Orientador: Francisco Foot Hardman / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-03T22:03:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_Alexandre_M.pdf: 733143 bytes, checksum: 9c62003770fec24d0e0eb91a83176488 (MD5) Previous issue date: 2004 / Mestrado

Orientador: Sidney Chalhoub / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-24T23:04:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cavallini_MarcoCicero_M.pdf: 4526000 bytes, checksum: 5a621b1da99dd4489855343ed7055f2f (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em História

Orientador: Miriam Viviana Garate / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-25T22:44:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Machado_RonaldoSilva_M.pdf: 8991147 bytes, checksum: 249ae6c4f99f78d2a823ca2684d8ec31 (MD5) Previous issue date: 2000 / Résumé: Cette these analyse Ia thématique de Ia Revoluçãode Trinta (Revolution de 1930) dans Ia trilogie O Tempoe o Vento (Le tempset le ven~de l'écrivain brésilien Erico Vessimo (Cruz Alta-RS, 1905 - Porto Alegre-RS,1975). D'abord, elle parle de maruere générale de Ia prabIematique de Ia relation Litterature/Histoire, en faisant un panorama conceptuel qui débouche sur Ia compréhension de Ia specificité de chacune des configurations du discours. Apres, a partir des theories de Mikhail Bakhtin sur Ie genre ramanesque, Ia these souIeve et analyse Ie pIan métalinguistique de I'oeuvre de Verissimo, en montrant une mutation croissante de son écriture et, au même temps, I'explicitation d'une poétique du romanoLa these se termine avec une vérificationde Ia réIation entre Ies pIans du récit et du métalinguistique, en relevant I'analyse de Ia thématique fictionelle de Ia Revolution de 1930 / Resumo: A dissertação analisa a tematização da Revoluçãode Ttinta na trilogia O Tempo e o Vento, do escritor gaúcho Erico Verissimo (Cruz Alta-RS, 1905 - Porto Alegre-RS, 1975). Em um primeiro momento, discute de forma geral a problemática da relação Literatura/História, elaborando um quadro conceitual que encaminha o entendimento da especificidade de cada uma das configurações discursivas. A seguir, a partir das teorizações de Mikhail Bakhtin acerca do gênero romanesco, a dissertação levanta e analisa o plano metanarrativo da obra verissimiana, demonstrando a progressiva mutação do fazer romanesco e a concomitante explicitação de uma poéticado romance. Finaliza com a verificação da relação entre os planos narrativo e metanarrativo, especificamente com a análise da tematização ficcional da Revolução deTrinta / Abstract: The thesis analyses the thematic treatment of the Revolution0/1930thin the trilogy o Tempo e o Vento (Time and the Wind), by Erico Verissimo (Cruz Alta-RS, 1905 - Porto Alegre-RS, 1975). Firstly, there is a general discussion about the relationship between Literature/History, with the elaboration of a conceptual structure to guide the understanding of the specificity of each of these discourse configurations. Then, departing fram Mikhail Bakhtin's theory of the novel, the thesis raises and analyses the metanarrative leveI of Verissimo's work, demonstrating the progressive mutation in the writing of the trilogy and the concomitant explicitation of a Poetics of the novel. The work ends by asserting the relationship between the narrative and metanarrative levels, specifically with the analysis o f the fictional representation o f the Revolutionif 1930th / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Orientador: Francisco Foot Hardman / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-31T19:24:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pereira_MariaLuizaMedeiros_D.pdf: 62372439 bytes, checksum: 7c67ccb9213369f85530c18139bb179c (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Sem resumo impresso na obra. Informação Previa da obra: Pode-se dizer que o presente trabalho é uma continuação da minha dissertação de mestrado, deferida no Departamento de Teoria Literária da UNICAMP, em 1993, sob orientação do Prof. Dr. Francisco Foot Hardman. Nele investiguei as origens do gênero para tentar mostrar o quanto as Memórias escapavam de suas amarras. De fato, sempre permaneceu a inconveniência deste texto híbrido, que não deixava etiquetar. Muito me ajudou, já no doutorado, alguns livros que o Foot me trouxe de uma de suas viagens à Europa. Discutia-se, num deles, a persistência de certos lugares - comuns da autobiografia na prosa autobiográfica contemporânea. Ora, a permanência deles não significava que tivessem mantido as antigas estruturas às quais vinculavam. Então, a questão ficou interessante, pois a utilização de fórmulas estabelecidas para exprimir experiências, a princípio compreendidas como flagramente individuais, acabava jogando água no moinho da minha percepção das Memórias como um texto propositalmente ambíguo. Fórmulas que não passavam de um modo a mais do "eu" se esconder do que se exibir e, ao mesmo tempo, um lugar de entrecruzamentos de experiências eminantemente literárias, além de pessoais e coletivas. A análise da utilização de tais fórmulas fez surgir certos estranhamentos, seja em relação à tendência do leitor de autobiografia de identificar o autor, o narrador e o protagonista sem fazer as mediações necessárias, seja na operação direta entre o que é narrado e a verdade, também uma demanda que pesa em relação ao gênero autobiográfico. Em relação à primeira situação, as narrativas abrem espaço para a identificação do "eu" com várias outras personagens, independente do tempo e do espaço, projetando a questão da identidade para outros níveis e, conseqüentemente, problematizando a identificação direta de Nava com o narrador, com a personagem principal, que também tem o seu nome, assim como os alter - egos. E, quanto à segunda, a inserção flagrante da ficção, retira o peso correntemente dado ao "fato" e transfere a sua percepção para um questionamento em relação aos modos de representação da verdade em que pese a incorporação simultânea de varias perspectivas. Neste estudo sobre as Memórias de Pedro Nava, procuro investigar o modo como elas são construídas. Mais precisamente, como se articulam os seguintes registros: os lugares - comuns da prosa autobiográfica, que inscrevem o texto num determinado "gênero" ao mesmo tempo em que induzem expectativas precisas no leitor em relação ao que lê; elementos da história de vida de Nava; elementos da história de vida de outras pessoas; os registros das mais variadas fontes sujeitas a "verificações" fora do texto; tais como: documentos cartoriais, mapas, trabalhos científicos, atestado de óbito, livros de registros e, por fim, vários ingredientes trazidos do ouvi - dizer, da literatura, da pintura, cinema, fotografia, propaganda, folclore. Trata-se de um trabalho que discute os limites dessa "nova autobiografia" contemporânea, herdeira das transformações formais das artes no século XX, da psicanálise e do experimentalismo na literatura, até o desaparecimento da voz narrativa e da focalização, atingindo em cheio a (re)composição da identidade. No capítulo 1 faço um sobrevôo sobre os lugares -comuns da autobiografia e um resumo dos seis livros de memórias de Nava, para mostrar como os elementos fora do texto orientam a leitura das Memórias. Depois abordo o tratamento dado a uma das imagens - chaves da autobiografia pós - romântica, a "cena da memória involuntária". No capítulo 2 analiso um outro momento não menos importante na autobiografia: o modo de iniciá-la. Em seguida, mostro como o ritmo da fase transforma-se num forte aliado do narrador no sentido de convencer o leitor a respeito da veracidade do relato que faz de si mesmo baseado em outro lugar - comum, a genealogia. O auto - retrato, entretanto, mostra-se, ao mesmo tempo, incompleto e contraditório, mas a favor da herança cultural humanista ameaçada pela cultura de massas. No capítulo 3 discuto duas questões centrais e amalgamadas nas Memórias: a velhice e a espera da morte. Situação que remete ao trabalho da escrita outro lugar - comum da prosa autobiográfica: o desejo de dizer tudo, desde as mais fragmentárias e fugazes lembranças à confissão do esquecimento. Favorecendo-se das teses sobre a recuperação das lembranças da infância em Freud, o narrador encena a sua luta contra as dificuldades de apreender as tênues lembranças do passado e confessa os tropeços da empreitada. Ambas são estratégias de convencimento, funcionando como "provas de veracidade" discursiva. E, ao mesmo tempo, se encontram na base da teoria de rememoração elaborada pelo velho narrador das Memórias. É por meio de tais estratégias que vai justificando, paulatinamente, os recorrentes recursos à ficção. Neste capítulo ainda mostro como ousar dizer tudo significa para o "eu" expor-se como outro(s), justamente para dar conta da passagem do tempo e da impossibilidade do sujeito de reconhecer-se o mesmo desde o seu nascimento até a sua velhice; além da impossibilidade de falar de sua própria morte. A questão da identidade pessoal é transportada para a esfera narrativa. Aqui essa questão é abordada a partir de uma das características mais marcantes de José Egon Barros da Cunha, um dos alter - egos de Pedro Nava, sua vida sexual. Não podemos nos iludir, tanto Pedro Nava quanto Egon são personagens das Memórias. Ademais, essa exposição (indireta) do "eu" está baseada elementos recorrentes na literatura erótica, que, por sua vez, nas Memórias, aliam-se ao conhecimento da anatomia humana que o autor empresta às personagens e ao narrador. No capítulo 4 discuto como ousar dizer tudo significa também a exposição mais crua do retrato do velho, a confissão do desespero da solidão e a opção pela fuga declarada do presente por meio da escrita. Um dos modos indiretos de exposição do "eu" é abordado através de um outro lugar - comum, só que este relativo ao elogio médico. Os elementos dessa forma retórica são encontrados tanto nos retratos dos professores de Medicina, quanto na prosa intimista, o auto - retrato esboçado em "Negro", em Galo - das - Trevas. As personagens se apresentam como alimento e patrimônio para as gerações seguintes; ou seja, as ações modelares dos professores foram incorporadas e prepararam Egon/Nava para a vida. A escrita vai espelhar o outro lado desse procedimento. Do mesmo modo que ensinamentos médicos teriam conduzido a personagem para a ação, as personagens de Rosa e tio Salles (presentes nos primeiros volumes das Memórias) representariam o método de contar histórias do narrador das Memórias, pois "ensinam" a mesclar ficção e história. É o que se vê nas narrativas das Memórias, ou seja, o embaralhamento dos acontecimentos do cotidiano com elementos emprestados da literatura e da pintura, a busca de adequação entre o mundo da personagem e a história. Sob esse aspecto, foi muito interessante ter tido acesso às cartas de Nava a Mário de Andrade, no IEB. Apesar de ser uma correspondência minguada, nota-se desde cedo, no jovem Nava, que a percepção da realidade, em especial a vida humana, estava mediada pelas artes visuais e pela literatura. A estratégia de embaralhar elementos heterogêneos está baseada na concepção da escrita como montagem, usando aqui os conceitos de Nava: dar ao "esqueleto" um "corpo". O primeiro refere-se ao projeto pré - determinado do escritor consigo mesmo, antes da escrita, na coleção heterogênea de materiais e o segundo, ao processo de seleção, organização, releitura do material e da escrita. Em ambos momentos se misturam elementos pessoais e coletivos e têm como premissa a metáfora da digestão, na qual a leitura desempenha um papel preponderante na escrita. Para quem escreve, seguindo a metáfora, há um determinado momento em que desaparecem os limites que separam o lido daquilo que foi escrito. Entre essas duas operações, o leitor, agora escritor, assimilou e esqueceu, "apropriando-se" e, conseqüentemente, produzindo algo "novo": "esquecendo para lembrar", dirá Nava. Ora, essa estratégia cria no mínimo, duas tensões: a primeira, diz respeito à posição do autor na prosa autobiográfica, na medida em que ele deixa de ser a instância última e explicativa do que produz; a segunda, refere-se ao tratamento dado a acontecimentos que escapam da ordem "pessoal" e atingem mais pessoas, como um conflito, uma guerra, uma revolução. São estas duas últimas questões abordadas na parte final deste último capítulo. No final, em Anexos, achei interessante incluir a reprodução de caricaturas relativas às personagens da pensão Moss, pois me refiro a elas no meio do capítulo 4 (o método: conversa a três). Ela foi retirada de um artigo de Flora Süssekind, publicado na Folha de São Paulo, Folhetim, de 5 de fevereiro de 1988, que atualmente se encontra publicado em Papéis Colados. Nessa mesma seção há uma reprodução das primeiras páginas de um artigo de Nava sobre a "mão reumática", que nos ajuda a perceber o grau de interferência entre a especialidade profissional, a técnica do pintor e do caricaturista e o trabalho da escrita nas Memórias, em especial, na atenção para as formas, as cores, as sali6encias e os detalhes de uma das partes do corpo humano. Há também a reprodução de uma foto de Flávio de Barros, fotógrafo militar que escreve na Campanha de Canudos. Nava se refere a ela numa das cartas a Mário de Andrade (e que se encontram no IEB - USP), salientando o interesse de fazer a estilização de duas de suas "figuras". Inclui também a reprodução de um auto - retrato de Leonardo da Vinci já sexagenário, retirado de Os Escritos de Leonardo da Vinci sobre a arte da pintura, organizado, traduzido e comentado por Eduardo Carreira. O olhar de tristeza desse auto - retrato traduz o do velho narrador das Memórias. Por fim, há uma reprodução de algum, as páginas de O Círio Perfeito, que abordo na última seção do capítulo 4, quando comento o tratamento dado por Nava a um dos momentos de sua história recente, a Revolução de 1930. / Abstract: Not informed. / Doutorado / Literatura e Outras Produções Culturais / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador : Walquiria Gertrudes Domingues Leão Rego / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-18T21:05:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Zuin_JoaoCarlosSoares_M.pdf: 7409373 bytes, checksum: cc27327d6b21d34312eee8475409b5d2 (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Sociologia

Orientador : Hermas Gonçalves Arana / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-18T22:10:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guido_HumbertoAparecidodeOliveira_M.pdf: 9569058 bytes, checksum: 5b0d790d0ee3fdd0c751648e6113a066 (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: A Filosofia Moderna foi o ponto de partida desta investigação. Para isto foi importante investigar também as raízes do pensamento moderno através da abordagem do humanismo renascentista. Esta primeira parte do trabalho tem a finalidade de oferecer o ambiente cultural em que viveu Giambattista Vico (1668-1744). Vico dedicou-se aos estudos da história, do direito natural e da filologia, .relacionando estes vários campos do saber na filosofia. Seu objetivo era demonstrar as várias fases de desenvolvimento idade. da mente humana e aquilo que era próprio a cada A linguagem poética é a expressão de um saber pré reflexivo, anterior ao raciocínio.lógico. Esta forma de linguagem é própria de uma sabedoria também poética, momento em que a percepção e a imaginação atuam com maior intensidade intelecto humano. A linguagem poética é a base sobre a constrói o conhecimento lógico. sobre o qual se Passando dó campo histórico para o campo epistemológico, a linguagem poética é própria das crianças e dos adolescentes, ela é o caminho para se chegar à reflexão filosófica durante a juventude. Para os modernos, as discussões no campo da linguagem estavam diretamente ligadas às novas formas de escolarização e, aos respectivos' métodos pedagógicos que surgiam em meio às mudanças sócio-econômicas. A reflexão sobre a linguagem oferece novos elementos para repensarmos a influência dos métodos modernos sobre o pensamento pedagógico atual, bem como distorções sofridas por estes métodos ao longo dos séculos / Mestrado / Filosofia e História da Educação / Mestre em Educação

Orientador: Arnaldo Franco Junior / Banca: Luciene Marie Pavanelo / Banca: Adriana Monteiro Piromali Guarizo / Resumo: A obra de Clarice Lispector apresenta uma permanente reflexão sobre temas relacionados à filosofia e ao misticismo, tais como a morte, a divindade, a natureza, etc. Em A Paixão segundo G.H. (1964), essas questões são problematizadas ao longo da narrativa e são ampliadas e dramatizadas por meio da linguagem (NUNES, 1989). A partir desses fatos, nossa dissertação tem como objetivo estudar como o romance, ao abordar e problematizar ideias filosóficas e místicas, parodia, de forma intertextual, textos de filosofia e ritos fundamentais para o pensamento e crenças Ocidentais. Para tanto, nos deteremos na análise intertextual do romance em comparação com a Alegoria da Caverna, de Platão e o ritual da comunhão cristã. Analisaremos de que modo as ideias relacionadas ao humano, ao real e ao divino apresentadas no texto de filosofia e no ritual religioso são ressignificados e invertidos pelo romance de Lispector. A fim de observar como estes conceitos aparecem nas narrativas a serem estudadas, serão utilizados como fundamentação teórica Ceia (1998), Coelho (2009) e Erculino (2004) tendo em vista os estudos da Alegoria de Platão; Girard (1990-2004) e Bittencourt (2012), que nos servirão de base para o desenvolvimento do capítulo sobre o ritual da comunhão cristã; Nunes (1989) e Pessanha (1989), os quais funcionam como embasamento teórico-crítico para a análise crítico-interpretativa da obra; e, por fim, Sá (1979-1983) e Dumas (2005), que nos servirão de base para o estudo sobre a... / Abstract: The work of Clarice Lispector presents a permanent reflection about themes related to philosophy and mysticism, such as death, divinity, nature, etc. In The Passion According G.H. (1964), these questions are problematized over the narrative and they are expanded and dramatized through language (NUNES, 1989). Light of these facts, our dissertation aims to study the novel, how the novel approaches and problematizes philosophical, mystics ideas and parodies, intertextually, philosophy texts and fundamentals rites for Occidental thoughts and believes. Therefore, we will focus our intertextual analysis on the novel in comparison with The Allegory of the Cave, from Plato and the holy Christian communion. We will analyze how the ideas related to human, real and divinity, presented in the philosophical text and the religious rite, are resignified and inverted by Lispector's novel. In order to observe how these concepts appear in the narratives we will study, we will utilize as a theoretical foundation Ceia (1998), Coelho (2009) and Erculino (2004), bearing in mind the studies about the Plato's Allegory; Girard (1990-2004) and Bittencout (2012), whose studies will serve as the theoretical basis for a critical interpretative analysis of the work; and, in conclusion, Sá (1979-1983) and Dumas (2005), serving as fundamental understanding about the intertextuality and parody in the novel The Passion According G.H., by Clarice Lispector / Mestre

Orientador: Giséle Manganelli Fernandes / Banca: Manuel Fernando Medina / Banca: Norma Wimmer / Resumo: Os atentados de 11 de setembro originaram diversas manifestações artísticas buscando não apenas explicações para a tragédia, mas também tentando repensar os acontecimentos. Neste sentido, esta pesquisa apresenta uma investigação a respeito da maneira como um romance e um documentário se apropriaram desse episódio para reavaliá-lo. Com os ataques, os Estados Unidos experimentaram uma forte sensação de vulnerabilidade, desencadeando reações do governo americano, que formulou com bastante rapidez uma nova doutrina de segurança nacional, baseada no combate ao terrorismo. Esta dissertação analisa as estratégias narrativas utilizadas pelo autor americano Don DeLillo no romance Falling Man (2007), e pelo cineasta Michael Moore, no documentário Fahrenheit 9/11 (2004), e como eles abordam fatores históricos, socioeconômicos e políticos que desencadearam a tragédia, a fim de reexaminá-la. Textos teóricos e críticos sobre a relação entre Literatura e História, ficção Pós-Moderna, aspectos do documentário e questões sobre terrorismo fundamentam as discussões apresentadas no trabalho. Este estudo objetiva ampliar os questionamentos acerca dos fatos que levaram à catástrofe e suas consequências, examinando personagens e grupos ligados ao 11 de setembro, revelando múltiplas verdades, condicionadas social, ideológica e historicamente / Abstract: September 11 has originated a wide range of artistic manifestations which have not only searched for plausible explanations for the tragedy, but also tried to review the events. In this sense, this thesis aims at showing how a novel and a documentary reevaluate this episode. The attacks made the United States experience a strong sense of vulnerability, triggering reactions from the American government, who quickly established a new national security strategy, associated with the war on terror. This thesis analyzes the narrative strategies employed by the American author Don DeLillo in his novel Falling Man (2007) and by the filmmaker Michael Moore in the documentary Fahrenheit 9/11 (2004), as well as the way they approach socioeconomic and political factors that caused the tragedy in order to reevaluate it. The debate of the topics is based on texts concerning the relationship between literature and history, postmodern fiction, documentary aspects and issues on terrorism. This study contributes to enrich the discussion related to the events that led to the catastrophe and its aftermath, examining characters and groups linked to the September 11 terrorist attacks, revealing multiple truths subjected to social, ideological and historical conditions / Mestre

Orientador: Álvaro Santos Simões Junior / Banca: Ivan Marcos Ribeiro / Banca: João Luís Cardoso Tápias Ceccantini / Resumo: Medeiros e Albuquerque (1867-1934), autor nascido em Pernambuco, escreveu frequentemente não somente obras literárias, mas também de outras naturezas, revelando, com isso, ser dono de uma produção bastante ampla. Possuidor de um vasto conhecimento, Medeiros invadiu também o mundo jornalístico, onde se exercitou assiduamente até o final de sua vida. Desse modo, teve a direção de O Fígaro e O Clarim, além de ter escrito em periódicos famosos da época como, por exemplo, o vespertino carioca A Notícia. Nele, o jornalista colaborou muito, desdobrando-se em várias seções, tais como: "Notas", assinando como "Rifiúfio Singapura"; "Ecos", assinando como "Max", e também "Crônica literária", escrevendo com o pseudônimo "J. dos Santos", o seu único responsável. Nessa última colaboração, J. dos Santos informava semanalmente lançamentos de livros, com o intuito provável de persuadir o público leitor a adquiri-los, além de naturalmente divulgar iniciativas editoriais. Em 12 anos de publicação da "Crônica literária" (1897-1908), foram registradas exatas 981 resenhas, sendo que, em raros momentos, J. dos Santos usou seu espaço com outras finalidades. Ademais, o jornalista não apenas noticiava livros de vários gêneros, mas também criticava com grande sensibilidade, mostrando-se, consequentemente, um crítico bastante perspicaz e capacitado. O objetivo deste trabalho foi o enfoque sistemático de todo o trabalho do crítico no período da mencionada seção de A Notícia, observando inevitavelmente o seu método crítico. Além da indexação de todos os textos da "Crônica literária", resenharam-se 32 obras do escritor Medeiros e Albuquerque com o intuito de divulgar sua diversificada produção artística / Abstract: The author Medeiros e Albuquerque (1867-1934) was born in Pernambuco. He often wrote not only literary works, but also other types, revealing thereby a very large production. Possessing a vast knowledge, Medeiros also invaded the world of journalism and dedicated himself until the end of his life. Thus, he had the direction of O Fígaro and O Clarim, and wrote for some famous newspapers of his time, for example, the Rio evening A Notícia. In it, the journalist contributed much, unfolding in several sections, such as "Notas", signing as "Rifiúfio Singapura"; "Ecos", signing as "Max", and "Crônica literária" writing, solely, under the pseudonym "J. dos Santos". In this latest collaboration, J. dos Santos reported weekly book launches, probably all with the aim of persuading the readers to acquire them, and naturally promote publishing initiatives. In 12 years of publication of the "Crônica literária" (1897-1908), there were accurate 981 reviews, and, eventually, J. dos Santos used his space for other purposes. Moreover, the journalist have not only reported books of various genres, but also criticized them with great sensitivity, being therefore a very insightful and knowledgeable critic. The aim of this study is to analyse, with a systematic approach, all of Medeiros e Albuquerque's work in the critical period of that section of A Notícia, noting inevitably his critical method. In addition to indexing all the texts of the "Crônica literária", 32 works of the writer Medeiros e Albuquerque were reviewed in order to promote his various artistic production / Mestre

Orientador: Daniela Mantarro Callipo / Banca: Álvaro Santos Simões Júnior / Banca: Maria Lúcia Dias Mendes / Resumo: Esta dissertação visa analisar a presença francesa nas crônicas de Lima Barreto (1881-1922) publicadas na revista Careta no período de 1915 a 1922. Por meio de citações e alusões disseminadas nos textos, o escritor exibe o estreito contato, mantido ao longo de toda a sua carreira, com as referências culturais originárias da França, relativas não apenas à literatura como também à filosofia, à história e demais áreas de interesse para o cronista. A citação e a alusão são definidas como práticas intertextuais que põem o "outro" em evidência, apontando ao mesmo tempo para um exterior (o texto outro) e para um interior (o texto novo) em que os elementos de empréstimo passam a participar, revitalizados, da construção de sentidos. Em Lima Barreto, como procuramos demonstrar, as marcas francesas ganham uma funcionalidade mais ampla e mesmo mais empenhada quando associadas aos procedimentos próprios da sátira. Por meio da ironia, da paródia, do rebaixamento e outros recursos próprios do fazer satírico, o escritor discute os problemas de seu tempo, afirmando-se, por sua postura contestatória em relação ao sistema predominante de crenças e valores instituídos, como voz dissonante em sua época. Para o estudo, foram selecionadas sete crônicas, que recobrem o período de colaboração do escritor no periódico e remetem a obras de quatro autores franceses: Bossuet (1627-1704), Voltaire (1694-1778), Brillat-Savarin (1755-1826) e Baudelaire (1821-1867). Explicitados os aspectos históricos e lite... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Resume: Cette dissertation vise à analyser la présence française dans les chroniques de Lima Barreto (1881-1922), publiées dans le magazine Careta dans la période de 1915 à 1922. Grâce à des citations et des allusions dispersées dans les textes, l'auteur montre le contact étroit maintenu tout au long de sa carrière avec les références culturelles originaires de France, relatives non seulement à la littérature et à la philosophie, mais aussi à l'histoire et à d'autres domaines d'intérêt pour le chroniqueur. La citation et l'allusion sont définies comme des pratiques intertextuelles qui mettent "l'autre" en évidence, en montrant en même temps un extérieur (le texte autre) et un intérieur (le nouveau texte), où les éléments empruntés commencent à participer, revitalisés, de la construction du sens. Chez Lima Barreto, comme nous essayons de démontrer, les marques françaises acquièrent une fonctionnalité plus large et encore plus engagée lorsque elles sont associées aux procedures propres de la satire. Par l'ironie, la parodie, l'avilissement et des autres ressources propres du satiriste, l'écrivain discute les problèmes de son temps, s'affirmant comme une voix dissonante dans son époque, en raison de sa position de défense contre le système de croyances et valeurs établies. Pour cette étude, nous avons selectionné sept chroniques couvrant la période de collaboration de l'écrivain dans le périodique et qui concernent les œuvres de quatre auteurs français: Bossuet (1627-1704), Voltaire (1694-1778), Brillat-Savarin (1755-1826) e Baudelaire (1821-1867). Une fois expliqués les aspects historiques et littéraires de la chronique, le travail de Lima Barreto dans la presse, en mettant l'accent sur la collaboration pour le magazine Careta, et les fondements théoriques basés sur la satire et le phénomène de l'intertextualité, nous avons... (Résumé complet accès életronique ci-dessous) / Mestre