A presente dissertação tem como objetivo ressaltar os caminhos dos fluxos literários estabelecidos dentro do macrossistema literário de língua portuguesa a partir dos romances São Bernardo, de Graciliano Ramos e Casa na Duna, de Carlos de Oliveira. A análise de ambos os romances é empreendida buscando destacar a codificação artística fruto de um rigoroso trabalho estilístico em correlação com a realidade social de ambos os escritores, evidenciamos assim a concepção (neo) realista da obra de arte como uma unidade sensível de forma e conteúdo que propicia um conhecimento do mundo dos homens sob a sociedade capitalista através dos destinos de Paulo Honório e Mariano Paulo. Buscamos também destacar elementos que evidenciam a apropriação que ambos os autores operam da tradição literária deste macrossistema, constituindo assim uma atualização do realismo como método de composição literária. / This paper aims to show the paths of literary flows established within the Portuguese literary macrossystem in the novels São Bernardo, by Graciliano Ramos and Casa na Duna, by Carlos de Oliveira. The analysis of both novels aims to highlight the artistic codification as a result of a close estilistic labor in relation to their social environment, emphasizing the (neo)realistic notion of the work of art as a sensitive unity of form and content which provides (self)consciousness of mens world in capitalism through Paulo Honório and Mariano Paulos destinies. We also try to highlight the aspects that show both writers appropriation of this macrossystem literary tradition, being an update of realism as a way of literary compostion.

A presente dissertação tem como objetivo ressaltar os caminhos dos fluxos literários estabelecidos dentro do macrossistema literário de língua portuguesa a partir dos romances São Bernardo, de Graciliano Ramos e Casa na Duna, de Carlos de Oliveira. A análise de ambos os romances é empreendida buscando destacar a codificação artística fruto de um rigoroso trabalho estilístico em correlação com a realidade social de ambos os escritores, evidenciamos assim a concepção (neo) realista da obra de arte como uma unidade sensível de forma e conteúdo que propicia um conhecimento do mundo dos homens sob a sociedade capitalista através dos destinos de Paulo Honório e Mariano Paulo. Buscamos também destacar elementos que evidenciam a apropriação que ambos os autores operam da tradição literária deste macrossistema, constituindo assim uma atualização do realismo como método de composição literária. / This paper aims to show the paths of literary flows established within the Portuguese literary macrossystem in the novels São Bernardo, by Graciliano Ramos and Casa na Duna, by Carlos de Oliveira. The analysis of both novels aims to highlight the artistic codification as a result of a close estilistic labor in relation to their social environment, emphasizing the (neo)realistic notion of the work of art as a sensitive unity of form and content which provides (self)consciousness of mens world in capitalism through Paulo Honório and Mariano Paulos destinies. We also try to highlight the aspects that show both writers appropriation of this macrossystem literary tradition, being an update of realism as a way of literary compostion.

Com o intuito de investigar o papel relevante da memória na construção e formação do sentido nos poemas de João Cabral de Melo Neto e Carlos de Oliveira, e com base em estudos sobre a arte da memória, fizemos uma seleção paradigmática de textos cujo referencial ancora-se em imagens buscadas nas lembranças da infância de ambos os poetas. Partindo do referencial imagético regional, passamos a investigar como essa poesia evolui do referencial ao metapoético, passando a utilizar as imagens de densidade e estoicidade, resgatadas pela memória, como termos de comparação ao processo rigoroso e árduo de composição do poema, que atinge sua máxima depuração nas obras A educação pela pedra e Micropaisagem, de Melo Neto e Oliveira, respectivamente. A poesia crítica exercida racionalmente cria uma poética que teoriza a si mesma, refletindo sobre seus próprios meios de construção. Após essas obras que efetivaram a experiência oficinal, gradativamente tais comparações cedem lugar a construções mais indicativas, uma vez que já se conquistou o domínio das relações entre as palavras e as coisas. Seguros de que a palavra é o material com qual se constrói o poema, já não sentem a necessidade de explicar, passando a praticar a construção do poema como um elemento da realidade material. / In order to investigate the influence of memory on construction and formation of meaning in the poetry of João Cabral de Melo Neto and Carlos de Oliveira, based on studies about the art memory, we made a selection of texts whose paradigmatic referential anchors itself to fetch the images of childhood memories of poets. Starting from the benchmark regional imagery, we now investigate how poetry evolves from this reference to the metapoetry, starting to use images of density and stoicism, redeemed by memory, as terms of comparison to the rigorous and arduous process of composition poem, which reaches its maximum clearance works in Education by stone and Microlandscape, de Melo Neto and Oliveira, respectively. Poetry criticism exercised rationally creates a poetics which theorizes itself, reflecting on their means of construction. After these works that implemented the workshop experience, gradually give way to such comparisons constructions indicative, since it had already achieved the dominance relations between words and things. Convinced that the word is the material that builds the poem, no longer feel the need to explain, going to practice the construction of the poem as an element of material reality.

Com o intuito de investigar o papel relevante da memória na construção e formação do sentido nos poemas de João Cabral de Melo Neto e Carlos de Oliveira, e com base em estudos sobre a arte da memória, fizemos uma seleção paradigmática de textos cujo referencial ancora-se em imagens buscadas nas lembranças da infância de ambos os poetas. Partindo do referencial imagético regional, passamos a investigar como essa poesia evolui do referencial ao metapoético, passando a utilizar as imagens de densidade e estoicidade, resgatadas pela memória, como termos de comparação ao processo rigoroso e árduo de composição do poema, que atinge sua máxima depuração nas obras A educação pela pedra e Micropaisagem, de Melo Neto e Oliveira, respectivamente. A poesia crítica exercida racionalmente cria uma poética que teoriza a si mesma, refletindo sobre seus próprios meios de construção. Após essas obras que efetivaram a experiência oficinal, gradativamente tais comparações cedem lugar a construções mais indicativas, uma vez que já se conquistou o domínio das relações entre as palavras e as coisas. Seguros de que a palavra é o material com qual se constrói o poema, já não sentem a necessidade de explicar, passando a praticar a construção do poema como um elemento da realidade material. / In order to investigate the influence of memory on construction and formation of meaning in the poetry of João Cabral de Melo Neto and Carlos de Oliveira, based on studies about the art memory, we made a selection of texts whose paradigmatic referential anchors itself to fetch the images of childhood memories of poets. Starting from the benchmark regional imagery, we now investigate how poetry evolves from this reference to the metapoetry, starting to use images of density and stoicism, redeemed by memory, as terms of comparison to the rigorous and arduous process of composition poem, which reaches its maximum clearance works in Education by stone and Microlandscape, de Melo Neto and Oliveira, respectively. Poetry criticism exercised rationally creates a poetics which theorizes itself, reflecting on their means of construction. After these works that implemented the workshop experience, gradually give way to such comparisons constructions indicative, since it had already achieved the dominance relations between words and things. Convinced that the word is the material that builds the poem, no longer feel the need to explain, going to practice the construction of the poem as an element of material reality.

[pt] O presente trabalho procura estabelecer uma análise diacrônica da obra do escritor português Carlos de Oliveira no que diz respeito a evolução de seus mecanismos de escrita tendo como pano de fundo a elaboração de uma estética neo-realista. Da estréia na literatura com a publicação de Casa na duna, em 1943, até a maturação de seu estilo com Uma Abelha na Chuva, em 1953, pode-se perceber a evolução dessa estratégia de escrita, pela qual o autor busca traçar um panorama do período politicamente conturbado que vivia Portugal no início da segunda metade do século XX, bem como oferece ao leitor mais atento uma inúmera quantidade de matizes estilísticas, remetendo, dessa forma, ao quadro estético do Neo-Realismo português. É a partir de um olhar mais atento à superação da análise da referida estética, que este trabalho chegará à conclusão de que o autor transcende os moldes neo-realistas, por construir uma obra cuja opressão física, psicológica e financeira, foi muito bem representada pela operação de uma mimesis mais atenta de Carlos de Oliveira. / [en] The following work aims to establish a diachronic analysis of the process of writing of the Portuguese author Carlos de Oliveira, and it will be held towards the new-realism mechanisms. His first novel published in 1943, Casa na Duna, up to his mature style in the novel Uma Abelha na Chuva, published in 1953, it can be seen the evolution of his strategy of writing in which the author tries to build a perspective from the tough political process that Portugal was going through during the second half of the twentieth century. This analysis objects to present the reader a great amount of stylistic views that has to do with the Portuguese New-Realism. In order to present a wider overview, this thesis will conclude that the author goes beyond the new-realism`s barriers to build a novel whose physical, financial and psychological oppression, was well- represented by Carlos de Oliveira s mimesis operation.

[pt] A escrita de Carlos de Oliveira é profundamente marcada por mecanismos que particularizam o seu posicionamento como artista e intelectual comprometido com a cena política da sociedade portuguesa na segunda metade do século XX, articulando um engajamento na reflexão sobre o processo de criação literária com a sua atuação política e cultural. Dessa forma, a presente dissertação propõe identificar, com base nas questões programáticas definidas pelo movimento neorealista, o projeto de ficção do escritor Carlos de Oliveira no romance Casa na Duna e o seu propósito de estabelecer um critério de interpretação da realidade social, política e econômica da sociedade portuguesa nas primeiras décadas do século XX, estimulando uma transformação radical do homem pela transformação radical da sua vida. / [en] Carlos de Oliveira’s way of writing is profoundly composed by mechanisms which characterize his position as an artist and intellectual committed with the Portuguese society political scene of the middle twentieth century, articulating a reflective political engagement concerning the process of literary production regarding cultural and political actions. In this way, the following thesis aims to identify, according to the issues enhanced in the Neo- Realism movement, the fictional issue raised by the Portuguese writer Carlos de Oliveira in Casa na Duna as well as his purpose of establishing some comprehension criteria in order to understand the social, the political and the economic reality of the Portuguese society in the first decades of the twentieth century, stimulating a complete transformation in men through a radical transformation in their lives.

The dissertation under the title Transformations of the Concept of House (An Analysis of the House in the 20th Century Portuguese Novel) endeavours to map the concept, portrayal and primarily the transformations of the space of a house, which is at the same time interpreted as an archetypical space universal in the 20th century Portuguese novel. Following the introduction and a summary of various literary theory approaches to the analysis of a house, Chapter 2 focuses in particular on a topological analysis and an analysis of the symbolic space. The topos of the house is fundamental for thematology and literary topology. A house, representing either a dwelling place, a temporary refuge or a home, is an essential space in the majority of literary stories; it is a certain static counterpart to a literary character, it forms their background or represents an aim to which they are heading. Its organization may reflect a character's nature or emphasize a significant contradiction between the space and the human being inhabiting it. As the role, function, form and significance of a literary character and of other constitutive elements of a narrative text were transformed in the course of the 20th century, the concept of the space of a house also underwent significant changes. Chapter 3 of the...

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-05-15T17:52:19Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese de doutorado Aline Duque Erthal.pdf: 1525880 bytes, checksum: 67c144190dc6602cb4682af97ebf6ad0 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-06-01T17:45:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese de doutorado Aline Duque Erthal.pdf: 1525880 bytes, checksum: 67c144190dc6602cb4682af97ebf6ad0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-01T17:45:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese de doutorado Aline Duque Erthal.pdf: 1525880 bytes, checksum: 67c144190dc6602cb4682af97ebf6ad0 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Na literatura portuguesa produzida a partir da metade do século 20, uma paisagem chama a atenção pela frequência com que aparece e, principalmente, pelas questões que movimenta: o deserto. Projetando-a sobre o pano histórico e cultural de Portugal, deparamos com seu papel de refutação contrastante em relação ao mar. Guiados pelos poetas Carlos de Oliveira, Luís Miguel Nava e António Ramos Rosa, verificamos que o deserto constitui uma “obsessão” imagética e mesmo conceitual na poesia portuguesa moderna, pois não pode ser entendido apenas em seu sentido referencial, mas sim passível de leitura mesmo quando tal vocábulo não se imprime no papel. Por isso, mais do que apenas persegui-lo enquanto significante, importa observar imagens e processos que escrevem esvaziamentos ou deserções do conhecido, atentando para o fato de que esses desertos poéticos não funcionam apenas com sinal de negativo: eles representam a potência de multiplicidade; canais de trocas e passagens; abertura para outros (sujeitos, configurações de mundo e linguagens); e reclamação por liberdade. Neste trabalho, propomos a expressão função deserto para conceituar e sintetizar estes desertos poéticos que, na modernidade portuguesa, são potência, muito mais do que exclusão / In Portuguese literature produced from the mid-20th century onwards, a landscape calls attention because of the frequency with which it appears, and especially because of the issues that it moves: the desert. Projecting it onto the historical and cultural background of Portugal, we see it’s role of contrasting refutation in relation with the sea. Guided by poets Carlos de Oliveira, Luís Miguel Nava and António Ramos Rosa, we found that the desert constitutes an imagetic and even conceptual “obsession” in modern Portugese poetry, because it can not be understood only in its referential sense, but readable even when this word is not printed on paper. So, more than just chase it while signifier, it’s important to observe images and writing processes of dissections or defections from the known, attempting to the fact that these poetic deserts do not work only with negative sign: they represent the power of multiplicity; trade channels and passages; openness to others (subjects and world and language settings); and a claiming for freedom. In this paper, we propose the expression função deserto (desert function) to conceptualize and synthesize these poetic deserts that, in Portuguese modernity, become power, much more than exclusion