A pesquisa tem como objeto as revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação que apresentaram classificação Qualis A Nacional em 2008, textos disponíveis completos on-line e edição mais recente publicada neste mesmo ano. Tal recorte compreende o que a Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - avalia como os melhores periódicos nesse âmbito: Comunicação, Mídia e Consumo; ECompós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; e Studium. O objetivo principal do trabalho foi a identificação de tendências na produção editorial de revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação, considerando especialmente o design dessas publicações. Como objetivos específicos, buscou-se compreender e discutir o papel dos periódicos no âmbito da comunicação formal da ciência, a partir dos valores e modelos científicos; identificar características próprias do processo de produção editorial de revistas científicas e como estas se relacionam com o design desses periódicos on-line; e analisar o design de revistas científicas brasileiras disponíveis on-line da área da Comunicação. A metodologia empregada partiu da pesquisa bibliográfica que estabeleceu os fundamentos teóricos sobre ciência e o campo da Comunicação, particularmente acerca das revistas científicas, da produção editorial e do design. A análise das publicações delineou-se em duas etapas estruturadas a partir da elaboração de instrumento de análise criado com base no roteiro de edição de revistas científicas on-line proposto por Gruszynski, Golin e Castedo (2008). A primeira etapa teve em vista o fluxo de produção das revistas, do planejamento à circulação, que se reflete no produto final disponível aos leitores. Além de dados quantitativos, foram trazidos exemplos específicos que se destacaram por apresentar peculiaridades dos títulos. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências de uso de imagens como recurso para construção de conhecimento nessas publicações. Constatou-se que, apesar de algumas mudanças indicarem a influência da tecnologia informática na produção das revistas que compõem o corpus desta pesquisa, sobretudo na etapa de circulação dos títulos, tais alterações não aparecem em todas as etapas das práticas editoriais. A escrita e a edição dos conteúdos mantêm-se fortemente anconradas nas bases da cultura impressa, refletindo fortemente valores e hábitos da comunidade científica. / The research has as object the online Brazilian scientific journals on Communication that have presented the qualification Qualis A Nacional in 2008, that have full texts available online and the most recent edition in the same year. Such delimitation encompasses the ones that Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - evaluates as the best journals in this field: Comunicação, Mídia e Consumo; E-Compós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; and Studium. The main objective of this work was the identification of tendencies in the editorial production of Brazilian online scientific journals in the area of Communication, considering especially the publications design. As specific objectives, we sought to understand and discuss the role of periodicals in the scope of formal science communication, taking as reference the scientific values and models; to identify the typical traits of scientific journals editorial production and how they relate to the design of these online periodicals; and to analyze the design of Brazilian scientific journals on Communication that are available online. The methodology used started with a bibliographic research that has established the theoretical fundaments about science and the field of Communication, particularly on scientific journals, editorial production and design. These publications analysis was organized in two stages. Both were structured with the elaboration of an analysis instrument created from the basis guideline for online scientific journals edition proposed by Gruszynski, Golin e Castedo (2008). The first stage focused the publications edition flow, from planning to circulation, which reflects in the final product available to readers. Besides qualitative data, specific examples that presented particularities in the periodicals were brought up. In the second stage, the focus was the identification of tendencies of using images as resource to knowledge construction in the publications. It was detected that although some changes indicate de influence of information technology in the production of the journals that compose the corpus of this research, mainly in the stage of circulation, such changes do not appear in all editorial practice stages. Writing and editing contents are still strongly based upon printed culture, heavily reflecting scientific community values and habits.

A pesquisa tem como objeto as revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação que apresentaram classificação Qualis A Nacional em 2008, textos disponíveis completos on-line e edição mais recente publicada neste mesmo ano. Tal recorte compreende o que a Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - avalia como os melhores periódicos nesse âmbito: Comunicação, Mídia e Consumo; ECompós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; e Studium. O objetivo principal do trabalho foi a identificação de tendências na produção editorial de revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação, considerando especialmente o design dessas publicações. Como objetivos específicos, buscou-se compreender e discutir o papel dos periódicos no âmbito da comunicação formal da ciência, a partir dos valores e modelos científicos; identificar características próprias do processo de produção editorial de revistas científicas e como estas se relacionam com o design desses periódicos on-line; e analisar o design de revistas científicas brasileiras disponíveis on-line da área da Comunicação. A metodologia empregada partiu da pesquisa bibliográfica que estabeleceu os fundamentos teóricos sobre ciência e o campo da Comunicação, particularmente acerca das revistas científicas, da produção editorial e do design. A análise das publicações delineou-se em duas etapas estruturadas a partir da elaboração de instrumento de análise criado com base no roteiro de edição de revistas científicas on-line proposto por Gruszynski, Golin e Castedo (2008). A primeira etapa teve em vista o fluxo de produção das revistas, do planejamento à circulação, que se reflete no produto final disponível aos leitores. Além de dados quantitativos, foram trazidos exemplos específicos que se destacaram por apresentar peculiaridades dos títulos. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências de uso de imagens como recurso para construção de conhecimento nessas publicações. Constatou-se que, apesar de algumas mudanças indicarem a influência da tecnologia informática na produção das revistas que compõem o corpus desta pesquisa, sobretudo na etapa de circulação dos títulos, tais alterações não aparecem em todas as etapas das práticas editoriais. A escrita e a edição dos conteúdos mantêm-se fortemente anconradas nas bases da cultura impressa, refletindo fortemente valores e hábitos da comunidade científica. / The research has as object the online Brazilian scientific journals on Communication that have presented the qualification Qualis A Nacional in 2008, that have full texts available online and the most recent edition in the same year. Such delimitation encompasses the ones that Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - evaluates as the best journals in this field: Comunicação, Mídia e Consumo; E-Compós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; and Studium. The main objective of this work was the identification of tendencies in the editorial production of Brazilian online scientific journals in the area of Communication, considering especially the publications design. As specific objectives, we sought to understand and discuss the role of periodicals in the scope of formal science communication, taking as reference the scientific values and models; to identify the typical traits of scientific journals editorial production and how they relate to the design of these online periodicals; and to analyze the design of Brazilian scientific journals on Communication that are available online. The methodology used started with a bibliographic research that has established the theoretical fundaments about science and the field of Communication, particularly on scientific journals, editorial production and design. These publications analysis was organized in two stages. Both were structured with the elaboration of an analysis instrument created from the basis guideline for online scientific journals edition proposed by Gruszynski, Golin e Castedo (2008). The first stage focused the publications edition flow, from planning to circulation, which reflects in the final product available to readers. Besides qualitative data, specific examples that presented particularities in the periodicals were brought up. In the second stage, the focus was the identification of tendencies of using images as resource to knowledge construction in the publications. It was detected that although some changes indicate de influence of information technology in the production of the journals that compose the corpus of this research, mainly in the stage of circulation, such changes do not appear in all editorial practice stages. Writing and editing contents are still strongly based upon printed culture, heavily reflecting scientific community values and habits.

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / Esta dissertaÃÃo tem como objetivo principal investigar que caminhos de formaÃÃo universitÃria estÃo sendo trilhados na consolidaÃÃo de uma comunidade da afrodescendÃncia, a partir da legislaÃÃo para a EducaÃÃo das RelaÃÃes Ãtnicorraciais, apÃs sanÃÃo da Lei 10.639/2003. EducaÃÃo essa que, na compreensÃo dos defensores da afrodescendÃncia, sÃo as relaÃÃes construÃdas no processo histÃrico, social, polÃtico, econÃmico e cultural; imersas nos contextos de poder e das hierarquias brasileiras, nos quais a raÃa opera como forma de classificaÃÃo social, demarcaÃÃo de diferenÃas e interpretaÃÃo polÃtica e identitÃria. A pesquisa està estruturada em uma anÃlise bibliogrÃfico-documental e apresenta uma abordagem teÃrica do conceito de comunidade, buscando compreender se a EducaÃÃo das RelaÃÃes Ãtnicorraciais pode forjar uma Comunidade Imaginada da AfrodescendÃncia. Comunidade que nas palavras de Zygmunt Bauman aponta para uma âcoisa boaâ, mas que pÃe em risco a liberdade. Que oferece seguranÃa, mas em contrapartida exige uma fidelidade aos seus ideais. Imaginada porque para Benedict Anderson ela cria laÃos fortes de pertencimento entre iguais e exclui os que sÃo considerados diferentes. Comunidade Imaginada da AfrodescendÃncia porque busca uma nova configuraÃÃo nacional, onde âbrancos e negrosâ nÃo podem conviver, como se pensava, dentro de uma democracia racial. NÃo se nega, nessa reflexÃo, que o racismo existe no Brasil, mas se questiona como um aparato legal pode alterar uma realidade de desigualdades sociais, principalmente se sÃo construÃdos a partir da adoÃÃo de polÃticas pÃblicas direcionadas ao atendimento de uma parcela da populaÃÃo. Com essas bases e seguindo um modelo neoliberal de governo, a Lei 10.639 e seus desdobramentos cuidam de garantir aos afrodescendentes hoje, direitos que nÃo tinham durante a escravidÃo. Deixa-se de lado direitos universais e centraliza na legislaÃÃo e na educaÃÃo, direitos reparatÃrio-afirmativos. O discurso de professores, autores e alunos tambÃm sÃo analisados bem como a produÃÃo editorial das universidades, em especial nas Universidades Federais do Cearà (UFC) e da Bahia (UFBA); nos cursos de licenciatura (HistÃria, Letras e Artes), no intuito de verificar se estÃo acompanhando as diretrizes estabelecidas na Lei e quais as suas contribuiÃÃes especificas para a construÃÃo de uma Comunidade Imaginada da AfrodescendÃncia sob a Ãgide de uma EducaÃÃo das RelaÃÃes Ãtnicorraciais. Justifica-se, tal anÃlise, uma vez que crescem as discussÃes no ambiente acadÃmico, mas pouco se aprofunda a compreensÃo das transformaÃÃes nele produzidas. Mais diretamente busca-se contribuir com os debates sobre a reconstruÃÃo da identidade cearense e as repercussÃes do embate entre a ideologia da mestiÃagem e da afrodescendÃncia. Como resultado da investigaÃÃo realizada chega-se a um quadro sÃntese de obstÃculos que sÃo decisÃrios na relaÃÃo entre uma EducaÃÃo para as RelaÃÃes Ãtnicorraciais e uma Comunidade Imaginada da AfrodescendÃncia. / This dissertation aims at investigating which ways of higher education are being trailed for the consolidation of an afrodecendency community, based on the law for the education of ethnic racial relations, after the sanction of the Law 10.639/2003. A kind of education which, according to the comprehension of the afrodecendency defenders, has to take into consideration the relationships built in the historical, social, political, economical, and cultural process; immersed in the power contexts and the Brazilian hierarchies, in which race operates as a form of social classification, demarcation of differences and political interpretation and identity. The research is structured into a bibliographic- documental analysis and presents a theoretical approach of the community concept, seeking to understand if the education of the ethnic racial relations can forge an imagined community of afrodecendency. According to the words of Zygmunt Bauman, this community points to a "good thing", but also threatens the freedom; it provides security, but on the other hand requires loyalty to its ideals. Itâs âimaginedâ because for Benedict Anderson it creates strong ties of belonging among equals and excludes those who are considered different. Itâs the imagined community of afrodecendency because it seeks a new national setting, where "white and black" cannot coexist, as previously thought, within a racial democracy. It is not denied, in this reflection, that racism exists in Brazil, but it is questioned how a legal apparatus can change a reality of social inequality, especially if they are built based on the adoption of public policies directed to attend a portion of the population. With these bases and following a neoliberal model of Government, the law 10,639 and its consequences ensure afro descendants the repairing-affirmative rights. The teachers, authors and studentsâ speech, are also analyzed as well as the editorial production of the universities, particularly in the Federal University of Cearà (UFC) and in the Federal University of Bahia (UFBA); in the undergraduate courses (history, literature and the Arts), in order to verify whether they are following the guidelines set out in the Law and what are their specific contributions to the construction of an imagined community of afrodecendency under the aegis of an education of ethnic racial relations. Such analysis is reasonable, once academic discussions are growing, but little deepens the understanding of transformations produced in it. We seek to contribute more directly to discussions on the reconstruction of the identity of the people from the state of CearÃ, Brazil, and the repercussions of the clash between the âmestizoâ ideology and the afrodecendency. As a result of the investigation taken, we come out with a synthesis table of obstacles which are crucial in the relation between an education for the ethnic racial relations and an imagined community of afrodecendency

A pesquisa tem como objeto as revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação que apresentaram classificação Qualis A Nacional em 2008, textos disponíveis completos on-line e edição mais recente publicada neste mesmo ano. Tal recorte compreende o que a Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - avalia como os melhores periódicos nesse âmbito: Comunicação, Mídia e Consumo; ECompós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; e Studium. O objetivo principal do trabalho foi a identificação de tendências na produção editorial de revistas científicas brasileiras on-line da área de Comunicação, considerando especialmente o design dessas publicações. Como objetivos específicos, buscou-se compreender e discutir o papel dos periódicos no âmbito da comunicação formal da ciência, a partir dos valores e modelos científicos; identificar características próprias do processo de produção editorial de revistas científicas e como estas se relacionam com o design desses periódicos on-line; e analisar o design de revistas científicas brasileiras disponíveis on-line da área da Comunicação. A metodologia empregada partiu da pesquisa bibliográfica que estabeleceu os fundamentos teóricos sobre ciência e o campo da Comunicação, particularmente acerca das revistas científicas, da produção editorial e do design. A análise das publicações delineou-se em duas etapas estruturadas a partir da elaboração de instrumento de análise criado com base no roteiro de edição de revistas científicas on-line proposto por Gruszynski, Golin e Castedo (2008). A primeira etapa teve em vista o fluxo de produção das revistas, do planejamento à circulação, que se reflete no produto final disponível aos leitores. Além de dados quantitativos, foram trazidos exemplos específicos que se destacaram por apresentar peculiaridades dos títulos. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências de uso de imagens como recurso para construção de conhecimento nessas publicações. Constatou-se que, apesar de algumas mudanças indicarem a influência da tecnologia informática na produção das revistas que compõem o corpus desta pesquisa, sobretudo na etapa de circulação dos títulos, tais alterações não aparecem em todas as etapas das práticas editoriais. A escrita e a edição dos conteúdos mantêm-se fortemente anconradas nas bases da cultura impressa, refletindo fortemente valores e hábitos da comunidade científica. / The research has as object the online Brazilian scientific journals on Communication that have presented the qualification Qualis A Nacional in 2008, that have full texts available online and the most recent edition in the same year. Such delimitation encompasses the ones that Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Capes - evaluates as the best journals in this field: Comunicação, Mídia e Consumo; E-Compós; Eptic On Line, Galáxia; Intercom - Revista Brasileira de Ciências da Comunicação; Intexto; Revista FAMECOS; Revista Fronteiras; and Studium. The main objective of this work was the identification of tendencies in the editorial production of Brazilian online scientific journals in the area of Communication, considering especially the publications design. As specific objectives, we sought to understand and discuss the role of periodicals in the scope of formal science communication, taking as reference the scientific values and models; to identify the typical traits of scientific journals editorial production and how they relate to the design of these online periodicals; and to analyze the design of Brazilian scientific journals on Communication that are available online. The methodology used started with a bibliographic research that has established the theoretical fundaments about science and the field of Communication, particularly on scientific journals, editorial production and design. These publications analysis was organized in two stages. Both were structured with the elaboration of an analysis instrument created from the basis guideline for online scientific journals edition proposed by Gruszynski, Golin e Castedo (2008). The first stage focused the publications edition flow, from planning to circulation, which reflects in the final product available to readers. Besides qualitative data, specific examples that presented particularities in the periodicals were brought up. In the second stage, the focus was the identification of tendencies of using images as resource to knowledge construction in the publications. It was detected that although some changes indicate de influence of information technology in the production of the journals that compose the corpus of this research, mainly in the stage of circulation, such changes do not appear in all editorial practice stages. Writing and editing contents are still strongly based upon printed culture, heavily reflecting scientific community values and habits.

Esta pesquisa analisa o design do livro-objeto infantil e seus instrumentos lúdicos, categoria relacionada às produções recentes, e associada aos crescentes investimentos do setor editorial, principalmente, infantil, a partir de 1950. O livro-objeto é, aqui, compreendido como um produto de expressão artística passível de reprodução cuja narrativa é explorada por meio da manipulação. A relação do projeto gráfico com a estrutura lúdica tem como objetivo entender o processo de produção do livro-objeto. Os estudos de caso investigam essa relação nas obras de Pacovská e Munari, autores consagrados pelo uso da linguagem experimental. O estudo do livro-objeto ainda carece de bibliografia específica, por isso a construção teórica parte da junção de autores de áreas de conhecimento distintas. Esta dissertação está estruturada em quatro capítulos, abordando os temas de forma semelhante às encontradas em Perrot e Linden. O trabalho prático investiga possibilidades de projeto, ligando a teoria à produção. / This work aims to analyse both the design of book-object for children and its respective ludic instrument. This type of book has being recently published, and there is an increasing interest by the editorial sector, mainly after the 50\'s. The book-object is understood as a product of artistic expression and susceptible of to be reproduced. The narrative results from the interaction between the book and who is handling it. The relationship of graphic design with the ludic structure has the objective to understand the production process of the book-object. Books written by the famous authors Pacovská and Munari were chosen for the development of the case studies. These authors are quite well-known by their experimental books. This monograph contains four chapters, describing themes which are similar structured to the books written by Perrot and Linden. There is also included in this work a chapter about graphic experiments which search new possibilities for designing books.

A pesquisa tem como foco a forma do livro na cultura da convergência, na sua relação entre design e edição, partindo do conceito de dispositivo de Charaudeau (2006a e 2006b) e Mouillaud (2002). Dada a amplitude da questão, buscou-se um objeto empírico que permitisse relacionar informações de caráter histórico, dados documentais e conceitos construídos com base no referencial teórico, ancorando a problematização proposta. Para tanto, selecionou-se o romance Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, editado pela primeira vez em livro em 1881. O objetivo geral foi identificar paratextos editoriais ligados à forma em oito edições publicadas nos séculos XIX, XX e XXI, impressas e digitais, a fim de analisar e discutir como esses articulam-se à noção de livro enquanto dispositivo, problematizando tais relações a partir das lógicas de funcionamento de sua cadeia e mercado, dos novos modelos de acesso às edições e do lugar ocupado pelo livro na cultura da convergência. Como objetivos específicos, buscouse (1) avaliar o papel do design no estabelecimento de paratextos editoriais, definindo níveis de atuação da atividade na conformação do livro enquanto dispositivo; (2) identificar e analisar os paratextos editoriais ligados à forma e ao entorno do livro em diferentes edições, impressas e digitais do título, tensionando o modo como as edições configuram materialmente orientações e tendências na cadeia do livro; e (3) problematizar a noção de livro na cultura da convergência, tendo em vista o processo de remediação no sistema de mídia. A análise das edições delineou-se em duas etapas. A primeira teve em vista os paratextos ligados à forma. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências nos paratextos ligados ao entorno do livro. Constatou-se que as edições analisadas variam muito em relação à forma, indicando que os produtos foram criados para leituras e leitores diversos. As edições do século XIX são objetos que integram o texto verbal e a retórica tipográfica, valorizando o espaço gráfico como elemento importante para a narrativa. Nas edições digitais do século XXI, há outras propostas, com novos atrativos, incluindo desde ferramentas de busca dentro do texto até a possibilidade de cruzamento do texto verbal na formação de epitextos também verbais. Entre imediação e hipermediação, a materialidade do livro hoje é resultado de um processo contínuo de remediação do livro impresso no digital e do digital no impresso. A materialidade é influenciada também pela noção de espaço nos produtos digitais. Esse entorno – que no livro impresso está claramente fora do produto – no livro em tela passa a ter seus limites menos claros, permeando o artefato digital. Notou-se, nas três edições digitais analisadas, que bibliotecas, livrarias e lojas virtuais geram epitextos cada vez mais aderentes aos produtos editoriais. O livro digital não tem ainda uma identidade própria, mas delineia uma tendência importante neste início de século XXI: o tratamento do livro como objeto de dados predominantemente verbais. Embora essa seja uma vertente importante do livro atual, ela não é a única. Convivem na cultura da convergência muitas formas, em papel e em tela, que adotam estruturas bastante similares entre si, cercadas de inúmeros outros modos de narrar essa história, em meio a leitores cada vez mais expostos e acostumados a narrativas transmídias. / The research focuses on the form of the book in the convergence culture in its relationship between design and editing, based on the concept of dispositif by Charaudeau (2006a and 2006b) and Mouillaud (2002). Given the breadth of the issue, it sought an empirical object that allows relating historical background information, documentary evidence and concepts built on the theoretical framework, anchoring the problematic proposal. To accomplish this, we selected the novel The Posthumous Memoirs of Bras Cubas, by Machado de Assis, published for the first time as a book in 1881. The overall goal was to identify editorial paratexts connected to the form of the book in eight editions, published in the 19th, 20th and 21st centuries, print and digital, in order to analyze and discuss how they articulate the notion of book as dispositif in the convergence culture. As specific objectives, we sought to (1) evaluate the role of design in establishing editorial paratexts defining levels of action in shaping the book as a dispositif; (2) identify and analyze the editorial paratexts on different book editions, print and digital, discussing how they materially configure trends in the book chain; and (3) discuss the notion of book on the convergence culture, considering the remediation process in the media system. The analysis of the books was outlined in two stages. The first one took into consideration the paratexts attached to the form. In the second phase, the focus was on identifying paratexts connected to the surroundings of the books. As a result, we identified that the editions vary widely in regard to form, indicating that the products were created to several different readings and readers. The books edited in the 19th century are objects that integrate the verbal text and the rhetoric of typography, highlighting the graphic space as an important element to the narrative. In the digital editions of the 21st century, there are other strategies, with new tools, ranging from search engines to the possibility of crossing verbal texts, what generates new verbal epitexts. Between immediacy and hypermediacy, the materiality of the book today is the result of a continuous process of remediation of the printed book into the digital book and vice-versa. In digital products, materiality is also influenced by the notion of space. The epitext environment, in the printed book, is clearly outside the product. In the digital book, on the other hand, the boundaries between what is inside and outside the book is not as clear. It was noticed that in the three digital editions analyzed, libraries, bookstores and online retailers generate epitexts that are adhered to the editorial products. The digital book does not have its own identity yet, but we see an important trend in the beginning of 21st century: the book treated as a predominantly verbal data object. While this is an important aspect of the current idea of book, it is not the only one. Books exist in the convergence culture in many ways, on paper and on digital screen. They have very similar structures and are surrounded by numerous other ways of telling Bras Cubas’ story, accessed by readers increasingly exposed and accustomed to transmedia narratives.

A pesquisa tem como foco a forma do livro na cultura da convergência, na sua relação entre design e edição, partindo do conceito de dispositivo de Charaudeau (2006a e 2006b) e Mouillaud (2002). Dada a amplitude da questão, buscou-se um objeto empírico que permitisse relacionar informações de caráter histórico, dados documentais e conceitos construídos com base no referencial teórico, ancorando a problematização proposta. Para tanto, selecionou-se o romance Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, editado pela primeira vez em livro em 1881. O objetivo geral foi identificar paratextos editoriais ligados à forma em oito edições publicadas nos séculos XIX, XX e XXI, impressas e digitais, a fim de analisar e discutir como esses articulam-se à noção de livro enquanto dispositivo, problematizando tais relações a partir das lógicas de funcionamento de sua cadeia e mercado, dos novos modelos de acesso às edições e do lugar ocupado pelo livro na cultura da convergência. Como objetivos específicos, buscouse (1) avaliar o papel do design no estabelecimento de paratextos editoriais, definindo níveis de atuação da atividade na conformação do livro enquanto dispositivo; (2) identificar e analisar os paratextos editoriais ligados à forma e ao entorno do livro em diferentes edições, impressas e digitais do título, tensionando o modo como as edições configuram materialmente orientações e tendências na cadeia do livro; e (3) problematizar a noção de livro na cultura da convergência, tendo em vista o processo de remediação no sistema de mídia. A análise das edições delineou-se em duas etapas. A primeira teve em vista os paratextos ligados à forma. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências nos paratextos ligados ao entorno do livro. Constatou-se que as edições analisadas variam muito em relação à forma, indicando que os produtos foram criados para leituras e leitores diversos. As edições do século XIX são objetos que integram o texto verbal e a retórica tipográfica, valorizando o espaço gráfico como elemento importante para a narrativa. Nas edições digitais do século XXI, há outras propostas, com novos atrativos, incluindo desde ferramentas de busca dentro do texto até a possibilidade de cruzamento do texto verbal na formação de epitextos também verbais. Entre imediação e hipermediação, a materialidade do livro hoje é resultado de um processo contínuo de remediação do livro impresso no digital e do digital no impresso. A materialidade é influenciada também pela noção de espaço nos produtos digitais. Esse entorno – que no livro impresso está claramente fora do produto – no livro em tela passa a ter seus limites menos claros, permeando o artefato digital. Notou-se, nas três edições digitais analisadas, que bibliotecas, livrarias e lojas virtuais geram epitextos cada vez mais aderentes aos produtos editoriais. O livro digital não tem ainda uma identidade própria, mas delineia uma tendência importante neste início de século XXI: o tratamento do livro como objeto de dados predominantemente verbais. Embora essa seja uma vertente importante do livro atual, ela não é a única. Convivem na cultura da convergência muitas formas, em papel e em tela, que adotam estruturas bastante similares entre si, cercadas de inúmeros outros modos de narrar essa história, em meio a leitores cada vez mais expostos e acostumados a narrativas transmídias. / The research focuses on the form of the book in the convergence culture in its relationship between design and editing, based on the concept of dispositif by Charaudeau (2006a and 2006b) and Mouillaud (2002). Given the breadth of the issue, it sought an empirical object that allows relating historical background information, documentary evidence and concepts built on the theoretical framework, anchoring the problematic proposal. To accomplish this, we selected the novel The Posthumous Memoirs of Bras Cubas, by Machado de Assis, published for the first time as a book in 1881. The overall goal was to identify editorial paratexts connected to the form of the book in eight editions, published in the 19th, 20th and 21st centuries, print and digital, in order to analyze and discuss how they articulate the notion of book as dispositif in the convergence culture. As specific objectives, we sought to (1) evaluate the role of design in establishing editorial paratexts defining levels of action in shaping the book as a dispositif; (2) identify and analyze the editorial paratexts on different book editions, print and digital, discussing how they materially configure trends in the book chain; and (3) discuss the notion of book on the convergence culture, considering the remediation process in the media system. The analysis of the books was outlined in two stages. The first one took into consideration the paratexts attached to the form. In the second phase, the focus was on identifying paratexts connected to the surroundings of the books. As a result, we identified that the editions vary widely in regard to form, indicating that the products were created to several different readings and readers. The books edited in the 19th century are objects that integrate the verbal text and the rhetoric of typography, highlighting the graphic space as an important element to the narrative. In the digital editions of the 21st century, there are other strategies, with new tools, ranging from search engines to the possibility of crossing verbal texts, what generates new verbal epitexts. Between immediacy and hypermediacy, the materiality of the book today is the result of a continuous process of remediation of the printed book into the digital book and vice-versa. In digital products, materiality is also influenced by the notion of space. The epitext environment, in the printed book, is clearly outside the product. In the digital book, on the other hand, the boundaries between what is inside and outside the book is not as clear. It was noticed that in the three digital editions analyzed, libraries, bookstores and online retailers generate epitexts that are adhered to the editorial products. The digital book does not have its own identity yet, but we see an important trend in the beginning of 21st century: the book treated as a predominantly verbal data object. While this is an important aspect of the current idea of book, it is not the only one. Books exist in the convergence culture in many ways, on paper and on digital screen. They have very similar structures and are surrounded by numerous other ways of telling Bras Cubas’ story, accessed by readers increasingly exposed and accustomed to transmedia narratives.

A pesquisa tem como foco a forma do livro na cultura da convergência, na sua relação entre design e edição, partindo do conceito de dispositivo de Charaudeau (2006a e 2006b) e Mouillaud (2002). Dada a amplitude da questão, buscou-se um objeto empírico que permitisse relacionar informações de caráter histórico, dados documentais e conceitos construídos com base no referencial teórico, ancorando a problematização proposta. Para tanto, selecionou-se o romance Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, editado pela primeira vez em livro em 1881. O objetivo geral foi identificar paratextos editoriais ligados à forma em oito edições publicadas nos séculos XIX, XX e XXI, impressas e digitais, a fim de analisar e discutir como esses articulam-se à noção de livro enquanto dispositivo, problematizando tais relações a partir das lógicas de funcionamento de sua cadeia e mercado, dos novos modelos de acesso às edições e do lugar ocupado pelo livro na cultura da convergência. Como objetivos específicos, buscouse (1) avaliar o papel do design no estabelecimento de paratextos editoriais, definindo níveis de atuação da atividade na conformação do livro enquanto dispositivo; (2) identificar e analisar os paratextos editoriais ligados à forma e ao entorno do livro em diferentes edições, impressas e digitais do título, tensionando o modo como as edições configuram materialmente orientações e tendências na cadeia do livro; e (3) problematizar a noção de livro na cultura da convergência, tendo em vista o processo de remediação no sistema de mídia. A análise das edições delineou-se em duas etapas. A primeira teve em vista os paratextos ligados à forma. Já na segunda etapa, focou-se na identificação de tendências nos paratextos ligados ao entorno do livro. Constatou-se que as edições analisadas variam muito em relação à forma, indicando que os produtos foram criados para leituras e leitores diversos. As edições do século XIX são objetos que integram o texto verbal e a retórica tipográfica, valorizando o espaço gráfico como elemento importante para a narrativa. Nas edições digitais do século XXI, há outras propostas, com novos atrativos, incluindo desde ferramentas de busca dentro do texto até a possibilidade de cruzamento do texto verbal na formação de epitextos também verbais. Entre imediação e hipermediação, a materialidade do livro hoje é resultado de um processo contínuo de remediação do livro impresso no digital e do digital no impresso. A materialidade é influenciada também pela noção de espaço nos produtos digitais. Esse entorno – que no livro impresso está claramente fora do produto – no livro em tela passa a ter seus limites menos claros, permeando o artefato digital. Notou-se, nas três edições digitais analisadas, que bibliotecas, livrarias e lojas virtuais geram epitextos cada vez mais aderentes aos produtos editoriais. O livro digital não tem ainda uma identidade própria, mas delineia uma tendência importante neste início de século XXI: o tratamento do livro como objeto de dados predominantemente verbais. Embora essa seja uma vertente importante do livro atual, ela não é a única. Convivem na cultura da convergência muitas formas, em papel e em tela, que adotam estruturas bastante similares entre si, cercadas de inúmeros outros modos de narrar essa história, em meio a leitores cada vez mais expostos e acostumados a narrativas transmídias. / The research focuses on the form of the book in the convergence culture in its relationship between design and editing, based on the concept of dispositif by Charaudeau (2006a and 2006b) and Mouillaud (2002). Given the breadth of the issue, it sought an empirical object that allows relating historical background information, documentary evidence and concepts built on the theoretical framework, anchoring the problematic proposal. To accomplish this, we selected the novel The Posthumous Memoirs of Bras Cubas, by Machado de Assis, published for the first time as a book in 1881. The overall goal was to identify editorial paratexts connected to the form of the book in eight editions, published in the 19th, 20th and 21st centuries, print and digital, in order to analyze and discuss how they articulate the notion of book as dispositif in the convergence culture. As specific objectives, we sought to (1) evaluate the role of design in establishing editorial paratexts defining levels of action in shaping the book as a dispositif; (2) identify and analyze the editorial paratexts on different book editions, print and digital, discussing how they materially configure trends in the book chain; and (3) discuss the notion of book on the convergence culture, considering the remediation process in the media system. The analysis of the books was outlined in two stages. The first one took into consideration the paratexts attached to the form. In the second phase, the focus was on identifying paratexts connected to the surroundings of the books. As a result, we identified that the editions vary widely in regard to form, indicating that the products were created to several different readings and readers. The books edited in the 19th century are objects that integrate the verbal text and the rhetoric of typography, highlighting the graphic space as an important element to the narrative. In the digital editions of the 21st century, there are other strategies, with new tools, ranging from search engines to the possibility of crossing verbal texts, what generates new verbal epitexts. Between immediacy and hypermediacy, the materiality of the book today is the result of a continuous process of remediation of the printed book into the digital book and vice-versa. In digital products, materiality is also influenced by the notion of space. The epitext environment, in the printed book, is clearly outside the product. In the digital book, on the other hand, the boundaries between what is inside and outside the book is not as clear. It was noticed that in the three digital editions analyzed, libraries, bookstores and online retailers generate epitexts that are adhered to the editorial products. The digital book does not have its own identity yet, but we see an important trend in the beginning of 21st century: the book treated as a predominantly verbal data object. While this is an important aspect of the current idea of book, it is not the only one. Books exist in the convergence culture in many ways, on paper and on digital screen. They have very similar structures and are surrounded by numerous other ways of telling Bras Cubas’ story, accessed by readers increasingly exposed and accustomed to transmedia narratives.

Esta pesquisa analisa o design do livro-objeto infantil e seus instrumentos lúdicos, categoria relacionada às produções recentes, e associada aos crescentes investimentos do setor editorial, principalmente, infantil, a partir de 1950. O livro-objeto é, aqui, compreendido como um produto de expressão artística passível de reprodução cuja narrativa é explorada por meio da manipulação. A relação do projeto gráfico com a estrutura lúdica tem como objetivo entender o processo de produção do livro-objeto. Os estudos de caso investigam essa relação nas obras de Pacovská e Munari, autores consagrados pelo uso da linguagem experimental. O estudo do livro-objeto ainda carece de bibliografia específica, por isso a construção teórica parte da junção de autores de áreas de conhecimento distintas. Esta dissertação está estruturada em quatro capítulos, abordando os temas de forma semelhante às encontradas em Perrot e Linden. O trabalho prático investiga possibilidades de projeto, ligando a teoria à produção. / This work aims to analyse both the design of book-object for children and its respective ludic instrument. This type of book has being recently published, and there is an increasing interest by the editorial sector, mainly after the 50\'s. The book-object is understood as a product of artistic expression and susceptible of to be reproduced. The narrative results from the interaction between the book and who is handling it. The relationship of graphic design with the ludic structure has the objective to understand the production process of the book-object. Books written by the famous authors Pacovská and Munari were chosen for the development of the case studies. These authors are quite well-known by their experimental books. This monograph contains four chapters, describing themes which are similar structured to the books written by Perrot and Linden. There is also included in this work a chapter about graphic experiments which search new possibilities for designing books.

La thèse vise à réfléchir à la médiatisation d'images urbaines à partir de revues d'architecture et d'urbanisme. Il s'agit d'images dans le sens propre du terme (des dessins et des photographies), ainsi que dans le sens de la représentation, de l'imaginaire. L'objet en question est l'imagerie du Brésil en circulation entre l'Amérique du Sud, l'Amérique du Nord et l'Europe entre 1930 et 1960. Cet objet concerne les divers espaces éditoriaux qui ont pu recevoir, diffuser, commenter ces images, tout comme les acteurs et les mécanismes dans lesquels ils sont inscrits, qu'ils créent et nourrissent. Ce que nous avons appelé la fabrique éditoriale. Nous nous interrogeons sur la relation entre les représentations créées et le processus de sélection et de mise en circulations de ces images, à partir d'un réseau de relations qui croisent la presse spécialisée et celle généraliste, ainsi que le cinéma. Pour répondre à ce propos, nous traçons les diverses trajectoires des photographies et des récits publiés, à partir de différents passeurs et médiateurs qui participent à cette circulation internationale. Puis nous analysons les différentes formes dont les images sont présentées dans les pages des revues, avant de proposer une lecture des représentations médiatisées / The dissertation aims to reflect on the media coverage of urban images from architecture and planning journals. There are images in the proper sense of the term (drawings and photographs) as well as in the sense of representation, of imaginary. The topic under scrutiny is the imagery of Brazil in circulation between South America, North America and Europe between 1930 and 1960. It includes the various editorial spaces that were able to receive, distribute, comment on these images, as well as the actors and the mechanisms in which they are enrolled, they create and feed. What we called the editorial production. We question the relationship between the representations created and the selection and circulation of images. To answer this purpose we map the different trajectories of the pictures and the narrative published from differents passeurs and médiateurs participating in this international circulation, then we analyze the different ways in which images are displayed on the pages of magazines before propose a reading of mediated representations