Submitted by Fernanda Rodrigues de Lima (fernanda.rlima@ufpe.br) on 2018-09-28T20:30:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Rômulo Santos de Almeida.pdf: 1399774 bytes, checksum: a5523a422f1120208d1e407e3348cfa6 (MD5) / Approved for entry into archive by Alice Araujo (alice.caraujo@ufpe.br) on 2018-11-20T23:24:44Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Rômulo Santos de Almeida.pdf: 1399774 bytes, checksum: a5523a422f1120208d1e407e3348cfa6 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-20T23:24:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Rômulo Santos de Almeida.pdf: 1399774 bytes, checksum: a5523a422f1120208d1e407e3348cfa6 (MD5) Previous issue date: 2017-05-12 / CNPq / O objeto de estudo desta dissertação diz respeito ao exame de determinados aspectos acerca dos sentidos de “nacional” e de “regional” presentes na ideia de “brasilidade”, situados na primeira fase do Movimento Modernista (1922-1930). Para tanto, utiliza-se como objeto empírico as seguintes obras: o Manifesto Pau-Brasil e o Manifesto Antropófago, escritos por Oswald de Andrade; e o Manifesto Regionalista, escrito por Gilberto Freyre. A partir destes Manifestos, buscou-se compreender a construção dos sentidos de nacional e de regional, observando possíveis aproximações e distanciamentos entre eles bem como suas contradições internas. Além desse objetivo mais amplo, analisou-se de maneira mais específica a heterogeneidade estético-política constituinte do “nacional” e do “regional”, avaliando-se noções a eles atribuídas e possíveis processos de interpenetração de ambos. Com a intenção de apreender melhor essas questões, recorreu-se à noção de “dialética do localismo e do cosmopolitismo”, dispositivo desenvolvido pela crítica literária de Antonio Candido. Por meio deste dispositivo, tentou-se analisar os Manifestos e os contextos sócio-históricos em que foram produzidos, visando apreender os sentidos do "nacional" e do "regional". Considerou-se, finalmente, uma possível dimensão “fundacional” contida nos Manifestos de Oswald de Andrade e Gilberto Freyre: o “Matriarcado de Pindorama” e o “Mito das três raças”. / This dissertation focuses on the analysis of certain aspects of the meanings of "national" and "regional" in the development of the idea of "Brazilianness" (brasilidade), during the first phase of the Modernist Movement (1922-1930). For this purpose, the following literary works are analysed: the Pau-Brasil Manifesto and the Anthropophagic Manifesto, written by Oswald de Andrade, and the Regionalist Manifesto, written by Gilberto Freyre. Based on these Manifestos, we tried to understand the construction of the national and regional meanings, looking at potential similarities and differences between them as well as their own internal contradictions. In addition to this broader objective, the aesthetic-political heterogeneity of the "national" and the "regional" meanings was analyzed in a more specific way, evaluating the notions attributed to these two notions and possible processes of interpenetration of both. In order to better understand these issues, the notion of "dialectics of localism and cosmopolitanism", a concept developed by Antonio Candido's literary criticism, was used. Through this concept, the Manifestos and the socio-historical contexts in which they were produced were analyzed, aiming at apprehending the meanings of the "national" and the "regional". Finally, a possible "foundational" dimension present in the Manifestos of Oswald de Andrade and Gilberto Freyre: the "Matriarchy of Pindorama" and the "Myth of the three races" was considered.

This dissertation examines the collegial and collaborative relationship between the Swiss-French writer Blaise Cendrars and the Brazilian writer Oswald de Andrade in the 1920s as an exemplar of shifting literary influence in the international modernist moment and examines how each writer’s later accounts of the modernist period diminished the other’s influential role, in revisionist histories that shaped later scholarship. In analyzing a broad range of source texts, published poems, fiction and essays as well as personal correspondence and preparatory materials, I identify several areas of likely mutual influence or literary cannibalism that defied contemporaneous expectations for literary production from European cultural capitals or from the global south. I argue that these expectations are reinforced by historical circumstances, including political and economic crises and cultural nationalism, and by tracing the changes in the authors’ accounts, I give a fuller narrative that is lacking in studies approaching either of the authors in a monolingual context.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:39:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2671.pdf: 1307124 bytes, checksum: de5f7ec1a07f8724c931a88cf70f0d4a (MD5) Previous issue date: 2009-09-24 / Financiadora de Estudos e Projetos / This work aims to investigate the relationship between politics and literature in Oswald de Andrade s modernism, mainly through the reading of Manifesto da Poesia Pau- Brasil, Manifesto Antropófago and the poetry book Pau-Brasil. We have analyzed such relationships focusing on the junction between the literary and the political fields, and the integration of its logic and agents in the sociocultural diversity process related to coffee growing. We aim at clarifying the ambiguous aspects of complicity, collaboration and dissent that the propositions and achievements of Oswald s aesthetic presented, vis a vis the efforts of preparing an epic for São Paulo. Carried out by groups and leaders of Sao Paulo s literate elite, the épica bandeirante aims to building a sociosymbolic order, which would distinguish its hegemony and would neutralize the threats arising from the cultural otherness of social groups originated in the process of change that then crossed the social area of São Paulo. In this field of forces, the modernism of Oswald appears as a symbolic force fed social and subjectively of the conflicts that composed its conditions of emergency. / Este trabalho trata das relações entre política e literatura, no modernismo de Oswald de Andrade, investigadas, predominantemente, através da leitura do Manifesto da Poesia Pau-Brasil, do Manifesto Antropófago e do livro de poemas Pau-Brasil. Analisamos tais relações mediante o enfoque do imbricamento entre campo literário e campo político, e da inserção de suas lógicas e agentes no processo de diversificação sóciocultural ligado à expansão cafeeira. Temos por objetivo explicitar os aspectos ambíguos de cumplicidade, colaboração e dissidência que as proposições e realizações da estética oswaldiana apresentaram, em relação aos esforços de elaboração de uma épica para São Paulo. Levada a efeito pelos grupos letrados e dirigentes da elite paulista, a épica bandeirante visava a construção de uma ordem sócio-simbólica, que revestisse de distinção sua hegemonia e neutralizasse as ameaças advindas da alteridade cultural dos grupos sociais oriundos do processo de transformações que então atravessavam o espaço social da capital paulista. Neste campo de forças, o modernismo de Oswald se afigura como uma força simbólica nutrida social e subjetivamente dos conflitos que compuseram suas condições de emergência.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:35Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-06-26Bitstream added on 2014-06-13T19:54:42Z : No. of bitstreams: 1 galvaojunior_hm_me_assis.pdf: 770534 bytes, checksum: 5c2e26602d06c5477f117dbe5d319470 (MD5) / Esta dissertação tem por objetivo principal analisar historicamente Mon coeur balance e Leur âme, duas peças de teatro escritas em francês por Oswald de Andrade e Guilherme de Almeida, em 1916, à luz das relações políticas, sociais e culturais em São Paulo da época. Tais obras, quando observadas pela ótica do simbolismo, abrem uma gama de possibilidades analíticas que são ampliadas quando contrastadas com as fontes jornalísticas – principalmente O Pirralho, semanário irreverente de Oswald de Andrade e que contava com publicações de Guilherme de Almeida. Esta pesquisa buscou comprovar a hipótese de que, ao contrário do que acreditam diversos críticos contemporâneos de renome, tais obras não se resumem a uma arte mundana e de entretenimento burguês, mas apresentam críticas sociais muito bem definidas, embora não explícitas, por trás de citações de autores europeus, músicas, óperas, quadros, etc. Com esta intenção, foi possível reconstruir um panorama das transformações pelas quais passavam São Paulo da virada do século XIX ao século XX, tanto nos aspectos físicos da cidade quanto nos psicológicos da população. Seguindo por essa linha, são analisados os sentidos que o nacionalismo assume em diversos setores sociais e literários, assim como quais deles os autores carregam ao longo de suas carreiras, em geral, e nas duas peças, especificamente, como é o caso da paulistanidade. Este sentimento de pertencimento nacional paulista está incutido em uma sociedade já afrancesada desde os tempos coloniais e cuja valorização do cosmopolitismo ajuda a completar o quadro que se compõem as teias intelectuais paulistanas do início do século XIX. Nesse sentido, esta pesquisa remonta, desde os tempos coloniais, a presença francesa no Brasil, identifica quais obras e quais autores foram importantes para a construção... / This dissertation aims to analyze historically Mon coeur balance and Leur âme, two plays written in French by Oswald de Andrade and Guilherme de Almeida in 1916 looking political, social and cultural relations in São Paulo at the time. These plays, when viewed from the perspective of symbolism, open a range of analytical possibilities that are magnified when contrasted with journalistic sources - mainly O Pirralho, irreverent periodical by Oswald de Andrade that had Guilherme de Almeida’s publications. This research sought to prove the hypothesis that unlike of what many renowned contemporary critics believe such plays are not limited to a worldly art and bourgeois entertainment but they show very well defined social criticism behind European authors’ mentions, songs, operas, paintings, etc., though they are not explicit. With this intention, it was possible to reconstruct a picture of the transformations São Paulo was passing in the turn of the nineteenth to the twentieth century, both in the physical aspects of the city as the psychological aspects of the population. Following this line, the ways that nationalism takes in various literary and social sectors are analyzed, as well as what the authors carry from them throughout their careers, in general, and in the two plays, specifically, as in the case of paulistanidade. This feeling of São Paulo’s national belonging is instilled in a society already Frenchified since colonial times and whose appreciation of cosmopolitanism helps to complete the picture that make up the São Paulo’s intellectual webs in the early nineteenth century. In this sense, this research dates from colonial times the French presence in Brazil, identifies what works and authors were important for the construction of the plays, how Guilherme and Oswald and used them to recreate and criticize... (Complete abstract click electronic access below)

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Filosofia, 2013. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-11-19T14:37:00Z No. of bitstreams: 1 2013_OrleneAlvesBarros.pdf: 669292 bytes, checksum: 79ec994acfd467c0feec11950c3ba89d (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-11-21T14:37:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_OrleneAlvesBarros.pdf: 669292 bytes, checksum: 79ec994acfd467c0feec11950c3ba89d (MD5) / Made available in DSpace on 2013-11-21T14:37:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_OrleneAlvesBarros.pdf: 669292 bytes, checksum: 79ec994acfd467c0feec11950c3ba89d (MD5) / Este texto acompanha a ontologia-existencial heideggeriana de perto, principalmente a virada poética desta ontologia, no que esta permite criticar e radicalizar ontologias tradicionais, incluindo estéticas tradicionais, com seus pressupostos metafísicos, ora transcendentes ora transcendentais. Não obstante, passo a questionar a ontologia incorpórea heideggeriana através da corporalidade devoradora (Oswald de Andrade), da corporalidade apátrida (Vilém Flusser) e da corporalidade cinza (Marcia Tiburi), ensaiando uma ontologia estético-existencial. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present text follows the Heideggerian existential ontology very closely, in particular in its poetic turning point opening the possibility of making criticisms and to radicalize traditional ontologies and aesthetics with their metaphysical assumptions, transcendent or transcendental. But I contest nevertheless the incorporeal Heideggerian ontology by means of a devoring (Oswald de Andrade), stateless (Vilém Flusser) and grey (Marcia Tiburi) corporeality aiming at the formulation of some Existential- aesthetic ontology.

Orientador: Vera Maria Chalmers / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-16T22:48:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_AnaMariaFormosoCardosoe_D.pdf: 17284982 bytes, checksum: 7642e9a50dfe0c96ebd45a9e1a0b38e8 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Nos últimos vinte anos de sua vida, Oswald de Andrade esteve envolvido na escrita de Marco Zero, um ciclo de romances em que ele pretendia retratar a sociedade paulista após a crise de 1929. Apesar da grande divulgação do projeto na época, o trabalho desenvolvido nesses vinte anos permanece pouco estudado. Esta tese se propõe a estudar o percurso do projeto na extensão coberta pelos documentos produzidos no processo de criação do ciclo, que, em parte, se encontram no CEDAE-IEL/UNICAMP e permanecem pouco conhecidos. Embora lacunar, esse material, juntamente com outras fontes de informação, revela metamorfoses do projeto e também da forma como se organizou o trabalho, permitindo distinguir fases ao longo do período de escritura. Dos anos 30 ao início dos anos 40, o grande entusiasmo do escritor o fez ocupar quase uma centena de cadernos com rascunhos, esboços e notas para compor Marco Zero, além de publicar trechos em periódicos, mas os documentos que não se perderam ou foram destruídos não mostram um claro empenho direcionado à edição. Diferentemente, nos manuscritos de 1942 a 1944, é possível perceber um trabalho voltado a dar forma ao romance, o que resultou na publicação de dois volumes do ciclo (A Revolução Melancólica, de 1943, e Chão, de 1945). Após esse período, no entanto, o entusiasmo enfraqueceu e a escrita do terceiro volume se dispersou, sendo interrompida algumas vezes antes da morte de Oswald. Em todo esse percurso, é visível o fato de que não só a forma da narrativa é fragmentária, mas também a escrita foi produzida de modo fragmentário, com personagens que surgiram como vidas independentes e que depois seriam desbastadas, transformadas e misturadas a outras para se integrarem ao panorama social. A presente tese defende que a composição desse panorama foi fruto da sobreposição de fatos históricos, da interpretação da História pelo Partido Comunista e do enredo ficcional. Considerar a difícil conjugação desses elementos pode ajudar a compreender a forma do romance e o inacabamento do ciclo depois de tantos anos dedicado à sua criação. / Abstract: Oswald de Andrade spent the last two decades of his life writing Marco Zero, a cycle of five novels in which he intended to depict São Paulo?s society after the crisis of 1929. Although it had a great repercussion at the time, the Marco Zero project has deserved little attention so far. This thesis studies the history of this project by analysing the material produced during the creation process of the cycle, part of which can be found in CEDAE-IEL/UNICAMP and which remains unknown until now. Although incomplete, this material, together with other sources of information, reveals that both the project and the organization of the work underwent changes, which allow us to distinguish three phases in its long writing process. First, from the 1930?s to the early 1940?s, the writer filled up with great enthusiasm almost a hundred notebooks with drafts, sketches and notes and published passages of Marco Zero in periodicals. Nevertheless, the little amount of unpublished documents that were not lost or destructed are not sufficient to conclude that Oswald de Andrade was working on a book edition. In contrary to the first phase, the manuscripts of the second phase, produced between 1942 and 1944, show an attempt to accomplish a novel, which resulted in the publication of two volumes of the cycle: A Revolução Melancólica (1943) and Chão (1945). After this, however, Andrade?s enthusiasm with the project decreased, and the writing of the third volume, which seemed to have no clear direction, was interrupted a few times before his death. It is possible to conclude from the creation process of Marco Zero that both the montage of the narrative and the writing were fragmentary. For instance, some characters, which had been previously created as independent individuals, were later reduced, transformed and mixed with others to complete the social panorama. This thesis argues that the composition of this panorama was a product of the superposition of certain elements: historical facts, the interpretation of the History by the Communist Party and the ficcional plot. It is believed that the investigation of Andrade's difficulties to put together these elements can contribute to understand the form of the two published novels and why the cycle made of five novels was not finished even after many years devoted to its creation. / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Maria Eugenia Boaventura / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-11T08:12:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ramos_RobertaFabron_M.pdf: 1179212 bytes, checksum: 781b46c2b7f0d80644450d4538af28af (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Publicada semanalmente entre setembro de 1926 e maio de 1927, no Jornal do Commercio, a série "Feira das Quintas" oferece a seu leitor uma grande variedade de temas e informações sobre o Modernismo brasileiro. A partir de seu estudo nota-se a maneira articulada como estes se apresentam e a relevância do trabalho com a linguagem empreendido por Oswald de Andrade nos textos, que se faz em rede com suas demais obras. Destacam-se na presente pesquisa a polêmica com os integrantes do Verdeamarelismo - Plínio Salgado, Menotti Del Picchia e Cassiano Ricardo - e as observações críticas, ambas num estilo marcado pela rapidez do discurso jornalístico. Pretende-se com esta abordagem a percepção da interferência desses escritos na história da literatura local, impulsionando o revigoramento da arte em geral e a implantação dos valores estético-ideológicos do movimento modernista no Brasil. As informações oferecidas são peças significativas no mosaico que forma o decênio de 20, especialmente em São Paulo, com a diversidade de manifestações artísticas e correntes estéticas convergentes na busca constante por uma cultura nacional, que se fortalece sobremaneira naquele período de nossa história. / Abstract: Published weekly between September of 1926 and May of 1927, in the Jornal do Commercio, the column "Feira das Quintas" offers to its reader a great variety of subjects and information on the Brazilian Modernism. From its study is noted the way how these themes are articulated and the relevance of the work with the language undertaken by Oswald de Andrade in the texts, which creates a network with his other works. We distiguish in the present one search the controversy with the integrants of Verdeamarelismo - Plínio Salgado, Menotti Del Picchia e Cassiano Ricardo - and his comments as critical, both in a style marked by the rapidity of journalistic language. The perception of the interference of these writings in the history of local literature and in the implantation of the aesthetic-ideological values of the Brazilian modernist movement is intended with this boarding. The information offered are significant pieces in the mosaic wich forms the decade of 20, especially in Sao Paulo, with the diversity of artistic events and aesthetic currents converging in constant search for a national culture, that is strengthened considerably in that period of our history. / Mestrado / Literatura Brasileira / Doutor em Teoria e História Literária

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcos Holanda Almeida.pdf: 400164 bytes, checksum: 7813e5d7dd9ecc0496d25db791ea646d (MD5) Previous issue date: 2008-12-04 / This essay aims to achieve a possible reading of the novel, Memórias Sentimentais de João Miramar, from the theoretical concepts of film, from Eisenstein's theory of montage, once we see the need for a technique of montage in reading the chapters-fragments in this novel. In addition to the theory of montage of Eisenstein s movie, this research will also use the concept of image from Ezra Pound theory of imagism in order to understand the process of condensing the image used in Oswald de Andrade novel. We also analyze the process of metonymy, caused by telegraphic language used in the novel, and the possible presence of cubism in the concatenation of its chapters and juxtaposition-pieces in order to corroborate the theory that Oswald de Andrade anticipates several concepts of modern literary theory, creating, therefore, a real poetry of visuality in his work / Esta dissertação tem por objetivo alcançar uma possível leitura do romance, Memórias Sentimentais de João Miramar, a partir das concepções teóricas do cinema Eisensteiniano, uma vez que constatamos a necessidade de uma técnica de montagem na leitura dos capítulos-fragmentos presentes na obra oswaldiana. Além da teoria da montagem do cinema eisensteiniano, esta pesquisa também fará uso do conceito de imagismo poundiano, a fim de compreender o processo de condensação da imagem utilizado na prosa miramariana. Analisaremos também o processo de construção metonímico, provocado pela linguagem telegráfica utilizada no romance, e a possível presença do cubismo na concatenação e justaposição dos seus capítulos-fragmentos, a fim de corroborar a tese de que Oswald antecipa diversos conceitos da moderna teoria literária, criando, portanto, uma verdadeira poética da visualidade em sua obra

Este trabalho busca analisar as poéticas dos escritores Mário de Andrade e Oswald de Andrade ao longo dos anos 20 do século passado. Para isso, considera essencial remontar a conjuntura paulistana daquele período a fim de verificar como cada poética se relaciona a este tempo. Também fará parte do escrutínio uma visita ao que os escritores propunham em textos não intrinsicamente poéticos – prefácios, ensaios, manifestos –, bem como serão consideradas as produções narrativas ou dramáticas, quando promoverem maior precisão na análise. Na diferença formal existente entre as duas poéticas quanto a um mesmo processo social e na discriminação das variadas tensões que agem sobre cada uma das estéticas, se procurará encontrar o princípio estrutural, tal como postulado por Antonio Candido e ponto central da crítica de Roberto Schwarz sobre Machado de Assis, da poesia dos anos 20 dos dois escritores centrais do primeiro modernismo brasileiro. / This work aims to analyze the Mario de Andrade and Oswald de Andrade’s poetics through the 20s of the last century. For this, it considers essential to rebuild the São Paulo social structure in that period in order to verify how each poetic relates with that time. A visit to what these writers proposed in not intrinsically poetic texts – prefaces, essays, manifesto – will also be a part of this scrutiny, as well will be considered narrative and dramatic productions while promoting greater accuracy in the analysis. In the formal difference between these two poetics about the same social process and the discrimination of many forces that act on each aesthetic, it will aim to find the structural principal, as postulated by Antonio Candido and as axial point of the Roberto Schwarz’s work about Machado de Assis, of these writers, who are the two central names in the 20s brazilian modernism.

Este trabalho busca analisar as poéticas dos escritores Mário de Andrade e Oswald de Andrade ao longo dos anos 20 do século passado. Para isso, considera essencial remontar a conjuntura paulistana daquele período a fim de verificar como cada poética se relaciona a este tempo. Também fará parte do escrutínio uma visita ao que os escritores propunham em textos não intrinsicamente poéticos – prefácios, ensaios, manifestos –, bem como serão consideradas as produções narrativas ou dramáticas, quando promoverem maior precisão na análise. Na diferença formal existente entre as duas poéticas quanto a um mesmo processo social e na discriminação das variadas tensões que agem sobre cada uma das estéticas, se procurará encontrar o princípio estrutural, tal como postulado por Antonio Candido e ponto central da crítica de Roberto Schwarz sobre Machado de Assis, da poesia dos anos 20 dos dois escritores centrais do primeiro modernismo brasileiro. / This work aims to analyze the Mario de Andrade and Oswald de Andrade’s poetics through the 20s of the last century. For this, it considers essential to rebuild the São Paulo social structure in that period in order to verify how each poetic relates with that time. A visit to what these writers proposed in not intrinsically poetic texts – prefaces, essays, manifesto – will also be a part of this scrutiny, as well will be considered narrative and dramatic productions while promoting greater accuracy in the analysis. In the formal difference between these two poetics about the same social process and the discrimination of many forces that act on each aesthetic, it will aim to find the structural principal, as postulated by Antonio Candido and as axial point of the Roberto Schwarz’s work about Machado de Assis, of these writers, who are the two central names in the 20s brazilian modernism.