The writer Marcelino Freire claims, in repeated interviews, being a "non-practitioner homosexual," when asked about his sexuality. The ironic declaration serves as an argument to guide the present Masters dissertation in order to verify how the concept of biographema can be associated with different Freire’s narratives and to analyze if - and in which way - this author's statement reverberates in the literary production of queer characters in his work. For reaching the proposed goals, it will be seen how the biographical space of a writer projects his image with the readers and how it is reflected in his writing. The research begins with the discussion about public vs. private and reality vs. fiction and about the importance of the interview as an autobiographical gesture, bringing to the reflection the concepts of biography, by Philippe Lejeune, and autofiction, by Serge Doubrovsky. From the biographical issue as a possible construction of reality, we turn to the concept of biographeme, by Roland Barthes, analyzing how such biographical traits, fragments, gain [new] life in Marcelino Freire’s fiction. The second part of the research brings different perspectives - cultural, gender and language studies - to reflect about Marcelino Freires’s narratives and queer characters. An the end, the dissertation will seek to conclude if the writer is a "practitioner homosexual" in his literature, positioning himself on issues of gender and sex in contemporaneity. / Submitted by Alexandre José Ventura da Silva (alexandre.silva59@unisul.br) on 2018-05-25T21:41:40Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) dissertação_alexandre jose ventura silva.pdf: 1768351 bytes, checksum: 3a6598bf683d7423dfce3def8516d6dc (MD5) / Approved for entry into archive by Kellen Oliveira (kellen.oliveira@unisul.br) on 2018-07-03T12:10:27Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) dissertação_alexandre jose ventura silva.pdf: 1768351 bytes, checksum: 3a6598bf683d7423dfce3def8516d6dc (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-03T12:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) dissertação_alexandre jose ventura silva.pdf: 1768351 bytes, checksum: 3a6598bf683d7423dfce3def8516d6dc (MD5) Previous issue date: 2018 / O escritor Marcelino Freire afirma, em reiteradas entrevistas, ser um “homossexual não praticante”, ao ser questionado sobre sua sexualidade. A irônica afirmação serve como argumento para orientar a presente dissertação, a fim de se verificar como o conceito de biografema pode ser associado a diferentes narrativas de Freire e analisar se – e de qual forma – a referida declaração do autor reverbera na produção literária de personagens queer em sua obra. Para se chegar aos objetivos propostos, será visto como o espaço biográfico de um escritor projeta sua imagem junto aos leitores e se reflete em sua escrita. A pesquisa inicia-se com a discussão sobre os embates público x privado e realidade x ficção e sobre a importância da entrevista como gesto autobiográfico, trazendo à reflexão os conceitos de biografia, de Philippe Lejeune, e de autoficção, de Serge Doubrovsky. Da questão biográfica como construção possível de um real, passamos ao conceito de biografema, de Roland Barthes, analisando como tais traços biográficos, fragmentos, ganham [nova] vida na ficção de Marcelino Freire. A segunda parte da pesquisa traz distintas óticas – estudos culturais, de gênero e de linguagem – para refletir sobre as narrativas e personagens queer de Marcelino Freire. Ao final, a dissertação buscará concluir se o escritor é um “homossexual praticante” em sua literatura, posicionando-se em relação a questões de gênero e sexo na contemporaneidade.

The object of research of this thesis is the investigation about school culture as an integral part of the curriculum, in order to comprehend, at the local level, the interfaces between culture and curriculum in the effective construction of the space/time implantation of an educational policy proposed by the Ministry of Education and Culture (MEC), which is called Innovative Higher School Program (PROEMI). Six local state schools of the South of Santa Catarina, located in the cities of Tubarão, Laguna, Gravatal and Imbituba, correspond to the local level. The research anchors itself in the theoretical-methodological perspective of Cultural Studies, as a vast field that encompasses different theoretical, practical and methodological perspectives and which focus on how some cultural practices are related to broader systems of power, considering they are not stable, but in a constant interaction and change. The results suggest that the schools have cultural aspects that approach each other and those which have distanced them and, consequently, they presented different results at the development of PROEMI, however, in general, they have shown a wide concern about the means comprehended as innovators in order to captivate and maintain the young people at school, but without demonstrating that the goals intended at the projects designed by the school community have been reached. / Submitted by Nádia Maria Soares Sandrini (nadia.sandrini@unisul.br) on 2018-07-02T17:37:37Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TESE NÁDIA.pdf: 2215390 bytes, checksum: c17ecbe3a35739f396f89c78bafa4420 (MD5) / Approved for entry into archive by Kellen Oliveira (kellen.oliveira@unisul.br) on 2018-07-04T13:59:18Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TESE NÁDIA.pdf: 2215390 bytes, checksum: c17ecbe3a35739f396f89c78bafa4420 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-04T13:59:18Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TESE NÁDIA.pdf: 2215390 bytes, checksum: c17ecbe3a35739f396f89c78bafa4420 (MD5) Previous issue date: 2017 / O objeto desta tese é a investigação da cultura escolar, como parte integrante do currículo, para compreender, em âmbito local, as interfaces entre cultura e currículo na efetiva construção do espaço/tempo de implantação de uma política educacional proposta pelo Ministério da Educação e Cultura (MEC), denominada Programa Ensino Médio Inovador (PROEMI). Correspondem ao âmbito local, especificamente, seis escolas públicas estaduais do sul de Santa Catarina, situadas nos municípios de Tubarão, Laguna, Gravatal e Imbituba. A pesquisa ancora-se na perspectiva teórico-metodológica dos Estudos Culturais, como um vasto campo que engloba diferentes perspectivas teóricas, práticas e metodológicas e que se concentra em como determinadas práticas culturais estão relacionadas com sistemas mais amplos de poder, considerando-as não estáveis, mas em constante interação e mudança. Os resultados sugerem que as escolas possuem aspectos culturais que as aproximam e outros que as distanciam e que, consequentemente, apresentaram diferentes resultados no desenvolvimento do PROEMI, todavia, de maneira geral, demonstraram ampla preocupação com os meios entendidos como inovadores para cativar e manter os jovens na escola, porém sem demonstrar que os fins pretendidos nos projetos desenhados pela comunidade escolar tenham sido atingidos.

Submitted by Patrick Lima (patandrewsgroup@gmail.com) on 2017-01-19T18:31:21Z No. of bitstreams: 1 TCF_Projeto_Metodo_Para_Banda-Patrick.pdf: 1217482 bytes, checksum: 7d57fa4e775c17518c5da428738b2730 (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2017-03-02T17:19:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TCF_Projeto_Metodo_Para_Banda-Patrick.pdf: 1217482 bytes, checksum: 7d57fa4e775c17518c5da428738b2730 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-02T17:19:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TCF_Projeto_Metodo_Para_Banda-Patrick.pdf: 1217482 bytes, checksum: 7d57fa4e775c17518c5da428738b2730 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia (FAPESB) / Este trabalho fala a respeito do projeto de Mestrado Profissional em Educação Musical, pelo Programa de Pós-Graduação Profissional em Música, da UFBA. Foram produzidas composições didáticas para bandas filarmônicas iniciantes, e como meio de apresentação e divulgação, foi criado um website exclusivamente para este fim. O website, de endereço eletrônico http://www.patrickandrews.com.br/wp, além de disponibilizar as obras musicais, mostra processos de criação, exercícios e reflexões pedagógicas, vídeos, fotos e artigos que foram publicados acerca desta pesquisa. Também é apresentado um histórico da Filarmônica Meninos do Engenho, esta que serviu como base para a realização deste projeto. Aqui será exposto uma explicação a respeito do funcionamento do website bem como a exposição de parte do conteúdo presente nele. O produto final resulta no Projeto Método para Banda, que, além de disponibilizar as partituras das músicas, busca oferecer meios que facilitem a outros educadores interessados no tema. / This work talks about the project in the Master Program in Music Education, by the Professional Graduate Program in Music, at the Federal University of Bahia. Were produced didactic compositions to beginners wind bands, and as a means of presentation and disclosure, a website has been created exclusively for this purpose. The website which link access is http://www.patrickandrews.com.br/wp, in addition to providing musical compositions, shows creation processes, exercises and educational reflections, videos, photos and articles that have been published on this research. It is also presented a history of "Meninos do Engenho" Philharmonic, which was the basis for the realization of this project. Here you will be exposed an explanation of the operation of the website and some of its content. The final product results in the Method for Band Project, which, in addition to providing the scores of songs, seeks to provide means to facilitate other educators interested in the topic.

Submitted by Laura Castro (lauracastro.ar@gmail.com) on 2015-04-10T09:50:13Z No. of bitstreams: 1 Laura Castro de Araujo - Experiências de Performance em Literatura.doc: 15953408 bytes, checksum: 8f7ed0dbc6cd533a4a517aeb62706c0d (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2015-04-13T13:18:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Laura Castro de Araujo - Experiências de Performance em Literatura.doc: 15953408 bytes, checksum: 8f7ed0dbc6cd533a4a517aeb62706c0d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-13T13:18:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Laura Castro de Araujo - Experiências de Performance em Literatura.doc: 15953408 bytes, checksum: 8f7ed0dbc6cd533a4a517aeb62706c0d (MD5) / FAPESB / Esta pesquisa volta-se para pensar a criação literária a partir da noção de performance. O trabalho debruça-se sobre experiências artísticas que se deslocam dos espaços habituais da literatura, como a do livro-objeto, a do blog, entre outros experimentos, realizados por esta autora, em um trânsito entre teoria e criação. Assim, tomando o ato de escrever como ação de performance, este estudo crítico interpela, sobretudo, as noções de narração e experiência, obra e acontecimento, gesto e materialidade. Para tanto, desenha uma genealogia de processos criativos, sobretudo a partir da década de 1960, principalmente nos Babilaques de Waly Salomão, obra nomeada por ele como uma “performance poético-visual”. A leitura desse autor se faz sob o signo do tabaréu – sujeito em movimento, à mercê do devir –, e de uma poética igualmente errante, na qual o que vale é a experimentação, enquanto experiência de criação transformadora. / This research is focused on thinking the literary creation from the notion of performance. The work is about artistic experiments that move away from the usual spaces of literature - as book-objects, a blog, among other experiments made by this author -, and moves between theory and creation. Therefore, having the act of writting as an act of performing, this critical study questions, primarily, the notion of narrative and experience, artwork and event**, gesture and materiality. With this purpose in mind, a genealogy of creative processes is followed, mainly from the 60´s, especially with Babilaques, by Waly Salomão, artwork defined by him as a "visual-poetic performance". The reading of this author´s artworks is made under the figure of tabaréu (how it is called, in Bahia, a person who comes from the rural area) – person in movement, at the mercy of change –, and under an equally wandering poetry, in which the experiment as a transforming creation is what it is important. / La presente recherche s´attache à penser la création littéraire à partir de la notion de performance. L´étude se penche sur des expériences artistiques déplacées des espaces habituels de la littérature à l´exemple du livre objet et du blog, parmi d´autres expériences réalisées par l´auteure où se joue un passage entre théorie et création. Ainsi, en appréhendant l´acte d´écriiture en tant qu´action de performance, cette étude critique interpelle plus particulièrement les notions de narration et expérience, oeuvre et évènement, geste et matérialité. Il s´agit dans cet objectif de dessiner une généalogie des processus créatifs, en portant une attention spéciale aux productions réalisées à partir des années 1960, et particulièrement aux Babilaques de Waly Salomão, une oeuvre qu´il dénomma « performance poético-visuelle ». La lecture réalisée par cet auteur se donne à voir sous le signe du péquenaud (tabaréu) – un sujet en mouvement, à la merci du devenir – et d´une poétique egalement en errance, où prime l´expérimentation, en tant qu´expérience de création transformatrice.

RÉSUMÉ Cette thèse essaye d'analyser la violence du langage dans la constitution psychique de l'infans, comme opérateur nécessaire pour l'entrée du langage dans l´infans et sa constitution en tant que sujet de désir. La violence du langage en question est la langue maternelle qui se joint à l'infans, comme un excès, que on affecte et impose des changements, mais aussi exige un travail psychique pour rendre compte de ce qui se passe et que on constitue. Dans cette analyse, il y a un chemin métapsychologique des concepts psychanalytiques de traumatismes, pulsion et de représentation, pour présenter à l'analyse lalangue - concept introduit par Lacan – comme de l'ordre de la violence du langage, où la mère vocalise au infans les excès d'une langue dans lequel le réel forclus le sens de la parole. La violence du langage est également analysée du point de vue de Piera Aulagnier. La violence primaire se passe dans un moment de la vie de l´infans, où il n'y a pas d'entrée du signifiant maternelle, car dans le processus d'origine il n'y a pas de trace, il y a impression. Lá on pourrait penser à un moment du fonctionnement psychique, où le réel montre une prédominance de la présence, dans l'action constante. En plus des liens théoriques, il a été également présenté des fragments cliniques pour montrer l'émergence de la violence du langage dans l'espace psychanalytique, ainsi que les opérateurs cliniques pour travailler avec le reel de la langue. / Submitted by Maria Cristina Carpes (maria.carpes@unisul.br) on 2018-09-30T01:24:44Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 805 bytes, checksum: c4c98de35c20c53220c07884f4def27c (MD5) Maria_Carpes.pdf: 1811099 bytes, checksum: cf52b42de422b32dc9781c5d8a7f69e4 (MD5) / Approved for entry into archive by Josilaine Aparecida Mozer (josilaine.mozer@unisul.br) on 2018-10-02T13:06:58Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 805 bytes, checksum: c4c98de35c20c53220c07884f4def27c (MD5) Maria_Carpes.pdf: 1811099 bytes, checksum: cf52b42de422b32dc9781c5d8a7f69e4 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-02T13:06:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 805 bytes, checksum: c4c98de35c20c53220c07884f4def27c (MD5) Maria_Carpes.pdf: 1811099 bytes, checksum: cf52b42de422b32dc9781c5d8a7f69e4 (MD5) Previous issue date: 2018 / RESUMO Esta tese trata de analisar a violência da linguagem na constituição psíquica do infans, como um operador necessário para o ingresso da linguagem no infans e a sua constituição como sujeito de desejo. A violência da linguagem, em questão, é a linguagem materna que ingressa no infans, como um excesso, que o afeta e impõe modificações, como também, exige um trabalho psíquico para dar conta disso que lhe acontece e que o constitui. Nesta análise, faz-se um percurso metapsicológico dos conceitos psicanalíticos do trauma, pulsão e representação, para apresentar à análise a lalangue – conceito introduzido por Lacan – como da ordem da violência da linguagem, em que a mãe vocaliza ao infans os excessos de uma língua materna, em que o real forclui o sentido da fala. A violência da linguagem também é analisada na perspectiva de Piera Aulagnier. A violência primária ocorre num momento da vida do infans em que não há ingresso do significante materno, pois, no processo originário, não há traço, há impressão. Aí se pôde pensar em um momento de funcionamento psíquico, em que o real se mostra numa predominância da presença, em constante ação. Além das articulações teóricas, também são apresentados fragmentos clínicos, para mostrar a emergência da violência da linguagem no espaço psicanalítico, além dos operadores clínicos para operar com o real da língua.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 108369_Leidiane.pdf: 2865633 bytes, checksum: f2987105376dad8db4c5a4fc9819e381 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / O desenvolvimento tecnológico que acompanhamos tem resultado em transformações que afetam todos os âmbitos da sociedade. E a Educação tem sido um dos segmentos mais expostos e especulados acerca dessa explosão das novas tecnologias. A facilitação ao acesso às tecnologias, principalmente midiáticas, nas últimas décadas tem atingido a todos os públicos e se tornado parte constituinte da formação do ser social. Partindo-se de tal problemática tratamos nesta pesquisa de um público específico e de uma linguagem midiática em particular: as crianças e o desenho animado. Analisamos as possibilidades de convergência entre as mídias e a educação, permeando as vertentes dos Estudos Culturais e os caminhos do Imaginário Social tecidos enquanto dispositivo propulsor e sedutor das tecnologias do Imaginário. Assim, o trabalho problematizou a contribuição das mídias na integração das sociedades e sua possível atuação no contexto educacional, já que a ambiência social, cada vez mais, tem exigido este entrelaçamento. O aporte teórico, ancorado nas perspectivas do ¿Uso Social dos Meios¿, de Martín-Barbero, e do ¿Enfoque Integral da Audiência¿, de Guillermo Orozco. No curso metodológico foram considerados, em caráter comparativo, um corpus composto por 16 crianças da Pré-Escola da Educação Infantil do município de Balneário Gaivota ¿ SC. Todavia, buscou-se além de verificar a recepção segundo as categorias teóricas explicitadas no título, compreender a estrutura do desenho animado como uma linguagem reconhecível, significativa e motivadora ao imaginário infantil e, ainda mais, a utilização desta linguagem midiática para incentivar/motivar a participação ativa dos alunos nas aulas. O desenho animado, Doki, enquanto objeto de estudo, apresentou em sua proposta conceitos educativos, abordando temáticas voltadas a Cidadania, Saúde, Respeito ao próximo, entre outras, que, por sua vez, promovem uma reflexão crítica. O efeito através utilização de tecnologias do imaginário é o da sedução. Buscar parcerias no processo de ensino-aprendizagem que sejam prazerosas e permitir aos envolvidos no processo mergulhar nas práticas pedagógicas de modo significativo, imagético e divertido é o que propôs a referida pesquisa. / The technologic development we¿ve seen has resulted in transformation that affects everybody in society. Thus, the most speculated and exposed sequence around these new technologies has been the education. The facilitation to the access to all kinds of technologies, mainly the media, has gotten to the public in general and has become part of the formation of mankind as a social being on the last decades. Starting from this problem dealt in this research about an specific audience and a particular media language: Children and cartoon. And, to this end, we analyze the possibilities of convergence between media and education, permeating strands of Cultural Studies and the Social Imaginary paths while following the segment of the cultural studies of the social ways used as a propellant and alluring device to set the technologies from imagination. Hence, the work problematized the contribution of the media in the integration of societies and their possible role in the educational context, since the social environment has demanded this entanglement increasingly. The theoretical was based in the perspectives of the "Use of Social Media" by Martin-Barbero, and "Integral Approach for Hearing" by Guillermo Orozco. In the methodology course was considered, for comparative data, a group composed of 16 children from Pre-School from the city of Balneário Gaivota ¿ SC. However, in addition to the reception to the categories explained in theoretical basis, we tried to understand the structure of the cartoon as a recognizable language, meaningful and motivating to the child's imagination and even more, the use of this language media can be used to encourage / motivate the active participation of students in class. The cartoon Doki, as an object of study, presented on its proposal educational concepts, addressing issues regarding Citizenship, Health, Respect for others, among other things which on the other hand, promote critical reflection. The effect of the use of technology through imagination is the fascination it causes. The purpose of this research is making partnerships in the teaching-learning process that are pleasurable and allow those involved in the process to get deepen in pedagogical practices in a fun, imaginary and significant way.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 108898_Patricia.pdf: 1872428 bytes, checksum: 4ef744cfe5809144890fddd68ef90efe (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / Cette thèse part de l'enseignement à distance (EaD), des materialités textuelles-discursives produites par des sujets-académiciens d'une institution d'enseignement supérieur, ainsi que d'une plateforme virtuelle qui possibilite les événements discursifs. On utilise, en raison de cela, un outil spécifique à des fins didactiques, l¿ EVA (Espace Virtuel d'Apprentissage) de l'Université du Sud de Santa Catarina. On se place dans un contexte philosophique/discursive en cherchant à refléchir et à discuter quelques questions sous-jacentes à l'enseignement à distance (EaD). L'objectif majeur de cette thèse est d¿ analyser le sujet qui se construit dans l'enseignement à distance, au moyen d'une réflexion discursive concernant les singularités désignables dans la structure et dans l'événement. Ce sujet cherche dans la virtualité le pouvoir en vue de la production d'une réalité ou d'un effet de Réel et exerce, dans un processus continu et à son temps, les mises à jour qui définissent une réalité qui, en étant individuelle, soutient la construction d'une réalité collective (moment présent). Pour proceder à l'analyse, nous partons d'une réflexion filosophique-discursive, réglée par des concepts théoriques qui entrecroisent la Philosophie et l'Analyse de Discours et parfois en approchant d¿ autres instances théoriques pour, le cas écheant, discourir sur les conditions de production des énoncés/événements actualisés dans les salles virtuelles d'apprentissage, aussi bien des disciplines à distance (DAD) que des cours pleinement à distance, de l'UnisulVirtual. Au bout de cette réflexion, on considère que : a) il y a un sujet qui se construit dans l'enseignement à distance et il le fait en fonction de la résonnance des structures dans des événements multiples, relevant des singularités transcendentes et irrepétibles ; b) c¿est sa responsabilité, à l'élève, la mouvance, l'occupation de positions-sujet distinctes à l'intérieur d'une forme-sujet Unisul ; c) à partir des positions occupées par le sujet, c'est possible d'observer outre ce que la face peut laisser transparaître : le visage émerge ; l'instance paradoxale s¿effectue ; la machine abstraite résonne, qui déterritorialize et reterritorialize le sujet dans un devenir-clandestin, possible dans un jeu de temps multiple, qui sont tous sans être personne ; d) il y a une archistruture qui rend possible la vibration d'un signifiant et d¿une signification, en établissant un jeu dépourvu de centre et, en raison de cela, provoque le glissement du sujet vers un devenir imprévisible ; e) en tant que place d'universalisation de la connaissance, l'Université doit faire fluer la mouvance entre plusieurs positions-sujet possibles et, en plus, réveiller et démasquer les visages voilés qui se dérobent devant les faces transparentes. / Esta tese parte do ensino a distância (EaD), das materialidades textual-discursivas produzidas por sujeitos-acadêmicos de uma instituição de ensino superior bem como de uma plataforma virtual que oportuniza os acontecimentos discursivos. Utiliza-se, em face disso, uma ferramenta específica para fins didáticos, o EVA (Espaço Virtual de Aprendizagem) da Universidade do Sul de Santa Catarina. Situa-se em um contexto filosófico/discursivo e, assim, procura refletir e discutir a respeito de algumas questões subjacentes ao ensino a distância (EaD). O objetivo central desta tese é analisar o sujeito que se constrói no ensino a distância, por meio de uma reflexão discursiva acerca das singularidades designáveis na estrutura e no acontecimento. Esse sujeito busca na virtualidade a potência para a produção de uma realidade ou de um efeito de real e exercita, num processo contínuo e ao seu tempo, as atualizações que definem uma realidade que, ao ser individual, corrobora a construção de uma realidade coletiva (momento presente). Para a análise, partiremos de uma reflexão filosóficodiscursiva, pautada em conceitos teóricos que se entrecruzam entre a Filosofia e a Análise de Discurso e, por vezes, aproximando uma ou outra instância teórica para, oportunamente, discorrer sobre as condições de produção dos enunciados/acontecimentos atualizados nas salas virtuais de aprendizagem, tanto de disciplinas a distância (DAD), quanto de cursos totalmente a distância, da UnisulVirtual. Ao final, considera-se que: a) há um sujeito que se constrói no ensino a distância e o faz em função do ressoar das estruturas em acontecimentos múltiplos, emanados por singularidades transcendentes e irrepetíveis; b) cabe ao aluno a movência, o ocupar posições-sujeito distintas dentro de uma forma-sujeito Unisul; c) a partir das posições ocupadas pelo sujeito, é possível observar para além do que a face pode transparecer: emerge o rosto; efetua-se a instância paradoxal; ressoa a máquina abstrata, que desterritorializa e reterritorializa o sujeito em um devir-clandestino, possível num jogo de tempo múltiplo, que são todos sem ser nenhum; d) há uma arquiestrutura que possibilita a vibração do significante e do significado, estabelecendo um jogo sem centro e, em razão disso provoca o deslizamento do sujeito para um devir imprevisível; e) como lugar de universalização do conhecimento, a Universidade deve fazer fluir a movência entre várias posições-sujeito possíveis e, ainda, despertar e desvendar os rostos velados que se acanham nas faces transparentes.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:47Z (GMT). No. of bitstreams: 2 109018_Eliana.pdf: 1705202 bytes, checksum: b57bfc5edfc287455fcc7cee992cd7cd (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2013 / Esta pesquisa tem como embasamento teórico a Análise de Discurso (AD) de linha francesa, especialmente sob a perspectiva dos trabalhos sobre leitura desenvolvidos por Orlandi, e considerou as diretrizes que fundamentam os Parâmetros Curriculares Nacionais no desenvolvimento da atividade de campo. Tem como objetivo promover uma discussão sobre a leitura de anúncios publicitários televisivos na escola a fim de instaurar um espaço polêmico de construção de sentidos, no qual os alunos possam posicionar-se de forma reflexiva sobre os valores e ideologias trazidas por esse tipo de texto. A pesquisa foi realizada em uma escola pública de ensino fundamental e médio da rede estadual de Manaus/AM. Para isso, primeiramente realizou-se uma abordagem sobre texto e o gênero textual anúncio publicitário com uma turma de nono ano dessa escola. Na sequência, foi promovida a interpretação de dois anúncios publicitários televisivos (do refrigerante Sukita e o do veículo Classe A da Mercedes Benz). Os resultados apontam que o uso do anúncio publicitário televisivo: a) incentiva o aluno a assumir a função de autor, visto que durante o processo de interpretação dos anúncios eles argumentam, questionam e desestabilizam sentidos já naturalizados nos dois discursos publicitários; b) propicia a reflexão quanto ao uso da metáfora, da paráfrase e da interdiscursividade na construção do discurso publicitário; c) envolve os alunos com o processo de ensino aprendizagem, uma vez que eles próprios ajudam a conduzir as aulas por meio dos debates, e o professor torna-se um mediador. / This research has theoretical explanation from French Discourse Analysis, especially from the perspective of the work on reading developed by Orlandi, and it considered the guidelines that substantiate the National Curriculum Parameters ¿ NCP (in Portuguese, Parâmetros Curriculares Nacionais ¿ PCN) in the development of the field activity. The analysis aims to promote a discussion about reading television advertising in school in order to provide a controversial space for the construction of meanings in which students can position themselves as reflective people in front of the values and ideologies produced by this kind of text. The survey was conducted in a public school (elementary and secondary education) from Manaus / AM. In order to achieve the goals, first it was conducted a contextualization about text and commercial genre with a class of ninth grade from that school. After that, it was provided the interpretation of two television commercials (Sukita soft drink and Class A vehicle from Mercedes Benz). The results indicate that the use of television advertisement : a) encourages students to assume the role of author , since during the process of interpretation of the ads they argue, question and destabilize senses that are already naturalized in two speeches advertising b ) provides a reflection about the use of metaphor, paraphrase and interdiscursivity during the advertising discourse production c ) engages students in the learning process, since they themselves help to conduct classes through the debates, and the teacher becomes a mediator of the whole process.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:47Z (GMT). No. of bitstreams: 2 109025_Flavia.pdf: 1974168 bytes, checksum: 6ff51b33141dcdb21c1627fb7ddbe5ab (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / Há muito, estamos percebendo uma escassez do inédito e um vasto número de repetições nas artes, repetições de temas, de estilos literários, de gênero, provenientes de diferentes razões e motivações. Assim, não há mais um "novo" e sim um "de novo", como já proclamou Antoine Compagnon, em Os cinco paradoxos da modernidade (1999), ou seja, um novo feito a partir de uma mescla de muitos outros "novos". Nesta perspectiva, vemos, na literatura contemporânea, a volta dos relatos de viagens como maneira de construir as narrativas, já que a viagem nunca deixou de ser um instrumento de autoridade para aquele que narra, e o viajante sempre foi aquele que viu e não somente aquele que ouviu, dando mais "veracidade" aos acontecimentos. Propomos pensar a questão deste narrador viajante nas narrativas intituladas Manigua: novela swahili e Cuaderno de Pripyat do escritor argentino contemporâneo Carlos Ríos, que serão apresentadas neste trabalho. Nesta discussão, procuraremos compreender como o gênero relato de viagem é retomado hoje e quais elementos diferenciais "novos" se entrelaçam como os "tradicionais" deste gênero, com destaque à confusão de tempos/espaço. Assim, o presente estudo buscará analisar o procedimento que Carlos Ríos utilizou para conduzir seus relatos a partir de sua "fábrica de realidade" termo proposto por Josefina Ludmer / Hace tiempo, estamos notando una escasez del inédito y un vasto número de repeticiones em las artes, repeticiones de temas, de estilos literarios, de género, provenientes de diferentes razones y motivaciones. Así, no hay más un "nuevo" y sí un "de nuevo", como ya há proclamado Antoine Compagnon, en Os cinco paradoxos da modernidade (1999), o sea, um nuevo hecho a partir de una mescla de muchos otros "nuevos". En esta perspectiva, vemos, em la literatura contemporánea, la vuelta de los relatos de viajes como forma de construir las narrativas, ya que el viaje nunca ha dejado de ser un instrumento de autoridad para aquel que narra, y el viajante siempre fue aquel que ha visto y no solamente aquel que ha escuchado, dando más "veracidad" a los acontecimientos. Discutiremos la cuestión del narrador viajero en las narrativas intituladas Manigua: novela swahili yCuaderno de Pripyat del escritor argentino Carlos Ríos, que serán presentadas en este trabajo. En esta discusión, buscaremos comprender como el género relato de viaje es retomado hoy y cuales elementos diferenciales "nuevos" se entrelazan como los "tradicionales" de este género, con destaque a la confusión de tiempos/espacios. Así que, el presente estudio intentará analizar el procedimiento que Carlos Ríos ha utilizado para conducir sus relatos a partir de su "fábrica de realidad" término propuesto por Josefina Ludmer

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:48Z (GMT). No. of bitstreams: 2 109085_Patricia.pdf: 10032552 bytes, checksum: 4e9374bc3fe0e090fc6f38b12ce7981f (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / Este estudo busca compreender se a discursividade proposta pela mídia alternativa na atualidade é a mesma quando de seu surgimento no Brasil, ou se uma nova versão deste discurso está sendo praticada sob uma mesma nomenclatura, valendo-se de toda uma memória social incorporada. Procurando desvendar que efeitos de sentidos o discurso do jornalismo alternativo atual transcorre, bem como suas marcas discursivas, a pesquisa parte da análise comparativa das notícias veiculadas sobre o projeto de alteração do novo Código Florestal brasileiro, de 1965, nos sites EcoDebate, representando uma mídia alternativa, e G1, representando uma mídia de referência. O recorte dá-se a partir de dois momentos distintos: quando da votação do projeto na Câmara dos Deputados, em 25 de maio de 2011, e quando sancionado pela Presidência, em 25 de maio de 2012. O estudo tem como base a fundamentação teórica da Análise do Discurso (AD), segundo as teorias formuladas na França por Michel Pêcheux (1969) e no Brasil por Eni Orlandi (1990), e do Jornalismo, conforme Nelson Traquina (1998) e Pierre Bordieu (1997) / Este estudio trata de comprender el discurso propuesto por los medios de comunicación alternativa hoy es el mismo cuando se supo en Brasil, o si hay una nueva versión de este discurso se practica bajo la misma nomenclatura, aprovechando toda uma memoria social corporativa. Tratando de desentrañar los efectos del discurso detecta el periodismo alternativo actual se lleva a cabo, así como sus marcas discursivas, la parte de investigación del análisis comparativo de la noticia salió al aire en el proyecto de ley para enmendar el nuevo Código Forestal de Brasil, de 1965, en los sitios EcoDebate, lo que representa un medio de comunicación Alternativamente, y G1, que representa una referencia de medios de comunicación. El recorte se produce a partir de dos momentos distintos: cuando la votación sobre el proyecto de ley en la Cámara de Representantes el 25 de mayo de 2011, y cuando sancionado por la Presidencia el 25 de mayo de 2012 El estudio se basa en el fundamento teórico Análisis del Discurso (AD), de acuerdo con las teorías formuladas em Francia por Michel Pecheux (1969) y en Brasil por Eni Orlandi (1990), y el Periodismo como Burlas Nelson (1998) y Pierre Bourdieu (1997)