[EN] Summary Doctoral Thesis "The works for piano by Rafael Rodríguez Albert" Rafael Rodríguez Albert (1902-1979), Alicante-born composer, belonged both chronologically and aesthetically to the so-called "Generación del 27". His works for piano occupy a prominent position within his wide and complex musical production. They are twenty-one compositions written in different moments of his creative evolution which posses a high and interesting musical quality, showing some of the most representative tendencies in music in the 20th century. Many of them are very little known at present and even less performed, as they are usually neither part of the concert programmes nor included in the curricula of the Conservatories. In the study of this corpus we can find Manuel de Falla's influence, neoclassical aesthetics, his visits to Paris, his admiration for Ravel and Stravinsky, as well as the idea that music cannot be descriptive. For traditional musical historiography, Rodríguez Albert's music has been defined under topics such as "levantina" (typical from the Levante region of Spain) or that follows Óscar Esplá's line. But, as he indicated, he used different "levantino" themes giving them a more universal character. He was a versatile musician, a brilliant pianist, speaker, teacher, critic and transcriber of scores to the Braille system. His compositions were successfully received by the critics and the audience and won several different awards. After a thorough study, unknown to the present, of his piano compositions, this Doctoral Thesis aims at contributing to a greater interest in and acknowledgement of the composer and his music. / [ES] Resumen Tesis Doctoral "La obra para piano de Rafael Rodríguez Albert" Rafael Rodríguez Albert (1902-1979), compositor alicantino, perteneció por cronología y estética a la Generación del 27. Dentro de su amplia y compleja producción musical, la obra para piano ocupa un lugar muy destacado. Se trata de veintiuna composiciones escritas en distintos momentos de su evolución creativa que poseen una calidad musical elevada e interesante, mostrando algunas de las tendencias musicales más representativas del siglo XX. Muchas de ellas son actualmente poco conocidas y menos interpretadas, pues no suelen formar parte de las programaciones de las salas de conciertos ni de programaciones didácticas de conservatorios. En el estudio de éste corpus pianístico se observa la influencia de Manuel de Falla, la estética neoclásica, los viajes a París del propio autor, la admiración que manifestaba por Ravel y Stravinsky, así como la idea constante de que la música no puede ser descriptiva. A lo largo de la historiografía musical la música de Rodríguez Albert ha sido calificada con tópicos como levantina o seguidora de la línea de Óscar Esplá. Tal y como él mismo indicaba, el tratamiento que hacía de los diferentes temas levantinos era de carácter universal. Músico con un perfil poliédrico, brillante pianista, conferenciante, docente, crítico y transcriptor de partituras en sistema braille, sus composiciones obtuvieron éxito de crítica, público y diferentes y variados premios. Tras un riguroso estudio de sus composiciones pianísticas no efectuado hasta la fecha, la presente Tesis Doctoral pretende contribuir a un mayor interés y valoración del compositor y su música. / [CAT] Resum Tesi Doctoral "L'obra per a piano de Rafael Rodríguez Albert" Rafael Rodríguez Albert (1902-1979), compositor alacantí, va pertànyer per cronologia i estètica a la Generació del 27. Dins de la seua àmplia i complexa producció musical, l'obra per a piano ocupa un lloc molt destacat. Es tracta de vint-i-una composicions escrites en distints moments de la seua evolució creativa els quals pressenten una qualitat musical elevada i interessant, mostrant algunes de les tendències musicals més representatives del segle XX. Moltes d'elles són actualment poc conegudes i menys interpretades, perquè no solen formar part de les programacions de les sales de concerts ni de programacions didàctiques de conservatoris. A l'estudi d'este corpus pianístic s'observa la influència de Manuel de Falla, l'estètica neoclàssica, els viatges a París del propi autor, l'admiració que manifestava per Ravel i Stravinsky, així com la idea constant de què la música no pot ser descriptiva. Al llarg de la historiografia musical la música de Rodríguez Albert ha estat qualificada amb tòpics com a llevantina o seguidora de la línia d'Óscar Esplá. Tal com ell mateix indicava, el tractament que feia dels diferents temes llevantins era de caràcter universal. Músic amb un perfil polièdric, brillant pianista, conferenciant, docent, crític i transcriptor de partitures en sistema Braille, les seues composicions van obtenir èxit de crítica, públic i diferents i variats premis. Després d'un rigorós estudi de les seues composicions pianístiques no efectuat fins a la data, la present Tesi Doctoral pretén contribuir a un major interès i valoració del compositor i la seua música. / Palomares Atienza, ME. (2016). La obra para piano de Rafael Rodríguez Albert [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/61478 / TESIS

La obra satírica de fray Francisco del Castillo es motivo de análisis e investigación, pues su corpus literario suele ser discutido por las distintas observaciones sobre algunos poemas que fueron adjudicados sin una previa corroboración autoral. Es por esta razón que discutimos si la poesía del mercedario es identificada como una producción netamente satírica o comparte características y condiciones textuales propias a la burlesca. Así, señalamos que la obra satírica de Del Castillo debe ser analizada desde una preceptiva satírico burlesca que invite a la reflexión del corpus poético seleccionado. En esta investigación, en primer lugar, establecemos una selección de textos poéticos que nos permitirá debatir las adjudicaciones literarias realizadas por Ricardo Palma a fray Francisco del Castillo, demostraremos que estas designaciones siguieron un interés exclusivo del tradicionalista. En segundo lugar, empleamos la teoría sobre la sátira y géneros festivos literarios para demostrar la interrelación entre este tipo de literatura con un contexto social que se discute y señala como corrupto. Observaremos cómo el mercedario trabajó los temas satíricos y se encuentran circunscritos a los cánones del neoclasicismo literario. Finalmente, revisamos los recursos retóricos y estilísticos que se utilizaron como una muestra de su dominio erudito en el quehacer literario de la sátira. Concluimos con que el mercedario demuestra en sus poemas un uso exclusivo de las leyes que gobiernan a la sátira y géneros festivos empleados, por lo que sugiere al lector una visión más crítica sobre lo que representa.

La evolución de los planteamientos arquitectónicos tras el Barroco derivó, tras un complejo periodo de análisis, en una nueva arquitectura apoyada en unos condicionantes absolutamente nuevos. Criterios revisionistas, historicistas, técnicos o simplemente apoyados en la intencionalidad estética o expresiva dieron lugar a un nuevo estilo de difícil y, desde luego, amplia definición. A finales del XIX, también como respuesta a un largo periodo de indefinición y dogmatismos, surge el Art Nouveau.La ciudad de Cartagena presenta algunas notables singularidades en este último periodo que la hacen especialmente interesante en el campo de la ornamentación y estética arquitectónica. Sus condiciones económicas, geográficas y la personalidad de algunos de los arquitectos afincados, determinaron el desarrollo de un eclecticismo y modernismo singulares que acabaron por fundirse, generando a partir de los primeros años del siglo XX, un panorama estético digno de análisis. / The evolution of architectural approaches after the Baroque period resulted, after a complex period of analysis, in a new architecture supported by some entirely new constrains. Revisionism, historicist, technical or simply based on a aesthetic or expressive intentions criteria led to a new kind of style which was difficult to define. In the late nineteenth century, partly in response to a long period of uncertainty and dogmatism, emerged the Art Nouveau.In this period, the city of Cartagena presents some remarkable peculiarities which makes especially interesting in the field of aesthetic and architectural ornamentation. Its economic and geographic conditions, together with the personality of some of the architects settled, determined the development of a unique eclecticism and modernism that eventually merged, resulting, from the early twentieth century, in an aesthetic landscape worthy of analysis.