Thèse numérisée par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

This thesis discusses the intersections of class and the lack of social mobility in three versions of Cinderella from the seventeenth century. The works covered are are Giambattista Basile's "La Gatta Cennerentola" ["The Cat Cinderella"] (c.1634), Charles Perrault's "La Petite Pantoufle de Verre" ["The Glass Slipper"] (1697), and Marie- Catherine D'Aulnoy's "Finette Cendrone" ["Clever Cinderella"] (1697). The seventeenth-century versions of Cinderella all reaffirm the existing class system. In each of these versions the message is that the ruling elite must maintain or regain to their status. We can see this by the ways in which the characters gain and lose status in their respective narratives. Ultimately, the early modern Cinderella story is one that supports a hereditary class system. / Includes bibliography. / Thesis (M.A.)--Florida Atlantic University, 2016. / FAU Electronic Theses and Dissertations Collection

2014 kehrte ein Prachtband in die SLUB Dresden zurück, der 1945 gestohlen und 2011 auf einer Pariser Auktion angeboten wurde. Der in goldgeprägtes Maroquinleder gebundene Großfoliant enthält eine reich bebilderte Beschreibung eines Kopf- und Ringrennens am Hof Ludwigs XIV. in Paris. Von dort erhielt ihn der polnische König Johann III. Sobieski, nach dessen Tod er in den Besitz Augusts des Starken gelangte. Dieser wiederum schenkte das Exemplar dem Grafen Heinrich von Brühl, mit dessen Bibliothek es 1768 in die Kurfürstliche Bibliothek zu Dresden kam.:- Ein königliches Turnier in Paris - Das Turnier auf Papier - Ein Prachteinband für den polnischen König - Von Polen nach Dresden - Eine Dublette für den Grafen Heinrich von Brühl - Von Dresden nach Paris und zurück

Cette thèse s’intéresse avant tout aux essais et aux récits poétiques de Pierre Perrault de manière à saisir les dynamiques qui seraient tributaires d’un certain regard rhétorique. Elle cherche ainsi les différents types de traces du cours classique qui se trouvent dans l’une des parties écrites de l’œuvre afin d’interroger ensuite les documentaires. Elle pose comme hypothèse de départ que la posture de rejet qu’il adopte face aux référents classiques n’empêche pas ces derniers d’être reconduits dans son œuvre participant alors à sa propre inventio. Ainsi, même en dénigrant toute érudition, il construit une œuvre écrite qui est soumise aux impératifs de cette étape. Cette apparente contradiction se transforme ainsi en un défi qui semble vouloir déboucher sur une série d’apories au sens platonicien du terme. Ces apories modulent un certain agencement du texte qui mobilise les composantes d’une autre étape du discours : la dispositio. De fait, la posture en elle-même constitue le moteur d’une tension essentielle à l’acte créateur chez Perrault. Sans elle, sans sa compréhension, l’œuvre peut être prisonnière d’une lecture folklorisante à laquelle on a souvent essayé de la réduire. Saisir les mouvements aporétiques de cette œuvre est donc apparu rapidement comme une façon d’en dégager l’originalité et la force et d’en expliquer la réception favorable. Ils forcent l’adoption de ce « regard » qui oblige les lecteurs et les spectateurs à réintégrer certains « classiques » pour mieux saisir les mouvements internes de l’œuvre. / This thesis primarily focuses on the essays and poetic narratives of Pierre Perrault in order to grasp the dynamics influenced by a rhetorical gaze. It seeks to identify the various traces of classical influences within the written aspects of the work, intending to subsequently examine the cinematographic works. The initial hypothesis posits that Perrault's rejecting stance toward classical references does not prevent them from being reintegrated into his work, thus contributing to his own inventio. Therefore, even while disparaging erudition, he constructs a written work subject to the imperatives of this stage. This apparent contradiction transforms into a challenge that seems to lead to a series of aporias in their Platonic sense. These aporias shape a certain structure of the text that engages the components of another stage of discourse: dispositio. Indeed, the posture itself constitutes the driving force of an essential tension in Perrault's creative act. Without it, without its understanding, the work may be confined to a folkloric interpretation, a reduction attempted all too often. Grasping the aporetic movements of this work has quickly emerged to extract its originality and strength and to explain its favorable reception. They compel the adoption of a "perspective" that forces readers and viewers to reintegrate certain "classics" to better comprehend the internal movements of the work.