El presente trabajo constituye una etnografía acerca de la relación naturaleza-cultura entre los mbya, grupo étnico cuya lengua pertenece a la familia tupí-guaraní y habita en el ambiente de selva paranaense o mata atlántica brasileña en la provincia de Misiones, Argentina, aunque sus territorios tradicionales comprenden también los departamentos orientales de Paraguay y el sudeste de Brasil hasta el océano Atlántico. Otras investigaciones que realicé con anterioridad ya habían demostrado que las clasificaciones de la fauna están fuertemente entrelazadas con lo religioso, su sistema ornitológico por ejemplo y el conocimiento sobre las abejas nativas y sus mieles se encuentran inmersos en el universo mítico de la etnia. Esta etnografía está centrada en los mamíferos debido a la importancia que tienen en la cultura mbya como presas de caza y alimento. Y a través de sus mitos de origen, la relación con las entidades nombradas como dueños de lugares y animales, las restricciones y el consumo en las distintas etapas de la vida, intentar entender la interacción naturaleza-cultura en lo que podríamos denominar su ecocosmología. Para comprender esta sociedad mayor de los mbya las dicotomías analíticas cartesianas con la oposición clásica entre naturaleza y cultura se vuelven inviables. Aquí la naturaleza no es un ámbito definido por la animalidad en contraste con la cultura como dominio de la humanidad. Los patrones de pensamiento occidentales impiden entender cabalmente el universo de relaciones sociales que en los pueblos indígenas suele abarcar ámbitos que van más allá de la simple sociedad humana. Entre los mbya prácticamente todo lo que está asociado a la naturaleza tiene como las personas, alma, y en consecuencia, pueden afectar positiva o negativamente a las acciones de la humanidad. Poseen una visión humanizada del cosmos y la relación entre las distintas especies, los espíritus y los seres humanos es constantemente actualizada a través de los mitos, los rituales y las prácticas de la vida cotidiana. A través de los relatos mitológicos se adquieren los conocimientos sobre las características sociales y etnobiológicas de los exponentes de la flora y la fauna y también de las alteridades extrahumanas que pueblan la naturaleza. En la cosmología mbya existe un continuo fondo de humanidad, las narraciones hacen siempre referencia a los orígenes, la vida en la primera tierra destruida luego por los dioses y las metamorfosis sufridas por los humanos convertidos en especies animales. En la tesis indago acerca de las prácticas rituales y las restricciones alimentarias en las distintas etapas de la vida, centrándome en el embarazo, el posparto y la couvade. Realizo también una breve descripción de los ritos de iniciación de niñas y varones, la construcción del cuerpo y la relación con las alteridades extrahumanas en estos periodos del ciclo vital. Siempre teniendo como trasfondo los cambios que se sucedieron en las últimas décadas a causa de la desaparición de la selva y el contacto permanente con la sociedad nacional. / The present work constitutes an ethnography about the nature-culture relationship among the Mbya ethnic group, whose language belongs to the Tupi-Guarani family. The group I researched on lives in the environment of the Paranaense forest in the province of Misiones, Argentina, although their traditional territories also include Eastern Paraguay and the South-East of Brazil up to the Atlantic Ocean. My previous researches have already demonstrated that the classification of the fauna is strongly imbued in their religion. For instance, their ornithological system and the knowledge of the native stingless bees and wild honeys are immersed in the mythical universe of the group. This ethnography focuses on the mammals due to the importance they have in the Mbya culture as preys and food. To understand these relationships, the analytical Cartesian dichotomy -with the classic opposition between nature and culture- does not work. With the Mbya, nature is not an area defined by the animality in contrast with the culture as domain of the humanity. The Mbya possess a humanized vision of the cosmos, and the relationship established between the different species, the spirits and the human beings is constantly updated and re across the myths, rituals and everyday practices. In this PhD Thesis I investigate the ritual practices and the food restrictions in the different stages of life, focusing on pregnancy, post-partum and couvade. I have also undertaken a description of the initiation rituals of girls and boys, the social construction of the body and the relation with the extrahuman alterities in these periods of the vital cycle. In so doing, I have always considered the changes that have taken place over the last decades and greatly affected the Mbya: the disappearance of the forest and the permanent contact with the national society.

Sesenta años de ayuda al desarrollo no han funcionado para aliviar la pobreza en los países menos desarrollados. La ambiciosa retórica oficial de los donantes sí que ha sido eficaz en la creación de un mercado de la ayuda que se nutre de las motivaciones altruísticamente impuras que buscan llevar a cabo sus propios intereses, reflejados en los objetivos políticos y económicos de las naciones-­‐estado en su dominio de la política exterior. En el intento de proveer los flujos de ayuda a los países socios en el Sur, la función objetivo de las agencias de ayuda se ha enfocado a maximizar su presupuesto y no el servicio. Los incentivos para hacer más eficaz la ayuda no se encuentran en su lugar y las fuerzas que empujan a nuevos donantes para entrar en la cadena de valor no captan los beneficiarios teóricos del sistema, los mismos pobres. Sin embargo, los nuevos donantes emergentes del Sur y una creciente muestra de nuevas iniciativas orientadas al mercado están allanando el camino para un nuevo orden de la arquitectura de la cooperación al desarrollo internacional. Los Estados Miembros de la Unión Europea destinan parte de su cuota a la Comisión Europea al presupuesto de ayuda al desarrollo a terceros países. Como resultado de ello, la Comisión Europea se ha convertido en uno de los principales actores y organismos donantes en la asignación de recursos para el desarrollo de países de bajos ingresos. Sin embargo, la política comunitaria de desarrollo es un instrumento de la política exterior de la Comisión Europea, que gira en torno a la promoción de la integración económica mediante la liberalización del comercio. En lugar de adoptar un enfoque exclusivo y a medida de las necesidades de cooperación al desarrollo de los países socios del Sur, la CE sigue un modelo estándar de cooperación que se caracteriza por una relación asimétrica paternalista en el que el donante tiene como objetivo maximizar sus intereses e imponer su enfoque exógeno basado en la oferta. Tanzania es uno de los más queridos por los donantes en África. Este país es a menudo referenciado como ejemplo de buena coordinación de la ayuda y del principio de propiedad entre la comunidad de donantes y el gobierno receptor. Grandes cantidades en flujos de ayuda han contribuido a generar un ambiente de estabilidad macroeconómica y de crecimiento económico sostenido. Sin embargo, las tasas de pobreza han sólo disminuido ligeramente, mucho menos de lo esperado, en un ambiente dónde la corrupción es rampante. La CE, junto con sus socios de desarrollo, no da prioridad a las necesidades de la mayoría pobre, quienes prácticamente viven y trabajan en el sector rural. El Gobierno, en lugar de acercarse a los beneficiarios locales objetivos de sus programas de desarrollo, se ha volcado a las recompensas más prometedoras de la adopción del modelo de desarrollo de los donantes, de su enfoque para el desarrollo y sus recetas políticas. Por lo tanto, la brecha entre donantes-­‐receptores y los pobres es aún mayor. El mito de la propiedad genuina es sólo una utopía. Los micro emprendedores de la región de Dodoma, un zona rural tradicional del interior de Tanzania, luchan para ganarse la vida en un contexto inestable, afectado por la escasez de lluvias, la falta de crédito, la infraestructura deficiente (o inexistente) de mercados y la baja capacidad empresarial. A pesar de la diversidad y cantidad de instituciones oficiales que trabajan para el desarrollo de la zona, los grupos sociales informales, semi-­‐aislados, no mantienen relaciones sistemáticas de cooperación. Sin embargo, estas comunidades comparten un sistema de valores que tiene el potencial de absorber nuevos conocimientos e innovaciones tecnológicas a través de la activación de sus valores de motivación. La motivación adecuada de los emprendedores locales debe seguir un enfoque de comunicación lateral para la transferencia de conocimientos dentro de la generación de un entorno de innovación que fomente una economía del aprendizaje. La inclusión del sistema de valores local tiene repercusiones importantes para las teorías de desarrollo económico y las políticas de desarrollo, que más bien se han centrado en variables exógenas. En cambio, el modelo de desarrollo endógeno afirma que los valores culturales son un factor fundamental para fomentar el espíritu emprendedor y desencadenar el desarrollo económico. / Sixty years of development aid have not worked out to alleviate poverty in least developed countries as expected. The over ambitious official rhetoric of aid donors has been effective in creating an aid market that is fuelled by impurely altruistic motivations that seek to accomplish self-­‐interested political and economic goals of nations-­‐states in its foreign policy domain. In the attempt to deliver aid flows to partner countries in the South, aid agencies’ objective function has focused to maximize its budget rather than the service. The incentives to make aid more effective are not in place and the forces that push new donors to enter the value chain do not capture the theoretical beneficiaries of the system, the poor. However, new emerging drivers from the South and a sample of market-­‐oriented initiatives are paving the way for a new order of the current international aid architecture. The European Union’s Member States combine part of its share to the European Commission to jointly state and deliver development aid to third countries. As a result, the European Commission has converted into one of the biggest actors and donor agencies in allocating resources for the development of low-­‐income countries. However, the EC development policy is an instrument of the overall EC foreign policy, which hinges on the promotion of economic integration through trade liberalization. Instead of adopting a single, tailored development cooperation approach to developing countries, the EC follows a standard model of cooperation that is characterized by an asymmetric paternalistic relationship in which the donor seeks to maximize its interest and impose its supply-­‐driven and exogenous approach. Tanzania is one of the donor darlings in Africa. This country is often held as an example of good aid coordination and ownership between the donor community and the recipient government. Large amounts of aid flows have contributed to generate an environment of macroeconomic stability and long-­‐sustained economic growth. However, poverty rates have only fallen slightly, much lesser than expected and corruption is rampant. The EC, along with her development partners, does not prioritize the needs of the poor majority, which mostly live and work in the rural sector. The Government, instead of approaching to the local intended beneficiaries of its development programs, has fallen to the promising rewards of adopting the leading donor-­‐driven approach of its development partners and its policy recipes. Therefore, the gap between the donors-­‐recipient and the poor is even bigger. The myth of genuine ownership is just an utopia. The small-­‐scale entrepreneurs of Dodoma region, a traditional semi-­‐arid rural area in the inland of Tanzania, struggle to make their living in a context affected by unstable shortage of rainfall, lack of credit, poor market infrastructure and low entrepreneurial skills. Despite the diversity and quantity of formal institutions that work for the development of the area, semi-­‐isolated informal social groups do not maintain systematic relations of cooperation with them. Nevertheless, these communities share a value system that has the potential to absorb new knowledge and technology innovations throughout the activation of motivational values. The proper motivation of local entrepreneurs must follow a lateral communication approach of knowledge transfers within the generation of an innovation environment that fosters a learning economy. The inclusion of the local value system renders relevant implications for economic development theories and development policies, which have rather focused on exogenous variables. Instead, the Endogenous Development Model claims that cultural values are a critical factor for boosting entrepreneurship and unleashing economic development.

Atès que el resum conté caràcters matemàtics especials, s'ha optat per incloure'l com a document annex, amb el títol "Resum.pdf".

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Tesi realitzada a l'Institut del Pròxim Orient Antic (IPOA) / Tesi doctoral, Universitat de Barcelona. Facultat de Filologia, 2012 / El propósito de esta tesis es estudiar las prácticas funerarias en el valle del Éufrates a lo largo de los períodos conocidos como Bronce Antiguo y Bronce Medio, i.e. durante el tercer milenio a.C. y la primera mitad del segundo, a partir de una metodología interdisciplinaria. La metodología propuesta responde a uno de los objetivos principales de esta investigación y que es traspasar fronteras (temporales, entre el Bronce Antiguo y el Bronce Medio, y disciplinarias, entre arqueología y filología), con el fin de contribuir a impulsar un análisis de las prácticas funerarias en el mundo antiguo desde múltiples frentes. La interrelación entre todos ellos ha permitido obtener una visión más amplia y completa de cómo funcionaron tales prácticas y con ello dar cuenta del fenómeno atendiendo a toda su complejidad. El estudio se basa en fuentes arqueológicas y epigráficas. Arqueológicamente, comprende los yacimientos ubicados en el valle del Éufrates, desde la cuenca de Karababa, en el sureste de Turquía, hasta la frontera con Irak en el sur. Junto a los yacimientos situados a lo largo del valle, se han incorporado otros algo alejados del curso del río pues resultan indispensables por la relevante documentación que aportan para este estudio como, por ejemplo, Kültepe/Kanish, en el centro de Anatolia, y Tell Mardikh/Ebla en la llanura occidental a 60 km de Alepo. Por lo que respecta a las fuentes cuneiformes, éstas incluyen principalmente los archivos desenterrados en Ebla, Mari y Kanish. Así pues, el diálogo entre los dos tipos de documentos ha permitido reconstruir el proceso del ritual funerario mostrando los ritos funerarios como un compendio de acciones, que no se centran exclusivamente en el funeral, en la medida en que se hallan atestadas prácticas rituales anteriores y posteriores al sepelio. La estructura del trabajo responde a dicho proceso y se organiza de acuerdo con los pasos llevados a cabo durante el ritual funerario. Asimismo el estudio sincrónico y diacrónico – con la innovación de adoptar la nueva periodización propuesta por el proyecto ARCANE para la región del medio Éufrates para el tercer milenio – ha permitido observar cambios y pervivencias en las prácticas funerarias a lo largo de más de un milenio a partir de la interrelación entre la localización de las tumbas, su tipología constructiva, el tipo de deposición de los restos humanos y las ofrendas funerarias. Gracias a esta perspectiva histórica la correlación entre prácticas funerarias, cultura material y tendencias sociales puede ser entendida más adecuadamente. Por último, al investigar los mecanismos de construcción de la memoria social, se han detectado y analizado determinadas estrategias utilizadas en las prácticas funerarias, esencialmente en relación con el culto a los ancestros, la construcción de la memoria y el pasado común de la comunidad. Así, se ha podido calibrar cómo éstas se han visto afectadas por las transformaciones socioeconómicas y políticas, y de manera especial con la difusión de la escritura. / The aim of this thesis is to study the burial customs in the Middle Euphrates valley over the periods known as Early and Middle Bronze Age, i.e. during the third and second millennia B.C., based on an interdisciplinary methodology. The methodological proposal presented here responds to one of the main objectives of this research and that is to cross boundaries: temporal (between Early and Middle Bronze Age) and among disciplines (between Archaeology and Philology), in order to promote an analysis of the funerary practices in the ancient world from multiple fronts. The interrelation among all of them has yielded a wider and more complete vision of how such practices functioned, as well as it has accounted for the phenomenon in all its complexity. Thus archaeological and epigraphic sources have been used. Archaeologically, this study includes the sites located in the Euphrates Valley, from the Karababa basin, in the southeast of Turkey, to the border with Iraq in the South. Along with sites located along the valley, have been incorporated others somewhat away from the course of the River as they are essential for the relevant documentation that they provide for this study as, for example, Kültepe/Kanish in Central Anatolia and Tell Mardikh/Ebla in the Syrian western plain 60 km away from Aleppo. With regard to the written sources these mainly include the archives unearthed in Ebla, Mari and Kanish. Therefore the dialogue between the two types of documents has allowed reconstructing the process of the funeral ritual. The work has been articulated around the elements that make up this process in order to show the funeral rites as a compendium of actions that do not focus exclusively on the funeral since there are attested ritual practices before and after the burial. In addition, the synchronous and diachronic analysis of the data – with the adoption of the new periodization proposed by the ARCANE project for the Middle Euphrates region for the third millennium – enabled to observe changes and maintenances in burial customs over more than one millennium from the interrelation between the location of the graves, its constructive type, the type of disposal of human remains and grave goods. Thanks to this historical perspective the correlation between funerary practices, material culture and social trends can be better understood. Finally, when investigating the mechanisms of construction of social memory, certain strategies used in funerary practices have been detected and analysed, essentially that related to the cult of the ancestors, the construction of memory and the common past of the community. Thus, how they have been affected by socio-economic and political transformations and in particular with the spread of writing have been calibrated.

Aproximació a l'estudi del gravat polonès contemporani es podria dir del segle XX , iniciat amb una mirada retrospectiva cap una tradició i una avantguarda genuïnes, passant desprès per un passat històric relativament recent, els anys del règim comunista, i aturant el 1989, data del pas de la Repùblica Popular de Polònia a la República de Polònia a seques , després d'unes el·leccions democràtiques.L'estudi està organitzat en tres etapes cronològiques, que es relacionen entorn d'una figura central, l'artista polonès Andrzej Smoczynski. La primera, "El gravat vist de lluny", pren la data de naixement 1944 d'aquest artista com una data límit inicial, que permet desplaçar-nos cap a un passat, retornar cap a un present i aturar-nos a mitjan dels anys seixanta. Es mostra una avantguarda artística polonesa i les formes contemporànies del gravat, inscrites o juxtaposades en aquella avantguarda. S'observen els plantejaments teòrics necessaris per a la reconstitució de la cultura polonesa, en els quals s'inscriu el gravat durant els anys del realisme socialista, i els primers signes de canvis de la dècada dels anys cinquanta. Es presenten els mecanismes d'exhibició de l'obra artística i s'esbrina qui són els seus promotors.En la segona part, "A mig camí", que es refereix al final dels estudis de l'artista i als inicis de la seva projecció artística i professional, es fa un seguiment de fenòmens més importants relatius al gravat: des dels exemples de política cultural oficial, anys seixanta, passant per les anomenades propostes alternatives en el context de mecenatge estatal, fins als esdeveniments politicosocials de principis i mitjan dècada dels vuitanta, per situar alguns dels artistes de generacions properes a Smoczynski.La tercera part, "Davant l'obra de Smoczynski", és una reflexió sobre Smoczynski en la triple vessant de l'artista, el pedagog i el professional, en el seu context de vida, la històrica ciutat de Lódz, on es va crear el primer museu europeu d'art modern, el Museu Sztuki, els anys 30. En aquest estudi s'intenta respondre a una pregunta: què va ser el gravat polonès, una mica abans i durant els temps del teló d'acer? Què va fer que hi hagués tant de gravat, durant aquells anys: va ser fruit o no, d'una aposta de l'oficialitat cultural polonesa per aquesta forma artística? Tot mostrant les valoracions dels artistes, dels historiadors i dels crítics d'art polonesos, que no sempre coincideixen amb les de l'autora per qüestions de diferents paràmetres d'observació, s'arriba a algunes consideracions que responen entre línies a algunes preguntes, d'altres encara resten obertes: és necessari que una generació que no hagi viscut tant de prop alguns esdeveniments se'n faci càrrec?. Una recerca pluridisciplinària de la història recent polonesa, feta de bell nou sense els condicionants amb què trobem que està feta la literatura històrica i crítica d'aquells anys, donarà pas possiblement a nous textos i noves mirades que facilitaran la continuació d'aquest estudi apassionant del gravat polonès en el segle XX. / "ON PRINTMAKING: AN APPROACH TO ITS STUDY IN CONTEMPORARY POLAND".ENGLISH SUMMARY:This study on Polish contemporary printmaking is divided chronologically into three stages which are interrelated by a central figure, the Polish artist Andrzej Smoczynski. The first starts in 1944, the year of Smoczynski's birth, and concludes in the mid 60's. This framework allows us to highlight a Polish artistic avant-garde, to observe the theoretical approaches necessary to rebuild the Polish culture, when printmaking takes hold during the years of socialist realism, and the first signs of changes, in the 50's.The ways in which artistic works are exhibited, and who promotes the exhibitions. The second stage refers to the end of the artist's studies and the beginning of his professional life. The main events at this time are analysed, from the official cultural policy of the sixties, through the renowned alternative proposals in the context of state patronage, and arriving at the social and political situation in the 80's, concluding in 1989, in order to situate the works of other artists of the Smczynsky's nearest generations.The final stage is dedicated to Smoczynski the artist, the pedagogue and businessman.The aim of this study is to define what Polish printmaking was just prior to, and during the years of the Iron Curtain. Why did so much printmaking take place during that time? Was it, or was it not, due to an intentional plan created especially for printmaking by the cultural authorities? While the viewpoints of artists, historians and art critics are taken into consideration, the author does not always reach the same conclusions owing perhaps to different sets of parameters used in this investigation. The results will offer some answers while generating still further questions which perhaps can only answered by future generations unconstrained by current critical and historical literature.

Aquesta tesi se centra en l'estudi de l'arquitectura domèstica de l'Eixample entre 1860-1888 tenint-ne en compte dos aspectes: l'interior dels edificis, centrant-nos en les solucions de distribució i circulació dels habitatges; i l'evolució "estilística" de les façanes. En ambdós casos intentem buscar els lligams amb els precedents autòctons i establir paral.lelismes amb realitzacions europees, així com fer una interpretació des de diferents punts de vista: social, històric, econòmic....La part I recull la Presentació i l'Estat de la Qüestió; la II ens situa en l'àmbit europeu a través de l'estudi del tema que ens ocupa a les ciutats de Viena, Berlin i París; i les III i IV ens introdueixen ja en el context de la Barcelona del segle XIX, endinsant-nos en qüestions de tipus urbanistic i referents a l'arquitectura pública de l'época, com el Pla Cerdà, sobre el qual s'aixecà I'Eixample, les Ordenances Municipals i la pròpia realització del Pla durant els anys que ens interesen, passant de la vessant teòrica a la vessant pràctica i posant de relleu sobretot tot allò que es desvia dels propòsits iniciats del Pla i que incompleix les Ordenances. Pel que fa a les qüestions arquitectòniques. adjuntem una breu ressenya de l'evolució de la gran·arquitectura catalana del segle XIX, per poder comptar amb elements de comparació a l'hora de valorar l'arquitectura domèstica.En la part IV estudiem ja l'arquitectura domèstica barcelonina, però ens centrem en aquella inmediatament anterior a l'estudiada. Aqul se'ns estableixenels precedents i el punt de partida de l'arquitectura de l'Eixample. deutora, com succeeix a la majoria de ciutats europees. dels models locals anteriors a ella.D'aquesta manera arribem ja al bloc central, on s'analitza amb més profunditat tot el volum d'informació recollida, i que es divideix en nou parts, tenint en compte els paràmetres espai i temps. Pel que fa al primer, vam obtar per dividir el territori de l'Eixample en tres·zones bo i considerant qüestions que fan referéncia a la seva ubicació respecte al nucli consolidat de Ciutat Vella, aixi com envers al tipus i qualitat de les realitzacions arquitectòniques observades:"l'Eixample Central" (l'àrea més cèntrica de l'època), la "Zona de Contacte" (la petita àrea de coincidència de l'Eixample i Ciutat Vella) i "l'Eixample Perifèric" (totes les àrees més allunyades del centre i de Ciutat Vella)Pel que fa a la divisió temporal, s'han establert tres etapes: la primera entre 1860 i 1870/71; la segona entre 1870/71 i 1885; i la tercera des de 1885 fins a 1888. Les tres zones s'estudien, detingudament, agrupant els edificis per les diferents tipologies existents, contemplant-les alhora des de tres punts de vista: el funcional, representat pels interiors dels edificis, l'estétic, observat en les façanes, i un de més global, intentant superar la divisiò entre els dos anteriors i relacionant els diferents tipus d'interiors amb les diferents solucions de façanes; amb aquest estudi per etapes, zones i tipologies no només ens és possible presentar la situació en cadascun d'aquests llocs i moments, sinó també establir amb més claredat no només termes comparatius, sinó també una línia evolutiva que entroca "per baix" amb les realitzacions de Ciutat Vella, i "per dalt" amb obres plenament modernistes.En les conclusions destaca l'observació de diverses tendències en l'arquitectura domèstica barcelonina que afecten diferentment als interiors i als exteriors dels edificis: quan als primers és significativa la homogeneïtzació tipològica, passant de 3 tipologies bàsiques i 5 subtipologies, observades a la primera etapa, a únicament 2 tipologies bàsiques Ide les quals en domina una) i 2 subtipologies a la tercera etapa; això s'aconsegueix gràcies a: la sistematització dels mecanismes d'accés, la racionalització en la distribuciÓ de patis interiors relacionant-se amb els citats mecanismes d'accès, la racionalització dels esquemes distributius i circulatoris, assolint la total independència de les diferents habitacions, i la reducció dels programes d'habitacions, limitant-se cada cop més a aquelles imprescindibles, Quan als exteriors. Observem un clar procés de diversificació de l'aspecte de les façanes, inversament proporcional al procés d'homogeneïtzació de les tipologies, passant-se de solucions inicials sòbries, sense estructuració, de volumetria definida i amb l'ús contingut d'elements estilístics, a un .enriquiment ornamental, caracteritzat pels "ritmes decoratius" i l'aplicació indiscriminada d'elements "estillstics" locals I foranis, poc canònics i d'elements del repertori dels mestres d'obres, amb façanes divides en zones verticals i cossos horitzontals. Estillsticament s'arriba a tres sortides que culminen el procés: electicisme "Beaux arts" afrancesat; historicismes menys localistes amb influéncies estrangeres (gran desenvolupament del neo-gòtic nòrdic dels anys 90); i solucions proto-modernistes, superant l'eclecticisme i els historicismes.Així podem parlar de 3 tendències generals observades en l'arquitectura domèstica de l'Eixample: a) una voluntat de dignificar l'arquitectura domèstica; b) la definició de la qualitat de l'edifici a través de la façana i no de la tipologia (homogeneïtzació); i c),l'entroncament amb les preocupacions de l'arquitectura pública (car s'hi vol equiparar) per la recerca d'un estil típic del segle XIX (Cal especificar que aquests processos només es completen a l'Eixample Central i parts de la zona de contacte, al Perifèric ens quedem igual que a la primera Etapa, amb solucions lligades a l'arquitectura de la Barcelona Vella).Com a conclusió final podem afirmar que l'arquitectura domèstica de l'Eixample parteix de models locals, presents a Ciutat Vella, observant-se un esforç d'adaptació d'aquests models pensats per a una trama medieval a la nova trama Cerdà, paral-lel a l'esforç per trobar una tipologia única senzilla i funcional que s'adapti a la nova situació urbanistica, però tambè social i econòmica, suficientment flexible per poder-la utilitzar tan en vivendes modestes, com riques, i suficientment racional per poder-la construir ràpida i econòmicament, d'acord amb les necessitats de , la nova ciutat industrial. Aixó es reflecteix en l'homogeneïtzació tipològica, que fa necessari diferenciar els edificis a través de la riquesa de llurs façanes. Aquests processos coincideixen amb els observats en d'altres capitals europees per la qual cosa Barcelona entre 1860 i l'Exposició de 1888, s'equipara finalment amb les noves grans ciutats industrials, fruit dels canvis socials i econòmics que caracteritzaren el segle XIX europeu. / This doctoral thesis focuses on .he domestic architecture of the "Eixample" (city expansion of Barcelona) between 1860 and 1888. The research is based on a double approach: functionality and aesthetics. On the one hand, it considers the interior of the buildings, particularly as refers to distribution and circulation. On the other hand, special attention has been paid to the "stylistic" evolution of façades. All these features have been analyzed trying to work out the links with local precedents, establishing parallelisms with the European architecture of the time and interpreting facts from social, historical and economic points of view.The thesis consists of three large blocks of information. The first block -parts I to IV- is an introduction, the second block -parts V to VIII· presents the actual analysis of the buildings and, finaly, the third block -parts X to XI- including the catalogue and a bibliography- gathers together the materials of the research.The core of the research is divided into nine pans describing three areas (the Centre of the "Eixample", the Contact Area and the Periphery- at three different periods of time (1860-1870/1, 1870/71-1885 and 1885-1888) and grouping the buildings under different types.A significant homogenization of the types of building and a decrease in the number of types and subtypes can be observed throughout the study. However, as the types of building become more homogeneous, there is a diversification process in the appearance of façades. There is an evolution from the initially sober solutions to an ornamental enrichment leading to three clearly differentiated styles: a Frenchfied "Beaux arts" eclecticism, a less narrow-minded historicism with foreign influences, and a proto-modernist movement surpassing both eclecticism and historicism.Ultimately, the research shows how these processes coincide with those observed in other European cities and how Barcelona before the Universal Exhibition of 1888 is finally placed among the new large industrial cities fruit of the social and economic changes that characterize the 19th century in Europe.

Esta investigación tiene como objeto el estudio del legado teórico y arquitectónico de Joan Rubió i Bellver (Reus, 1870 - Barcelona, 1952) en el contexto mallorquín. Rubió i Bellver acompañó a su maestro, Antoni Gaudí, a Palma de Mallorca para colaborar con él en las obras de reforma de la Seu. A partir de esa circunstancia se forja una relación muy especial con la isla que derivará en una retroalimentación fundamental para ambas partes. Esta colaboración fue el punto de partida para desarrollar toda otra serie de proyectos diseminados alrededor de la isla; la revisión del catálogo de todas esas obras que dejó en Mallorca constituye uno de los retos importantes del presente estudio. Rubió se convirtió en el principal embajador del gaudinismo en la isla de Mallorca. Mediante todos los proyectos que Rubió dejó repartidos por la isla estaba contribuyendo a la difusión de la nueva arquitectura creada por su maestro, Antoni Gaudí. No sólo contó para estos cometidos con la ayuda de alguno de sus frecuentes colaboradores y amigos catalanes, sino que actuó de acuerdo a unas pautas que como referente último tendrían a Gaudí. Si bien es cierto que otros catalanes pasaron por la isla, véase Domènech i Montaner o Madorell, es nuestro arquitecto quien se involucró más en la idiosincrasia y el contexto mallorquín del momento, convirtiéndose en el arquitecto modernista catalán con más obra en Mallorca.La presente investigación analiza la presencia de Rubió en Mallorca como una estrategia de un grupo reducido de intelectuales -fundamentalmente religiosos- para vincularse a Cataluña y hacerse partícipes del sentimiento nacionalista tan ferviente en aquellos años. Figuras como el obispo Campins o el vicario general Alcover son fundamentales en los encargos que Rubió recibe en la isla respondiendo esto, en última instancia, a un movimiento deliberado con los propósitos arriba mencionados. La presencia de Rubió en lugares de la isla a priori inconexos y, si cabe, algo insólitos, respondería a esta estudiada estrategia de los religiosos.Tal vez sea su faceta como teórico aquella más desconocida, sorprendiendo muy especialmente el hecho de que, directa o indirectamente, con frecuencia aparece vinculada a Mallorca. Prácticamente un tercio del volumen de sus textos tienen como objeto algún tema o arquitectura de la isla. Varios de estos escritos fueron publicados, además, en diarios mallorquines. Dentro de todo este legado escrito interesan muy especialmente las aportaciones que se refieren al gótico meridional, siendo uno de los primeros en tomar conciencia de unas diferencias estilísticas con respecto al más popular gótico nórdico. Cabe entender estas reflexiones como parte de su sentir nacionalista y de su continua búsqueda de unas raíces comunes en todos lo países catalanes. Estas conclusiones las extrae, en su mayoría, a propósito de las exhaustivas y rigurosas investigaciones que lleva a cabo en la catedral de Mallorca, convirtiéndose estas también en estudios sin precedentes y esenciales para el conocimiento de este templo. El legado teórico de Rubió es lo que traduce más claramente su personalidad e ideología, siendo esencial para la óptima comprensión de sus arquitecturas. Su paso por Mallorca y, en especial todas sus reflexiones y estudios que de esta derivaron son fundamentales para comprender la trayectoria profesional de Rubió como arquitecto. / "Joan Rubió i Bellver in Mallorca.Architecture and TheoryTEXT: The aim of this research is the study of the theoretical and architectural legacy of Joan Rubió i Bellver (Reus, 1879 - Barcelona, 1952) in Mallorca. Rubió I Bellver went to Palma de Mallorca with his master, Antoni Gaudí, to collaborate with him in the works of La Seu. This collaboration set up the start for the development of a series of projects that were carried out around the island; the revision of the catalogue of all the works he left in Mallorca, is one of the most important challenges of this study.This research analyses the presence of Rubio in Mallorca as a result of a strategy of a reduced group of intellectuals, mainly religious, in order to be related to Cataluña and take part of the nationalism that was a strong and determinant feeling at that time. Figures as the bishop Campins or the General Vicar Alcover, played an extremely important roll in involving Rubio in different projects in Mallorca. His work as theoretician, is probably the less known side of Rubio, and specially surprising is the fact that directly or indirectly it is frequently related to Mallorca. Nearly a third of his writing is based on the architecture or other subjects of interest in the island. Moreover, several of these articles were published in newspapers of Mallorca. Within all this written legacy, the most interesting are those referred to the Southern Gothic, being Rubió one of the pioneer in clearly establishing the differences between the above mentioned style and the most popular Northern Gothic. His statements were likely due to his nationalism and his constant research of a common identifier in all of the Catalonian Countries.The majority of his conclusions were based on the exhaustive and rigorous research he carried out in the Cathedral of Mallorca, which became essential for the further knowledge of the temple. His work in Mallorca, and mainly his conclusions and consequents studies are of the most importance in order to understand the professional performance of Rubió as architect.

La presente investigación se propone analizar el impacto de las prácticas educativas sobre la construcción identitaria de los niños indígenas mayas bilingües en el Estado de Chiapas, México. El objeto de estudio enfoca así las "prácticas educativas", que más allá del concepto de "educación" nos permiten observar el entramado de las relaciones sociales. En este sentido, no se limita al análisis de la relación vertical - transmisión de información y de modelos de conducta - entre maestro y alumnos, sino que incluye también a aquellos agentes sociales que no están físicamente presentes en el aula escolar, pero que ejercen una influencia sobre el desarrollo de los niños y jóvenes sea directamente, como las familias, los amigos y el entorno comunitario, o indirectamente, como los medios de comunicación. Estudiar las prácticas educativas en un contexto multiétnico como Chiapas requiere observar las conductas en el aula, pero también analizar los discursos pedagógicos y ampliamente culturales que se han articulado alrededor de la distinción entre "indios" y "mestizos". En el actual contexto chiapaneco se puede observar que algunas características, creencias y formas culturales indígenas tradicionales han ido transformándose y combinándose con elementos mestizos hasta llegar casi a confundirse con ellos. Pero este frágil equilibrio se encuentra doblemente amenazado por una serie de factores socio-económicos y mediáticos relacionados con la globalización. México ha sido considerado como país pionero en el ámbito de América Latina por el reconocimiento de la pluralidad cultural. Esta nación se ha destacado por la creación de importantes instituciones y centros de estudios que se interesan específicamente por las poblaciones indígenas: Instituto Nacional Indigenista (INI), Instituto Indigenista Interamericano (I.I.I.), Dirección General de Educación Indígena (DGEI) etc. Sin embargo solamente en el año 1993 se dieron algunos avances legales como el reconocimiento constitucional del derecho a formas propias de autodeterminación, que incluía también la posibilidad de formular programas educativos que tuviesen en cuenta las condiciones socio-culturales de los indígenas. Sin embargo, considerando la situación social concreta de los pueblos indígenas mayas a comienzos del siglo XXI, el mero reconocimiento legal de la necesidad de una educación acorde a sus características culturales podría no resultar suficiente a la hora de garantizar a las comunidades indígenas su supervivencia física y cultural. Como ya hemos subrayado, las comunidades indígenas de la zona de Chiapas- al igual que muchas comunidades indígenas en el resto de México- siguen padeciendo grandes desigualdades sociales y problemas de marginación socio-cultural. / The goal of this text is to summarize and set out some of my main reflections after carrying out research among native Mayan children in bilingual schools in Chiapas, Mexico (2004-2007). I first became interested in educational systems for indigenous populations six years ago, when I did research in several native communities in Colombia, Ecuador and Peru. Observation was carried out in schools attending to the Tsotsil, Tseltal, Ch'ol and Tojolabal ethnic groups. I visited schools in various areas of the state, including zapatista-controlled areas, in order to get a deeper insight of the social situation of present-day Maya communities and the workings of bilingual education. This ethnographic study was based on participant observation and the methodological tools of I. I.A.P (Research, Action, Participatory). As is typical in ethnographic research, techniques, such as interviews, photographs, and surveys of teachers, students, parents and administrative staff, were used to gather information as part of the participant observation and observation of educational practices. This presentation will by necessity be brief; however, I hope to be able to explain some of the key information on modern-day Maya populations and how the functioning of the bilingual education system.

Aquesta tesis se centra en l'anàlisi etnogràfic de la pràctica social de l'escriptura katakana. El katakana és una escriptura sil·làbica emprada principalment en la transcripció dels estrangerismes en japonès. Escriure un estrangerisme en katakana implica un procés dual que a l'hora que adapta una veu estrangera a la fonètica i la grafia japoneses, la singularitza en la seva escriptura. El katakana s'empra també en l'escriptura de mots japonesos i sino-japonesos però sols en usos particulars tals com emfasitzar, expressar emocions, transcriure sons, onomatopeies i pronunciacions, així com en la descodificació de llenguatges tècnics. Tots aquests casos tenen en comú la representació gràfica d'una diferència. La tesis també argumenta que aquesta característica fa jugar al katakana un paper complex i polièdric en la comunicació escrita japonesa. En aquest sentit, la recerca explora l'evolució històrica del katakana, establint una tipologia de la seva pràctica d'escriptura contemporània. Des d'aquesta base, l'escriptura katakana és entesa com una representació cultural aplicada a l'expressió ambivalent de la diferència en l'experiència social, que resulta significativa en la conformació de la identitat japonesa. En darrer terme, la proposta de la tesis és repensar les dinàmiques culturals implicades en la producció identitària. / This dissertation focuses on the ethnographic analysis of the social practice of the "katakana" script. "katakana" is a syllabic script used mainly to transcribe loanwords into Japanese. Writing a loanword in "katakana" conforms the 'borrowed' term into the Japanese phonological system at the same time that this term is marked in a different script. "katakana" is also applied to Japanese and Sino-Japanese words, but only in special conditions such as those that denote emphasis, express emotions, transcribe sounds and onomatopoeia, render a pronunciation or decode technical languages. All these cases have in common the graphic representation of a difference. The dissertation also argues that this feature makes the "katakana" play a complex and multifaceted role in Japanese written communication. Hence, the research explores the historical evolution of the "katakana" script and sets up a typology of its contemporary writing practice. From this background, the "katakana" script is understood as a cultural representation applied to the ambivalent expression of difference in social experience, which plays a significant role in the construction of Japanese identity. Ultimately, the purpose of the dissertation is to rethink critically the cultural dynamics involved in the identity production.