Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2013. / Made available in DSpace on 2013-12-05T22:58:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 319067.pdf: 5994554 bytes, checksum: 8fa9a9312bfa9caff08ff9ce29644f73 (MD5) Previous issue date: 2013 / A Gestão de Design aplicada no setor da maricultura, mais especificamente em uma Micro e Pequena Empresa, corresponde ao foco central desta pesquisa. Recorreu-se a usabilidade, por intermédio das embalagens, como alternativa para potencializar a satisfação dos consumidores no ato da compra e consumo de produtos do setor. Como procedimentos metodológicos foram utilizados o levantamento bibliográfico dos temas centrais da pesquisa: maricultura, gestão de design, usabilidade, embalagens e processo de desenvolvimento de produtos alimentícios, e o estudo de caso. Este foi desenvolvido por meio da aplicação do Modelo CDS (Competitividade, Diferenciação e Sustentabilidade) e do GODP (Guia de Orientação para o Desenvolvimento de Projetos), além da incorporação de ferramentas como grupo focal, questionário e formulário. Foram identificadas fragilidades e potencialidades do setor que se relacionam ao design na forma de apresentação e comercialização dos produtos. Questões relacionadas a comercialização, já foram apontadas por diversos autores, no entanto, não foram encontradas na literatura soluções práticas para esta problemática, fortalecendo assim as contribuições desta pesquisa. Desta forma, os resultados afirmam a Gestão de Design como uma alternativa para a valorização do setor. Assim, foram desenvolvidas propostas de embalagens alinhadas às demandas de consumo, a usabilidade e às estratégias da empresa. <br> / Abstract : The Design Management applied in the mariculture industry, more specifically in a Micro and Small Enterprise, corresponds to the central focus of this research. Usability has been used through the packaging as an alternative to enhance consumer satisfaction in the purchase and consumption of products in the industry. The methodological procedures used were the themes of literature: mariculture management, design, usability, packaging and process development of food products, and the case study. This was developed through the application of Model CDS and GODP, besides incorporating tools such as focus groups and questionnaire form. Identified weaknesses and potential of the sector that relate to the design in the form of presentation and marketing of products. Issues related to marketing, have been described by many authors, however, were not found in the literature practical solutions to this problem, thus strengthening the contributions of this research. Thus, the results affirm the Design Management as an alternative to the valuing of the sector. Thus, proposals were developed packaging line with the demands of consumption, usability and strategies of the company.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2017-02-21T04:24:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 344146.pdf: 5528233 bytes, checksum: 127e388bd9792cb8eaa212bc03b12379 (MD5) Previous issue date: 2016 / Em uma noite de sono existem interações entre o ser humano e os diversos objetos que o envolvem: o colchão, o cobertor, o travesseiro, a iluminação, entre outros. Compreender a função de cada parte deste sistema e escolher corretamente cada um podem beneficiar a qualidade do sono. O travesseiro de fibra quando mal utilizado pode interferir negativamente na qualidade do sono do usuário. Este tem como função alinhar a cabeça e a coluna vertebral do usuário. Neste momento, na seleção do produto, a embalagem torna-se a conexão entre o travesseiro de fibra e o usuário. Nesta pesquisa foi identificada como problemática a ausência de conhecimento de quais são as informações relevantes para o usuário durante o processo de seleção do travesseiro de fibra. Esta pesquisa teve como objetivo identificar as informações relevantes para o consumidor, desenvolver e avaliar uma nova proposta de embalagem para um travesseiro de fibra. Trata-se de uma pesquisa de natureza aplicada, exploratória, quanto aos seus objetivos e de abordagem qualitativa. A Fase 1, denominada Fundamentação Teórica, aborda os temas: Sono; Travesseiro; Gestão de Design e Comportamento do Consumidor. A Fase 2 - Desenvolvimento por meio de um Estudo de Caso, teve seus desdobramentos nas seguintes etapas: Pesquisa de Embalagens de Travesseiro de Fibra; Pesquisa com Consumidores (por meio de um questionário com a participação de 479 sujeitos); Requisitos de Projeto para a nova embalagem de travesseiro; Apresentação e Avaliação da nova embalagem (avaliação por meio do eye tracking, um equipamento de rastreamento ocular, que contou com a participação de 31 sujeitos). Em relação à avaliação da nova embalagem, foi identificada, por meio de um equipamento eye tracking, a presença de três pontos de atenção: o denominado desenho técnico, ação microbiana e a posição de dormir, estes foram os pontos que mais atraíram a atenção dos pesquisados. Com a realização da pesquisa foram identificadas as informações relevantes que devem estar no projeto gráfico de um travesseiro de fibra, e estas podem ser consideradas os requisitos da embalagem: (1) informações relacionadas à saúde, (2) informação do suporte ou posição de dormir, (3) informações técnicas e, por fim, (4) a informação de conforto, seja ela estabelecida por informações de produto ou por elementos gráficos utilizados no projeto de embalagem.<br> / Abstract : On a night of sleep there are interactions between humans and the various objects that surround it: the mattress, blanket, pillow, lighting, among others. Understanding the function of each part of this system and choose correctly each can benefit the quality of sleep. The fiber pillow when misused can have a negative effect on the user's sleep quality. This function is to align the head and the spine of the user. At this time, the product selection, packaging becomes the connection between the fiber pillow and the user. This research has been identified as a problem the lack of knowledge of what the relevant information to the user during the selection process of the fiber pillow. This research aimed to identify the relevant information to the consumer, develop and evaluate a new proposal package to a fiber pillow. It is a nature applied research, exploratory as to its objectives and qualitative approach. Phase 1, called Theoretical Foundation, addresses the following topics: Sleep; Pillow; Design Management and Consumer Behaviour. Phase 2 - Development through a case study, had its consequences in the following steps: Fiber Pillow Packaging Research; Survey of consumers (through a questionnaire involving 479 subjects); Design requirements for the new packing pillow; Presentation and packaging of the new evaluation (assessment through eye tracking, an eye-tracking equipment, which had the participation of 31 subjects). Regarding the assessment of the new packaging, it was identified by means of an equipment eye tracking, the presence of three points of attention: the so-called technical drawing, microbial action and the sleeping position, these were the points that most attracted the attention of searched. With the research relevant information have been identified that should be in the graphic design of a fiber pillow, and these may be considered packaging requirements: (1) health-related information, (2) supporting information or sleeping position (3) technical information and, finally, (4) the information comfort, whether established for product information or graphics used in the packaging design.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-20T05:03:06Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T01:15:11Z : No. of bitstreams: 1 190915.pdf: 13400591 bytes, checksum: 69acd4f8fdbc51fc68bb65ed40e7d746 (MD5) / Este estudo tem por objetivo verificar como o design está inserido nas empresas do setor moveleiro, a fim de analisar e propor diretrizes às micro, pequenas e médias empresas deste setor, com o intuito de melhorar o desenvolvimento e aumentar a competitividade.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / A tese não possui arquivo digital / Made available in DSpace on 2012-10-20T11:35:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / Este trabalho, um estudo sobre a influência que exercem os materiais no campo do design, justifica-se pela revisão bibliográfica sobre o assunto que identifica o pouco acesso que os designers, de modo geral, possuem ao estudo dos materiais, afirmação comprovada pelas poucas publicações existentes sobre o tema. O distanciamento entre os conceitos relativos aos estudos sobre a matéria tem demonstrado que as principais áreas que deles se ocupam, ciências exatas e ciências humanas, possuem interesses distintos, uma trata dos fundamentos físico-químicos, a outra especula sobre como as relações humanas se dão com os diversos elementos do universo, baseada, invariavelmente, na cultura humana. O esforço empreendido em design para o aperfeiçoamento no desenvolvimento de artefatos, quanto à interface homem - objeto, tem sido, através dos tempos, focado nos mais diversos conceitos e raramente - ainda que nem sempre de modo adequado - despendido na consideração material, elemento fundamental da realidade dos objetos. Procura-se demonstrar que o estudo da matéria é fundamental e influente, senão de todos, mas de grande parte dos elementos teóricos constituintes do design, merecendo teoria própria e substancial envolvimento acadêmico: filosófico, científico e tecnológico. Observa-se que a teoria funcionalista perdeu prestígio pelo seu radicalismo, além de desconsiderar as funções estético-formais dos artefatos, ainda que fossem funções primárias em diversos casos. O funcionalismo baseou-se em uma verdade dogmática, ruindo ao tempo em que se compreende a ciência como falível, que o cotidiano é também permeado por certezas e incertezas. Defende-se a pertinência sobre a consideração da influência dos materiais na ação do design, fato também desconsiderado pelo funcionalismo, influência esta que opera sobre a forma e função dos artefatos. As artes plásticas apresentam um maior comprometimento com os materiais. Ainda que as finalidades de uma relação com a matéria sejam distintas entre o design e as artes, elas tratam a matéria como fundamental no fazer e pensar artístico; existe uma relação verdadeira, inquestionável e assumida, enquanto no design, apesar da relação com os materiais fundamentar-se em termos técnico-científicos, ocorre de modo não essencial, com menor relevância dentre todos os aspectos que orientam um projeto. Assim como nas artes plásticas, é necessário trazer o universo material para uma consideração mais apropriada ao campo do design. Esta tese demonstra que a investigação material é fundamental nas ações e teorizações do design, objetivando estudar a influência da matéria visando possibilitar o surgimento de métodos mais factíveis para a aplicação de materiais no desenvolvimento de projetos de produtos. Contribui-se, assim, para uma adequada teorização sobre os materiais no design industrial; aprofundando a compreensão e procurando extrair do estudo da matéria e dos materiais reflexões adequadas. Para tanto, transita-se pelo embasamento teórico em filosofia das ciências, filosofia estética, evolucionismo, psicologia cognitiva, engenharia dos materiais e nanotecnologia, demonstrando, por meio de um estudo de caso histórico, a produção de móveis de Michael Thonet, que o respeito às especificidades da matéria conduz à adequada configuração formal e funcional dos objetos produzidos pelo homem.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-18T07:56:26Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T20:27:06Z : No. of bitstreams: 1 185147.pdf: 3769796 bytes, checksum: 0f583d3276b6da2c3aa9573286a0336b (MD5) / A embalagem de consumo é reconhecida hoje como importante argumento de venda de produtos, dado o seu significado comunicativo. Nessa perspectiva, a inovação e a diferenciação em embalagens são práticas freqüentes em empresas, como forma de obter posições de destaque em mercados consumidores. Este trabalho de pesquisa traz o estudo das áreas de design e marketing e de seus métodos de trabalho voltados para a concepção e o projeto de embalagens inovadoras de consumo. Aborda a problemática que envolve a interação entre essas duas áreas no que se refere à definição de conceitos e ao estabelecimento de premissas pertinentes para a concepção de projetos. Ele propõe a atuação conjunta e efetiva de profissionais de design e marketing, tanto na definição quanto no registro de conceitos por meio de briefings. Os resultados foram obtidos através de pesquisa bibliográfica aliada ao conhecimento e à vivência desta autora como designer de embalagens e através da identificação de ações de profissionais das áreas citadas dentro do contexto da inovação em embalagens de consumo.

Made available in DSpace on 2016-01-13T13:26:47Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-29. Added 1 bitstream(s) on 2016-01-13T13:31:20Z : No. of bitstreams: 1 000853944.pdf: 8027680 bytes, checksum: 5921fafd7b7534e919e6eeeb1bda8d8c (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O aumento da demanda por terapia estética, ocasionado pela busca do padrão de beleza definido pela mídia e pela sociedade, sobretudo pelo gênero feminino, tem levado os terapeutas estéticos a uma sobrecarga de trabalho. Em pesquisa realizada neste estudo junto a esses profissionais dessa área, ficou comprovado que eles correm grande risco de contraírem lesões músculo-esqueléticas nos membros superiores decorrentes dos movimentos repetitivos, vibrações de equipamentos, carga muscular estática, estresse mecânico, além de posturas extremas assumidas no manuseio de alguns equipamentos que às vezes não são concebidos corretamente sob o ponto de vista ergonômico. Diante desse quadro, a presente pesquisa tem como objetivo contribuir para a diminuição desses danos músculo-esqueléticos causados aos terapeutas pela utilização de equipamentos, mediante o desenvolvimento de um cabo aplicador para terapia estética com ênfase nos seus aspectos ergonômicos, sendo que o mesmo foi desenvolvido em três etapas: pré-design, desenvolvimento do projeto e pós-design. Na fase pré-design foram realizadas entrevistas e aplicados questionários a terapeutas que utilizam equipamentos estéticos, com o intuito de conhecer o perfil do usuário, colocar dados sobre o uso dos equipamentos e, também, com vistas a contribuir para o desenvolvimento do produto. Na fase de desenvolvimento, foi adotada uma metodologia de projetos que, no âmbito macroestrutural, engloba conceitos que visam à criação e à solução de problemas, partindo-se de uma necessidade pré-existente. Após o desenvolvimento do produto, ou seja, na fase pós-design, foram realizadas simulações de utilização dos cabos para leitura das forças palmares e percepção subjetiva junto a voluntários, utilizando-se de luvas equipadas com sensores FSR (Force Sensor Resitor). Ficou evidenciada a melhoria no modelo de cabo desenvolvido, através da interpretação dos resultados... / The increase demand for aesthetic therapy, caused by the search of beauty standards defined by the media and by society, especially by females has led the aesthetic therapists to an overload of work. In the survey conducted in this study with those professionals in this area, it was proved that they are at hhigh risk of contracting musculoskeletal disorders of the upper limbs resulting from repetitive movements, equipment vibration, static muscular load, mechanical stress, and extreme positions taken in handling some equipment that somethimes are not designed properly under the ergonomic point of view. Given this situation, this research aims to contribute to reducing these musculoskeletal injuries to therapists caused by the use of equipment by developing an applicator's handle for aesthetic therapy with emphasis on ergonomics, that is was performed in three stages: pre-design development ans post-design. In the pre-design stage, interviews and questionnaires were conducted with therapists using aesthetic equipment in order to know the user's profile, collect data on the use of equipment and also with a goal to contributing to the development of the product. In the development phase, a project methodology was adopted that in the macro-structural level, emncompasses concepts to the creation and troubleshooting, starting with a pre-existing need. After the development of the product, ie, the post-design stage, the use of applicator's handles simulations were performed to read the palm forces and subjective perception with volunteers, using gloves equipped with FSR (Force Sensor Resistor) sensors. It became clear the improvement in the applicator's handle model developed through the interpretation of the simulation results and based on authors who were part of the literature review. Thus, it is concluded that the main objective was achieved, given that the design of the cable aesthetic therapy applicators brought about an effective result in...

Made available in DSpace on 2016-01-13T13:27:05Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015. Added 1 bitstream(s) on 2016-01-13T13:32:24Z : No. of bitstreams: 1 000853750.pdf: 10757986 bytes, checksum: db3afa7d0322c8485da3d31db4922a34 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este estudo tem por objetivo propor diretrizes para melhorar a utilização do design nas indústrias de transformação das microrregiões de Araçatuba e Birigui/SP, de forma a torná-lo uma ferramenta de competitividade. Tanto essas empresas quanto as demais empresas do território nacional têm sofrido uma forte desaceleração nos últimos anos, fato percebido no decréscimo da participação da indústria de transformação nos índices do Produto Interno Bruto entre 1985 e 2014, que destaca uma redução de 10,7%. Alguns dos principais fatores do baixo desenvolvimento industrial n Brasil são os altos impostos, o baixo nível tecnológico, a má infraestrutura logística e o alto índice de produtos industralizados importados. Como alternativa para enfrentar estes problemas, alguns países têm investido fortemente em design, que, além de ter um papel efetivo no desenvolvimento tecnológico, volta-se principalmente ao entendimento das necessidades sociais e ao desenvolvimento de soluções criativas. Para este estudo, então, foi realizada uma pesquisa com 28 indústrias de transformação, situadas nas microrregiões de Araçatuba e Birigui, em que, através de entrevistas com os diretores e/ou responsáveis pelos departamentos de design, identificou-se que o design não é visto como uma ferramenta importante. Em 43% das empresas, o diretor geral é responsável pela administração dos projetos de design, que acaba dividindo sua atenção com outras várias atividades gerenciais da empresa, como faturamento, vendas, pagamentos e outras mais. Outro dado preocupante da pesquisa está ligado à participação do designer no pocesso de desenvolvimento e comunicação dos produtos, em que 39% dos respondentes afirmam não envolver esse profissional nos processos e 25% declaram envolvêplo em apenas algumas etapas. Por fim, o estudo traz como principal diretriz para melhorar essa situação, a implantação de uma centro de design, que... / This present study aims to improve the use of design in manufacturing industries in the region of Araçatuba and Birigui in order to make it into a competitive tool. Both manufacturing companies and the other companies of different segments have a suffered a sharp slowdown in recent years, which was noticed in the decline of the manufacturing industry's share in the index of gross domestic product between 1985 and 2014, highlighting a decrease of 10.7%. Some of the main factors of low industrial development in Brazil are high taxes, low technological level, poor logistics infrastructure and the high rate of imported industrial products. As an alternative to face these problems, some countries have invested heavily in design, which in addition to having an effective role in technological development, it also focuses on the understanding of social needs and the development of creative solutions. For this study, a survey was conducted with 28 manufacturing industries, located in the regions of Araçatuba and Birigui, in which, through interviews with the directors and/or responsible for the design department, it was identified that design is not considered an important tool. In 43% of the companies, the CEO is responsible for managing the design projects and he/she ends up doing other various management activities in the company, such as billing, sales, payment and so on. Another worrying pint is attached to the participation of the designer in the development and communication process of products, in which 39% of respondents said that they do not involve this professional in the company processes and 25% said that they involve the designer in just a few stages. Finally, the study has as main guideline to improve the situation, the establishment of a design center, which can provide knowledge to practitioners within the companies, can support industries in the design process and also can help in the management of different activities related...

Made available in DSpace on 2015-08-20T17:09:22Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-09-27. Added 1 bitstream(s) on 2015-08-20T17:27:15Z : No. of bitstreams: 1 000838395.pdf: 3861814 bytes, checksum: ed804b4b0a13005997100e7d23088c80 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este estudo tem por objetivo, um resgaste da obra de Vicente Di Grado e sua participação como capista na Editora Clube do Livro, existente entre os anos de 1943 e 1976. Para tanto, se observou a evolução histórica do mercado editorial no Brasil, compreendendo como se deu o início do design editorial. Passando pela estrutura do livro, seu produto final, permeando suas diversas formas de existir, assim como suas formas de percepção pelo leitor. Prendendo-se nas capas, objeto de estudo e reflexão deste trabalho, explorando seus componentes, muitas vezes esquecidos e suas composições. Se valendo das ferramentas do Design da Informação e de Análise Gráfica, se compreende como o processo de design pode ser utilizado para elaborar estruturas visuais possíveis de leituras. Compreendendo como a construção estético formal das capas de Vicente Di Grado durante a década de 1960 sofre mudanças e influências, apresentando um panorama de seu legado, ainda pouco explorado por estudos / This study aims, a rescue of the work of Vicent Di Grado and his participation as a cover artistic on Publisher Book Club, between the years 1943 and 1976. Therefore, observed the evolution history of publishing market in Brasil, comprising as it did the start of editorial design. Going by the book's structure, its final product, permeating its various forms to exist, as well as forms of perception by the reader. Holding up the covers, the object of study and reflection of this work, exploring its components, often forgotten and their compositions. Taking advantage of the tools of the Information Design and Graphical Analysis, is to understand how the design process can be used to produce visual structures of possible readings. Understanding how the construction of the formal-aesthetic covers Vicente Di Grado during the 1960s undergoes changes and influences, presenting an overview of his legacy, still unexplored by studies

Made available in DSpace on 2015-08-20T17:09:38Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-01-29. Added 1 bitstream(s) on 2015-08-20T17:26:45Z : No. of bitstreams: 1 000838697.pdf: 12356719 bytes, checksum: 5408ad59201d1f2a8f1a1ea46a675e37 (MD5) / Fundação de Amparo à Ciência e Tecnologia do Estado de Pernambuco (FACEPE) / Na contemporaneidade, o artesanato continua sendo um agente ativo e um representante significativo de economia, sociedade, cultura e até da política brasileira, principalmente a nordestina. Essa pesquisa o concentua com três qualidades exigidas: 1) fazer manual em predominância, 2) identidade e assinatura do artesão e 3) valor sociocultural. Mesmo diante de sua importância, essa pesquisa, com base em pesquisa de campo por observação, apresenta um contexto problemático do artesanato. Como solução para essa problemática, programas de intervenção de design são estruturos e desenvolvem ações em diversas comunidades produtivas artesanais. Quatro programas foram trabalhados como referências por essa pesquisa: 1) Programa do Artesanato Brasileiro; 2) Arteson; 3) Programa SEBRAE de Artesanato; e 4) O imaginário. A partir de entrevistas com executores desses programas, foram identificados também algumas dificuldades e problemas dos mesmos. Para o atendimento das necessidades do artesanato e a remediação das problemáticas das atividades artesanais e dos programas de intervenção, essa pesquisa construiu o Design Compartilhado. Este se qualifica como um programa modelo para a interação do design e do artesanato, mais diretamente para a identificação, compartilhamento e integração dos conhecimentos de ambos para a construção de uma rede de conhecimentos (a gestão do conhecimento) / In contemporary times, handicraft is still an active agente and a significant representative of the Brazilian economy, society and even politics, especially from the Northeast region. This research conceptualizes it with three required qualities: 1) predominance of handwork, 2) craftsmen identify and signature and 3) social and cultural values. Even knowing its importance, this research, based on field research by observation, presents a problematic context of handicraft work. As a solution to this problem, some intervention of design programs are structured and several actions are developed at productive handicraft communities. Four of these programs were used as references for this research: 1) Programa de Artesanato Brasileiro; 2) Artesol; 3) Programa SEBRAE de Artesanato; e 4) O imaginário. In addition, some agents of these programs were interviewed and it was possible to identify some difficulties and problems that the workers have. To attend the handicraft needs and remediation of the issues of handicraft activities and the intervention programs, this research has built a Shared Design. This is qualified as a model program to an intervention of design and handicraft, more direclty to identify, share and integrate their knowledge to build a knowledge network (knowledge management)

Made available in DSpace on 2015-08-20T17:10:06Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-03-30. Added 1 bitstream(s) on 2015-08-20T17:27:03Z : No. of bitstreams: 1 000844902.pdf: 8083856 bytes, checksum: a1acd87c741422debad65353f064078b (MD5) / Fundação de Amapro à Ciência e Tecnologia do Estado de Pernambuco (FACEPE) / Nosso objetivo é entender como o designer de moda McQueen se utiliza da arte, do espetáculo, como cenário de ativação contestatória diante dos acontecimentos do mundo contemporâneo. Para tal, iremos analisar 5 looks de sua coleção The horn of plenty, de 2009. Esta coleção tem um caráter conceitual que a identifica com a arte. No design de moda o termo conceitual se refere ao lado artístico e fantasioso do designer, no qual ele pode esboçar ideias contrastantes com o usual visto no mercado, mas que conotam estilos que irão fazer parte de sua coleção comercial (aquela vendida ao mercado consumidor). É pelo design conceitual que o designer fica conhecido na mídia, pois ele representa a apoteose do seu trabalho; é o espetáculo, onde o criador mostra todo seu talento à espera de aprovação da audiência. Porém, além do caráter publicitário, o espetáculo atual possui uma vertente contestatória, idealista, a ser reconhecida, nesta pesquisa, como um potente canal de comunicação. De onde podemos questionar: Como o contemporâneo é revelado criticamente pela obra de McQueen, the horn of plenty? Utilizaremos como aporte teórico para responder tal questionamento, a teoria da transtextualidade que surgiu a partir da Intertextualidade de Kristeva, essa alicerçada pela noção de dialogismo de Bakhtin. A Transtextualidade foi proposta por Gerard Genette a partir do conceito de Intertextualidade mais abrangente. Essa teoria diz respeito à definição de um conjunto de textos e às relações estabelecidas entre os mesmos e, também, constitui-se na reelaboração do passado textual. Assim, percebemos o viés paródico da obra de McQueen que atrelado a intertextos diversos geraram personagens com carga crítica e irônica, e ao mesmo tempo permeada de expressão artística / Our goal is to understand how McQueen uses art, spectacle, as anti-establishment activation scenario before the contemporary world events. To this end, we will examine five looks from the collection the horn of plenty, 2009. This collection has a conceptual character that identifies with art. In fashion desing conceptual term refers artistic and faciful side of the designer, in which he can sketch contrasting ideas with the usual seen in the market, but that connote styles that will be part of its commercial collection (the one sold to the consumer market). It isthe conceptual design that the designer is know in the media because it represents the apotheosis of their work; is the shaw where the creator shows all his talent waiting for approval from the audience. However, in addition to adversiting character, the current show has a contester characteristic, idealistic, to be recognized in this research as a powerful communication channel. Where we may ask: How contemporary is revealed critically the work of McQueen, the horn of plenty? We use as theoretical framework to answer these questions, the theory of transtextuality that emerged from the Intertextuality of Kristeva, this underpinned by the notion of dialogism Bakhtin. The transtextuality was proposed by Gerard Genette from the broader concept of Intertextuality. This theory concerns the definition of a set of texts and the relationships established between them and also constitutes the reworking of textual past. Thus we see parodic bios McQueen's work that linked to many intertexts generated characters with critical and ironic charge, while permeated with artistic expression