Submitted by Ricardo Camacho (rscamacho@ufpa.br) on 2018-04-09T19:57:48Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CulturaMeioAmbiente.pdf: 5276035 bytes, checksum: 6c8273d5f168c80dd987ee3e8f8a0e71 (MD5) / Approved for entry into archive by Ricardo Camacho (rscamacho@ufpa.br) on 2018-04-09T19:57:58Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CulturaMeioAmbiente.pdf: 5276035 bytes, checksum: 6c8273d5f168c80dd987ee3e8f8a0e71 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-09T19:57:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CulturaMeioAmbiente.pdf: 5276035 bytes, checksum: 6c8273d5f168c80dd987ee3e8f8a0e71 (MD5) Previous issue date: 2012-06-26 / Este trabalho narra, descreve e discute as ações socioeducativas e ambientais através de práticas culturais, promovidas pelo Instituto Arraial do Pavulagem em Belém e no interior do Pará, como: o Cordão do Peixe Boi; os arrastões da quadra junina; o Cordão da Cobra Grande, além de uma ação do Projeto Orube de Arte e Educação, projeto de extensão do Instituto no Conjunto Residencial Satélite, em uma escola estadual no Município de Ourém. O trabalho foi desenvolvido a partir do método qualitativo de pesquisa e à luz dos princípios teóricos e metodológicos da Educação Ambiental como educação política, descrevendo essas ações e discutindo seus resultados e como estes se relacionam com os princípios teóricos e metodológicos da Educação Ambiental, na expectativa de incentivar o cuidado com o meio ambiente e mudanças de postura nos sujeitos envolvidos nessas ações. Narra o processo de construção das ações Cordão do Peixe Boi em Belém; e na Ilha do Marajó, em Cachoeira do Arari, o Cordão do Gallo; e identifica os sujeitos, suas percepções, e o envolvimento destes nas atividades relacionadas à dimensão ambiental associada à cultura local, como a utilização de material reciclável em alegorias e instrumentos de percussão. Descreve os principais resultados e os impactos e mudanças de postura nos sujeitos envolvidos e na comunidade, numa tentativa de dar ampla visão sobre o trabalho do Instituto, tendo em vista a proposta de realizar na Amazônia a Educação Ambiental através de práticas culturais. / This work tells, describes and discusses the socioeducational and environmental actions of Instituto Arraial do Pavulagem in Belém and in other municipalities in the state of Pará through cultural practices such as Cordão do Peixe Boi, Arrastões da quadra Junina, Cordão da Cobra-grande and an action of the Orube Project of Art and Education, a axtension project of the Institute based in the residential area of Satélite in a municipal school in Ourém. Firstly, grounded on the qualitative research method and on theoretical methodological principles of Environmental Education as political education, this work describes the actions mentioned above as well as its results and how they relate to theoretical and methodological principles of Environmental Education in the hope that it will foster care for the environment and bring about change in the way individuals go about such actions. Secondly, this work gives an account of the development process of Cordão do Peixe Boi and Cordão do Gallo actions in Belém and Cachoeira do Arari respectively. Thirdly, it identifies its main actors, their perception and their relation to the practices and the environmental scope of their actions by relating it to the local culture, namely, the use of recyclable materials in production of floats and percussion instruments. Finally, it describes the its main results and their impact to and the thinking changes of the main actors in the community in an attempt to show in a wider picture the actions of the Institute, whose aim is to promote environmental education through cultural practices in the Amazon.

Submitted by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-04-13T19:35:54Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PraticaMusicalVomineFestaSaoTiago.pdf: 7054435 bytes, checksum: e16aee94434d6e66e79173f7012d989e (MD5) / Approved for entry into archive by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-04-17T13:26:33Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PraticaMusicalVomineFestaSaoTiago.pdf: 7054435 bytes, checksum: e16aee94434d6e66e79173f7012d989e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-17T13:26:33Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PraticaMusicalVomineFestaSaoTiago.pdf: 7054435 bytes, checksum: e16aee94434d6e66e79173f7012d989e (MD5) Previous issue date: 2017-07-29 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa problematiza aspectos da prática musical chamada Vominê que integra a Festa de São Tiago, em Mazagão Velho – AP. A festividade dedicada a São Tiago é uma prática secular que acontece anualmente, sendo o Vominê, espécie de celebração da vitória ou exaltação à bravura, parte integrante do festejo. Investigar a prática musical do Vominê, considerando a maneira como esta opera em suas estruturas tanto musicais quanto sociais em seu contexto foi o nosso objetivo principal. Tendo como suporte as perspectivas teóricas da etnomusicologia, discutimos sobre as potencialidades representativas dessa prática musical em relação aos indivíduos que dela tomam parte, considerando a revisão da literatura consultada, a observação direta da realidade, e a análise cultural da prática musical como proposta por Chada, Blacking, Seeger e Geertz. / The present work problematizes aspects of the musical practice called Vominê, that integrates the Festa de São Tiago in Mazagão Velho, lacated in Amapá province. Supported by the theoretical perspectives of ethnomusicology, it is sought to reflect on the potentialities representative of this practice in relation to the individuals that take part of it. The Festivity of St. Tiago is a secular practice that happens annually, with Vominê, a kind of song of victory or exaltation of bravery, an integral part of this festivity. Investigating Vominê's practice, considering the way it operates in its musicais and social structures in its context is our main objective. In order to do so, we started with a review of the available literature and the direct observation of reality, considering the cultural analysis of the musical practice as proposed by Chada.

Submitted by Cássio da Cruz Nogueira (cassionogueirakk@gmail.com) on 2017-01-13T13:25:43Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CancaoInglesGeneros.pdf: 1723110 bytes, checksum: 175524059b78e5b4cddf6534c8f8e459 (MD5) / Rejected by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br), reason: O nome do autor está no título e falta espaço entre o nome e sobrenome do autor na citação on 2017-01-13T13:37:01Z (GMT) / Submitted by Cássio da Cruz Nogueira (cassionogueirakk@gmail.com) on 2017-01-16T12:58:38Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CancaoInglesGeneros.pdf: 1723110 bytes, checksum: 175524059b78e5b4cddf6534c8f8e459 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2017-01-16T14:34:05Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CancaoInglesGeneros.pdf: 1723110 bytes, checksum: 175524059b78e5b4cddf6534c8f8e459 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-16T14:34:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CancaoInglesGeneros.pdf: 1723110 bytes, checksum: 175524059b78e5b4cddf6534c8f8e459 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Intitulada Canção pra inglês ver: gêneros, identidades e relações de poder no carimbó e no brega, esta dissertação objetiva analisar os sentidos sobre identidades culturais no carimbó e no brega, divulgados junto ao mercado global como música autenticamente paraense. Partimos da natureza comunicativa (MARTÍN-BARBERO, 2001) e do caráter de processo comunicacional (FRANÇA, 2001) do carimbó e do brega para identificarmos as estratégias (CERTEAU, 2012) discursivas acionadas na configuração comunicacional desses gêneros musicais (JANOTTI JÚNIOR, 2006), a fim de discutirmos, a partir delas, os sentidos sobre identidades culturais (HALL, 2011). Para tanto, recorremos à Análise de discursos e a Iconografia e Iconologia, dois métodos de pesquisa importados do campo da História da Arte. Combinação metodológica que nos possibilita trabalhar junto ao caráter discursivo do carimbó e do brega, cuja configuração comunicacional, atravessada por assimétricas relações de poder cultural, mercadológico e político, prevê o acionamento de estratégias discursivas com o intuito de domesticar o sentido sobre identidades, em detrimento de algumas hibridações culturais capazes de prejudicar a visibilidade de artistas, produtores culturais, empresários e políticos em um mercado simbólico global afeito ao consumo de regionalismos (HALL, 2011). / This Master’s Thesis is entitled Songs for the sake of the show: genres, identities and power relations in carimbó and brega, and it aims to analyze the meanings on cultural identities portrayed in carimbó and brega, two music genres promoted to the global market as authentic productions from the Pará state, northern Brazil. Our starting point for this work is the notion of communicative nature (MARTÍN-BARBERO, 2001) and the traits of communication process (FRANÇA. 2001) presented both by the carimbó and the brega. These notions help identify discursive strategies (CERTEAU, 2012) activated in the communication configuration of these music genres (JANOTTI JÚNIOR, 2006), so we are able to discuss meanings on cultural identities (HALL, 2011) based on these strategies. For that purpose, we use a) discourse analysis, and b) iconography and iconology, two research methods from the field of History of Art that provide the tools to work the discursive characteristics of the carimbó and the brega. The communication configuration of both genres is crossed by asymmetric relations of corporative, cultural and political power and foreshadows discursive strategies for the domestication of meanings on identities. These domesticated meanings, in their turn, are preferred in detriment of cultural hybridizations capable to stand as threat to the visibility of artists, producers, businessmen and politicians in a global market used to the consumption of regionalisms (HALL, 2011).

Este trabajo de investigación, enmarcado en el contexto de Tesis Doctoral, oferta un programa alternativo de guitarra para los cuatro cursos de Grado Elemental Logse. Las piezas se han elaborado con contenidos sonoros de diversa procedencia. Así encontraremos música clásica, folclórica, cinematográfica, etc. No pretende sustituir la enseñanza ortodoxa, sino complementarla con un material que puede estar más cerca de la afectividad musical de los educandos. Para poder cumplir los propósitos antes mencionados, se ha estudiado el instrumento desde el punto de vista histórico en las facetas de: evolución de los estilos musicales en torno a la guitarra, instrumentos anteriores afines a la guitarra, los compositores de guitarra, estudio comparativo de la evolución del método, etc. Posteriormente se ha analizado la fuente musical de forma poliédrica, abarcando músicas de muy diversa procedencia que pueden tener repercusión en el entorno del educando, desde el punto de vista familiar, social, de los medios de comunicación, etc. Así mismo se ha contemplado al Cancionero, por medio de su estudio en el tiempo, como fuente inagotable de material sonoro. El estudio de los Programas de Guitarra de los Conservatorios de la Región de Murcia, ha dado una visión panorámica de cómo se encuentra la enseñanza de este instrumento en los centros oficiales. Antes de la confección del Programa Alternativo, se ha experimentado con músicas propias de la Región de Murcia, extraídas de varios Cancioneros, en su adaptación pata guitarra, ofreciendo los consiguientes resultados de la muestra. Se ha tenido en cuenta para la adjudicación de las piezas a cada curso, el nivel de Lenguaje Musical de cada una de ellas. La Bibliografía expuesta después del Programa Alternativo, donde podemos encontrar textos convencionales como Libros, Ensayos, Textos de Jornadas y Congresos, Artículos de Revistas y Libros, etc., hasta citas de carpetas de discos compactos y testimonios orales, es amplia y variada. Los diversos índices que se ofrecen en el Anexo (tndice de obras musicales anónimas, de autor y onomástico), facilitan la búsqueda de datos a lo largo del trabajo de investigación. Lo anteriormente comentado viene organizado, resumidamente, en esta Tesis Doctoral de la siguiente manera. INTRODUCCIÓN PRIMERA PARTE: GUITARRA Y MÜSlCA Capítulo 1. Breve Historia de la Guitarra Capítulo 2. Música Popular y Folclore SEGUNDA PARTE: LA ENSEÑANZA DE LA GUITARRA Capítulo 3. Aspectos de la Guitarra y sus Programas, asociados a los contenidos de Lenguaje Musical Capítulo 4. Creación de un Programa Alternativo para Grado Elemental de la Logse Capítulo 5. Síntesis de esta Tesis DoctoralCapítulo 6. Bibliograffa ANEXO / This piece of research, submitted as a doctonl dissertation, offers an altemative syllabus for the teaching of guitar in the four years of LOGSE Elementary Grade. The musical pieces have been composed with sounds from different origins, such as cIassical music, folk music, music from films, etc. Our proposal is not intended as a substitute to the orthodox teaching model. Rather, it is our intention to supplement the latter with teacbing material which might be closer to the pupils' musical affect. In order to achieve our aims, we start with a study of the instrument from different historical angles: evolution of musical styles around the guitar, previous instruments similar to it, guitar composers, contrastive analysis of the evolution of the "method", etc. We then anaIyse the musical source in all its facets, including types of music of various origin which my have an influence in the pupil's environment, be it from a family or social perspective, in the media, etc. We also include a historical analysis of the Songbook (Cancionero) as an endless source of sound material. The anaIysis of the didactic programs of guitar from the Official Schools of Music in the Region of Murcia has allowed us to gain an overal1 view of the teaching of tbis instrument in official institutions. Prior to the design of the altemative syIlabus, we experimented with autochthonous musical varieties from the Region of Murcia, taken from various songbooks and adapted for the guitar, and which made their way into the syl1abus. The allocation of musical pieces to each year is based on the consideration of the level of Musical Language of each year. The bibliography which appears after the alternative syllabus is intended to be both comprehensive and varied. It includes tradicional texts (such as books, essays, conferences proceedings and journal articles), quotations from information in compact disks covers and oral testimonies. The indexes included in the Appendix (index of anonymous and authored musical pieces and index of names) are intended to facilitate the reading of the text. The above mentioned contents are structured in the Doctoral Dissertation as follows: INTRODUCTION PART 1: GUITAR AND MUSIC Chapter 1. A short history of guitar Chapter 2: Popular and folk music PART ll: THE TEACHING OF GUITAR Chapter 3: Aspects of guitar and its teaching associated to the contents of Musical Language. Chapter 4: Design of an alternative syllabus for LOGSE Elementary Grade Chapter 5: Synthesis of the Doctoral Dissertation Chapter 6: Bibliography APPENDIX

Made available in DSpace on 2015-08-20T17:09:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-08-08. Added 1 bitstream(s) on 2015-08-20T17:27:07Z : No. of bitstreams: 1 000834442.pdf: 2430882 bytes, checksum: fddc072b7e97cb44fe5bd97d7cb845fb (MD5) / A presente pesquisa analisa as relações entre a música e a política nos Estados Unidos, especificamente a atuação de um grupo de compositores e intérpretes ligados ao repertório folk que se engajaram nas lutas pelos direitos civis de minorias nacionais. Nosso recorte temporal abarca o período pós-Segunda Grande Guerra, entre 1945 e 1960, no qual ocorreu a emergência do país como a nação hegemônica entre os países do Ocidente, seguida da veiculação de um discurso democrático, que encontrava seu limite em uma sociedade segregada e desigual. Deste modo, as lutas pelos direitos civis, antes balizadas em ações legais, como os processos nas cortes judiciais, foram direcionadas a espaços públicos e amplos, como as ruas e praças ao redor do país, e tiveram o apoio de distintos grupos sociais, inclusive de músicos ligados ao repertório folk. Devido a escassa bibliografia sobre a música folk estadunidense no Brasil, nosso primeiro capítulo aborda as relações entre música folk e o contexto histórico dos Estados Unidos ao longo do século XX, mostrando como este repertório tornou-se um objeto controverso de estudo da cultura nacional, quais foram os gêneros estabelecidos como música folk e seu processo de difusão das áreas rurais para as cidades, bem como sua inserção no mercado musical. No segundo capítulo nos detemos na produção da principal referência na atividade de gravação de material folclórico no país, a gravadora Folkways, elencando os sujeitos inseridos no processo de produção dos discos e os discursos propagados por meio de tais produções. Neste sentido, acreditamos ser imprescindível compreender seu período histórico de atuação e papel no mercado musical nacional. Ao adotarmos como documentação para a pesquisa duas revistas musicais publicadas nos Estados Unidos, People's Song e Sing Out!, faz-se imperativo analisar os grupos sociais envolvidos... / The present research analyzes the relations between the music and the politics in the United States, specifically the composers and interpreters actions in the fights for national minorities civil rights. Our temporal snippet covers the post-Second World War period, between 1945 and 1960, in which occurs the emergency of the country as the hegemonic nation among the Occidental countries, followed by the placement of a democratic discourse, that had its limit in an unequal and segregated society. In this way, the civil rights fights, before set boundaries in legal actions, as the judicial proceedings in Courts, were oriented to expansive and public spaces, as the streets and squares through the country, and they had the support from distinctive social groups, including musicians related to the folk repertoire. Due the absence of American folk music bibliography in Brazil, our first chapter deals with the relations between folk music and the American historical context throughout the twentieth century, showing how this repertoire has become a controversial subject of national cultural study, which were the genres settled as folk music and their diffusion process from rural areas to cities, as well as its insertion in the music market. In our second chapter, we deal with the production of the mainly reference in the folk recording activity in the country, the Folkways Records, listing the persons inserted in the disc producing process, as well the discourses propagated through these products. In this sense, we believe to be vital to comprehend its historical period and its role in the national music market. Adopting as documentation to this research two musical magazines published in the United States, People's Song and Sing Out!, make necessary to analyze the social groups involving in the creation and development of the magazines, in other words, to analyze their textual and paratextual dimensions - this is the objective of the third...

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Allan.pdf: 6015471 bytes, checksum: c9502b248f8def57196d096754d4ef5e (MD5) Previous issue date: 2012-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation is an analytical study of Béla Bartók s String Quartet nº 3, looking for axes of symmetry that works as pitch organizers. This research is bounded with the Eastern Europe s traditional music done by Bártok, an essential influence to the creation of the composer s musical language. So on, this work begins with a research about the motivations that led Bartók to the peasant music, focusing on the information given by him. This lead to the analysis of folk songs collected by Bartók and his contemporary researchers used as examples by him on his papers, resulting in the finding of tunes composed around an axis of symmetry. In equal measure, such symmetrical formations are found in pieces from others modern composers, mainly those who sought to oppose tonality on their works. It was used musical examples from Stravinsky, Mussorgsky, Berg and Webern, together with others Bartók s works. Although the theory about inversional symmetry is not too recent, with origin on the second part of XX century, most of the analyses are created through methods created by the analyst himself. So, this work directs to a methodological option for the of analysis axes of symmetry, generated with the collecting of used elements from several authors. This work contributes too with the expansion of the axes of symmetry theory by bringing it to the structural level, so that the axes could be symmetrically related to each other. Several symmetrical axés were found on the analysis of Bartók s Third Quartet, a piece considered among his most abstracts works. On this context, the axes of symmetry provide a kind of synthesis of folk music and modern music, that can represent East and West on music / Esta dissertação contém um estudo analítico do Quarteto de Cordas nº 3 de Bela Bartók, a fim de encontrar eixos simétricos que atuam como organizadores das alturas. Tal busca está conectada com o estudo da música tradicional do Leste Europeu efetuado por Bartók, influência essencial para a formulação da linguagem musical do compositor. Para tanto, o trabalho é iniciado por uma pesquisa das motivações que conduziram Bartók à música dos camponeses, dando privilégio às informações dadas pelo próprio autor. Esta pesquisa conduziu à análise de canções coletadas por Bartók ou pesquisadores a ele contemporâneos presentes nos exemplos de canções folclóricas em seu legado escrito, resultando na descoberta de melodias compostas em torno de um eixo de simetria. Na mesma medida, tais organizações simétricas são igualmente encontradas em peças de compositores modernos, principalmente daqueles que procuravam distanciamento da tonalidade em suas obras. Para tanto, foram utilizados pequenos trechos de Stravinsky, Mussorgsky, Berg e Webern, juntamente com excertos de outras obras de Bartók. Apesar de que a teoria a respeito da simetria inversional não seja muito recente, tendo sua origem na segunda metade do século XX, as análises partem de metodologias criadas pelo próprio analista. Assim, este trabalho apresenta uma opção metodológica para a busca de eixos simétricos, formada a partir do agrupamento de elementos utilizados anteriormente por diversos autores. Este trabalho contribui também com a expansão da teoria da simetria inversional para o nível estrutural, de forma com que os eixos também podem se relacionar simetricamente entre si. Diversos eixos simétricos foram encontrados durante a análise do Terceiro Quarteto de Bartók, uma obra considerada entre as mais abstratas do compositor. Neste contexto, os eixos simétricos se constituem como uma síntese da música folclórica com a música moderna, representações do Leste e Oeste na música

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 murilocopia.pdf: 1751326 bytes, checksum: 9a977527216104faa667914e33ff5fdd (MD5) Previous issue date: 2012-07-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho consiste em uma etnografia da prática musical das flautas de pífano da banda cabaçal dos Irmãos Aniceto. Tal pesquisa buscou ligar fatos histórico-sociais do grupo em questão e da região do Cariri Cearense com a musicalidade do sujeito da pesquisa. Com tal objetivo realizou-se uma viagem de campo nos primeiros meses de 2011. A metodologia de coleta de dados estabeleceu a relação mestre/aprendiz no intuito de conhecer empiricamente o instrumento musical em questão. Além disso, o aparato teórico sobre etnografia permitiu otimizar o tempo e aprimorar os contatos na viagem que contou com outros sujeitos (que não os Irmãos Aniceto) para formar uma pesquisa contextual e dialógica. Além da relação mestre/discípulo, houve a observação e registro da performance das banda cabaçais da região em eventos como festas de renovação e reisado. Para o entendimento do texto musical e sua relação com o meio, procurou-se identificar padrões de movimentos da relação corpo-instrumento, também conhecidos por padrões acústicos mocionais . O resultado da pesquisa mostrou a forte relação destes padrões com o arcabouço das "categorias nativas" inerentes à sonoridade da banda

Orientador: Tania da Costa Garcia / Banca: José Adriano Fenerick / Banca: Mary Anne Junqueira / Banca: Cecília da Silva Azevedo / Banca: Silvano Fernandes Baia / Possui anexo CD com cançoes citadas nos capitulos / Resumo: A presente pesquisa analisa as relações entre a música e a política nos Estados Unidos, especificamente a atuação de um grupo de compositores e intérpretes ligados ao repertório folk que se engajaram nas lutas pelos direitos civis de minorias nacionais. Nosso recorte temporal abarca o período pós-Segunda Grande Guerra, entre 1945 e 1960, no qual ocorreu a emergência do país como a nação hegemônica entre os países do Ocidente, seguida da veiculação de um discurso democrático, que encontrava seu limite em uma sociedade segregada e desigual. Deste modo, as lutas pelos direitos civis, antes balizadas em ações legais, como os processos nas cortes judiciais, foram direcionadas a espaços públicos e amplos, como as ruas e praças ao redor do país, e tiveram o apoio de distintos grupos sociais, inclusive de músicos ligados ao repertório folk. Devido a escassa bibliografia sobre a música folk estadunidense no Brasil, nosso primeiro capítulo aborda as relações entre música folk e o contexto histórico dos Estados Unidos ao longo do século XX, mostrando como este repertório tornou-se um objeto controverso de estudo da cultura nacional, quais foram os gêneros estabelecidos como música folk e seu processo de difusão das áreas rurais para as cidades, bem como sua inserção no mercado musical. No segundo capítulo nos detemos na produção da principal referência na atividade de gravação de material folclórico no país, a gravadora Folkways, elencando os sujeitos inseridos no processo de produção dos discos e os discursos propagados por meio de tais produções. Neste sentido, acreditamos ser imprescindível compreender seu período histórico de atuação e papel no mercado musical nacional. Ao adotarmos como documentação para a pesquisa duas revistas musicais publicadas nos Estados Unidos, People's Song e Sing Out!, faz-se imperativo analisar os grupos sociais envolvidos... / Abstract: The present research analyzes the relations between the music and the politics in the United States, specifically the composers and interpreters actions in the fights for national minorities civil rights. Our temporal snippet covers the post-Second World War period, between 1945 and 1960, in which occurs the emergency of the country as the hegemonic nation among the Occidental countries, followed by the placement of a democratic discourse, that had its limit in an unequal and segregated society. In this way, the civil rights fights, before set boundaries in legal actions, as the judicial proceedings in Courts, were oriented to expansive and public spaces, as the streets and squares through the country, and they had the support from distinctive social groups, including musicians related to the folk repertoire. Due the absence of American folk music bibliography in Brazil, our first chapter deals with the relations between folk music and the American historical context throughout the twentieth century, showing how this repertoire has become a controversial subject of national cultural study, which were the genres settled as folk music and their diffusion process from rural areas to cities, as well as its insertion in the music market. In our second chapter, we deal with the production of the mainly reference in the folk recording activity in the country, the Folkways Records, listing the persons inserted in the disc producing process, as well the discourses propagated through these products. In this sense, we believe to be vital to comprehend its historical period and its role in the national music market. Adopting as documentation to this research two musical magazines published in the United States, People's Song and Sing Out!, make necessary to analyze the social groups involving in the creation and development of the magazines, in other words, to analyze their textual and paratextual dimensions - this is the objective of the third... / Doutor

This dissertation has the afoxés sergipanos as the object of study, we seek to understand it relation to the partisan politics. To do so, we anilyze the political context in wich the afoxé emerged, the relation between this context and the political leadership and how it is vinculated to the politicians, such as afoxés and candomblé s relation showing thru rituals that there is an inequality between the afoxés and the sergipe political partisan. The central question of this study consisted in discovering wich relations exist between the afoxés and the sergipe political partisan. Thus, the central teme of this work is the relation between the sergipeans afoxés and municipal and state partisan politics. I analyse the process of emergence and development of the afoxés in Sergipe among the political context of brazilian democratization and the political oportunities that were criated by this context enabling the emergence of the afoxés in this state. The research had as a teorical and methodological orientation the use of reference that combine assumptions of anthropology and theoris of social movements, as well as the use of ethnografy as the major factor for the development of this analysis providing the participant observation, enterviews and the aprehension of the existing rituals in the afoxés. The results demonstrate the favorable conditions for the emergence of the afoxés among the sergipean politics relations, namily, the political oportunities and the social relations network that make possible the needed articulation for this process. / Esta dissertação tem por objeto de estudo os afoxés sergipanos, sobretudo no que se refere às suas relações com a política partidária. Para tanto, analisamos o contexto político em que surgiram os afoxés, a relação desse contexto com as lideranças e os vínculos que elas possuem com os políticos, assim como as relações dos afoxés com o candomblé evidenciando através dos rituais a existência de uma desigualdade na relação entre os afoxés e a política partidária sergipana. A questão central do trabalho consistiu em analisar quais as relações existentes entre os afoxés e a política partidária sergipana. Assim, o tema central deste trabalho é a relação entre os afoxés sergipanos e a política partidária municipal e estadual. Analiso o processo de surgimento e desenvolvimento dos afoxés em Sergipe em meio ao contexto político de redemocratização brasileira e as oportunidades políticas que foram criadas por estes contextos. A pesquisa teve como orientação teórico-metodológica o uso de referências bibliográficas que combinam pressupostos da antropologia e das teorias dos movimentos sociais, assim como o uso da etnografia como estratégia principal para o desenvolvimento dessa análise. Os resultados demonstram as condições favoráveis para o surgimento dos afoxés em meio às relações políticas sergipanas, a saber, as oportunidades políticas e as redes de relações sociais que possibilitaram as articulações necessárias para este processo.