Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Filosofía

Magíster en artes, con mención en teoría e historia del arte / Tesis no autorizada por su autora para ser publicada a texto completo en repositorio institucional. / Este documento revisa el texto Estética Relacional de Nicolas Bourriaud, considerado como una curaduría: una selección y exposición de obras, examinando, por una parte, las afirmaciones que propone esa selección para referirse al arte contemporáneo; y, por otra parte, la posibilidad de la acción curatorial para ser definida como obra. Este ejercicio es realizado por medio de la relación de los textos de Bourriaud: Estética Relacional, Formas de vida. El arte moderno y la invención de sí, y Postproducción; así como por medio del diálogo de esos textos con distintos autores que sirven como referencia y contrapunto para realizar este ejercicio. Desde esta relación de textos, se propone a la acción del dandy en convergencia con la acción

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Plantea la vigencia del pensamiento de Marx, contrariamente a la corriente detractora de ésta, en relación al concepto de la libertad y los derechos humanos en el mundo contemporáneo. Teniendo en cuenta que Marx analiza la categoría filosófica de libertad de manera histórica, partiendo del análisis de las sociedades pre capitalistas, a lo que denomina “comunismo primitivo”, en el que el hombre está en un proceso de alienación mínima respecto de sus fuerzas productivas; para pasar luego al modo de producción capitalista donde ésta libertad primitiva se deteriora haciendo que el proceso de enajenación llegue a su máxima expresión, y donde el hombre llega a depender de manera extrema de fuerzas externas a su esencia. Marx culmina luego en lo que él denomina comunismo científico, donde el hombre se liberaría de esas fuerzas externas, al abolir la propiedad privada y la división social del trabajo, con lo que finalmente llegaría a convertirse en el ser supremo de la creación, totalmente libre. Es importante señalar en esta parte, que el concepto de libertad que asume Marx es uno eminentemente social, comunitario o global, mas no como concepto individual, como se da en el liberalismo burgués. En referencia a los derechos humanos, el pensamiento de Carlos Marx señala que éstos serán una realidad concreta cuando el paradigma de la sociedad capitalista burguesa sea reemplazado de manera histórica por el modelo comunista, que por evolución natural será una necesidad histórica real. Actualmente, en la sociedad capitalista, la realización de tales derechos es irreal, y se dan sólo como categorías “teórico abstractas” (Del Águila, 2013). En la sociedad soñada por Marx, los derechos humanos serán realmente tales, y no habrá necesidad de positivizarlos a través del sistema normativo, pues la libertad social será plena y el hombre de manera concreta gozará de estos derechos; mientras que en el sistema burgués capitalista los derechos humanos son de carácter individual y se constituyen formas. / Tesis

Magíster en Psicología Clínica de Adultos / El presente estudio tiene como objetivo conocer los significados que un grupo de pacientes y sus familiares han establecido en torno a las prestaciones recibidas por los servicios de salud mental y al proceso de sanación esotérica, frente a experiencias descritas como posesión espiritual. El enfoque predominantemente utilizado en la investigación, es el construccionismo social, integrando al mismo tiempo, algunos aspectos de la psiquiatría clínica y la psicología transpersonal, mientras tanto la estrategia metodológica utilizada fue la Grounded Theory. Respecto de la recolección de datos, se ha preferido la entrevista semiestructurada, la cual fue realizada a diez participantes de distinto género y edades (cinco pacientes y cinco familiares). Se ha concluido que los aspectos centrales que han emergido respecto de los significados que tanto pacientes como familiares han percibido luego de las prestaciones recibidas por parte de los servicios de salud mental a los cuales acudieron y, posterior al proceso de sanación esotérica experimentado, que la mejoría respecto de la sintomatología más aguda fue lograda con la sanación esotérica. Así mismo, las disciplinas de la salud mental, en especial la psiquiatría, son catalogadas como abordajes cuya validez se ampara en un poder fáctico. Relacionado a lo anterior, un tercer aspecto que unánimemente se desprende de lo expresado por los/as entrevistados/as es la experimentación de una gran cantidad de acontecimientos, cuya explicación comporta un desafío para los criterios científicos convencionales, adheridos a un discurso dominante coercitivo y limitado. Al finalizar, se plantean propuestas para la articulación de diálogos entre la salud mental, las ciencias sociales y los abordajes esotéricos y/o espirituales, sustentando aquella intención en lo que Foucault denominó la in-servidumbre voluntaria, o el “arte de la indocilidad reflexiva”, respecto de la mantención de una actitud personal crítica como una práctica de resistencia y de validación de los propios juegos de verdad frente a un sistema de vida dominado principalmente por el denominado “biopoder” que controla el imaginario colectivo y las prácticas sociales, imponiendo criterios de verdad reducidos y excluyentes, con la finalidad de la perpetuación de ciertos intereses creados

Este trabajo trata principalmente sobre la cultura. La inquietud no parte de hace poco, la verdad es que fue un largo camino. Al tratar de trazar la condición posmoderna nació la idea de presentar el concepto de posmodernidad en Lyotard, Habermas y Jameson. En el camino surgieron muchas cosas, a nivel personal y académico, que determinaron acotar mi trabajo a un único autor: Jameson, y a un sólo tema: la condición de la cultura en la posmodernidad.

Mediante la revisión de dos hitos curatoriales de arte contemporáneo del último cambio de siglo, Documenta 11 (2001) y la XXIV Bienal de São Paulo (1998), esta tesis examina las identidades interpeladas por las categorías omnipresentes de subalternidad y/o periferia, y las implicancias de su merchandising global. Busca comprender qué tipo de representaciones “subalternas” se están generando (y exigiendo) en la actualidad, y desde qué lugares de enunciación se están construyendo. En un intento por delimitar las categorizaciones que las curadurías de arte contemporáneo actuales están proponiendo para el otro cultural, revisa los tipos de subjetividad contenidas en sus modos de conceptualizar al arte subalterno. Esto tiene estrecha relación con las posibilidades de agencia de esta “revancha periférica”, inquietud no menor en un contexto en que se plantean temas de descentramiento del poder desde instituciones hegemónicas. Se plantea un análisis de los discursos curatoriales de estas dos exposiciones (elaborados por historiadores, artistas, teóricos y curadores) y el modo en que ellos construyen, interpretan e interpelan la figura del arte y el artista subalterno o periférico. El estudio de ambos hitos de este “retorno de la periferia” incluye un análisis del sujeto “subalterno” propuesto a nivel curatorial: la figura del Trickster en Documenta 11 y la “subjetividad antropofágica” en la XXIV Bienal de São Paulo.

Dentro de un cúmulo de características que podríamos detectar en la filosofía contemporánea sea quizá la crítica a la metafísica una de las más resaltantes. A partir de los textos de Friedrich Nietzsche en adelante parece ser que la filosofía se ha ido sintiendo más consciente de esta sospecha hacia la metafísica. Sospecha develada y desarrollada en las primeras décadas del siglo XX. Desde diversas escuelas filosóficas la metafísica recibió variadas críticas – aunque también tuvo arduos defensores. Podríamos contar entre los críticos a los neopositivistas, fenomenólogos, existencialistas, marxianos y hermeneutas. / Tesis

Art-Glam Post-Orf es un título que se aplica a las obras que en esta tesis forman parte como trabajo práctico. Art viene de arte, Glam tiene que ver con un subconjunto del kitsch, es un kitsch mejorado, un kitsch de buen gusto. Post alude a las características postmodernas de las obras y Orf se refiere a orfebrería, mi mención, a partir de la cual se desarrollan las obras. Art-Glam Post-Orf es un título similar al de una revista, la idea es ironizar de un modo postmoderno con las revistas de arte y asimilar una revista de arte con una revista más pop. Las obras se caracterizan por ser técnicas mixtas que nacen a partir de la orfebrería y se van alejando de ella paulatinamente.