Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina. Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em Letras/Inglês e literatura Correspondente / Made available in DSpace on 2012-10-18T18:16:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 212043.pdf: 322263 bytes, checksum: e17e33223dc6f8f7eb3cb022c381703d (MD5) / Minorites have, during the last decades, manifested their dissatisfaction towards unequal civil rights all over the world. Homosexuals inparticular, both gay and lesbian, constitute groups that have fewer privileges than the heterosexual majority in society. Thus, homosexuals have pursued their civil rights and struggled, above all, for freedom of expression. Some out homosexuals participate in political activism as they pursue legal rights, and such is the case of Derek Jarman (1942-1994), an artist who used film as a medium to ideologically reflect upon the condition of gay males. Jarman appropriated Christopher Marlowe´s play Edward II and produced the screenplay Queer Edward II. The main point of this thesis is that Jarman´s choices imply a different cinematic perspective, namely, that of gays in contemporary society. Thus, what I have defined as queer aesthetics emerges if the visual effects of the film are considered. Nevertheless, Jarman´s Edward II does not actually offer a new form of social system, where gays might achieve power by being accepeted competitively in society. Jarman´s version ultimately restates the same prejudiced behaviour we find in Marlowe´s play, as he replaces the homophobic order by a heterophobic one. Moreover, Jarman ignores thart the formation of desire is a result of the social, historical, political and cultural variables. He appears to be ´trapped´ in the conventional dichotomic view of the genders which establishes difference so as to create social strratification where heterosexual white men are superior and women and gays are inferior. So, although Jarman´s Edward II shows the homosexuals´ strife for equal civil rights, it re-esrtablishes the prevailing socio-political system which in Jarman´s view should oppress heterosexuals.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Curso de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-19T06:51:00Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T19:40:31Z : No. of bitstreams: 1 180664.pdf: 2882876 bytes, checksum: e2b9c43fa0dd10a15ca719ef9bd2a9a0 (MD5) / As comemorações dos quinhentos anos do "descobrimento", evidenciaram um problema - as dramáticas desigualdades envoltas sob o manto da brasilidade. Essa dissertação visa realizar uma breve perspectiva dentro da historiografia literária brasileira, avaliando criticamente algumas obras (alguma ficção) que se constituem em manifestações estético sociais da cultura no Brasil e, na esteira de alguns ensaios da crítica brasileira sobre a constituição da identidade nacional via manifestação literária, analisar melhor essa problemática. A reflexão que desenvolvemos transita entre as fronteiras das diferentes linhagens discursivas, procurando dar uma contribuição às inúmeras questões que povoam nossas mentes no que se refere a nacionalidade brasileira. E finalizando, procuramos entender como uma nação que se afirma no presente com uma profunda desigualdade social, foi inventada e construída, inserida no mosaico formado pelo histórico e o literário.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-19T07:09:01Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T20:00:18Z : No. of bitstreams: 1 185019.pdf: 5472274 bytes, checksum: a19e5c45ea3704c047951375bd533202 (MD5) / Este trabalho apresenta um estudo sobre Alfonsina Storni,

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em Literatura Brasileira / Made available in DSpace on 2012-10-19T11:05:40Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T00:38:14Z : No. of bitstreams: 1 210407.pdf: 6253928 bytes, checksum: 505cf70d1dd0a49ebb3d31cb9fd2312c (MD5)

Este trabalho é o desenvolvimento e a concomitante incorporação de leituras e de apreensões poéticas, em busca de uma expressão pessoal. Estimulada por dez poéticas e por suas potencialidades, experimento a configuração de um discurso marcadamente oral, cujas referências estão impregnadas pelo mundo cotidianamente vivido, experimentado, sentido, percebido. E pela passagem do tempo. É a apresentação da conquista de uma voz, da minha voz e dos objetos com os quais aprendo a falar.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Departamento de Psicologia Clínica, Programa de Pós-Graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-08-29T18:39:41Z No. of bitstreams: 1 2016_AndréGouvêadePaiva.pdf: 678494 bytes, checksum: 0fce1a022525282263745ff8dc153858 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-09-02T19:27:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_AndréGouvêadePaiva.pdf: 678494 bytes, checksum: 0fce1a022525282263745ff8dc153858 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T19:27:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_AndréGouvêadePaiva.pdf: 678494 bytes, checksum: 0fce1a022525282263745ff8dc153858 (MD5) / Neste trabalho nos propomos a investigar a relação Literatura-Psicanálise no intuito de aprofundarmos nossa compreensão acerca da clínica psicanalítica e da influência do ato de escrever no sujeito da Psicanálise. Para tal, trabalhamos os conceitos de obra, leitor e escritor e suas ressonâncias tanto na teoria quanto na prática dos psicanalistas, utilizando das contribuições de Freud e Lacan além de grandes nomes da área da Literatura como Paz e Blanchot. Com isso, investigamos desde a constituição do sujeito e o papel da escrita nesse processo, aos elementos básicos da relação e do setting analítico, chegando finalmente a um diálogo estabelecido entre a escrita e o final de análise, pautando essa última discussão a partir do conceito de estilo em Lacan. _________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / In this work, we have researched the relation between Literature and Psychoanalysis, thus intending to deepen our comprehension about the psychoanalytical practice and widen our knowledge of writing’s influence over the subject. For that, we have developed the concepts of opus, reader and writer alongside theirs’s resonances both in the theory and the practice of psychoanalysts, resorting to the contributions from Freud, Lacan and also great names of Literature such as Paz and Blanchot. This way we have investigated from the subject’s constitution and the role that writing play in this process to the basic elements of the analytical relation and setting, finally establishing a dialogue between writing and the end of analysis with aid from Lacan’s notion of style. _______________________________________________________________________________________________ RESUMEN / En ese trabajo proponemos la investigación de la relación Literatura-Psicoanálisis con el objetivo de profundizar nuestra comprensión acerca de la clínica psicoanalítica y de la influencia del acto de escribir en lo sujeto de la Psicoanálisis. Para eso, desarrollamos los conceptos de obra, lector y escritor y sus resonancias en la teoría y la práctica de los psicoanalistas, aprovechando las contribuciones de Freud y Lacan allá de grandes nombres de la Literatura como Paz y Blanchot. Entonces, investigamos la constitución del sujeto y el papel de la escrita en tal proceso, así como los elementos básicos de la relación y setting psicoanalítico, por fin llegando a un dialogo establecido entre la escrita y el final de análisis, pautando esa discusión en el concepto de estilo en Lacan.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2007. / Submitted by Kathryn Cardim Araujo (kathryn.cardim@gmail.com) on 2009-11-27T16:05:22Z No. of bitstreams: 1 2007_AugustodeFreitaMachado.PDF: 427527 bytes, checksum: d8796bca307b35da0db56ce06481442e (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2009-12-03T21:31:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_AugustodeFreitaMachado.PDF: 427527 bytes, checksum: d8796bca307b35da0db56ce06481442e (MD5) / Made available in DSpace on 2009-12-03T21:31:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_AugustodeFreitaMachado.PDF: 427527 bytes, checksum: d8796bca307b35da0db56ce06481442e (MD5) Previous issue date: 2007-05-23 / A sociedade contemporânea, também chamada de "Modernidade Líquida", em razão da volatilidade de suas convenções e da mudança rápida de seus paradigmas, está sofrendo profundas transformações no seu modo ver, pensar e sentir. O acelerado desenvolvimento tecnológico e cultural caracteriza uma nova etapa do capitalismo, contraditória por excelência, que coloca novos desafios para o homem neste início de século. Cultura, Estado, mundo do trabalho, educação, tudo sofre as influências de uma nova maneira de se perceber o mundo, sendo necessária uma adaptação a esse novo estilo de vida. Nessa sociedade destradicionalizada e reflexiva, a autonomia torna-se fundamental, no mundo do trabalho, a autonomia é um diferencial. O indivíduo autônomo fica menos passivo ao grande número de informações geradas e disseminadas sem critérios todos os dias e se torna sujeito no mundo de forma a compreendê-lo de maneira crítica. Já no que tange à educação, esta deve possibilitar o desenvolvimento desse valor, trabalhando o ser humano integralmente para que ele possa não só atender aos requisitos do mercado, mas também atuar como cidadão no mundo globalizado. Compreende-se a leitura literária como elemento de aquisição dessa autonomia, porque a leitura dialógica de uma obra literária proporciona ao indivíduo um contato com diversas realidades, com a vida cotidiana, que nem sempre é percebida criticamente devido à "chuva" de informações muitas vezes condicionadas para um determinado fim. A obra literária traz dentro de si o mundo, ou melhor, oferece uma abertura para o desenvolvimento de novas maneiras de percebê-lo. As palavras de um texto literário estão cheias de sentido que ultrapassam o significado contido no léxico e vão buscar o real sentido no seu contexto, ou seja, nas "gotas" de vida que as transpassam. Para que se alcance a autonomia na leitura literária é necessário que o leitor e o texto dialoguem não apenas com palavras, mas com percepções e com sentidos colhidos do próprio mundo no qual se está imerso. Nessa perspectiva é que este trabalho busca mostrar por meio da idéia de leitura dialógica, de leitura literária e de leitura releitura de mundo, as formas de possibilidade de o leitor resgatar o seu próprio discurso e tornar-se indivíduo autônomo. Para tanto, as reflexões abordarão questões como a leitura dialógica, a função mediadora e política do professor, a educação à distância e o hipertexto, a "Modernidade Líquida" com suas instituições monológicas e as bases que fundamentam a leitura dialógica de uma obra literária. ______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The contemporary society, also named “Liquid Modernity”, as a result of its volability and conventions, as well as the fast changes in its paradigms, is undergoing marked shifts in the monitoring, thinking and feeling processes. The accelerated technological and cultural development stems a new phase of capitalism posing new challenges for the mankind at the begin of this century. State, culture, education and the labor practices are influenced by the way of viewing the world. Thus an adaptation to this new life style is a must. In this decentralized and reflexive society, autonomy becomes fundamental. Autonomy has already become a differential in the labor environment. The autonomous individual is less dependent on the great amount of information generated and spread out criteriousless. Thus, he becomes able to understand the world in a more sensible way. Concerning education, its role is to allow the development of this situation so that the globalized mankind can both meet the market demands as well as live as world citizens. Literary reading is acknowleged as a stage for the acquisition of autonomy, since the dialogic reading of a literary work leads the reader to contact various realities, such as the daily living which is seldom critically understood due to the excessive information sources, often conditioned and alienated to a specific end. The literary work pictures the world itself, and new perceptions are made possible. The words of a literary text are so meaningful that they outshine the dictionaries. The real context is found in life. To reach literary autonomy is a must. The reader and the text have a dialogue, not only with words but also with perceptions and feelings of the real world to which they belong. This is the purpose of this paper. It aims at showing, through the dialogic reading, through the literary and appraising of the world, the ways and possibilities that the reader has to claim his own expression and become more autonomous. To do so, reflexions shall approach issues such as the dialogic reading, the mediation and political functions of the scholar, the education as related to the hypertext, the Liquid Modernity and its monological institutions, as well as the bases which support the dialogical reading of a literary work.

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2010. / Submitted by Patrícia Nunes da Silva (patricia@bce.unb.br) on 2011-06-14T13:30:00Z No. of bitstreams: 1 2010_JamesLewisGormanJunior.pdf: 1472628 bytes, checksum: 0337f73cb2d93dcdcf20302be683e102 (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2011-06-14T13:32:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_JamesLewisGormanJunior.pdf: 1472628 bytes, checksum: 0337f73cb2d93dcdcf20302be683e102 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-06-14T13:32:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_JamesLewisGormanJunior.pdf: 1472628 bytes, checksum: 0337f73cb2d93dcdcf20302be683e102 (MD5) / A partir de um panorama histórico-teatral, este trabalho analisa comparativamente a peça Eles não usam black-tie, de Gianfrancesco Guarnieri (1958) e o filme homônimo (1981) com direção de Leon Hirszman. Demonstramos que o texto de Guarnieri, que inaugura tardiamente o protagonismo da classe operária brasileira em nossa dramaturgia, na transposição da linguagem teatral para a linguagem cinematográfica, sofre significativas mudanças, ditadas pelos momentos diversos de nossa história política. Desta forma, percebemos como, a partir de nossa matéria estética, podemos compreender o nosso devir histórico. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / From a historical and theatrical panorama, this works analyses comparatively the play Eles não usam Black-tie, by Gianfrancesco Guarnieri (1958) and the homonym movie (1981) with the direction of Leon Hirszman. Demonstrated that Guarnieri text, opening late in the leadership of the Brazilian working class in our drama, in transposing theatrical language to cinematic language, undergoes significant changes, dictated by the different moments of our political history. Thus, we see how, from our aesthetic matters, we understand our historical development.

En el marco de las teorías actuales de la literatura resulta problemática la clasificación de la sátira como forma literaria. No lo eraen el ámbito de la literatura latina, en el que la satura constituía ungénero perfectamente identificado para sus receptores y, por ello,podía ser definida en sus rasgos esenciales. El corpus clásico de sátirasincluía dos variantes: la satura en hexámetros y la sátira menipeaque podía combinar prosa y verso. El concepto de satura parece yacircunscripto en un texto de Lucilio. Pero sin duda Horacio explicitalas normas del género literario que escoge en, por lo menos, tres ocasiones: dos en sus sermones 1,4, 1-4, donde cita a Lucilio y establece losantecedentes griegos del género romano y II, 1, sobre la necesidad deescribir sátiras- una en su EpistuJae, II,2,58-60; A partir de Horacío, por lo tanto, la satura se presenta como realización histórica deun tipo de discurso literario, es decir, como un género definido porconvenciones propias según el modelo ya ofrecido por Lucilio 1• Sin duda, los tratadistas romanos reconocían la influencia de obras satíricasgriegas en los escritores de Saturae. Pero Quintiliano no vacila en señalar el carácter de novedad genérica de la sátira en verso; por elloexcluye la posibilidad de un prototipo griego: "satura. . . tota nostraest." (lnstitutio oratoria, 10,1,95).

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / En el presente ensayo abro el lexema (de)(s)velar en sus múltiples posibilidades de asociaciones metonímicas. De esta forma se efectúa el contacto de los cuerpos a través, sobre y hacia los velos. La palabra velo funciona de suyo como una anfibología, es aquello que cubre pero al mismo tiempo,(al dar vuelta los lexemas seforma “lo ve”) es –lo que se ve-, lo que se muestra y se oculta ante la mirada. Es ella quien los descubre, los recorre y los toca. El velo funciona como suplemento, “concepto” que implica añadir algo y al mismo tiempo suplir, colocar en el lugar de. Lo que reemplaza evidencia una carencia, una falta que antes no existía, por lo tanto el suplemento denuncia una vacancia, un hiato, una fisura. Con su presencia remite a una ausencia. Siguiendo el pensamiento de Derrida,el suplemento sería un diferir originario. La escritura está arruinada en el origen, es ruina sobre ruina, es por esto que el momento de la revelación no existe, ya que el develar es también volver a cubrir“(…) acabar con el velo siempre habrá sido el movimiento mismo del velo: de-velar, develarse, reafirmar el velo en el develamiento. Él acaba consigo mismo en el develamiento, el velo, y siempre con miras a acabar en el develamiento de sí. Acabar con el velo, es acabar consigo mismo” (Derrida 2001; 40).Los velos se mueven, se corren, pero al quitarlos uno se encuentra con más velos, capas interminables de ellos que no permiten el develar. Por tanto se puede considerar al velo perteneciente al modo subjuntivo, instalado siempre en un sea, un querer ser, una «verdad velada›› que nunca se termina de conocer; un secreto, un enigma indescifrable.En términos de HélèneCixous“la escritura es «no-vidente››” , al estar “cubierta por un manto”,-y al ser un sea-, avanza tanteando, ensayándose constantemente,“un velo de bellas posibilidades”.