina, a work produced by the artist Walmor Corrêa. It’s considered a range of interpretative facets that technique and theme evoke in this work. For that, the methodological basis proposed is the plastic semiotics, developed by Algirdas Julien Greimas. It’s intended to explore the work’s components to achieve relational fields that contribute to its signification. It’s sought to comprehend this artistic work inside the plastic arts’ field, in which, compositional arrangement, chromatic components and technique are relevant to the object’s interpretation. Besides, it’s verified that the work’s theme can be inserted in a path that covers mythical transmissions and transformations in Brazilian territory. This contributes to a regional identity. In this sense, it’s intended to demonstrate how incorporations of images and subjects, already existent in European culture, were possible in Brazil. Then, it can be noticed that Ondina brings a range of cultural and historic references that make possible a dialogue among forms in different times. Thus, it’s intended to make a relation among this artwork and other plastic productions to show the process of incorporation and metamorphosis between form and myth in the occident imaginary. Ondina is a work that evokes the myth, but has its own poetic because of its own transformed form. In this sense, it’s necessary to explore the coexistence of these elements and how they contribute to incorporate meaning to the work. After the investigation of these dimensions, it’s also proposed an analysis about Ondina and the set of works in which it was conceived: Unheimlich, imaginário popular brasileiro. It’s verified the relation among this image and the others and it’s necessary to take more meaningful elements to the analysis considering these productions in the post-modern period.

Orientador: Marcos Tadeu Del Roio / Banca: Paulo Eduardo Teixeira / Banca: Paula Ferreira Vermeersch / Banca: Maria Aparecida de Moraes Silva / Banca: Osvaldo Batista Acioly Maciel / Resumo: A presente tese de doutorado visa reconstruir a memória do operariado da Fábrica Carmen de Fiação e Tecelagem de Fernão Velho, situada às margens da lagoa Mundaú, na periferia de Maceió, capital de Alagoas. Embora tenha como foco o período de seu apogeu, que vai do início dos anos 1950 até 1962, não se perde de vista os preâmbulos de seu amadurecimento, iniciado em 1857, ano de sua fundação, bem como a consequência de seu declínio para a classe trabalhadora, iniciado a partir dos anos 1980. No período focado, a fábrica pertencia ao grupo Othon Bezerra de Mello, um dos maiores grupos empresariais brasileiros na primeira metade do século XX. Como método de pesquisa, tendo em vista a relação de proximidade entre o pesquisador-membro e o grupo estudado, recorre-se à história oral e à memória operária, utilizando-se da base teórica marxiana, respaldada por Walter Benjamin, E. P. Thompson, Simone Weil e Lucien Goldmann. As fontes de investigação do passado são, portanto, os relatos de operários e operárias que trabalharam na fábrica entre os anos 1940, 1950 e 1960, além de periódicos de circulação estadual, fotografias, filmes, relatórios e atas de reuniões sindicais. Ao se analisar o passado aqui estudado, é possível apreender a intensa articulação política e social deste operariado, bem como suas manifestações culturais, entendendo-as como representações da formação da modernidade alagoana. O protagonismo das mulheres frente às lutas sociais é um ponto que também chamou a atenção... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The doctoral thesis herein aims to rebuild the memory of the working class of the factory Fábrica Carmen de Fiação e Tecelagem in Fernão Velho, located at Mundaú pond bank, in the outskirt of Maceió, capital of Alagoas. Although it focuses on the period of its apogee, which is from the beginning of 1950 to 1962, it does not ignore the preambles of its improvement, which started in 1857 when it was set up, as well as the consequence of its decline for the working class, which started in 1980. In this period, Othon Bezerro de Mello group owned the fabric. This group was one of the biggest brazilian business group in the first half of the 20th century. In view of the closeness between the researcher-member and the studied group, the oral history and the working class memory are invoked as a method of research, using Marx theorical base, supported by Walter Benjamin, E. P. Thompson, Simone Weil and Lucien Goldmann. The sources of investigation from the past are, therefore, the reports of workers who worked in the fabric during the years of 1940, 1950 and 1960, as well as state-wide journals, photographs, movies, reports and the minutes of trade union meetings. When the past is analyzed, it is possible to understand the intense political and social articulation of this working class, as well as its cultural manifestations, understanding them as representations of the formation of modernity in Alagoas. The women's role towards the social struggle also attracted our attention during the research. Finally, it was possible to observe that the fabric dismantle process brought serious social consequences to the survivors of this legacy, as the generations tend to disconect from the past of workers and suffer a process of disarticulation of memory inside the group, leading to uprooting and decline of the class idendity. / Doutor

Orientador: Prof. Dr. Paulo Vieira Neto / Dissertaçao (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Defesa: Curitiba, 01/12/2016 / Inclui referências : f. 73-75 / Área de concentração: Filosofia / Resumo: Na presente dissertação procuramos apresentar aquilo que identificamos como a leitura literária segundo o filósofo francês da primeira metade do século XX, Gaston Bachelard. Para tal, traçamos uma leitura em "voo panorâmico" da trajetória formativa do autor acerca de sua concepção sobre a Ciência e a postulação de seus conceitos, assim como do embate travado entre o conceito e a imagem, especificamente literária, que leva o adjetivo de poética. Para isso, mobilizamos as obras do autor desde o "Ensaio sobre o Conhecimento aproximado" (1928), primeira obra publicada do autor, até sua derradeira obra, inacabada e publicada postumamente por sua filha Suzanne Bachelard, intitulada "Fragmentos de uma poética do fogo" (1988), atravessando artigos e publicações esparsas que formam e fundam o corpus de sua obra. Logo em seguida, nos lançamos à concepção propriamente dita de Bachelard acerca da leitura literária, tendo em vista as categorias da solidão e da intimidade, tão caras ao leitor bachelardiano, daqui que Bachelard denomina como devaneio escrito na criação do poeta/escritor, e de sua teoria expressa na dupla fenomenológica ressonância-repercussão no ato da leitura literária. Palavras-chave: leitura literária, leitor, imagem poética, Bachelard. / Abstract: In this final paper, we intended to show the elements that can be identified as literary reading according to first half 20th Century philosopher Gaston Bachelard. So it was need to draw a reading as a "flyby" over his formative years and around his conception on Science and concepts' postulations, just like the shock it provoked between the concept and image, primarily the literary image, named as an adjective, poetic. Then, we moved around author's works since "Essai sur la connaissance approchée" (1928), his first book, until his last and unfinished work, published by his daughter Suzanne Bachelard, called "Fragments d'une poétique du feu" (1988), crossing over articles and scattered works which formed and founded Bachelard's corpus. Afterwards, we went through Bachelard's own concepts around literary reading, focusing the categories of solitude and intimacy, some things really concerned for bachelardian readers and from what he calls as written reverie found on writer's/poet's creation. This way, and looking up on important moments of philosopher's work we ended exposing his theory expressed about the identification of double phenomenology, the literary reading act's resonance-feedback. Key-words: literary reading, poetical image, reverie, resonance-feedback, Bachelard

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:11:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000397626-Texto+Completo-0.pdf: 607014 bytes, checksum: 14bd869f2d5a223b91c93a5de125678b (MD5) Previous issue date: 2007 / The main objective of this research is to make a connection between the concept of Revelation and the concept of Inspiration in the Bible. The Dei Verbum Constitution of the II Vatican Council is the starting point of the study. In the first section of this research we present the process of God’s Revelation as well as the way He communicates with human beings in order to be understood by them. In the second section, we present important aspects to clarify what the Bible Inspiration is and also the multiple comprehensions of the way this phenomenon happens in order to understand how God’s Word can be a divine Word and, at the same time, a human word. In the last section, it is established the objective of the research. The communitarian dimension of Inspiration is highlighted as a challenge to be treated by the theological research. The theoretical support is given by the ideas of Pierre Benoit, Karl Rahner and Luiz Alonso Schökel – they are well known authors that have done many efforts to investigate the Catholic Church in order to understand this issue. / O objetivo deste trabalho é realizar um estudo que relacione o conceito de Revelação com o conceito de Inspiração na Bíblia. A Constituição Dei Verbum do Concílio Vaticano II é o ponto de partida. O primeiro capítulo trata do processo de Revelação de Deus assim como da maneira como Ele se comunica a fim de ser compreendido pelo ser humano. A segunda parte do texto estabelece contornos para compreender o que seja Inspiração na Bíblia assim como diversas compreensões possíveis da forma em que esse fenômeno ocorre na busca de entender como a Palavra de Deus pode ser ao mesmo tempo Palavra divina e palavra humana. O último capítulo estabelece mais claramente o objetivo da pesquisa. Há um acento na dimensão comunitária da Inspiração enquanto um desafio a ser tratado pela pesquisa teológica. As referências teóricas são os pensamentos de Pierre Benoit, Karl Rahner e Luiz Alonso Schökel por se tratar de autores consagrados que investiram esforços no âmbito da Igreja Católica para a compreensão deste problema.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:11:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000397531-Texto+Completo-0.pdf: 2106386 bytes, checksum: 57db14a22185c95b9f55e844a656d85d (MD5) Previous issue date: 2007 / The present paper speaks on two ecclesiological views that have become paradigmatic models to describe the Church: Communion and People of God. In the period following the Second Vatican Council (1962-1965), these models became the backdrop for new scenarios of the Church. The reception of the Council brought about different of the approaches on the Church. These approaches, in turn, when individually considered, demonstrated to be partial and unilateral to the extent one model was valued to the detriment of the other. Using the comparative method, this monograph retakes these two concepts from two works of literature: Due ecclesiologie: ecclesiologia giuridica ed ecclesiologia di comunione nella “Lumen Gentium”, by Antonio Acerbi, published ten years after the conclusion of the Council’s works (1975) and after the book O Povo de Deus (People of God), by José Comblin, published in 2002 at the dawn of a new pontificate. Acerbi, a theologian and historian, examines the history of ecclesiology by describing the shift from juridical ecclesiology to the Communion- Ecclesiology in the Dogmatic Constitution on the Church. Lumen Gentium. Comblin, from his vast Latin-American theological-pastoral experience, sees the present time in the Church as being immersed in a dark night, whose hope will be found in the return to the spirit of the Second Vatican, specifically in the theology of the People of God. The comparative study seeks to analyze these ecclesiologies by using the main theological sources: Bible, Tradition and Magisterium. In addition, the study seeks to verify the historic and theological development of concepts and how these concepts are being defined in the theological production. This piece of research, rather than confront, intends to find a fair complementation of both concepts. Finally, it offers a sacramental perspective of the Church by reflecting how a certain ecclesiological model reflects in a certain pastoral action. / O presente trabalho disserta sobre duas visões eclesiológicas que se tornaram modelos paradigmáticos para descrever a Igreja: Comunhão e Povo de Deus. No período Pós-Concílio Vaticano II (1962-1965) eles se tornaram pano de fundo para os novos cenários da Igreja. A recepção do Concílio teve variadas interpretações das abordagens sobre a Igreja. Estas, por sua vez, tomadas individualmente se mostraram parciais e unilaterais, na medida em que se valorizou um modelo em prejuízo de outro. Fazendo uso do método comparativo, esta monografia retoma esses dois conceitos a partir de duas obras: Due ecclesiologie: ecclesiologia giuridica ed ecclesiologia di comunione nella “Lumen Gentium”, de Antonio Acerbi, editada dez anos depois do encerramento dos trabalhos conciliares (1975) e da obra O Povo de Deus, de José Comblin, publicada em 2002 tendo em vista o novo pontificado. Acerbi, teólogo e historiador, faz uma retomada da história da eclesiologia descrevendo a passagem da eclesiologia jurídica para a de Comunhão na Constituição Dogmática sobre a Igreja, Lumen Gentium. Comblin, partindo de sua vasta experiência teológico-pastoral latinoamericana, compreende o tempo presente da Igreja como que imerso numa “noite obscura” e que esta encontrará sua esperança no resgate do espírito do Vaticano II, especificamente na teologia do Povo de Deus. O estudo comparativo busca analisar essas eclesiologias utilizando-se das principais fontes teológicas: Bíblia, Tradição e Magistério. Além disso, o estudo procura verificar o desenvolvimento histórico e teológico dos conceitos e de como estes vêem sendo abordados na produção teológica. A pesquisa mais do que confrontar procura uma justa complementação de ambos os conceitos. Por fim, oferece uma perspectiva sacramental da Igreja refletindo o que determinado modelo eclesiológico reflete em determinada ação pastoral.