Memoria para optar al título de Periodista / El presente reportaje de investigación busca dejar un registro de las circunstancias que rodearon la creación de La Cuarta -el 13 de noviembre de 1984-, diario que nació como una apuesta editorial del Consorcio Periodístico de Chile (Copesa) para hacer frente a la crisis económica y de circulación que por esa época golpeaba a la industria de los medios, en un escenario de alto desempleo, restricciones a la libertad de expresión y crecientes protestas contra la dictadura militar. En las siguientes páginas se entregan antecedentes sobre la manera en que se conformó el equipo del naciente diario popular, sus anónimos profesionales -varios de ellos “sobrevivientes” de la vieja escuela de Clarín, medio que fue clausurado tras el golpe de Estado de 1973-, su oferta de contenidos, sus secciones más emblemáticas, su trabajo en la redacción durante los años ‘80 -época en que no existían celulares ni computadores ni internet para realizar las tareas periodísticas- y su particular estilo informativo, con un lenguaje coloquial y afectivo hacia sus lectores. Para el logro de estos objetivos se entrevistó a periodistas y reporteros gráficos que fueron protagonistas de la fundación de La Cuarta, quienes relataron su experiencia y la importancia de trabajar en un medio de comunicación tan disruptivo para la época. También se acudió a testigos referenciales, observadores y archivos de prensa de la época, bibliografía y estudios académicos sobre el lenguaje utilizado por este medio. La Primera Parte del reportaje da cuenta de las circunstancias en qué nació La Cuarta, quiénes estuvieron al frente del proyecto, la línea editorial, las primeras secciones y la dinámica de la sala de redacción. La Segunda Parte se centra en los perfiles de siete profesionales que integraron el equipo fundador del diario, con sus vivencias y anécdotas, y la Tercera Parte, en dos temas representativos del reporteo de aquellos años. La Cuarta Parte analiza los “valores agregados” de La Cuarta: su lenguaje y los títulos, pilares de la misión de informar y entretener que se propuso este medio.

Made available in DSpace on 2015-07-13T12:10:20Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-02-02. Added 1 bitstream(s) on 2015-07-13T12:25:24Z : No. of bitstreams: 1 000834064_20170101.pdf: 261863 bytes, checksum: d528752c9301841592d54a3900891217 (MD5) Bitstreams deleted on 2017-01-02T15:03:49Z: 000834064_20170101.pdf,. Added 1 bitstream(s) on 2017-01-02T15:05:07Z : No. of bitstreams: 1 000834064.pdf: 810228 bytes, checksum: c2d5fd70516939b6f850de197b9998ca (MD5) / A dissertação analisa as transgressões temático-formais empreendidas pelo escritor português José Saramago, nas obras Cadernos de Lanzarote (1998a) e Cadernos de Lanzarote II (1999), em relação ao diário, sobretudo em sua modalidade inautêntica, caracterizada por uma construção menos espontânea, em razão da publicação - divulgação a leitores diversos do diarista-, que a modifica formal e tematicamente, bem como em referência ao diálogo com o público. O primeiro capítulo tem como centro a genealogia do diário. O segundo é dedicado à apreciação crítica de Cadernos de Lanzarote. As transgressões genéricas e as vozes autorais são consideradas no terceiro capítulo. O propósito desta dissertação é discutir como, em oposição aos diários tradicionais, a obra autorreferencial do escritor português é pública, e não privativa, apresentando características particulares quanto aos paradigmas do gênero. Para alcançar tal propósito, a dissertação procura fornecer uma apresentação teórica mais detalhada do diário, contemplando-o desde sua origem - há aproximadamente 3.000 a.C., concomitantemente à invenção da escrita - até a contemporaneidade, ocasião em que se verifica a revolução promovida pela web 2.0 na escritura autorreferencial / The dissertation analyzes the thematic and formal transgressions undertaken by Portuguese writer José Saramago, in the works Cadernos de Lanzarote (1998a) and Cadernos de Lanzarote II (1999), in relation to the diary, especially in its inauthentic mode, featured by a less spontaneous construction, because of the publication - disclosure to many readers completely different from the diarist - that changes it formal and thematically, and in reference to the dialogue with the audience. The first chapter is about the genealogy of the diary. The second is devoted to critical appreciation of Cadernos de Lanzarote. Generic transgressions, the authorship voices are considered in the third chapter. The purpose of this paper is to discuss how, as opposed to traditional journals, the self-referential work of Portuguese writer is public, not private, with particular characteristics regarding gender paradigms. To achieve this purpose, the dissertation seeks to provide a more detailed theoretical presentation of the diary, contemplating it from its origin - there were about 3,000 BC, concomitantly with the invention of writing - until nowadays, when it occurs the revolution brought by Web 2.0 I the self-referential writing

Seminario para optar al grado de Licenciado en Comunicación Social / Sintetizando los planteamientos de Ignacio Ramonet , se tiene que, desde finales de los ochenta, tres dimensiones que caracterizan a la información han sufrido importantes alteraciones. Los cambios se han generado en los ámbitos de la tecnología, la economía y la retórica y han conllevado a que los medios de comunicación también se modifiquen. La transformación tecnológica que se ha producido es tan importante que se le ha comparado con la invención de la imprenta. La incorporación de las nuevas tecnologías, que han invadido sobre todo la manera de comunicar desde hace cinco o seis años, ha generado la llamada revolución digital, la era de Internet. Los nuevos sistemas de comunicación han servido de soporte a la segunda revolución capitalista que se experimenta. En efecto, el 95% de los intercambios económicos del mundo son puramente inmateriales y se producen gracias a la transformación de la comunicación; en tanto, el restante 5% de las transacciones corresponde a la economía que produce bienes materiales (trigo, autos, petróleo). Hace diez años o quince años, la diferenciación entre las empresas de la información era clara: existían industrias de la prensa escrita (papel y texto), industrias de la comunicación oral (la radio), e industrias de la comunicación mediante imagen (la televisión o el cine). Sin embargo, los tres sistemas de comunicación más dominantes –el sonido, la imagen y el texto– se han mezclado al punto de crear, por ejemplo, un teléfono móvil en cuya pantalla aparecen imágenes y textos. Por lo mismo, el que hoy produce una novela con su casa editorial, también puede hacer de ella una serie de televisión, difundirla por sus canales, hacerla presente en Internet, etc. De ahí que, en el plano económico, sea cada vez más difícil saber lo que es una empresa de comunicación. La tercera dimensión que ha cambiado es la retórica ya que se está modificando el orden del discurso, es decir, lo que se dice. Hasta ahora, en el campo de la comunicación, había tres esferas autónomas que no se relacionaban con la especificidad de la comunicación del signo intercambiado (el sonido, la imagen o el texto), sino con la característica general de la comunicación. Existía un campo de la información —diarios, radios—, otro de la publicidad —comunicación publicitaria, marketing político— y otro de la cultura de masas —telenovelas, cine de ficción, novelas de gran circulación escrita, las tiras cómicas, o sea, una especie de cultura seleccionada por el mercado—. No obstante, hoy cuesta distinguir cada una de estas tres esferas —que antes eran muy diferenciadas— y los principales rasgos de la cultura de masas o de la publicidad dominan el conjunto de los tres campos. En efecto, el periodismo está comportándose según las leyes de la cultura de masas en circunstancias en que era una práctica con un proyecto cívico de construcción de conciencia ciudadana. “El modelo de comunicación que conocimos está desapareciendo a gran velocidad ante nuestros ojos, y tenemos cada vez más dificultades para distinguir la esfera de la información de la esfera de la cultura de masas” , en palabras de Ignacio Ramonet. La mayoría de los grandes periódicos —particularmente los medios escritos— ya no están dirigidos por periodistas sino por expertos en administración y finanzas. Por tal razón, la empresa periodística actual se centra en sus relaciones con los clientes y, en consecuencia, actúa con el objeto de ganar cada vez más consumidores.

Orientadora :Profa. Dra. Patrícia da Silva Cardoso / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba,27/09/2016 / Inclui referências : f. 131-135 / Resumo: O escritor brasileiro Lúcio Cardoso (1912/Curvelo-MG - 1968/Rio de Janeiro-RJ) foi multifacetado em sua criação artística: escreveu romances, novelas, contos, crônicas, poesias, diários, peças de teatro, roteiros, argumentos para cinema e ainda foi tradutor e pintor. Este trabalho é um debruçar sobre sua criação para cinema, ainda pouco estudada no meio acadêmico dentro do conjunto de sua obra. O autor escreveu e tentou dirigir o longa-metragem A mulher de longe em 1949, filme que ficou inacabado. Ainda, foi Lúcio Cardoso quem escreveu o argumento para Porto das Caixas (1961), um dos filmes pioneiros do movimento do Cinema Novo brasileiro. A relação de proximidade com cineastas como Mário Peixoto e Paulo César Saraceni e a tentativa bastante original de incursão pela arte cinematográfica marcam a relevância de Lúcio Cardoso na história do cinema brasileiro. É no seu Diário que estão depositadas as pretensões sobre a realização do filme A mulher de longe e também a postura do escritor, bastante inquieta, em relação à produção artística como um todo. Sua inquietação se reflete nas escolhas dos temas e ambientações de suas obras: cenários sombrios, um mundo no embate entre a ausência e a presença de Deus, em que personagens postos à margem da sociedade - principalmente mulheres - entram em conflito com o universo conservador imposto. Sua obra encontra-se arquivada na Casa de Rui Barbosa, no Rio de Janeiro, e lá foi realizada uma pesquisa em busca dos roteiros que Lúcio Cardoso escreveu para cinema, mas que nunca foram publicados. Também, após sua morte, algumas de suas obras literárias tiveram adaptações para o cinema, tendo como resultado filmes muito peculiares que são analisados neste trabalho. Palavras-chave: Lúcio Cardoso, cinema brasileiro, roteiro, A mulher de longe, Diário. / Resumé: L'écrivain brésilien Lúcio Cardoso (né en 1912 à Curvelo-MG et mort en 1968 à Rio de Janeiro-RJ) fut un artiste à plusieurs facettes : il a écrit des romans, feuilletons, contes, chroniques, poésies, journaux, pièces de théâtre, scénarios, et a réalisé des traductions ainsi que des peintures. Ce travail se penche sur ses créations spécifiques pour le cinéma, jusqu'alors très peu étudiées dans le milieu universitaire. L'auteur a notamment écrit et essayé de réaliser le long-métrage inachevé A mulher de longe (1949) et a écrit l'argument pour le film Porto das Caixas (1961), l'une des oeuvres pionnières du mouvement brésilien Cinéma Nouveau. Il entretenait des rapports de proximité avec d'autres réalisateurs de renommée, à savoir Mário Peixoto et Paulo César Saraceni, et son essai assez original d'incursion dans l'art cinématographique a marqué durablement son importance dans l'histoire du cinéma brésilien. C'est dans son Diário qu'il a dévoilé ses intentions par rapport à la réalisation du film A mulher de longe, aussi bien que son caractère et ses méfiances envers le milieu artistique. Son inquiétude est nettement visible au travers de ses choix thématiques et de l'atmosphère de ses oeuvres : le monde décrit par l'auteur est marqué par la dialectique entre la présence et l'absence de Dieu, les décors sont sombres et ses personnages à l'écart de la société - surtout les personnages féminins - qui sont toujours en conflit avec l'univers conservateur régnant. Son oeuvre est désormais archivé dans la " Casa de Rui Barbosa " à Rio de Janeiro. Plusieurs recherches ont été menées à fin de répertorier les scénarios que Lúcio Cardoso a conçu pour le cinéma, et qui n'ont jamais été publiés. Après son décès, quelques unes de ses oeuvres littéraires ont été adaptées pour le cinéma, ayant comme résultat des films très particuliers qui sont analysés dans cette étude. Mots clés : Lúcio Cardoso, cinéma brésilien, scénario, A mulher de longe, Diário.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / VICTORIA DE SEPTIEMBRE, es un proyecto de diseño experimental de carácter especulativo; de un dispositivo editorial que en su confección utiliza el lenguaje de la ucronía para levantar una discusión crítica respecto del desarrollo de las políticas tecnológicas en el Gobierno de la Unidad Popular durante los años 1970-1973(4). Este proyecto estudia el Sistema de Información y Control (Synco) a través del estudio histórico, científico y político desarrollado por la profesora de la Universidad de Indiana, Eden Medina (2013). Además este proyecto se vincula a la metodología de investigación y creación del diseño especulativo desarrollada por los académicos del Reino Unido, Anthony Dunne y Fiona Raby (2013). La metodología del diseño especulativo a su vez contiene el diseño de ficción, y será a partir de ello que se trazará un lazo con la ciencia ficción desarrollada en la novela de Jorge Baradit (2008); entendiendo que lo anterior se trata de un campo literario y por lo tanto estaremos frente a la presencia de figuras retóricas. Por último, este proyecto hace una especial atención al campo de estudio de la imagen, particularmente al concepto de imagen sin huella desarrollada por el académico de la Universidad de Chile Cristóbal Vallejos Fabres (2013). El proyecto concluye con el prototipo de un periódico que simula el aspecto de las ediciones de La Nación de a principios de los años setenta en Chile, incluyendo una trama alternativa sobre la historia política y tecnológica del país, que se construirá lógicamente en base a hechos posibles pero que realmente no llegaron a suceder.

Orientadora: Sandra Aparecida Ferreira / Banca: Clarice Zamonaro Cortez / Banca: Cátia Inês Negrão Berlini de Andrade / Resumo: A dissertação analisa as transgressões temático-formais empreendidas pelo escritor português José Saramago, nas obras Cadernos de Lanzarote (1998a) e Cadernos de Lanzarote II (1999), em relação ao diário, sobretudo em sua modalidade inautêntica, caracterizada por uma construção menos espontânea, em razão da publicação - divulgação a leitores diversos do diarista-, que a modifica formal e tematicamente, bem como em referência ao diálogo com o público. O primeiro capítulo tem como centro a genealogia do diário. O segundo é dedicado à apreciação crítica de Cadernos de Lanzarote. As transgressões genéricas e as vozes autorais são consideradas no terceiro capítulo. O propósito desta dissertação é discutir como, em oposição aos diários tradicionais, a obra autorreferencial do escritor português é pública, e não privativa, apresentando características particulares quanto aos paradigmas do gênero. Para alcançar tal propósito, a dissertação procura fornecer uma apresentação teórica mais detalhada do diário, contemplando-o desde sua origem - há aproximadamente 3.000 a.C., concomitantemente à invenção da escrita - até a contemporaneidade, ocasião em que se verifica a revolução promovida pela web 2.0 na escritura autorreferencial / Abstract: The dissertation analyzes the thematic and formal transgressions undertaken by Portuguese writer José Saramago, in the works Cadernos de Lanzarote (1998a) and Cadernos de Lanzarote II (1999), in relation to the diary, especially in its inauthentic mode, featured by a less spontaneous construction, because of the publication - disclosure to many readers completely different from the diarist - that changes it formal and thematically, and in reference to the dialogue with the audience. The first chapter is about the genealogy of the diary. The second is devoted to critical appreciation of Cadernos de Lanzarote. Generic transgressions, the authorship voices are considered in the third chapter. The purpose of this paper is to discuss how, as opposed to traditional journals, the self-referential work of Portuguese writer is public, not private, with particular characteristics regarding gender paradigms. To achieve this purpose, the dissertation seeks to provide a more detailed theoretical presentation of the diary, contemplating it from its origin - there were about 3,000 BC, concomitantly with the invention of writing - until nowadays, when it occurs the revolution brought by Web 2.0 I the self-referential writing / Mestre

Tesis

La presente tesis es una lectura comparada de los diarios de la autora estadounidense Sylvia Plath (1932-1963) y los diarios del escritor peruano José María Arguedas (1911- 1969) que forman parte de su novela póstuma El Zorro de Arriba y el Zorro de Abajo. Mediante el análisis comparado busco estudiar la presencia de la melancolía en la escritura autobiográfica y su trayectoria hacia una forma de sublimación ante la primera pérdida del sujeto, es decir, la pérdida materna. La representación de la melancolía en la escritura autobiográfica ofrece una entrada en la constitución del yo. El diario nos brinda además un espacio vasto en donde tanto el rol del autor como el rol del lector son redefinidos en el campo literario. El diario y la escritura autobiográfica son un género problemático en la era postmoderna ya que estamos en un tiempo en el que, como lo señalan las teorías post-estructuralistas, el texto toma vida propia, separándose de la idea del autor como autoridad máxima e indiscutible de la obra. Como consecuencia, queda en la autobiografía una ficción del sujeto. Habiéndose disuelto el “yo” en el texto, y el texto en el aire, muchos críticos han anunciado, así como la muerte del autor, la muerte de la escritura autobiográfica. Sin embargo, como explica James Olney en su estudio “Autobiography and the cultural movement” el atractivo especial de la autobiografía para los lectores contemporáneos está relacionado con la fascinación con el yo y su profundidad, sus infinitos misterios y, con una profunda ansiedad por el ser y la vulnerabilidad de esta entidad que nunca llegamos a ver, tocar, o sentir por completo.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / El objeto de esta investigación compromete, en primer lugar, un determinado género discursivo, el diario íntimo, y dentro de su universo, una determinada realización latinoamericana de él, más precisamente mexicana, cuya singularidad e interés crítico espero irán quedando poco a poco a la vista. Es así, como en este trabajo me referiré a El diario de Frida Kahlo: un íntimo autorretrato1, el que fue publicado el año 2005. Éste, incluye una introducción del novelista mexicano Carlos Fuentes y un ensayo con comentarios de Sarah M. Lowe. La edición, autorizada por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura de México, Distrito Federal, es la del diario de la pintora en su versión original, es decir en su forma manuscrita y con los dibujos de Frida que figuraban como parte del diario. En la segunda parte de la edición, se ofrece además, una trascripción del manuscrito, acompañada de referencias y comentarios explicativos, cronología y referencias bibliográficas.

[pt] As narrativas do diário de aula de uma turma de alfabetização, escrito no período de fevereiro a dezembro de 1999, e tomado como empiria de pesquisa, fundamentaram esta dissertação na medida em que possibilitaram analisar práticas culturais e interações entre as diferentes personagens que compõem o universo escolar. A arquitetura de Mikhail Mikhailovitc Bakhtin - conhecimento, ética e estética - auxilia na reflexão da tessitura do diário. Exotopia, alteridade, discursividade, polifonia, enunciação, atitude responsiva ativa são apenas alguns dos conceitos bakhtinianos trazidos para a centralidade do texto. O primeiro capítulo focaliza a produção autobiográfica - memórias, diários, histórias de vida - dentro de um contexto mais amplo na sociedade; e destaca a autoria de professores na escrita de diários de aula como instrumento de viver a prática, pensá-la criticamente e reorganizá-la. O segundo capítulo descreve caminhos e marcas que contribuíram na escolha profissional; e discute criticamente experiências culturais na aquisição da língua escrita diante de dilemas e contradições inerentes à ação pedagógica. O terceiro capítulo é um mergulho mais abrangente nas tramas do diário da turma de alfabetização. Problematizando questões de quatro grandes vertentes enunciativas - a fala das crianças, da professora, das famílias e da escola - sublinha o papel de cada personagem nas identidades e subjetividades entrelaçadas pela dinâmica relacional coletiva do cotidiano escolar. / [en] This dissertation - founded on the narratives extracted from the journal of a class in the learning process of reading and writing, and which was written from February through December 1999 - will be taken as an empiric basis for research, as it enables the analysis of cultural practices and interactions among the different characters, which constitute the school universe. Mikhail Mikhailovitc Bakhtin´s architecture - knowledge, ethics and esthetics - assists in the reflection of the journal compositional texture. Exotopia, alterity, dialogism, polyphony, enunciation, active responsive attitude, are just few of Bakhtin´s concepts that were brought to the text centrality. The first chapter´s main focus is the autobiography production - memories, journals, life-based stories - within a broader context in society. It also emphasizes the teacher´s authorship of the journal, as a tool for experiencing, critically thinking and reorganizing the practical aspects of life. The second chapter describes ways and hallmarks, which have contributed to the author´s professional choice. It also critically discusses cultural experiences in learning a written language, while facing the dilemmas and contradictions that are inherent to the pedagogic action. The third chapter is a deeper dive into the texture of the class journal. By questioning certain issues from four big enunciative streams - the speech of learning-in-process children, teachers, families and school - it underlines the role of each character in the identity world and subjectiveness, intertwined by the collective relational dynamics of the school daily routine.