Esta investigación surge como respuesta a la problemática de la agroindustria de frutos con carozo, área potencial en Chile, la cual genera grandes volúmenes de residuos sólidos durante el proceso productivo, siendo necesaria la búsqueda de un mejor destino. Los residuos deben ser retirados del campo en el menor tiempo posible para no interferir en otras tareas agrícolas y evitar propagación de plagas e insectos. Algunos de sus problemas son: almacenamiento, transporte, tratamiento y posterior utilización. Una de las industrias que genera mayor cantidad de residuo tipo carozo, es la industria de frutos deshidratados. Especificamente se analizará el caso de la empresa Frutexsa, la cual procesa principalmente ciruelas deshidratadas. El carozo es un residuo sólido y orgánico de la agroindustria de frutos con cuesco, el cual tiene propiedades lignocelulósicas similares a la madera, considerándose un material leñoso con características que pueden ser aprovechadas en un nuevo material y con ello en nuevos productos de diseño. La presente investigación quiere demostrar si es posible utilizar el carozo de ciruela como materia prima para composite, por no contar con estudios ni mayor información sobre el carozo se optó por una investigación de tipo exploratoria, con una metodología experimental la que implica realizar ensayos, pruebas de trabajabilidad, instalación y propiedades del material, todas bajo parámetros establecidos para ser analizados y comparados.

Diseñador Gráfico / No autorizada por el autor para ser publicada a texto completo / Digitaria es un concepto ficticio que une lo tecnológico, lo digital y lo humano para generar una nueva forma de "vida", muy superior a la que hoy conocemos. Digitaría es un extraño dentro de nuestro cuerpo, que al igual que un insecto, deposita sus huevos visualizadores del futuro dentro de nuestro cerebro. Digitaria nos permite experimentar a nosotros, simples primates avanzados, lo que en un futuro logrará activar circuitos cerebrales infinitamente más avanzados que los nuestros. Digitaria pretende por sobre todo, mostrar una fantasmagórica y retorcida visión evolutiva de nuestra insectoide forma de relacionarnos en sociedad. Este proyecto es la primera y humilde luz que comienza a brillar para mostrar el camino hacia el post devenir de la raza humana.

Este proyecto se origina a partir del encargo realizado por el DIE de la U. de Chile. Consiste en el diseño, desarrollo y construcción de una plataforma experimental para el laboratorio de robótica del departamento. Esta plataforma experimental es entendida como un robot de pruebas destinado al ensayo empírico. Es el soporte físico que permite la experimentación y el análisis de errores para el desarrollo de nuevas soluciones de hardware, software y firmware. Estas plataformas deben; por lo tanto, dar la posibilidad de modificar su configuración según el experimento que se desee realizar, estas modificaciones por lo general se basan en el intercambio de componentes o software asociado a la plataforma. Uno de los objetivos fundamentales en el diseño del nuevo robot es abordar lo referido a su apariencia externa, variable que generalmente se deja de lado en la construcción de robots experimentales en el laboratorio, y es por esto que fue tomado como proyecto para optar al título de Diseñador. Además de la apariencia de la plataforma, el proyecto de diseño considera la interfaz operacional de ésta, siendo este ámbito (la interfaz) la esencia del proyecto de diseño, por lo que es a partir de esta interfaz que se desarrolla posteriormente la forma.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / ¿Qué? Diseño de objetos y productos inspirados en el patrimonio inmaterial de culturas originarias, iniciando con la marca Aska espíritu Selk’nam, de tal etnia. ¿Por qué? —— Realizar un emprendimiento con bases en lo cultural, en específico: poner en valor el legado de las culturas originarias de nuestro país dentro del escenario actual. —— Se escoge esta cultura en particular por tener una rica visión de mundo, visualidad reflejada en sus pinturas corporales ligadas a su cosmovisión y encontrarse extinta de individuos originarios. —— Valorar las expresiones visuales y espirituales de su identidad proyectados en la intangibilidad de los ritos actuales occidentales. —— Generar valor cultural al espacio que construimos cotidianamente como nuestra identidad. ¿Para qué? Rescatar el patrimonio inmaterial de una cultura originaria abordando sus costumbres, rituales, expresiones orales e iconografía, y ponerlo en valor a través de la creación de objeto y producto con enfoque en su valor de signo y uso. ¿Cómo? A través del a + d, alianzas con artesanos, artífices y expertos locales, en sus talleres o espacios de trabajo, adquiriendo los recursos en la economía local, generando una industria creativa con los principios del comercio justo. ¿Cuándo? ¿Dónde? En el rito sibarita culinario. En espacios hogareños, interiores privilegiados o externos controlados, donde exista cercanía eléctrica. El escenario del producto está en las tiendas de diseño y artesanía contemporánea ubicadas en los barrios culturales de Santiago y Providencia. ¿Para quiénes? Pensado para adultos jóvenes y adultos, de entre 25 y 45 años, mujeres u hombres, nacionales o extranjeros, que comienzan ha habitar el nuevo hogar o ambientan el actual y/o el segundo hogar (vacacional). Que prefieran temas relacionados al patrimonio, cultura originaria, moda y diseño.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / Durante los últimos años y gracias a internet, las redes sociales, los dispositivos inteligentes y la masificación que proveen los nuevos medios, los Videojuegos y su área como tal han sufrido un crecimiento a gran escala, ya sea tanto en las formas de desarrollo como en las temáticas y sectores que abarcan, además de influenciar cada vez en mayor medida y llegar a diferentes disciplinas y públicos. El Diseño Gráfico cumple más que un único rol dentro del desarrollo de un videojuego, siendo una disciplina que aporta al producto final y que incluso llega a trascender este objetivo. En la Universidad de Chile, actualmente no existen ramos dentro de la carrera de Diseño Gráfico que revisen y utilicen a los Videojuegos como un medio de aprendizaje para la disciplina, menos aún hay una profundización a menos que los estudiantes sean los mismos que propongan un proyecto, para así tratar el tema desde el punto de vista solicitado por el ramo. En el presente proyecto se reúnen antecedentes tanto de la historia y evolución de los Videojuegos, pasando por cómo se han instaurado como un elemento dominante para la vida cotidiana de la sociedad junto con las instancias derivadas de aprendizaje multidisciplinario generadas por esta área, donde a partir de esto, se propone a los Game Jams como una situación que plantea una metodología grupal de desarrollo para la creación de un videojuego como tal, en la que se presenta la formación de equipos y el trabajo bajo ciertos parámetros como reglas y tiempo determinado y en los que durante el proceso, se pueden observar diversas experimentaciones en cuanto a posibilidades de resultados de mecánicas, jugabilidad y estética.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial

A medida que la población y el desarrollo de la ciudad de Santiago han aumentado, también lo ha hecho su densidad. Ante este escenario, la ciudad comienza a expandirse a la periferia y a crecer hacia arriba en los núcleos económicos, sociales y políticos de la ciudad. A raíz de esta situación, en los últimos años se ha visto un apogeo en la oferta inmobiliaria, tanto en forma de casas como de departamentos. Si bien este proyecto nace de la necesidad de contar con un sistema que proponga una nueva forma de guardar, coherente y acorde a las necesidades de uso y guardado de un usuario de departamento de reducido tamaño. Lo que se quiere aprovechar a raíz de esta problemática, es la oportunidad de hacer eficaz, cómodo y ergonómico el acto de vestirse. Es decir, reconocer e identificar que es lo importante de este acto. Por lo tanto, este proyecto no solo se enfoca en el guardado y la organización de la vestimenta y los elementos asociados a esta, sino que también estudia a fondo lo que implica el vestirse.

El interés por trabajar el espacio público pasa por estudiarlo en virtud de su capacidad para volver a relacionar sectores de la ciudad que han sido fragmentados por el diseño en función del automóvil. Entendiendo la continuidad de espacio público como pilar fundamental de la continuidad urbana, la motivación del presente proyecto pasa por materializar una propuesta que se involucre con esta temática Cómo se indico anteriormente, la intención es elegir un proyecto en particular dentro de lo propuesta en la plataforma urbana.