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Deslocamento e reinscrição da posição do amado e do amante

Wronski, Andréa Volpato January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:51Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110517_Andrea.pdf: 1564292 bytes, checksum: 47717865e0aab78c13fa6c59494fe083 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / O presente trabalho de tese, intitulado O deslocamento e a reinscrição da posição do amado e do amante: um estudo do site de relacionamento ParPerfeito, tem como objetivo investigar ¿ pelo viés da Psicanálise e da Análise de Discurso de linha francesa ¿ o discurso sobre o amor presente no site de relacionamento ParPerfeito, no que se refere à posição amante e amado, tendo por base o cadastro do sujeito no citado site. Constitui o corpus de análise dessa tese o que estamos definindo como autoapresentação (elementos que o sujeito preenche ao efetuar seu cadastro no site). Para ter acesso aos perfis que foram analisados, efetuamos um cadastro no site ParPerfeito e selecionamos os perfis que constituiriam nosso corpus. Através da análise do corpus e das relações teóricas estabelecidas, observamos que o discurso sobre o amor, postado no site, remete para um deslocamento da posição-sujeito amante, posição esta que leva o usuário a inscrever-se no site ParPerfeito. Entendemos que ocorre um deslocamento para a posição-sujeito amado, reinscrevendo-o numa nova posição-sujeito, qual seja: falar sobre o amor, aliado a uma dada condição de produção, faz emergir uma terceira posição-sujeito: a do amadomante: aquele que inscreve o sujeito do site como faltante e como pleno ao mesmo tempo. Propomos que este sujeito, por conta desse deslocamento e reinscrição, sem se dar conta, busca pelo tour do desejo que, num jogo discursivo, estabelece uma imagem-corpo capaz de produzir um corpo-metálico que por sua vez supre, ainda que transitoriamente, o clamor do vazio deixado pela falta, conforme vamos discutir neste trabalho. / This thesis, entitled The position of the beloved and the lover displacement and reinstatement: a study of the relationship website ParPerfeito, aims to investigate, by the bias of Psychoanalysis and French Discourse Analysis, the discourse about love in the website ParPerfeito in its relationship with the lover and beloved position when the subject performs his apply for the website.It constitutes the corpus of analysis of this thesis what we are defining as self-presentation (elements filled by the subject to register on the website). To gain access to the analyzed profiles, we applied a profile for the ParPerfeito website and selected the profiles that constitute our corpus.Through the corpus analysis and theoretical relationships established, we note that the discourse about love, posted on the website, refers to a displacement of the position subject lover, which leads it to apply for the ParPerfeito website. We understand that there is a displacement to the position subject loved, reapplying it in a new subject position, which is: talk about love, combined with a given production condition, brings out another position-subject: the belover: the one that inscribes the subject of the website as missing and full the same time. We propose that this subject, because of this displacement and re-enrollment, without realizing it, searches for the ¿wish tour¿ that, in a discursive game, establishes an image-body capable of producing a body-metal which supplies, even though temporarily, the cry of the gap left by the absence, as we will discuss in this paper.
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Cultura, identidade, memória e patrimônio, representações nas comunidades escolares João XXIII e Dite Freitas, no município de Tubarão, estado de Santa Catarina

Hordejuk, Cristiano de Souza January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110518_Cristiano.pdf: 12305271 bytes, checksum: 0460a746624e107e3cc3560bf396e056 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / A existência do ser está vinculada ao emaranhado de significações que ele mesmo teceu e tece durante sua história, influenciando direta e indiretamente a sua existência e a dos outros seres, fator de constante adição, subtração, divisão, miscigenação, enfim, de transformação. Essas significações podem ser denominadas por uma vastidão de conceitos, entretanto, uma palavra é capaz de definir esse simples e complexo encadeamento de significados que resulta na formação do homem: cultura. A cultura é expressa e mantida de várias formas, das quais se origina o patrimônio tanto tangível (material) quanto intangível (imaterial), que desempenha papel fundamental como marca e, ao mesmo tempo, matriz na relação de identidade e representação das pessoas que dele comungam, pelas memórias e tradições. A partir de uma revisão dos conceitos de cultura, identidade, memória e patrimônio, neste estudo faz-se uma reflexão sobre as relações culturais existentes em duas escolas do município de Tubarão, SC. O objetivo primordial deste estudo é o de identificar elementos da cultura escolar na Escola João XXIII e Escola de Ensino Médio Dite Freitas, no município de Tubarão, Estado de Santa Catarina, apresentando a interface que ocorre entre essa cultura e a cultura da comunidade. A pesquisa se ampara em documentos ¿ escritos primários e secundários, retrospectivos e contemporâneos ¿ e em técnicas de pesquisa quali-quantitativa, observação não participante e pesquisa de campo. Foram identificados os elementos que são reconhecidos pela comunidade escolar e de seu entorno como seu patrimônio cultural, contrapondo-os aos elementos existentes na cidade, os quais representam as várias identidades contidas nesse mesmo território, onde não há uma unidade ou homogeneidade, considerando-se o caráter liquido e cíclico da contemporaneidade. Percebe-se que as escolas, nesse contexto fluido, representam um espaço de desenvolvimento sociocultural dos indivíduos, porém ainda não realizam a devida conexão entre o institucional e o cotidiano nas relações educativas para, de fato, valorizar a identidade e as subjetividades dos indivíduos que fazem parte da comunidade escolar. / La existencia del ser está vinculada al enmarañado de significados que él mismo tejió y teje durante su historia, influenciando directa e indirectamente en su existencia y en la de los otros seres, factor de constante adición, substracción, división, mestizaje, en fin, transformación. Estos significados pueden ser denominados por una gran variedad de conceptos, entretanto, una palabra es capaz de definir este simple y complejo encadenamiento de significados que resulta en la formación del hombre: la cultura. Esta es expresa y sustentada de varias maneras de las cuales se origina el patrimonio, tanto tangible (material), como intangible (inmaterial), desempeñando un papel fundamental como marca y, al mismo tiempo, como matriz en la relación de identidad y representación de las personas que de él comulgan, que históricamente son reconocidos, vividos y transmitidos por las memorias y tradiciones. A partir de una breve revisión de los conceptos de cultura, identidad, memoria y patrimonio, este trabajo hace una reflexión sobre las relaciones culturales existentes en las escuelas Dite Freitas y João XXIII del municipio de Tubarão en el Estado de Santa Catarina. El objetivo primordial de este estudio es el de identificar elementos de la cultura escolar en la Escola João XXIII y la Escola de Ensino Médio Dite Freitas, en el municipio de Tubarão, estado de Santa Catarina, presentando la interface que ocurre entre la cultura escolar y la cultura de la comunidad. La investigación se ampara en documentos ¿ escritos primarios y secundarios, retrospectivos y contemporáneos ¿ y en técnicas de investigación cuali-cuantitativas, observación no participativa e investigación de campo. Fueron Identificados los elementos que son reconocidos por la comunidad escolar y de su entorno como su patrimonio cultural, confrontándolo con los elementos existentes de la ciudad, los cuales representan las diversas identidades contenidas en este mismo territorio, donde no hay una unidad o homogeneidad, por el carácter liquido y cíclico de la contemporaneidad. Se observa que las escuelas, en este contexto fluido, representan un espacio de desarrollo socio-cultural de los individuos, entre tanto todavía no realizan la debida conexión entre lo institucional y el cotidiano en las relaciones educativas para, de hecho, valorizar la identidad de las subjetividades de los individuos que hacen parte de la comunidad escolar.
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A construção da imagem da 'noiva de Garibaldi'

Husein, Vanessa Souza Corrêa January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110611_Vanessa.pdf: 3341819 bytes, checksum: cdf495e8acd049360fda12395e9ab4a3 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Le but de cette étude a été essayer d'identifier et reflechir sur des processus par lesquels l'image de la "fiancée de Garibaldi" a été construite a la longue du temps. Pour notre analyse, nous avons choisi de faire une lecture linéaire des occurrences de la persone/personnage Manoela, à la fois dans l'histoire et dans la littérature, pour identifier où a commencé la spéculation a propos de la fiançaille entre Garibaldi et Manoela et comment cela a geré um quiproquo a propos de ce qui aurait eu lieu, vu que, cela a été à partir de ce point là qu'elle a devenu un " fait divers " et puis, un personnage fictif. Nous considérons qui a été três important de faire cette étude à propos de cette persone /personnage, parce que, même qu'elle a eu beaucoup exploitée par des spéculations historiques ou par la littérature, il n'y avait pas encore une recherche dediée à esquisser son parcours et comprendre comment ce processus a été eu lieu. notre recherche, nous avons trouvé des inexactitudes dans les dates et dans les informations à propos de Manoela ; aussi bien que nous avons idéntifié des nuances incohérentes dans des descriptions de Manoela. Muette, mélancolique et fragile dans la nouvelle Garibaldi & Manuela: uma história de amor de Josué Guimarães; puissante et narratrice de l'histoire dans les romans A casa das sete mulheres et Um farol no pampa de Letícia Wierzchowski; apparition éthéré, figure frivole e fantomatique qui prend la forme juste pour le language, dans laquelle elle se manifeste à travers de cette draperie qui est l'écriture. Donc, à notre étude, nous avons cherché de comprendre comment ces processos historiques, litteraire et imaginatifs s'interpénètre en rompant des frontières entre le réel et le fictif dans la fabrication de l'image de la "fiancée de Garibaldi". Au premier chapitre de notre travail, nous discutons la perméabilité entre l'histoire et la littérature et les notions de document/monumento et trace dans la construction de l'image de la "fiancée de Garibaldi". Pour le deuxième chapitre, nous travaillons sur la caractérisation du personnage dans la nouvelle Garibaldi & Manuela: une histoire d'amour de Josué Guimarães, dans lequel elle a eu son premier rôle principal dans um récit et le roman A casa das sete mulheres de Letícia Wierzchowski, dans lequel elle a pris la narration du récit. Et nous achevons avec la discussion du personnage comme un fantôme de l'histoire à la littérature / O objetivo desse estudo foi procurar identificar e refletir sobre os processos pelos quais a imagem da "noiva de Garibaldi" foi construída ao longo do tempo. Para nossa análise, optamos por fazer uma leitura linear das ocorrências da pessoa/personagem Manoela, tanto na história como na literatura, para identificar onde começou a especulação sobre o suposto noivado entre Garibaldi e Manoela e como isso gerou um quiproquó sobre o que possa ter acontecido, visto que, foi a partir deste ponto que ela se tornou notícia de jornal e, mais tarde, personagem ficcional. Consideramos que foi importante fazer um estudo sobre essa pessoa/personagem, posto que, por mais explorada que sua figura tenha sido pelas especulações históricas ou pela literatura, ainda não havia uma pesquisa dedicada a delinear sua trajetória e entender como esse processo aconteceu. Em nossa pesquisa, encontramos imprecisões em datas e informações à respeito de Manoela; bem como identificamos nuances díspares nas descrições sobre Manoela. Muda, melancólica e frágil na novela Garibaldi & Manuela de Josué Guimarães; forte e narradora da história nos romances A casa das sete mulheres e Um farol no pampa de Letícia Wierzchowski; aparição etérea, figura frívola e fantasmal que somente toma forma pela linguagem, na qual ela se revela através dessa roupagem que é a escrita. Portanto, em nosso trabalho, buscamos compreender como estes processos históricos, literários e imagéticos se interpenetraram, rompendo as fronteiras entre o real e o ficcional na fabricação da imagem da "noiva de Garibaldi". No primeiro capítulo do nosso trabalho, discutimos a permeabilidade entre a literatura e a história e as noções de documento/monumento e rastro na construção da imagem da "noiva de Garibaldi". Para o segundo capítulo, trabalhamos com a caracterização da personagem na novela Garibaldi & Manuela de Josué Guimarães, no qual a personagem tem o seu primeiro papel de destaque numa narrativa e no romance A casa das sete mulheres de Letícia Wierzchowski, com a tomada da narração do texto pela personagem. E, finalizamos com a discussão da personagem como um fantasma da história na literatura
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A ressignificação do graffiti e da arte de rua nas obras de Nina Pandolfo

Oliveira, Katiuscia Angélica Micaela de January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110668_Katiuscia.pdf: 6622389 bytes, checksum: 21526519b684a8914f20df3de7da1f76 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / A arte do graffiti é uma forma de manifestação artística feita em espaços públicos, é um tipo de inscrição feita em paredes ou muros que reflete a realidade das ruas. As imagens que aparecem e desaparecem como ressurgências, desde civilizações clássicas, nas pinturas feitas em paredes, também são denominadas graffitis. Esta pesquisa fundamenta-se nas argumentações da partilha do sensível, teoria do filósofo francês Jacques Rancière, e da resistência e sobrevivência da imagem em suas ressurgências, teoria do filósofo francês Georges Didi-Huberman, para refletir sobre essas imagens do graffitis, ênfase nos graffitis da artista Nina Pandolfo, imagens da arte urbana que chamam a atenção do espectador às questões de ordem política, social e artística. Essas obras se ressignificam no tempo e no espaço, da rua para as galerias de arte, da produção plástica com spray para inúmeras técnicas e objetos de consumo; ressurgindo, assim, a cada dia novas propostas de imagem. / The graffiti art is a form of artistic expression in public spaces, is one type of entry made in walls or walls that reflect the reality of the streets. The images that appear and disappear as resurgences, from classical civilizations, the paintings done on walls, also called graffiti, emphasis on graffiti artist Nina Pandolfo. From the mural painting, a contemporary model, which differs in name but has the same style and the same language of graffiti. The research uses the arguments of the distribution of the sensible, theory of French philosopher Jacques Rancière and the strength and survival of the image in their resurgence theory of French philosopher Georges Didi-Huberman. Graffiti images of urban art drawing the viewer's attention to the issues of political, social and artistic order. Giving new meaning in time and space, from the street to the art galleries, the plastic production with spray for numerous technical and consumer goods. Resurfacing every day new image proposals.
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Imagem amadora no telejornalismo em tempos de cultura digital

Cadorin, Fábio Bitencourt January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110769_Fabio.pdf: 1524134 bytes, checksum: 502da6076d67aedf301d44f8ccdb2cfd (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / O objetivo desta tese é investigar se a relevância do valor-notícia visualidade, no telejornalismo, sofre impacto com a implantação da TV digital. Além do referencial teórico, a pesquisa baseia-se em entrevistas com editores-chefes de telejornais de abrangência estadual de Santa Catarina. Parte-se do pressuposto de que a realidade é um fenômeno em construção. Por esta razão, adotam-se paradigmas construcionistas para nortear a investigação. Obtêm-se contribuições da Sociologia do Conhecimento, que trata a realidade como fenômeno socialmente construído. Essa mesma lógica conduz à compreensão de que a mídia se configura em um instrumento que ajuda a construir a realidade. Dentre as teorias do jornalismo, elege-se o Newsmaking por abarcar conceitos fundamentais à tese, a começar pelo valor-notícia. A opção também se dá pelo fato de o estudo se desenvolver na perspectiva dos emissores. A pesquisa bibliográfica aborda, inicialmente, a cultura digital. Analisam-se aspectos da transição do analógico para o digital e como esse processo de mudança afeta as mídias, sobretudo, a televisão. Percebe-se que a produção de imagens que alcançam ampla circulação já extrapola os limites dos veículos de comunicação de massa tradicionais. Neste contexto, inserem-se as imagens amadoras. A pesquisa também trata da televisão, desde um breve resgate histórico e sua evolução técnica, o desenvolvimento do veículo no Brasil e como, na era digital, ele assume novas características, coerentes com a cultura pós-moderna. Para atender aos propósitos da tese, debruça-se, também, sobre a centralidade e importância da visualidade na cultura digital. Procura-se, ainda, assentar a compreensão do tema da pesquisa em conceitos básicos do jornalismo, tais como notícia, valores-notícia e jornalismo participativo. No que tange a visualidade no telejornalismo, enfatiza-se o papel do olhar amador na construção da notícia. Como técnica de pesquisa, realizam-se entrevistas em profundidade com todos os editores-chefes de telejornais de abrangência estadual de Santa Catarina. Emprega-se a análise de conteúdo (BARDIN, 2010) para o tratamento do corpus. Os resultados sugerem que a relevância do valor-notícia visualidade, no telejornalismo, não sofre impacto com a implantação da TV digital. Duas são as principais justificativas. Mesmo que a TV digital se diferencie pela imagem de alta definição, observou-se que não há impedimento para inserção de imagem amadora nos telejornais. Constatou-se, também, que o canal de retorno característico da TV digital, que permite a comunicação bidirecional, ainda não está disponível para os usuários. Por esse motivo, a interatividade entre emissora e telespectador permanece de forma não integrada. As implicações sobre o valor-notícia visualidade, portanto, tem a ver com o ingresso na cultura digital, mas não diretamente com a TV digital. Os dados também apontam para o fortalecimento do jornalismo participativo e da audiência como coautora da produção noticiosa de televisão, uma vez que a imagem amadora assume relevância e aplicabilidade além de sua utilidade como cobertura da zona de sombra. Percebe-se, ainda, uma tendência de aprofundamento das notícias nos telejornais, contrapondo-se à superficialidade e imprecisão que caracteriza grande parte das notícias produzidas por pessoas que não são da área de jornalismo, veiculadas por meios como internet, principalmente, nas redes sociais. / The objective of this thesis is to investigate the relevance of visual news value in television journalism, impacted by the implementation of digital TV. In addition to the theoretical framework, the research is based on interviews with heads of TV news editors statewide Santa Catarina. It starts with the assumption that reality is a phenomenon under construction. Thus constructionist paradigms were used to guide the investigation. Contributions of Sociology of Knowledge are obtained since it deals with reality as a socially constructed phenomenon. By the same token it leads to the understanding that the media looks set to be an instrument that helps to construct the reality. Among the theories of journalism, Newsmaking is chosen for covering fundamental concepts to the thesis, beginning with news value. The option also occurs because of the study to develop the perspective of issuers. The literature discusses initially the digital culture. It examines aspects of the analog to digital transition and how this change process affects the media, especially the television. It can be seen that the production of images that reach wide circulation already goes beyond the limits of the traditional mass media outlets. In this context, it takes part the amateur images as well. The research also comes from television, from a brief historical review and its technical evolution, the development of the vehicle in Brazil and how, in the digital age, it takes on new features, consistent with the postmodern culture. To meet the purposes of the thesis it also focuses on the centrality and importance of visual digital culture. It seeks to be based upon the research topic on journalism basics such as news, news values and and participatory journalism. Regarding visuality in television journalism, emphasizes the role of the amateur look in the construction of the news. As a research technique, in-depth interviews were held with all the news programs of Chief Editors of statewide Santa Catarina. It is used the content analysis (BARDIN, 2010) for the treatment of corpus. The results suggest that the relevance of visual news value in television journalism is not impacted by the implementation of digital TV. There are two main reasons. Even if digital TV differentiates for its high-definition image, it was observed that there is no deterrent for amateur image insertion in the news programs. It was determined the return channel characteristic of the digital TV which allows a two-way communication is not available yet to users. Therefore, the interaction between broadcaster and viewer remains on a non-integrated form. The implications of the visual news-value, therefore, have to do with the entry into digital culture, but not directly with digital TV. The data also point to the strengthening of participatory journalism and audience as co-author of the news television production, since the amateur image is relevant and its applicability beyond its usefulness as shadow zone coverage. It is clear, yet a deepening trend of the news on the broadcasting news programs, in contrast to the superficiality and vagueness that characterize much of the news produced by people who are not in the journalism area, conveyed by media like the internet, especially on social networks. / El objetivo de esta tesis es investigar si la relevancia del valor de visualidad de la noticia en el teleperiodismo sufre impacto con la implantación de la tele digital. Más allá del referencial teórico, la investigación es basada en entrevistas con redactores jefes de teleperiodicos de cobertura estadual en Santa Catarina. Se parte en el supuesto de que la realidad es un fenómeno en construcción. Por esta razón son adoptados paradigmas construccionistas para guiar la investigación. Se obtienen contribuciones de la Sociología del Conocimiento, que trata de la realidad cómo fenómeno socialmente construido. Esa misma lógica condice a una comprensión de los medios de comunicación se configuran en instrumento que ayuda la construcción de la realidad. Entre las teorías del periodismo, se elige el Newsmaking por contener conceptos fundamentales para la tesis, a empezar por el valor-noticia. La opción también ocurre porque el estudio se desarrolla en la perspectiva de los emisores. La investigación bibliográfica enfoca, inicialmente, la cultura digital. Son analizados los de la transición del analógico para el digital, y como ese proceso de cambio afecta los medios de comunicación, sobretodo, la televisión. Se percibe que la producción de imágenes que alcanza amplia circulación extrapola los límites de los vehículos de comunicación de masa. En ese contexto son inseridos las imágenes de los aficionados. La investigación también trata de la televisión partiendo de un breve rescate histórico y su evolución técnica, el desarrollo del vehículo en Brasil y cómo, en la era digital, ella asume nuevas características, coherentes con la cultura posmoderna. Para satisfacer los propósitos de la tesis, se direcciona también para la centralidad e importancia de la visualidad en la cultura digital. Todavía se procura basar la comprensión del tema de la investigación en conceptos básicos del periodismo, tales como noticia, valores-noticia y periodismo participativo. Sobre la visualidad en el teleperiodismo, se enfatiza en role de la mirada de los aficionados en la construcción de la noticia. Cómo técnica de investigación son realizadas entrevistas en profundidad con todos los redactores jefes de los teleperiodicos de alcance estadual de Santa Catarina. El Análisis del contenido (BARDIN, 2010) es utilizada para el tratamiento del corpus. Los resultados sugieren que la relevancia del valor-noticia visualidad en el teleperiodismo no sufre impacto con la implantación de la Tele digital, y dos son las principales justificativas. Aunque la Tele digital sea diferente por la imagen de alta definición, fue observado que no hay impedimento para la inserción de imágenes de aficionados en teleperiodicos. También fue constatado que el canal de retorno característico de la Tele digital, que permite la comunicación bidireccional todavía no está disponible para los usuarios. Por esa razón, la interactividad entre emisora y telespectador permanece de forma no integrada. Las implicaciones sobre el valor-noticia visualidad, por lo tanto, tiene relación con el ingreso en la cultura digital, pero no directamente con la Tele digital. Los datos también apuntan para la fortificación del periodismo participativo y de la audiencia como coautora de la producción noticiosa de televisión, una vez que la imagen de aficionados asume relevancia y aplicabilidad allá más de su utilidad como cobertura de zona de sombra. Aún se percibe una tendencia de profundización de noticias en los teleperiodicos, oponiéndose a la superficialidad e imprecisión que caracteriza grande parte de las noticias producidas por personas que no son del área del periodismo, vehiculadas por medio del internet, principalmente en las redes sociales.
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Estética queer

Felizardo, Juliano Guimarães January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110772_Juliano.pdf: 2580237 bytes, checksum: c6534ff4a58ac607ac40dfd368891b68 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta dissertação retoma o problema das normas heterocentradas, tanto com respeito à ficção das identidades de gênero, quanto ao cerceamento das sexualidades, ruína de toda multiplicidade a se realizar por meio de tecnologias de re-produção de coerência subalternizadora, discorrendo sobre as subalternidades a partir da relação entre os estudos queer e as análises de Gayatri Chakravorty Spivak (2010). Para isso, conecta as análises de Judith Butler (2013), Paul Beatriz Preciado (2009), Guy Hocquenghem (2009) e Michel Foucault (2014), para poder pensar noutras políticas de subversão que autorizem existências além dos limites impostos aos corpos. De Susan Buck-Morss (2012) e Walter Benjamin (2012), tanto quanto de Georges Bataille (1986), retira as noções de experiências para propor uma estética queer que permita romper com o embaraço normativo, fundado pelo modelo de economia pós-moneísta e suas tecnologias de controle. Gilles Deleuze e Félix Guattari (2014) contribuem aos esforços desta pesquisa com as multiplicidades e os devires, cujos agenciamentos funcionam como potências que desterritorializam a pretensa coerência de sexo/gênero/desejo. A partir dos conceitos expostos, apresenta, ainda, exemplos de estéticas queer contemporâneas que subvertem as naturalidades e a inteligibilidade, permitindo que as multidões escapem das restrições a que estão sujeitas. / Esta disertación retoma el problema de las normas heterocentradas, tanto al respecto de la ficción de las identidades de género, cuanto a la reducción de las sexualidades, ruina de toda multiplicidad a ser realizada por medio de tecnologías de re-producción de coherencia subalternizadora, disertando sobre las subalternidades a partir de la relación entre los estudios queer y los análisis de Gayatri Chakravorty Spivak (2010). Para esto, conecta los análisis de Judith Butler (2013), Paul Beatriz Preciado (2009), Guy Hocquenghem (2009) y Michel Foucault (2014), para poder pensar en otras políticas de subversión que autoricen existências más allá de los límites impuestos a los cuerpos. De Susan Buck-Morss (2012) y Walter Benjamin (2012), así como de Georges Bataille (1986), retira las nociones de experiencias para proponer una estética queer que permita romper com la vergüenza normativa, fundado por el modelo de economia post-moneísta y sus tecnologías de control. Gilles Deleuze y Félix Guattari (2014) contribuyen a los esfuerzos de esta investigación com las multiplicidades y los devenires, cuyos agenciamientos funcionan como potencias que desterritorializan la pretensa coherencia de sexo/género/deseo. A partir de los conceptos expuestos, presenta, aún, ejemplos de estéticas queer contemporáneas que subvierten las naturalidades y la inteligibilidad, permitiendo que las multitudes escapen de las restricciones a que están sujetas.
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Análise do discurso radiofônico

Santos Neto, Helena Iracy Cerquiz January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110908_Helena.pdf: 3188123 bytes, checksum: da453dc5217befc448a3f2b965ab95ea (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / O blecaute elétrico mais importante da história florianopolitana, o Apagão, repercutiu também no fornecimento de água à grande parte dos bairros insulares. O acontecimento social foi um marco midiático à história catarinense pela intensa cobertura jornalística das emissoras radiofônicas CBN Diário e Guararema, ambas de amplitude modulada - AM. O acontecimento social discursiviza-se quando as emissoras passam a fazer a cobertura praticamente ininterrupta por cinquenta e cinco horas. A situação também foi de apagão midiático porque somente as duas emissoras mantiveram-se no ar. Com base nos estudos pecheutianos da análise do discurso, no entremeio com o Jornalismo, buscamos nesta tese compreender como os sentidos movimentaram-se durante o Apagão florianopolitano. A partir da escuta discursiva da cobertura jornalística do evento, nosso recorte pauta-se na relações de interlocução e autoria como forma de procurar entender o funcionamento discursivo do rádio informativo. Para tal, mobilizamos os conceitos de memória, reversibilidade, interação e interlocução, em confronto com os acontecimentos jornalístico, discursivo e enunciativo. O movimento teórico-analítico propicia algo novo, pois o evento Apagão resulta em acontecimentos discursivos e enunciativos, mas que se mantém em latência na interdiscursividade até estabelecer uma nova discursividade na década posterior à cobertura jornalística da pane elétrica ilhoa / The most important electric blackout in the history of Florianópolis, the Apagão, also affected the normal water supply in many insular neighborhoods. The social event was a media framework to the Catarinense history by the intense journalistic covering of the following AM radio stations: CBN and Guararema. There was a discursive social occurrence when radio stations started covering the issue for 55 hours in a row. There was also a media blackout because only two radio stations were working live. Based on Pêcheux studies of discourse analysis in the journalistic environment, the present thesis aims at understanding how senses behave during the blackout. Starting from the discursive hearing of the media, the research is related to interlocution relations and informative radio authorship as a way to understand how they work. Thus, it is necessary to use the concepts of memory, reversibility, interaction and interlocution in opposition to enunciative, discursive and journalistic facts. The analyticaltheoretical movement offers something new since the event Apagão results in discursive and enunciative occurrences. However, they are latent in the interdiscursivity until establishing a new discursivity one decade after the journalistic coverage on the island's blackout
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Questões de gênero no videogame Mass Effect 3

Ramos, Cremilson Oliveira January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111105_Cremilson.pdf: 5445050 bytes, checksum: ff2cd85fcb39a7d682ba4090f56581d0 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta tese analisa o caráter inclusivo das diferenças de gênero e sexuais incluídas na construção da narrativa do videogame Mass Effect 3 por meio da representação das feminilidades e das masculinidades de personagens. O escopo teórico que dá sustentação aos conceitos de gênero, sexualidade e corpo mobilizados no trabalho recorreu a autores como Michel Foucault e as feministas Judith Butler, Tina Chanter, Elizabeth Grosz, entre outros. O conceito de cultura a partir da perspectiva de Zygmunt Bauman também foi empregado, bem como a categorização dos jogos proposta por Roger Caillois, além de uma aproximação entre a estrutura narrativa do videogame com sua estrutura de simulação. O método utilizado foi a análise de conteúdo, de Laurence Bardin. O conteúdo analisado corresponde a recortes do videogame feitos por meio de imagens e narração de acontecimentos diegéticos após um amplo reconhecimento do jogo pelo autor por meio de gaming com mais de duzentas horas. As imagens capturadas representam os corpos das personagens que contêm indícios de marcações culturais de gênero e sexualidade que sinalizam para duas categorias da análise: padrões normativos e padrões não normativos. Os achados mostram que o jogo em questão é forjado dentro da matriz heteronormativa da sexualidade, que produz e adéqua sujeitos dentro do gênero binário, não dando visibilidade àqueles que não se enquadram na norma hegemônica, o que faz desse videogame um construto social reprodutor da ordem discursiva vigente, ainda que contenha indícios de subversão como a inclusão de relacionamentos homoafetivos. / This thesis analyzes the inclusion of gender and sex differences in the construction of the Mass Effect 3 video game narrative through the representation of characters¿ femininities and masculinities. The theoretical scope that supports gender, sexuality and body concepts mobilized in this work bases on authors such as Michel Foucault, Judith Butler, Tina Chanter, Elizabeth Grosz, among others. Zygmunt Bauman¿s perspective of culture was also employed, as well as the game categorization proposed by Roger Caillois, as well as an approach between the narrative structure of the game with its simulation structure. The method used was content analysis, by Laurence Bardin. The content analyzed corresponds to video game cutouts made through compilation of images and narration of diegetic happenings after a widespread recognition of the game by the author, with over two hundred hours of gaming. Captured images represent the bodies of characters containing the evidence of cultural markings of gender and sexuality that signal analysis for two analytical categories: normative standards and non-normative standards. The findings show that this video game is forged within the heteronormative matrix of sexuality, which produces and suits subjects within the gender binary, not giving visibility to those who do not fit the hegemonic norm, what makes this game a social construct disseminator of the current social order of discourse, although, like other media, it contains evidence of subversion, as the inclusion of homoafective relationships.
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O potencial da lei do ensino fundamental de 9 anos

Schlickmann, Maria Sirlene Pereira January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111113_Maria.pdf: 1896166 bytes, checksum: bc135698ec2e3abb83d805a207bf2849 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta tese insere-se na linha de pesquisa "Texto e Discurso", do Programa de Doutorado em Ciências da Linguagem da Universidade do Sul de Santa Catarina - UNISUL. Reflete acerca do processo de implantação e implementação da Lei n. 11.274/2006, que amplia o Ensino Fundamental de oito para nove anos de duração, colocando as crianças de seis anos na escola. São objetivos desta pesquisa: a) Geral: analisar histórica e politicamente as discursividades manifestadas na política do Ensino Fundamental de nove anos (Lei nº. 11.274/2006) e seus desdobramentos no contexto das instituições educacionais. b) Específicos: Conhecer e analisar o contexto histórico e político em que se deu a criação da Lei nº. 11.274/2006 no Brasil e em Santa Catarina; investigar o processo de implantação do Ensino Fundamental de nove anos - Lei nº. 11.274/2006 - e seu impacto em instituições educacionais de Santa Catarina; identificar os desdobramentos da implantação da Lei nº. 11.274/2006 em instituições de ensino fundamental de Santa Catarina; conhecer os limites e desafios encontrados por essas instituições para adequarem-se ao que foi instituído pela Lei nº. 11.274/2006. O dispositivo teórico e analítico é o da Análise de Discurso (AD) de linha francesa, mais especificamente os estudos de Pêcheux (1982; 1988; 1990; [1975] 2009; 1990; 1997; [1983] 2010; [1990] 2011; [1991] 2011; [1982] 2011; 2010; [1983] 2012) e Orlandi (1984; 1996; 1998; 2001; 2002; 2007; 2009a; 2009b; 2010a; 2010b; 2011a; 2011b; 2012a; 2012b; 2012c; 2012d; 2014), entre outros da área. Para pensar a instituição escola enquanto espaço institucionalizado, como uma instância de poder, são fontes Althusser (1978; 1985) e Foucault ([1969]2013; [1971]1996; [1975]2013). Em relação ao discurso pedagógico do Ensino Fundamental de nove anos, subsidiam as reflexões os documentos oficiais produzidos pelo Ministério da Educação como orientação para inclusão da criança de seis na escola (2004; 2006; 2007; 2009a; 2009b; 2012; 2013) e respectivos autores; o processo de alfabetização e letramento, a base é Soares (1996) e Tfouni (2010). No que tange às discussões sobre a singularidade infantil e da educação da infância, são suportes teóricos Kramer (1994; 1996; 2006; 2007; 2011), entre outros autores da área. Os procedimentos teórico-metodológicos da pesquisa, assim como os procedimentos de análise dos dados empíricos, também são sustentados pelo dispositivo teórico da AD (COURTINE, 2009; LAGAZZI, 1994; ORLANDI, 1984). A pesquisa de campo foi realizada em dois lócus, a saber: a) em sites e documentos disponibilizados na internet; b) em visitas com realização de entrevistas em quatro escolas públicas de Ensino Fundamental, situadas em quatro municípios da região da AMUREL (SC). Os resultados apontam um discurso centrado numa realidade multifacetada, onde o discurso político e o discurso pedagógico, situados numa dimensão discursiva macro, que envolvem o discurso oficial do EF9A, não chegam às dimensões meso e micro da mesma forma e, por conseguinte, também não chegam às instituições escolares. Há uma heterogeneidade discursiva que constitui os sujeitos em cada um desses lugares discursivos, sendo que na instância discursiva micro (da escola), os professores continuam trabalhando a partir dos seus saberes (TARDIF, 2002) e, dessa forma, também atuando a partir de uma lógica da escolarização (SACRISTÁN, 1998, 2005), sem considerar a infância (BRASIL, 2007; KRAMER, 2007; ARROYO, 2012; ARIÈS, 1981) e mantendo o sujeito criança, nesse espaço institucionalizado que é a escola, na (in)visibilidade. / This thesis is part of the research line "Text and Discourse," of the Doctoral Program in Language Sciences at Universidade do Sul de Santa Catarina - UNISUL. It reflects about the process of deployment and implementation of Law 11.274 / 2006, which extends the elementary school from eight to nine-year, placing six-years children in the school. The objectives of this research are: a) General: analyzing, in a historical and political way, the discourses manifested in elementary school policy of nine years (Law No. 11.274 / 2006) and its developments in the context of educational institutions. b) Specific: Knowing and analyzing the historical and political context in which the Law 11.274 / 2006 was created in Brazil and Santa Catarina; investigating the process of implementation of nine years primary education - Law 11.274 / 2006 - and its impact on educational institutions of Santa Catarina; identifying the deployments of the implementation of Law 11.274 / 2006 in primary school institutions in Santa Catarina; knowing the limits and challenges faced by these institutions to adequate themselves to what was established by Law 11.274 / 2006. The theoretical and analytical device is the Discourse Analysis (AD) of French line, specifically the studies of Pêcheux (1982; 1988; 1990; [1975] 2009; 1990; 1997; [1983] 2010; [1990] 2011; [1991] 2011; [1982] 2011; 2010; [1983] 2012) and Orlandi (1984; 1996; 1998; 2001; 2002; 2007; 2009a; 2009b; 2010a; 2010b; 2011a; 2011b; 2012a; 2012b; 2012c; 2012d, 2014), among others in the area. To think the school institution while an institutionalized space, as a power instance, the authors used are Althusser (1978; 1985) and Foucault ([1969] 2013; [1971] 1996; [1975] 2013). Regarding the pedagogical discourse of nine-years elementary school, reflections are subsidized by the official documents, produced by the Ministry of Education as a guide to include the six-year children at school (2004; 2006; 2007; 2009a; 2009b; 2012; 2013) and its authors; the process of literacy, the authors based are Soares (1996) and Tfouni (2010). Regarding the discussions about the uniqueness of childhood and the childhood education, the theoretical support is Kramer (1994; 1996; 2006; 2007; 2011), among other authors in the area. The theoretical-methodological procedures of the research, as well as the proceedings for review of empirical data, are also supported by the theoretical device of AD (COURTINE, 2009; LAGAZZI, 1994; ORLANDI, 1984). The field research was conducted in two loci, namely: a) on websites and documents available on the Internet; b) in visits with interviews in four public elementary schools, located in four municipalities in the region of Amurel (SC). The results show a speech centered on a multifaceted reality, where the political discourse and the pedagogical discourse, situated in a macro discursive dimension, which involves the official discourse of EF9A, do not reach meso and micro dimensions in the same way and, therefore, do not reach the schools institutions too. There is a discursive heterogeneity that constitutes the subjects in each one of these discursive places, and in micro discursive instance (the school), teachers continue working from their knowledge (Tardif, 2002) and, thus, they are also acting from a schooling logic (SACRISTÁN, 1998, 2005), regardless of childhood (BRAZIL, 2007; Kramer, 2007; ARROYO, 2012; Aries, 1981) and maintaining the child, in this institutionalized space that is the school, at the invisibility.
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Espaços de relação e tensão nas práticas de com-posição e in-previstos na cena contemporânea

Roat, Leonardo Amorim January 2015 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111133_Leonardo.pdf: 16599375 bytes, checksum: fcaa5a3353d25cecb549ce476579b186 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / O objetivo deste trabalho é o de investigar as práticas de com-posição poético-estéticas cênicas contemporâneas. Perceber como estas proposições distintas do fazer cênico tradicional desejam criar a possibilidade da experiência do/no hoje. Trata-se de perceber como, através da ação do compor (que se apresenta distinta da ideia evocada pelo verbo compor), são articuladas as múltiplas possibilidades de produção de sentido, em que os espaços de relação permitem aos sujeitos, envolvidos em uma superfície de eventos, a troca de posições. A construção de um outro humano possível é investigada por meio de noções como jogo e autoria (que são levadas prática e conceitualmente ao seu desenvolvimento radical) e que deste modo apontam para uma proposição que tem nas possíveis rupturas pragmáticas, o instaurar de um outro olhar, um olhar que percebe a sociedade da/na cultura digital como um processo retroalimentador entre sujeitos e contextos. E tem o sentido e a experiência como resultantes dos espaços de relação, como consequências da tensão entre as discursividades colocadas na cena e possibilidade de textualização entre o que é a priori e/ ou de sentido único e o que tende para o disperso e múltiplo em uma com-posição / The objective of this study is to investigate the practices of com-position of poetic-aesthetic contemporary scenic. Understanding how these different propositions of the traditional scenic wish to create the possibility of the experience of the/on today. It is to realize how, through the action of com-pose (witch presents distinct from the idea evoked by the verb compose), multiple possibilities of meaning production are articulated, in which the spaces of relation allow the subject involved in a surface of events, switching positions. The construction of another possible human is investigated through notions such as game and authorship (which are brought practice and conceptually to their radical development) and thus point to a proposition witch has in the potential pragmatic breaks, establish another look, look that perceives society of the/in digital culture as a feedback process between subjects and contexts. And has the sense and the experience as resultant from spaces of relation, as the consequences of the tension between the discourses placed in the scene and the possibility of textualization between what is a priori and/or one-way and which tends to stray and multiple in a com-position

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