Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2014-11-17T15:59:27Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Roberto Wagner Milet - 2013.pdf: 17434513 bytes, checksum: 0ee0963d0e5595b4ddbde4ce3aafe57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2014-11-17T18:39:32Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Roberto Wagner Milet - 2013.pdf: 17434513 bytes, checksum: 0ee0963d0e5595b4ddbde4ce3aafe57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T18:39:32Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Roberto Wagner Milet - 2013.pdf: 17434513 bytes, checksum: 0ee0963d0e5595b4ddbde4ce3aafe57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-05-29 / The present work is a study on the relationship in music for brass quintet and percussion Charanga Jazz Mambo by Pedro Rodrigues Carneiro, focusing on expressive accents, specifically in the diction used by brass players. Based on the analogy developed by Harnoncourt (1998) between the onset of sound and speech, as well as, the historical changes of attitude in relation to composers writing detailed the score, the research points to the development of instrumental technique, exposing the model standard quintet metals, their variations as well as collaboration in the drafting, interpretation and dissemination of the piece contained in this work. As a source of information about the author, still unknown in academia, we present a brief biography of the composer. Expressive elements such as tempo and articulation, are explained in the description of the work, focusing attention on expressive accents, suggesting the phonemes “TA” or “DA” depending on the nature harder or softer, respectively, from the beginning of each note. / O presente trabalho é um estudo sobre a articulação na música para quinteto de metais e percussão Charanga Jazz Mambo de Pedro Rodrigues Carneiro, com foco nos acentos expressivos, especificamente na dicção utilizada pelos instrumentistas de metais. Partindo da analogia desenvolvida por Harnoncourt (1998) entre a maneira como o som é iniciado e a fala, bem como das mudanças históricas da atitude de compositores em relação à escrita minuciosa da partitura, a pesquisa aponta o desenvolvimento da técnica instrumental como um dos responsáveis pelo surgimento de conjuntos de sopro, expondo o modelo padrão de quinteto de metais, suas variações, bem como a colaboração na elaboração e interpretação da obra constante deste trabalho. Como fonte de informações sobre o autor, ainda desconhecido no meio acadêmico, é apresentada uma sucinta biografia. A articulação é explicitada na descrição da obra, concentrando a atenção na dicção, ao sugerir os fonemas “TA” ou “DA” conforme a natureza mais dura ou mais suave, respectivamente, do começo de cada nota, relacionando-os às especificidades do mambo, como a moña, o tumbao, o montuno e principalmente a clave.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:17:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Catarina Stacciarini Seraphin.pdf: 678136 bytes, checksum: 3415a622cfd7072b6f770b4b7351cb07 (MD5) Previous issue date: 2012-01-11 / This research intends to analyze sexuality inserted in the medical discourse of the thirteenth century, by the analysis of two important medical works assigned to the Portuguese physician Peter of Spain (1210 1277): the recipe book Thesaurus pauperum, written probably in the second half of the thirteenth century when the physician composed the papal curia and the Questiones super Viaticum, a medical commentary on the Viaticum of Ibn al Jazzār, translated and adapted by Constantine the African composed possibly in the period in which he taught in the Medical School of the University of Siena (1245-1250). During this period, sexuality permeated different fields of knowledge, integrating not only the medical discourse, but also the religious one, a discourse that had greater visibility. Thus, there was a duality concerning sexuality and its practices, that were on one hand repressed and controlled by a normative religious literature, and on the other hand were valued as important components in maintaining the health by the medical literature. This medical works still presented a discussion concerning the diseases related to sexuality, in other words, those that affect in some way the sexual practices or that present them as treatment. By the analysis of this works is possible to notice that the medical discourse diverges to some extent from the religious one, presenting a wider debate in relation to the theme, reiterating the relation among health and sexuality. / Esta dissertação tem por objetivo analisar a sexualidade inserida no discurso médico do século XIII, por meio da análise de duas importantes obras médicas atribuídas ao físico português Pedro Hispano (1210 1277): o receituário Thesaurus pauperum, escrito provavelmente na segunda metade do século XIII quando o físico compunha a cúria pontifícia e o Questiones super Viaticum, um comentário da escolástica médica sobre o Viaticum de Ibn al Jazzār, traduzido e adaptado por Constantino, o Africano, composto possivelmente no período de mestre na Faculdade de Medicina, na Universidade de Siena (1245-1250). Neste período, a sexualidade permeava diferentes áreas de saber, integrando não somente o discurso médico, mas também o religioso, discurso este que possuía maior visibilidade. Assim, existia uma dualidade no que diz respeito à sexualidade e suas práticas, que eram, por um lado, reprimidas e condenadas por uma literatura normativa religiosa e, por outro lado, eram valorizadas como importantes componentes na manutenção da saúde corporal na literatura médica. Essas obras médicas apresentavam ainda uma discussão concernente às enfermidades relacionadas à sexualidade, ou seja, aquelas que afetam de alguma maneira as práticas sexuais ou que as apresentam como terapêutica. Pela análise dessas obras percebe-se que o discurso médico diverge em certa medida do religioso, apresentando um debate mais amplo em relação ao tema, reiterando as relações entre saúde e sexualidade.

Orientador: Néri de Barros Almeida / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-20T16:44:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bovo_ClaudiaRegina_D.pdf: 8204077 bytes, checksum: 662793c87739b05cd81015a90585f2f6 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Pedro Damiano (1007-1072), eremita e cardeal-bispo, foi por muito tempo valorizado como fonte indispensável para a compreensão da "Reforma Gregoriana". Importante autoridade espiritual de Fonte Avellana e da Sé de Ravena, ele envolveu-se nos debates sobre as ações de renovação nos meios monástico e episcopal, tornando-se cardeal-bispo de Óstia e legado papal. Em sua correspondência, as iniciativas de renovação cristã concentraram-se no processo de identificação, denúncia e castigo da corrupção eclesiástica, no qual o combate à simonia, a experiência eremítica e a sacralização patrimonial adquiriram influência decisiva. Dessa maneira, é nosso objetivo investigar se o apelo de renovação cristã construído por Damiano teve como foco a transformação da Sé romana ou era apenas um movimento localizado em defesa das imunidades e isenções conquistadas por mosteiros e ermidas submetidos à sua autoridade. Além disso, pretendemos dimensionar o lugar dos referenciais monásticos, especialmente aqueles de origem cenobítico-eremítica, para fundamentação de suas ações "reformadoras". Numa clara articulação entre a definição dos lugares sociais e o uso político dessa identificação, as perspectivas de renovação cristã construídas por Pedro Damiano inseriram-se no debate a respeito da estruturação do poder eclesiástico no seio da sociedade feudal / Abstract: Peter Damian (1007-1072), hermit and cardinal-bishop, is recognized as an important reference of "Gregorian Reform". Spiritual authority of Fonte Avellana and Ravena's See, he was involved in discussions about the actions of renewal in monastic and episcopal circles and became cardinal-bishop of Ostia and papal legacy. In Peter Damian's letters, the development of Christian renewal had been concentrated in the process of identification, denunciation and punishment of the ecclesiastical corruption, in which the fight against simony, the eremitical experience and the sacralization of patrimony decisively influenced. Thus, our objective is to investigate if the appeal of Christian renewal built by Damian was focused on the transformation of the Roman See, or was just a defense of the immunities an exemptions conquered by monasteries and hermitages submitted to his authority. Additionally, we intend to measure the importance of the monastic references, especially those grounds cenobitical-eremitic references, in the Damian's reforming actions. Coordinating the definition of social places and political use of this identification, the prospects for Christian renewal built by Peter Damian were inserted in the debate about the structure of ecclesiastical power in feudal society / Doutorado / Historia Cultural / Doutor em História

[EN] This PhD Thesis has been divided into four chapters. The first two have been dedicated to the socio-cultural context that surrounded the designer during his brief career, while the last two have been earmarked for the biographical presentation and projective analysis of Pedro Miralles Claver. The first chapter aims to place the reader in the context of the 80s, through the study and analysis of the social environment in the decade, divided into four conceptual frameworks such as political, economic, social and cultural. A period of incessant changes at all levels, among which we have made special mention of the so-called Movida Madrileña, because it was an important socio-cultural movement that had an important influence on the life and work of the designer under investigation. We have also considered relevant the inclusion of a chapter in which we developed a brief review of the history of design, both nationally and internationally. Areas where it has been highlighted the work of its leading designers and architects from the 70s to the 80s, while we do special emphasis on the different developed aesthetic styles in each period and its corresponding influence in the context artistic each territory. All these aspects, which we understand necessary to understand the cultural environment that preceded and then surrounded Pedro Miralles during the creative process of each of their projects. Then it connects with the third chapter, which is exclusively dedicated to the biography and career of the designer, and it has been presented divided into two main blocks. On the one hand, we move into the personal life of Pedro Miralles. Since her childhood, in which aspects such as some children's achievements and high school grades, and several anecdotes that occurred during his freshman year at the Polytechnic University of Valencia are included. Year to which followed his move to Madrid to complete his degree in architecture, and some of the resulting experiences of the designer during the boom cultural, mentioned above, Movida Madrileña. On the other hand, in relation to the professional life of Pedro Miralles, we believe it necessary to create a conceptual division by which to define accurately the evolution of the designer. So we've established three phases; Phase 1. It begins in his years at the University and his immediate incursion into the world of industrial design through his first exhibitions and competitions, to the principles of his own production company. Phase 2. It starts in his growth as an industrial designer in Spain. Also in this phase we fit his training at the Domus Academy in Milan, in addition to its collaboration in the company of Philip Starck, XO, thanks to a grant from the Ministry of Industry, and other international projects. Phase 3. The last phase defines the years of professional maturity of Pedro Miralles as a designer, addition to his years as a lecturer. In the fourth chapter, the analytical methodology used to analyze each of those found is defined projects, of which we have also included a chronologically ordered list. In the same chapter we have seen fit to include a section on the estimated potential projects Pedro, unfinished relationship. In these sheets, you can find sketches and pictures of different objects, which certainly never saw the light. An investigation that we closed with a fifth and final chapter where you can read the appropriate conclusions. / [ES] La presente Tesis Doctoral, ha sido dividida en cuatro capítulos. Los dos primeros dedicados al contexto socio-cultural que rodeó al diseñador durante su breve trayectoria profesional, mientras los dos últimos han sido destinados a la presentación biográfica y el análisis proyectual de Pedro Miralles Claver. El primer capítulo tiene por finalidad situar al lector en el contexto de los años 80, mediante el estudio y análisis del entorno social en dicha década, dividida en cuatro marcos conceptuales como el político, el económico, el social y el cultural. Un periodo de incesantes cambios a todos los niveles, entre los que hemos hecho especial mención a la denominada Movida Madrileña, por tratarse de un destacado movimiento socio-cultural que influyó de manera importante en la vida y trabajo del diseñador objeto de esta investigación. Asimismo, hemos considerado relevante la inclusión de un capítulo en el que hemos desarrollado una breve revisión de la historia del diseño, tanto a nivel nacional como internacional. Ámbitos en los que ha sido resaltada la labor de sus principales diseñadores y arquitectos desde la década de los 70 hasta los años 80, al mismo tiempo que se hace especial hincapié en los diferentes estilos estéticos desarrollados en cada época y su correspondiente influencia en el contexto artístico de cada territorio. Aspectos todos ellos, los cuales entendemos necesarios para comprender el entorno cultural que precedió y posteriormente rodeó a Pedro Miralles durante el proceso creativo de cada uno de sus proyectos. Seguidamente, se enlaza con el tercer capítulo, el cual está exclusivamente dedicado a la biografía y trayectoria profesional del diseñador, y que presentamos dividido en dos bloques fundamentales. Por un lado, nos adentramos en la vida personal de Pedro Miralles. Desde su infancia y adolescencia, en la que se incluyen aspectos tales como algunas hazañas infantiles y sus notas de Secundaría, además de diferentes anécdotas ocurridas durante su primer año como estudiante en la Universidad Politécnica de Valencia. Año al que le siguió su trasladó a la capital española para finalizar sus estudios de arquitectura, y las consecuentes vivencias del diseñador durante el boom de la, anteriormente mencionada, Movida Madrileña. Por otro lado, en relación a la vida profesional de Pedro Miralles, hemos creído necesario crear una división conceptual mediante la que definir con precisión la evolución del diseñador. Para ello hemos establecido tres etapas; Etapa 1.- Comienza en sus años en la Universidad y su inmediata incursión en el mundo del diseño industrial, pasando por sus primeras exposiciones y concursos, hasta los principios de su propia empresa productora. Etapa 2.- Se inicia en su crecimiento como diseñador industrial en España. También en este marco encajamos su formación en La Domus Academy de Milán, además de su colaboración en la empresa X.O de Philip Starck gracias a una beca del Ministerio de Industria, y otros proyectos de nivel internacional. Etapa 3.- Enmarca los años de madurez profesional de Pedro Miralles como diseñador, además de sus años como docente. En cuarto capítulo, se define la Metodología Analítica utilizada para el análisis de cada uno de los proyectos hallados, de los que además hemos incluido una relación ordenada de manera cronológica. En el mismo capítulo hemos creído conveniente incluir un apartado dedicado a la relación estimada de posibles Proyectos de Pedro, sin finalizar. En dichas hojas, se pueden hallar bocetos e imágenes de diferentes objetos, los cuales, seguramente, nunca vieron la luz. Investigación que damos por finalizada con un quinto y último capítulo donde se puede leer las debidas conclusiones. / [CAT] La present Tesi Doctoral, ha sigut dividida en quatre capítols. Els dos primers dedicats al context sociocultural que va envoltar el dissenyador durant la seva breu trajectòria professional, mentre els dos últims han sigut destinats a la presentació biogràfica i l'anàlisi projectual de Pedro Miralles Claver. El primer capítol té per finalitat situar el lector en el context dels anys 80, mitjançant l'estudi i anàlisi de l'entorn social en aquesta dècada, dividida en quatre marcs conceptuals com el polític, l'econòmic, el social i el cultural. Un període d'incessants canvis a tots els nivells, entre els quals hem fet especial menció a la denominada Moguda Madrilenya, per tractar-se d'un destacat moviment sociocultural que va influir de manera important en la vida i treball del dissenyador objecte d'aquesta investigació. Així mateix, hem considerat rellevant la inclusió d'un capítol en el qual hem desenvolupat una breu revisió de la història del disseny, tant a nivell nacional com internacional. Àmbits en els quals ha sigut ressaltada la tasca dels seus principals dissenyadors i arquitectes des de la dècada dels 70 fins als anys 80, al mateix temps que es fa especial èmfasi en els diferents estils estètics desenvolupats en cada època i la seu corresponent influència en el context artístic de cada territori. Aspectes tots ells, els quals entenem necessaris per comprendre l'entorn cultural que va precedir i posteriorment va envoltar a Pedro Miralles durant el procés creatiu de cadascun dels seus projectes. Seguidament, s'enllaça amb el tercer capítol, el qual està exclusivament dedicat a la biografía i trajectòria professional del dissenyador, i que presentem dividit en dos blocs fonamentals. D'una banda, ens endinsem en la vida personal de Pedro Miralles. Des de la seva infància i adolescència, en la qual s'inclouen aspectes com ara algunes gestes infantils i les notes de Secundaria, a més de diferents anècdotes ocorregudes durant el seu primer any d'estudiant a la Universitat Politècnica de València. Any al que li va seguir el seu trasllat a Madrid per finalitzar els seus estudis d'arquitectura, i les conseqüents vivències del dissenyador durant el boom de la, abans esmentada, Moguda Madrilenya. D'altra banda, en relació a la vida professional de Pedro Miralles, hem cregut necessari crear una divisió conceptual amb la qual definir amb precisió l'evolució del dissenyador. Per a això hem establit tres etapes; Etapa 1.- Comença en els seus anys a la Universitat i la seva immediata incursió en el món del disseny industrial, passant per les seves primeres exposicions i concursos, fins als principis de la seva pròpia empresa productora. Etapa 2.- S'inicia en el seu creixement com a dissenyador industrial a Espanya. També en aquest marc hem ecanixat la seva formació a La Domus Academy de Milà, a més de la seva col¿laboració a l'empresa XO de Philip Starck gràcies a una beca del Ministeri d'Indústria, i altres projectes de nivell internacional. Etapa 3.- Emmarca els anys de maduresa professional de Pedro Miralles com a dissenyador, a més dels seus anys com a docent. En quart capítol, es defineix la Metodologia Analítica utilitzada per a l'anàlisi de cada un dels projectes trobats, dels quals també hem inclòs una relació ordenada de manera cronològica. En el mateix capítol hem cregut convenient incloure un apartat dedicat a la relació estimada de possibles Projectes de Pedro, sense finalitzar. En aquestes fulles, es poden trobar esbossos i imatges de diferents objectes, els quals, segurament, mai van veure la llum. Investigació que donem per finalitzada amb un cinquè i últim capítol on es pot llegir les degudes conclusions. / Mellado Lluch, MP. (2015). PEDRO MIRALLES CLAVER: ANÁLISIS Y ESTUDIO DE SU PRODUCCIÓN (1984-1993) [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/59411 / TESIS

The ideas of Mexican Machismo have been crystallized in the image of the Macho, a virile man who represents the ideals of masculinity in a determined time and space. This work aims to examine how four Mexican Novels (Juan Rulfo’s Pedro Páramo, Elena Garro’s Los Recuerdos del Porvenir, Yuri Herrera’s Trabajos del Reino, and Fernanda Melchor’s Temporada de huracanes) present their unique macho ideals, and how the male characters fail to fulfill them. Through a textual examination of the four novels, this work asks: how is a macho image formed in each pair of novels? And most importantly how do male characters react when they are unable to uphold the masculine values? Chapter one examines Juan Rulfo’s and Elena Garro’s novels, focusing on the downfall of the machos due to the loss of a loved woman, and the strategies the men use to control their towns. Chapter two analyzes Yuri Herrera’s and Fernanda Melchor’s novels, explaining how masculinity is tied to a social performance, and how the machos lose the approval of their group. Chapter three deals with the reaffirmation of power through isolation of female characters and the concept of emasculation as a social and psychological phenomenon. Emasculation, this work strives to prove, is a key element in the four novels, uniting the texts through the social disgrace of a man who does not perform as expected.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / En la presente investigación se analiza exhaustivamente la comedia Las manos blancas no ofenden de Pedro Calderón de la Barca, compuesta y representada en torno a 1640, con el objetivo de establecer la profunda relación existente en la obra entre el género histórico aurisecular de la «comedia palatina», el mecanismo dramático del disfraz desarrollado con extremosidad en la pieza y los procedimientos metateatrales derivados de aquel. Así, pues, a partir del estudio de estas tres dimensiones, se postula la vinculación estética y teatral de la comedia con su público coetáneo, es decir, la corte de los Austrias menores (los reyes Felipe IV y Carlos II), y con su contexto histórico-cultural inmediato: el Barroco español.

CHARLES UNIVERSITY IN PRAGUE FACULTY OF HUMANITIES Department of Electronic Culture and Semiotics Bc. Jakub Turčan Phenomenon Almodóvar (The Interdigitation of "Small Worlds" in the Work of Pedro Almodóvar) Thesis Supervisor: Mgr. Josef Fulka, Ph.D. Thesis Abstract Prague 2013 Abstract The paper focuses on the problem of authorship by means of an in-depth analysis of the film work of the Spanish director Pedro Almodóvar. The analysis is preceded by setting the author's work in the context of its origin, introduction of its so far existing content, as well as the concepts this work employs. Due to the hypertextual character of this postmodern oeuvre, the study is based on the concept of small worlds by Umberto Eco, hence the worlds of fiction with limited content in comparison to the actual world. The complete film work is perceived as a self- contained, yet within its character an ever open Text. The interdigitation of its small worlds is understood as a series of intratextual references, however the work also monitors its intertextual and, as a blend of these two, the transtextual content. Presenting the directors unique signature, combining several known approaches of the film creation with his own style- constituting elements, the analysis adduces the auteurist character - first described by the film...

Mitl Valdez's film Los confines (1987) is an adaptation of several works of fiction by the Mexican author Juan Rulfo. The director chose to adapt two short stories ("Talpa" and "¡Diles que no me maten!") and an episode from the author's first novel, Pedro Páramo. Valdez's intent was to "capturar el sentido" of the Jaliscan author or, in other words, to remain faithful to certain elements of his writing while adjusting them to the filmic medium. The musical score of Los confines is the method of appropriation that this study endeavors to investigate, since it shares common themes, metaphors, and imagery with the source texts. The musical language of Los confines not only communicates meaning within the film, but echoes elements of Rulfo's writing as well. Musical motifs in the score evoke concepts and symbols that form part of the writer's fictive universe and illustrate how Valdez finds "un equivalente en la expresión cinematográfica" for Rulfian material (qtd. in Pelayo).

La presente investigación proviene del interés de un comunicador que busca especializarse en el corto plazo en comunicación política, luego de haberlo hecho en la construcción de identidad y manejo de marcas en redes sociales. Por ello, el análisis de uno de los nuevos medios con mayor movimiento y en el que se centra mucha atención sobre su dinámica y efectividad por parte de publicistas y politólogos, es sumamente relevante para el desarrollo de futuras estrategias de comunicación en campañas electorales y de gobierno.

La presente investigación estudia la serie de once cuadros de La Pasión de Cristo del Convento de San Francisco de Lima atribuidas al artista flamenco Pedro Pablo Rubens. Este trabajo pretende generar nuevos aportes a los dos grandes vacíos que dicho objeto de estudio presenta: la ausencia de documentos de su llegada a Lima y la falta de firma del responsable del taller. Para este fin se revisarán las dos propuestas de autoría más divulgadas, como son la de Ugarte Eléspuru y la de Saldías Díaz, con el objeto de contrastarlas a los escasos documentos encontrados alrededor de este enigmático conjunto, a saber, la relación escrita por Fray Juan de Benavides en 1674 y el texto redactado por Fray Fernando Rodriguez Tena en 1773. Este proceso se complementará con un trabajo de atribución para contrastar cada pintura con la producción de los artistas más cercanos al periodo de producción de Rubens, desde discípulos como Van Dyck hasta seguidores como Jordaens. Por último, se hace empleo de las técnicas de análisis fotográfico bajo la luz ultravioleta e infrarroja para conocer más detalles respecto al estado de las pinturas y estudiar los detalles ocultos a la simple inspección ocular. Como resultado de todo este proceso se concluye que la serie se encuentra erróneamente atribuida a Rubens, sin embargo, se atribuye la autoría a un artista flamenco desconocido, pero, altamente vinculado a su taller y que debió trabajar durante los años posteriores a la muerte de Rubens. Así mismo, además de proponer una nueva nomenclatura para cada una de las pinturas de la serie, se ha podido establecer que este encargo debió arribar al convento entre los años 1654 y 1670 teniendo como principales encargantes al matrimonio de Antonio Clavijo y Beatriz Altamirano. / Tesis