Este trabalho científico refere-se à pesquisa e ao levantamento de informações de caráter bibliográfico sobre aspectos interdisciplinares de cunho social que interagem com a moda, aborda então parte da multiplicidade de assuntos relacionados à mesma, como a relação social existente por meio da mesma: identidade, pertencimento, imitação/diferenciação, comunicação existente na moda, a importância da marca como ferramenta social. Partindo deste contexto da relação moda sociedade - indivíduo, inicia-se uma reflexão sobre a influência que a moda possui sobre a sociedade, ao atingir diretamente o gosto individual. Oferecendo sentidos psicológicos, culturais e comportamentais ante ao coletivo, ao ponto de carnificar o design ao imposto pelo ambiente em questão, por um impulso adaptativo a fim de obter a socialização. Desta feita, a moda também está atrelada a constante insatisfação, uma vez que o mundo vive repentinas alterações, em todo o tempo, até muitas vezes mútuas alterações. Sendo assim, apresenta-se como um forte e importante meio de comunicação, que transmite significados pessoais e sociais adicionados a aspectos funcionais, por meio, então, da presente revisão bibliográfica pautada na temática referente à moda como ferramenta de socialização, comunicação, identidade e pertencimento. / This work refers to scientific research and information gathering bibliographical interdisciplinary aspects of social interacting with fashion, then part addresses the multiplicity of issues related to it, such as social relationship existing by same: identity , belonging, imitation / differentiation, communication existing in fashion, the importance of branding as a social tool. From this context of relative fashion - society - individual, begins to reflect on the influence that fashion has on society, to directly reach individual taste. Offering senses psychological, cultural and behavioral compared to the collective, to the point carnificar design imposed by the environment in question, by an impulse to obtain adaptive socialization. This time, fashion is also linked to constant dissatisfaction, since the world is experiencing sudden changes, all the time, often to mutual changes. Thus, presents itself as a strong and important means of communication that transmits personal and social meanings added to functional aspects, by then, this literature review guided by the thematic stylish as a tool of socialization, communication, and identity belonging.

A presente pesquisa estuda arte e moda buscando relacionar as duas áreas de conhecimento por meio das teorias interdisciplinares. A parte principal da pesquisa se concentra no estudo de três atos interdisciplinares ocorridos entre os artistas contemporâneos Stephen Sprouse, Takashi Murakami e Vanessa Beecroft produzidos em parceria com Marc Jacobs, diretor criativo da Louis Vuitton. Esses casos de estudo foram selecionados levando em conta o encontro entre moda e arte que busca enfatizar a ação benéfica da arte no produto de moda e da moda no campo da arte. A partir desses casos são levantadas questões pertinentes aos campos da arte, do design e da moda, evidenciando a troca entre eles, em que permeiam a complexidade que demanda um processo integrativo. Há interesse em investigar a qual tipo de interdisciplinaridade cada ato interdisciplinar atende, bem como estudá-los sob um olhar filosófico, sociológico e também sob algumas teorias da arte. Entende-se que o estudo interdisciplinar da moda relacionado a outras áreas concorre para formalizar a pesquisa neste campo. / This research studied art and fashion trying to relate the two areas of knowledge through interdisciplinary theories. The main part of the research focuses on the interdisciplinary study of three acts occurring among contemporary artists Stephen Sprouse, Takashi Murakami and Vanessa Beecroft produced in collaboration with Marc Jacobs, creative director of Louis Vuitton. These cases were selected taking into account the encounter between fashion and art that emphasizes the beneficial action of the art in fashion product and fashion in art. From these cases are raised issues pertaining to the fields of art, design and fashion, showing the exchange between them, in which permeate the complexity that demands an integrative process. There is interest in investigating which type of interdisciplinarity meets every act and study them under a philosophical, sociological look and also under some theories of art. It is understood that the interdisciplinary study of fashion related to other areas contributes to formalize research in this field.

Submitted by Eliana Barboza (eliana.silva1@mackenzie.br) on 2018-03-07T17:09:39Z No. of bitstreams: 2 Mônica Abed Zaher.pdf: 7030706 bytes, checksum: 328ffaf89fa748afd37d20ebf2b134c9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2018-03-08T11:16:06Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Mônica Abed Zaher.pdf: 7030706 bytes, checksum: 328ffaf89fa748afd37d20ebf2b134c9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-08T11:16:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Mônica Abed Zaher.pdf: 7030706 bytes, checksum: 328ffaf89fa748afd37d20ebf2b134c9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-11-27 / The present study of a biographical nature, investigates the up-to-dateness and contemporaneity of stylist Coco Chanel’s (1883-1971) creations, setting her into context in the universe of culture and arts in this period. Her contribution for the study in these areas, through fashion, while being a language and aesthetic manifestation presents unquestionable relevance: fashion reflects the culture of people, of a time, of a society. Despite its ephemeral nature as a product for consumption, the strength of fashion is present by communicating far beyond taste. Fashion also communicates a need for expression, it dates a fact, represents a thought and puts into context the situations of a particular time. The research on Gabrielle Chanel and her style highlights historical facts related to the specific timeframe in her life to situate not only the conditions under which her work developed, but also the aspirations of a society that already experienced innovations. The analysis of all the material collected allows: to point out the importance of clothing, especially for women, strengthening the feminist questions of the time: working women, with the right to vote and to have a voice; identify the changes in women’s day-to-day attitudes, the choice of clothing, practice of sports, sunbathing and keeping the elegance without femininity having to be exposed to sensuality and reflect on the importance of creativity and innovation in all cultural and artistic manifestations of the XXth century. That is, her cultural legacy holds the weight of the change in times. / O presente estudo de caráter biográfico investiga a atualidade e contemporaneidade das criações da estilista Coco Chanel (1883-1971), contextualizando-a no universo da cultura e das artes desse período. A sua contribuição para o estudo dessas áreas, por meio da moda, enquanto linguagem e manifestação estética apresenta relevância incontestável: a moda reflete a cultura de um povo, de uma época, de uma sociedade. Apesar de sua efemeridade como produto de consumo, a força da moda se faz presente ao comunicar muito além do gosto. Comunica também uma necessidade de expressão, data um fato, representa um pensamento e as atitudes de uma época. A pesquisa sobre Gabrielle Chanel e seu estilo destaca fatos históricos relacionados à época específica de sua vida para situar não apenas condições em que seu trabalho se desenvolveu, mas também as aspirações de uma sociedade que já contava com inovações. A análise de todo o material coletado permite : apontar a importância da vestimenta em especial para a mulher fortalecendo as questões feministas da época: mulheres trabalhadoras, com direito ao voto e à voz; identificar a mudança de atitudes do cotidiano feminino, da escolha da roupa à prática de esportes, ao banho de sol e à manutenção da elegância sem que a feminilidade precisasse ser exposta ao sensual e refletir sobre a importância da criatividade e inovação em todas as manifestações culturais e artísticas do século XX. Ou seja, seu legado cultural possui o peso da mudança dos tempos.

Orientador: Heloisa Andre Pontes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-01T15:20:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sant'Anna_Patricia_M.pdf: 102866586 bytes, checksum: 116636de1e2d46d57d6919c483055307 (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: No presente estudo, detive-me em analisar a moda através de revistas especializadas, nas quais pesquisei tanto o circuito interno de imagens, isto é, o diálogo visual que se trava internamente entre as fotografias, quanto as falas de seus construtores. Procurei demonstrar, assim, a inter-relação existente entre a visualidade das revistas e as relações profissionais. A moda, representação própria de nossa sociedade, é uma ação simbólica, e um aspecto que constitui uma linguagem que proporciona uma comunicação entre os indivíduos nessa cultura / Abstract: The aim of this study is to realize an analysis about fashion, based on a material constituted by the specialized magazines. My research was dedicated to the internal circuit ofthe images - the visual dialogue we can detect among the photographs - and to the speeches of it's authors. What I seek to demonstrate are the interactions between the visual character of the magazines and the professional relations. Fashion, a specific kind of representation from our society, is a symbolic action and constitutes a language which provides a communication among the individuals from this culture / Mestrado / Mestre em Antropologia Social

Semana del diseño a realizarse del 2 al 4 de noviembre 2016, realizado en el Campus de San Miguel, Universidad Peruana de Ciencias Aplciadas (UPC). Lima, Perú. / Presentación libro Ajuar Amazónico.

Orientador: Ernesto Giovanni Boccara / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-22T09:42:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Romanato_Daniella_M.pdf: 8028639 bytes, checksum: 26be66290d763bd90b86172147fa5127 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Esta pesquisa pretende discutir a metodologia de ensino de história da roupa e da moda através do cinema. É pacífico que se aprende por observação e que o cinema exerce fascínio desde seu surgimento. Também é sabido que filmes apresentam figurinos, que nem sempre são roupas fiéis a uma época, mas, mesmo assim, estas podem ser a melhor forma de aproximar o aluno do contexto de uma determinada época, para que ele seja capaz de entender o porquê da adoção de determinados costumes e roupas em seu cotidiano / Abstract: This study discusses the methodology of teaching the history of clothing and fashion through cinema. It is undisputed that is learned by observation and fascination that cinema has since its inception. We also know that movies have costumes, clothes that are not always faithful to the era, but even so, they may be the best way to approach the student in the context of a particular time, that he may be able to understand why the adoption of certain customs and clothes in their daily lives / Mestrado / Multimeios / Mestra em Multimeios

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção, Florianópolis 2018. / Na relação de atender os desejos do consumidor, obter o sucesso do produto e alcançar a lucratividade, o designer ainda tem de adaptar-se às exigências de mercado para uma orientação sustentável. Assim, com este estudo, objetivou-se identificar elementos que agregam valor ao produto de vestuário de moda sustentável sob a perspectiva do designer, a fim de propor ao profissional, referências de elementos para o desenvolvimento de produto. Com base nos objetivos, classificou-se esta pesquisa como exploratória-descritiva. Para tanto, este estudo foi desenvolvido em três etapas: a pesquisa bibliográfica, o levantamento de dados, por meio da entrevista semiestruturada, e uma análise comparativa. A análise quantitativa decorreu das categorizações provenientes da aplicação do método de análise de conteúdo e pelo cálculo do coeficiente de correlação de Spearman. E a análise qualitativa deu-se pela análise das narrativas dos entrevistados. Desse modo, observou-se entre os designers a predominância do sexo feminino, de 21 a 40 anos, empreendedores individuais ou societários, que tinham como motivação para a sustentabilidade questões de âmbito pessoal ou profissional. Os designers compreendem a sustentabilidade nas dimensões ambiental, social e econômica, sendo que alguns trazem, ainda, a dimensão cultural para sua conceituação. Quanto à aplicação, houve enfoque para o ciclo de vida do produto, além das dimensões ambiental e cultural. Já o princípio de maior destaque, que norteia os designers no desenvolvimento do produto, é o slow fashion. As cadeias de suprimentos seguem uma estrutura tradicional, com ajustes devido às restrições de matéria-prima, e a terceirização é uma realidade em algumas etapas de produção. O produto de vestuário de moda sustentável possui bom desempenho financeiro, boa aceitação do consumidor e os elementos de valor com maior aparição foram a eficiência, estima, ética, estética e espiritualidade. Entre os diferenciais do produto, a estética é a mais apontada. Além disso, a região pesquisada apresentou-se favorável para a atuação de negócios sustentáveis devido ao estímulo da economia criativa e de movimentos sustentáveis na moda. O que permite concluir que há engajamento no discurso dos designers, todavia, os desafios no setor da moda demandam de mudanças efetivas orientadas ao comportamento de consumo para alcançar um desenvolvimento mais sustentável. / Abstract : In order to attend the costumer wishes, achieve product success and gain profitability, the designer has yet to adapt to market requirements for sustainable guidance. Thus, with this study, the objective was to identify elements that add value to the product of sustainable fashion clothing from a designer's perspective, aiming to come up with references of elements for product development to the professional. Based on the objectives, this research was classified as exploratory-descriptive. In this regard, this study was developed in three stages: the bibliographic research, the data collection, through the semi-structured interview, and a comparative analysis. A quantitative analysis resulted from the categorizations from the application of the content analysis method and control of Spearman correlation coefficient. And a qualitative analysis was given by the analysis of the interviewees narratives. Therefore, among the designers was observed female predominance of 21 to 40 years, individual or corporate entrepreneurs, whose motivation for sustainability was personal or professional. The designers understand sustainability in the environmental, social and economic dimensions, and some also bring the cultural dimension to its conceptualization. As for the application, there was focus for the product life cycle, besides the environmental and cultural dimensions. The principle of greater prominence, that guides the designers in the development of the product, is the slow fashion. Supply chains follow a traditional structure, with adjustments due to raw material restrictions, and outsourcing is a reality in some stages of production. The product of sustainable fashion clothing has good financial performance, good consumer acceptance and the most valued elements of value were efficiency, esteem, ethics, aesthetics and spirituality. Among the differentials of the product, aesthetics is the most pointed. In addition, the region researched was favorable for the performance of sustainable businesses due the creative economy stimulus and sustainable movements in fashion. This allows us to conclude that there is engagement in the designers' discourse, however, the challenges in the fashion industry demand effective changes oriented towards consumer behavior to achieve a more sustainable development.

Miss Clean es una empresa dedicada a la limpieza y mantenimiento de carteras para mujeres ejecutivas y modernas que no disponen de tiempo suficiente para realizar dicha actividad. La empresa está ubicada en el distrito de San Borja para atender los pedidos de nuestro público objetivo, mujeres entre los 25 y 55 años que viven en los distritos de San Borja, San isidro, Surco, La molina y Miraflores del NSE B. Gracias al análisis del entorno realizado se detectó una necesidad insatisfecha en mujeres que no encuentran un lugar confiable donde hacer el mantenimiento a sus carteras con total garantía. Miss Clean pone a disposición un servicio personalizado donde podrán contactarnos mediante nuestra página web, redes sociales y el personal de recojo se encargará de la recepción en la comodidad de su hogar o centro de laborales. Nuestro equipo de trabajo está liderado por 5 integrantes altamente calificados para la gestión de las áreas claves de la empresa. La estrategia principal para el éxito del negocio es el enfoque por diferenciación ya que contaremos con una ventaja competitiva a través de un servicio de calidad que genere valor para el cliente. Este proyecto ha sido evaluado efectivamente por diferentes indicadores financieros, obteniendo una tasa interna de retorno (TIR) de 61% y un valor actual neto (VAN) de S/458,308. Por último, confiamos que el 6.25% la rentabilidad que ofreceremos al inversionista será una propuesta atractiva para atraer el capital necesario para el desarrollo de nuestro plan de negocio. / Miss Clean is a company dedicated to the cleaning and maintenance of portfolios for executive and modern women who do not have enough time to carry out this activity. The company is located in the district of San Borja to meet the requests of our target audience, women between 25 and 55 years living in the districts of San Borja, San Isidro, Surco, La Molina and Miraflores of NSE B. Thanks to the analysis of the environment carried out, an unmet need was detected in women who do not find a reliable place to maintain their portfolios with full guarantees. Miss Clean offers a personalized service where you can contact us through our website, social networks and the pick-up staff will take care of the reception in the comfort of your home or work center. Our team is led by 5 highly qualified members for the management of key areas of the company. The main strategy for business success is the differentiation approach, since we will have a competitive advantage through a quality service that generates value for the client. This project has been effectively evaluated by different financial indicators, obtaining an internal rate of return (IRR) of 61% and a net present value (NPV) of S / 458.308. Finally, we trust that the 6.25% profitability that we offer to the investor will be an attractive proposal to attract the necessary capital for the development of our business plan. / Trabajo de investigación

Hoy en día, muchos artesanos todavía son informales, lo cual dificulta el acceso a beneficios que les permitan crecer. Es, en este sentido, que surge la necesidad de crear “Silver Peruvian Craft SAC”, quien no solo apoyará en organizar, sino también en capacitar y comercializar los productos en otros mercados donde el sentido de valor que le den al arte histórico sea mayor que en nuestro país. Nuestras artesanías en filigrana de plata son comercializadas con temáticas culturales y certificado de calidad incluyendo una eficiente entrega de los mismos lo que permite que tanto los mayoristas como las personas de ingresos medios en los Estados Unidos de Norteamerica que buscan estatus social y poseer expresiones culturales de otros países a reducir el riesgo de no recibir nuestros productos en condiciones no adecuadas y con la autenticidad del producto, así como también para evitar la demora en la entrega de los mismos Nuestros socios claves serían PROMPERÚ y los artesanos en filigrana de Plata de las regiones de Piura y Junín, los cuales trabajarán con la empresa bajo el principio del comercio Justo La empresa contará con un local en Lima, el cual ejercerá de almacén temporal para los productos provenientes de provincia, donde se realizará el empaque de los productos. En dicho lugar también funcionará el área operativa. Para este proyecto se ha establecido una inversión inicial de S/ 134,779.12, donde S/ 40,000.00 proviene de la aportación de los accionistas y S/ 100,000.00 proveniente de financiamiento bancario, cuya tasa efectiva anual (TEA) pactada es del 15%. / Today, many artisans are still informal, which makes it difficult to access benefits that allow them to grow. It is, in this sense, that the need arises to create “Silver Peruvian Craft SAC”, who will not only support in organizing, but also in training and marketing the products in other markets where the sense of value they give to historical art is greater than in our country Our silver filigree crafts are marketed with cultural themes and quality certificates, including an efficient delivery of them, which allows both wholesalers and middle-income people in the United States of America seeking social status and possess cultural expressions of Other countries reduce the risk of not receiving our products in unsuitable conditions and with the authenticity of the product, as well as to avoid the delay in the delivery of the same Our key partners would be PROMPERÚ and the Silver filigree artisans from the regions of Piura and Junín, who will work with the company under the Fair Trade principle. The company will have a store in Lima, which will act as a temporary warehouse for products from the province, where the products will be packaged. The operating area will also work in that place. For this project an initial investment of S/ 134,779.12 has been established, where S/ 40,000.00 comes from the contribution of shareholders and S / 134,779.12 from bank financing, whose annual effective rate (TEA) agreed is 15%. / Tesis

Mesa redonda organizada por la Editorial UPC. Realizado el 8 de abril de 2022. Con la participación de Angélica Brañez Medina (Perú) - Autora; Olga Zaferson (Perú) - Panelista; Janina de las Casas (Perú) - Moderadora. / El vestido del pueblo limeño en el siglo XIX republicano es analizado por Angélica Brañez, quien profundiza en la vestimenta del pueblo limeño de aquella época desde la perspectiva de la historia del arte y del diseño.