A la lecture de la littérature sur la participation des jeunes, apparaissent des approches très éloignées. Certaines sont centrées sur la possibilité, pour les jeunes, de choisir ; d'autres sont focalisées sur l'apprentissage, pour les jeunes citoyens, des protocoles de création des lois et du jeu parlementaire. Mais quels effets se produisent si on permet aux individus de décider de ce qui les concerne ? Cette thèse cherche à répondre à cette question en allant puiser dans la philosophie de l'École de Francfort (Habermas, Honneth), pour construire le processus d'individualisation, processus de socialisation singulier développé alors. Elle propose aussi une plongée ethnographique dans des pratiques pédagogiques, développées sur près de quinze années, qui s'appuient sur ce principe, en favorisant au quotidien, les prises de décision des publics avec les animateurs socioculturels. Ces pratiques situées dans des quartiers d'habitats social (cité de relogement et hlm) montrent les enjeux d'une approche renouvelée du travail social basé sur les principes de la cohésion sociale et de l'inclusion sociale. Cette thèse met aussi au travail une dimension peu explorée de l'animation socioculturelle : la dimension spatiale. L'espace apparaît comme un opérateur des situations, fondamental dans le travail sur le social des animateurs socioculturels. Ce point est mis en lumière par un cheminement socio-historique partant des colonies de vacances jusqu'au pratiques contemporaines de l'intervention sociale. / -

En France, les inégalités scolaires restent un problème majeur. En effet, la reproduction des inégalités et le déterminisme social continuent de teinter la réussite des jeunes : la quête pour l’égalité des chances se poursuit. Agir sur la pédagogie pourrait être considérée comme l’une des voies pour l’édification d’une école plus juste. Notre revue de la portée vise donc à interroger la contribution des pédagogies nouvelles (PN), héritières du projet socio-politique de l’Éducation nouvelle, face à l’égalité des chances. Notre corpus composé de 17 études synthétise les effets des PN observés auprès de jeunes de milieux sociaux défavorisés. Notre thèse dévoile la capacité des PN à soutenir la réussite de tous les élèves grâce à certaines conditions pédagogiques et didactiques, propres à leurs principes fondamentaux. Si les PN ont le potentiel de contribuer à la réduction des inégalités, nous montrons l’intérêt et la nécessité de les démocratiser, de leur donner une chance.

Suite à la Commission de vérité et réconciliation du Canada (CVR, 2008-2015), les chercheurs envisagent comment cette institutionnalisation de la réconciliation peut créer un changement réel dans les relations avec les peuples autochtones. L'éducation a été identifiée comme jouant un rôle vital en induisant un dialogue interculturel. À cet égard, l'un des éléments importants des appels à l'action lancés par la CVR consistait à élaborer des stratégies d'éducation du public afin de permettre aux Canadiens de se familiariser avec l'histoire des peuples autochtones. Alors que l'éducation peut être essentielle dans les processus de réconciliation autocritique, plusieurs chercheurs ont exprimé leurs préoccupations concernant la « réconciliation en tant que recolonisation » (Alfred, 2016). Fondée sur la résurgence (Simpson, 2011) et le colonialisme de peuplement (Coulthard, 2015b), cette thèse présente des expériences et perspectives anicinapek de la réconciliation, ainsi qu’une initiative innovatrice proposant de nouvelles avenues pour l’éducation aux réalités coloniales des peuples autochtones. Depuis environ 10 ans, la communauté semi-nomade de Kitcisakik, située dans les limites de la réserve faunique La Vérendrye dans la région de l'Abitibi-Témiscamingue au Québec, accueille des étudiants allochtones de niveau secondaire, Cégep et universitaire, afin de partager le savoir anicinape et vivre l'expérience du lien à la terre et au territoire. Ce qui a commencé comme un désir de célébrer et de transmettre la culture anicinape tout en se réappropriant des territoires plus vastes de leur terre ancestrale, est devenu une initiative d’économie sociale offrant aux étudiants un séjour en immersion de 3 à 10 jours. Cette recherche présente, dans un premier temps, de nombreux témoignages d’étudiants qui ont expérimenté des méthodes d’apprentissage des cultures et des enjeux sociopolitiques autochtones par le biais d’une expérience éducative basée sur la terre, considérée comme une contribution à la réconciliation. Dans un deuxième temps, en tenant compte de l’expérience de la communauté et de son initiative favorisant le dialogue interculturel, différentes perspectives de la réconciliation sont envisagées, en mettant l’emphase sur ce que cela signifie pour les Anicinapek de Kitcisakik. En plus d’encourager le dialogue culturel et le respect mutuel, cette communauté nous rappelle que les enjeux centraux à la problématique de la réconciliation se situent dans un meilleur partage du territoire.

A la lecture de la littérature sur la participation des jeunes, apparaissent des approches très éloignées. Certaines sont centrées sur la possibilité, pour les jeunes, de choisir ; d'autres sont focalisées sur l'apprentissage, pour les jeunes citoyens, des protocoles de création des lois et du jeu parlementaire. Mais quels effets se produisent si on permet aux individus de décider de ce qui les concerne ? Cette thèse cherche à répondre à cette question en allant puiser dans la philosophie de l'École de Francfort (Habermas, Honneth), pour construire le processus d'individualisation, processus de socialisation singulier développé alors. Elle propose aussi une plongée ethnographique dans des pratiques pédagogiques, développées sur près de quinze années, qui s'appuient sur ce principe, en favorisant au quotidien, les prises de décision des publics avec les animateurs socioculturels. Ces pratiques situées dans des quartiers d'habitat social (cité de relogement et hlm) montrent les enjeux d'une approche renouvelée du travail social basée sur les principes de la cohésion sociale et de l'inclusion sociale. Cette thèse met aussi au travail une dimension peu explorée de l'animation socioculturelle : la dimension spatiale. L'espace apparaît comme un opérateur des situations, fondamental dans le travail, sur le social, des animateurs socioculturels. Ce point est mis en lumière par un cheminement socio-historique partant des colonies de vacances jusqu'au pratiques contemporaines de l'intervention sociale.

Cette recherche de thèse questionne la dimension matérielle des pratiques, et plus particulièrement celle concernant les outils d’enseignement et d’apprentissages que constituent les affiches. Mon objet de recherche se construit dans l’analyse du discours des enseignants et de celui des élèves. Je tente d’identifier leurs représentations et leurs conceptions de l’affiche, telles qu’ils disent la pratiquer, telles qu’ils s’y investissent selon les pédagogies qu’ils mettent en place. La caractérisation des pratiques d’affichage selon les disciplines scolaires contribue à des modélisations dans les espaces didactique et institutionnel, dans celui des manuels scolaires, des pratiques enseignantes et des pratiques des élèves. / This thesis research questions the material dimension of practices, especially that concerning the teaching and learning tools that are posters. The topic of my research is built into the analysis of the speech of teachers and the pupils. I try to identify their representations and views of the poster, as they say the practice, as they invest themselves according to the teaching methods they implement. The characterization of the poster practices according to the practical school subjects contribute to modeling in teaching and institutional spaces, in one of textbooks, teaching practices and pupils practices.

Les innombrables articulations possibles entre les expressions de la voix et du corps ont traversé toute l’histoire du théâtre et constituent l’un des traits définissant les différentes esthétiques du jeu de l’acteur au fil du temps et des cultures. Or, à partir de la deuxième moitié du XXe siècle, cette problématique est ébranlée par les revendications de plus en plus effectives de l’hybridation des arts, de la valorisation du corps sur scène et d’un détachement du texte dramatique dans le théâtre occidental. Ce dernier aspect démultiplie aussi les possibilités d’agencement du son et du sens sur scène. Ainsi, le jeu de l’acteur, et plus précisément son travail vocal, se réinvente en cherchant de nouvelles manières d’articuler voix et corps, son et sens. Cette quête conduit à une idée d’indissociabilité, sous-entendue dans des termes formulés par des artistes, des formateurs et des chercheurs tels que « voixcorps », « corps vocal » et « vocalité ». Une telle revendication indique paradoxalement que voix et corps étaient perçus comme séparés. En même temps, la notion de « disembodied voice » (la voix désincarnée) devient de plus en plus centrale dans les arts de la scène, dévoilant une fascination pour la voix détachée de sa source charnelle, potentialisée par les nouvelles technologies. L’image d’une dichotomie comme séparation entre voix et corps recouvre ainsi plusieurs métaphores. Il en va de même pour l’idée de décomposer l’unité du son et du sens. Quelles sont les conséquences de ces métaphores dans la formation des acteurs ? Cette thèse porte sur la formation vocale de l’acteur à la lumière des tentatives de jonction et de mise en tension entre voix et corps, son et sens de 1970 à 2010. Il s’agit d’analyser les stratégies pédagogiques qui tentèrent de conjuguer voix et corps, son et sens, en s’appuyant sur un grand nombre de démarches de formation vocale de l’acteur, telles celles de Cicely Berry, Kristin Linklater, Zygmunt Molik, Francesca della Monica ainsi que sur le travail de direction d’acteurs de certains metteurs en scène pédagogues comme Maria Thaís, Anatoli Vassiliev et Antoine Vitez. Ainsi, « dichotomie » est ici comprise à la fois comme la division en deux que l’on sépare nettement et qu’on oppose mais aussi comme les ramifications d’un tronc commun qui bifurque donnant deux directions à une même racine (son sens botanique). Située dans l’entre-deux du corps et du langage, de la biologie et de la culture, du bruit et de l’articulation sensée, la voix a le pouvoir de relier ces catégories, pouvoir qui explique en partie la forte imbrication des dichotomies voix/corps et son/sens. Insister sur la corporéité de la voix dans le souci de relier l’acte de parler au corps peut avoir des impacts sur le rapport entre le son et le sens dans le travail vocal de l’acteur. Dans la même dynamique, les démarches d’interaction entre son et sens peuvent avoir une incidence sur la connexion entre voix et corps. Le rapport direct entre ces deux couples de dichotomies d’un point de vue pédagogique est le fond même de l’analyse que cette thèse souhaite mettre en lumière. / Countless articulations between voice and body have traversed the history of the theatre, constituting one defining trait of the esthetics of acting across different eras and cultures. Yet beginning in the second half of the Twentieth Century, this topic is upset by new and effective demands for the hybridization of the arts, for the enhancement of bodies on stage, as well as a disinterest in traditional dramatic text in Occidental theater. This latter aspect multiplies the possibilities of shaping sound and meaning on stage. The result is that acting styles, precisely relating to vocal work, are reinvented: one searches for new ways of articulating voice and body, sound and meaning. From such research an idea of indivisibility emerges, which is expressed through concepts of “voicebody”, “vocal body”, “vocality” by actors, teachers and researchers. Such a paradoxical turn indicates that the voice and body are perceived as separated. At the same time, the notion of the disembodied voice becomes more and more central in the scenic arts, revealing a fascination for the detached voice (augmented by the new creative possibilities of new technologies) from the fleshy body. The image of a dichotomy in the separation of voice and body thus covers multiple metaphors. A same effect occurs in the breaking of unity between sound and meaning. What are the consequences of these metaphors in the training of actors? This dissertation examines the vocal training of the actor in the midst of such attempts at connecting or putting into tension the voice and body, sound and meaning from 1970 to 2010. Notably, this research analyses the didactic strategies that attempt to combine voice and body and sounds and meaning, working through a large corpus of vocal teaching methods of pedagogues such as Cicely Berry, Kristin Linklater, Zygmunt Molik, Francesca della Monica, as well as the approaches of theater directors, such as Maria Thais, Anatoli Vassiliev et Antoine Vitez. The concept “dichotomy” here comprises both “the division in two that denotes a clear separation and opposition”, as well as the ramifications of the bifurcation of a common branch that gives two directions to stem from one root (from botany).Situated in the space between body and language, biology and culture, noise and reasoned articulation, the voice has the power to reunite these categories: to explain, at least partly, the strong interconnection of the voice/body and sound/meaning dichotomies. To insist upon the corporality of the voice as a means of linking acts of speech and body does impact the vocal work of the actor, particularly in rapports between sound and meaning. Further, exploring the interactions between sound and meaning is revelatory of connections between voice and body. Analysing the direct relation between these two dichotomous couples from a pedagogical perspective is at the very heart of this research. / As articulações possíveis entre as expressões da voz e do corpo se mostraram problemáticas ao longo de toda a História do Teatro. Elas são inúmeras e constituem a especificidade de diferentes estéticas de interpretação em diferentes épocas e culturas. Contudo, a partir da segunda metade do século XX, essa questão se transforma profundamente com as frequentes e efetivas reivindicações de hibridação das artes, de valorização do corpo em cena e do desapego ao texto. Este aspecto multiplica as possibilidades de articulação entre som e sentido. Desse modo, a interpretação – e mais precisamente o trabalho vocal – se reinventa em busca de novas formas de agenciar voz e corpo, som e sentido. Esta conduz à uma ideia de indissociabilidade, subentendida em neologismos, cunhados por artistas, pedagogos et pesquisadores, como “vozcorpo”, “corpo vocal” e “vocalidade”. Tais termos indicam, paradoxalmente, que voz e corpo eram percebidos como entidades autônomas. Ao mesmo tempo, a noção de “disembodied voice” (“voz desencarnada”) se torna cada vez mais central nas artes cênicas, revelando um fascínio pela voz desconectada de sua fonte carnal, potencializada por tecnologias a partir do final do século XIX que possibilitaram a gravação, reprodução e amplificação do som. A dicotomia pode ser compreendida aqui como a separação franca entre voz e corpo, conforme diversas metáforas sobre o tema. A mesma imagem se aplica à ideia de desmembramento entre som e sentido. Quais as consequências dessas metáforas na formação dos atores?Esta tese investiga a formação do ator à luz das tentativas de junção e tensionamento entre voz e corpo, som e sentido, de 1970 a 2010. Trata-se da análise de estratégias pedagógicas de formadores vocais como Cicely Berry, Kristin Linklater, Zygmunt Molik, Francesca della Monica, e encenadores pedagogos como Maria Thais, Anatoli Vassiliev et Antoine Vitez. Nesse sentido, a dicotomia pode ser compreendida em sua outra acepção, botânica, de ramificação de um tronco comum que bifurca dando duas direções à uma mesma raiz.Situada no limiar entre corpo e linguagem; biologia e cultura; sonoridade, ruído e semântica, a voz tem o poder de unir essas categorias, poder que explica em parte a forte imbricação das dicotomias voz/corpo e som/sentido. Insistir na corporeidade da voz com a preocupação de conectar o ato de falar ao corpo pode impactar a relação entre som e sentido no trabalho vocal do ator. Na mesma dinâmica, os procedimentos de interação entre som e sentido podem ter uma incidência na conexão entre voz e corpo. A relação direta entre esses dois pares de dicotomias, de um ponto de vista pedagógico, é a essência de nossa análise.

Dans cette thèse, j'ai cherché à comprendre comment, à l'échelle d'une agglomération de province, la structuration d'une aspiration collective à transmettre l'islam en vient-elle à générer des offres et expériences différenciées du "'ilm"entendu comme l'ensemble des pratiques et discours en lien avec la transmission des savoirs islamiques. Ce travail vise à contribuer à la question de la transmission de l'islam en France par le biais d'une observation empirique des structures et pratiques d'enseignement confessionnel de l'islam dispensé aux adultes au sein de l'agglomération rouennaise. L'enquête, de type ethnographique, a été menée de 2013 à 2018 de façon participative, ce qui permet de mieux rendre compte des expériences et trajectoires des acteurs de la transmission. Pour cela j'ai circonscrit le terrain à l'agglomération rouennaise située en Normandie. Ce choix vient à contre-pied de la prévalence souvent accordée aux structures les plus visibles ayant une portée nationale. J'ai réalisé des entretiens par récit de vie auprès de plus d'une vingtaine d'enseignant-e-s et d'apprenant-e-s, ainsi que des entretiens semi-directifs auprès de responsables d'associations et de lieux de culte. Toutefois la majeure partie des données est avant tout constituée d'observations d'enseignements et de situations informelles au quotidien. / In this dissertation, I tried to understand how, in a medium-sized city such as Rouen, the collective aspiration to transmit islam, as it is given a structure, generates in turn different offers and experiences of the "'ilm". In this work "'ilm" refers to the whole of the discursive practices related to the transmission of islamic knowledge. The goal of this dissertation is to contribute to the question of the transmission of Islam in France by observing the range of structures and practices of Islamic teaching to adults in the Rouen area. This ethnographic study, which is a participatory assessment, was led between 2013 and 2018, allowing the experiences and lifepaths of the actors of transmission to be accounted for in a more thorough way. In order to do so, I have restricted the scope of the survey to the Rouen area in Normandy. My choice offsets the dominant trend that extends more attention to structures with nationwide visibility and reach. I have interviewed over twenty teachers and learners in life-story interviews and I conducted semi-structured interviews of leaders of religious associations and places of worship. Nonetheless, most of my data consists of participant observation in teaching contexts and in informal day-to-day situations.