Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Música, Programa de Pós-Graduação em Música em Contexto, 2014. / Submitted by Jaqueline Ferreira de Souza (jaquefs.braz@gmail.com) on 2014-12-03T10:53:07Z No. of bitstreams: 1 2014_VeronicaGurgelBezerra.pdf: 1546207 bytes, checksum: 648da8e2829087bea9945461be6b1386 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-12-03T11:17:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_VeronicaGurgelBezerra.pdf: 1546207 bytes, checksum: 648da8e2829087bea9945461be6b1386 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-12-03T11:17:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_VeronicaGurgelBezerra.pdf: 1546207 bytes, checksum: 648da8e2829087bea9945461be6b1386 (MD5) / O presente estudo tem como objetivo conhecer as ações dos professores das oficinas de instrumentos das Escolas Parque de Brasília, descrevendo quem são os professores, como se veem, como aprendem e como organizam e desenvolvem suas aulas e quais os desafios e as realizações percebem, revelando suas ações e percepções sobre sua profissão. As Escolas Parque são instituições de ensino da Secretaria de Estado de Educação do Distrito Federal (SEDF), que complementam o ensino das Escolas Tributárias – Escolas Classe (ECs) e/ou Centros de Ensino Fundamental (CEFs) – com aulas das linguagens do componente curricular Arte (Artes Visuais, Música e Teatro) e Educação Física. As Escolas Parque são referências dentro do contexto de Brasília, com poucos dados que mostram a realidade do ensino de música em tais instituições. Neste sentido, a presente pesquisa descreve a inserção da música nas escolas regulares, o perfil de professor e os desafios sobre o ensino de instrumento em grupo, explorando os conceitos de profissionalidade, identidade e identidade profissional (CIAMPA, 2008; DUBAR, 2005; HALL, 2006; MARCELO GARCIA, 2010) e profissionalização docente (RAMALHO; NUÑEZ; GAUTHIER, 2003). Orientado pela abordagem qualitativa (BRESSLER, 2000; BOGDAN; BIKLEN, 1994; FREIRE, 2010) do tipo pesquisa descritiva (BLACK; CHAMPION, 1976; GIL, 2011; GRESSLER, 1983; TRIVIÑOS, 1987), o estudo teve como partícipes cinco professores de instrumentos de duas Escolas Parque, com os dados sendo obtidos por meio de entrevista e observação. Estes indicam que a maior parte dos professores não possui habilitação em música, e preencheram a vaga por questões várias, incluindo a localização da escola. Os professores fazem uso de diversos recursos para ensinar, influenciados pela forma como aprenderam a tocar, pelas experiências docentes, por cursos de capacitação, pela troca de conhecimento entre colegas e por iniciativa própria. Geralmente, desconhecem técnicas ou fundamentos específicos do ensino do instrumento em grupo. Os professores lamentam a ausência de projetos pedagógicos e de formação continuada. Mesmo com o aparente descaso da SEDF com as Escolas Parque, da indefinição quanto à sua função e objetivos, e do seu isolamento, os professores dão sentido à suas ações dentro de uma cultura escolar e profissional a qual estão inseridos, sendo na escola e nas interações com os colegas, por meio de mecanismos de socialização profissional, que o professor vai se transformando e se tornando o profissional que é. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present study aims to know teachers‟ practices with class instruments teaching in the Escolas Parque of Brasilia, describing who these teachers are, how they see themselves, how they learn and how they organize and develop his classrooms and which are the challenges and the rewards they realize perceive, revealing his actions and perceptions on his profession. The Escolas Parque are schools of the Secretaria de Estado de Educação do Distrito Federal (SEDF), which complement the teaching of the Escolas Tributárias – Escolas Classe (ECs) and/or Centros de Ensino Fundamental (CEFs) – with classrooms of the languages of Art (Visual Arts, Music and Theater) and Physical Education. The Escolas Parque are references whithin the context of Brasilia. However, few research have been found about the reality of music education in such institutions. In this sense, the present research describes the insertion of the music in the regular schools, the teacher's profile and the challenges on the instrument teaching in group, exploring the concepts of profissionalism, identity and professional identity (CIAMPA, 2008; DUBAR, 2005; HALL, 2006; MARCELO GARCIA, 2010) and teacher profissionalization (RAMALHO; NUÑEZ; GAUTHIER, 2003). Based on the qualitative approach (BRESSLER, 2000; BOGDAN; BIKLEN, 1994; FREIRE, 2010) with descriptive type (BLACK; CHAMPION, 1976; GIL, 2011; GRESSLER, 1983; TRIVIÑOS, 1987), the study interviewed and observed five instrument teachers of two Escolas Parque. These data indicated that most of the teachers have no degree in music education and are in schools teaching music for many reasons, including the location of the school. They use several resources to teach, influenced by the way they learned, and also by their own teaching experiences, besides qualification courses and for the knowledge exchange between colleagues. Generally, they do not know techniques of group teaching. The teachers‟ resents the absence of pedagogic projects and continued education projects. Even with an apparent negligence of the SEDF with the Escolas Parque, the uncertainty as to its function and objectives, and their isolation, teachers give meaning to their actions within a school and professional culture to which they belong in school and in the interactions with colleagues through professional socialization mechanisms, which the teacher is transformed and becoming the professional that is.

Tomando como ponto de partida o tema das identidades profissionais e as reflexões sobre as minhas vivências como professora universitária na área de música, proponho o estudo das narrativas de dezesseis professores de instrumentos musicais nos cursos de Bacharelado em Música em três universidades públicas do Estado do Rio Grande do Sul: UFPel, UFRGS, UFSM. A metodologia escolhida é a técnica da história oral temática, através de entrevistas semi-estruturadas, contextualizadas com o auxílio de registros em diários de campo. O conceito de “diálogo genuíno”, vindo da hermenêutica filosófica, também se torna importante para o estabelecimento de uma “zona interpretativa”, na qual as perspectivas dos entrevistados, minhas e da literatura pudessem ser consideradas. A análise de dados é feita a partir do estabelecimento de categorias que transversalizam as entrevistas, buscando-se, entretanto, a preservação da unicidade de cada depoimento. Primeiramente, são desenvolvidos dois grupos de categorias analisadas: formação e atuação. Posteriormente, desenvolvo os grupos de categorias referentes às experiências de ensino, fazendo uma aproximação do foco para os relatos sobre as disciplinas de instrumento principal dos cursos de Bacharelado em Música. A seguir, faço um recuo panorâmico, destacando as relações entre as identidades profissionais e as amplas vivências como pessoa, de cada professor. Posteriormente, abordo a profissão de docente universitário-professor de instrumento, confrontando os dados com os conceitos de profissionalidade, de competências e de identidades profissionais coletivas. Nas considerações finais, a contribuição dessa investigação para a reflexão pessoal dos participantes, para a área de música, para outras áreas que têm como objeto de estudo o professor universitário, bem como para a minha reflexão pessoal e profissional é apontada.

Submitted by Felipe Lapenda (felipe.lapenda@ufpe.br) on 2015-04-17T14:26:45Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) DISSERTAÇÃO Valdiene Pereira.pdf: 2030923 bytes, checksum: 9a1ff80d6c32b158ff24c32c8b9d82d7 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-17T14:26:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) DISSERTAÇÃO Valdiene Pereira.pdf: 2030923 bytes, checksum: 9a1ff80d6c32b158ff24c32c8b9d82d7 (MD5) Previous issue date: 2013-06-21 / A presente dissertação teve como objetivo compreender como uma professora de música constrói saberes relacionados à prática de canto coral para adolescentes na educação básica. Os objetivos específicos foram conhecer como se dá o processo de ensino de canto coral para adolescentes em uma escola pública; verificar como uma professora de música se relaciona com seus alunos adolescentes na escola; identificar como são trabalhados os conteúdos de canto coral com adolescentes na escola; analisar saberes mobilizados por uma professora de música na prática de canto coral para adolescentes em uma escola pública. O referencial teórico do trabalho está fundamentado em autores das áreas de Pedagogia e Educação Musical que versam sobre juventude, música e escola, prática educativa, canto coral e saberes docentes. Foi realizado um estudo de caso com uma professora de música de uma escola pública municipal de Jaboatão dos Guararapes – PE. Os instrumentos de coleta de dados foram documentos, observação e entrevista em profundidade. Foram realizadas nove observações de aula e quatro observações de ocasiões especiais – apresentações do coro, audição de concerto didático da Orquestra Sinfônica do Recife no Teatro Santa Isabel, confraternizações na escola. As entrevistas foram orientadas pelos seguintes pontos: formação e atuação profissionais; ensino aprendizagem de canto coral para adolescentes; saberes docentes, tendo as gravações sido feitas em áudio com aparelho de MP4 e transcritas em aplicativo word, buscando manter fidelidade à conversa, na transcrição. Os procedimentos de análise foram a análise documental da proposta curricular para o ensino fundamental do município de Jaboatão dos Guararapes na área de Arte–Música e do documento da formação continuada do componente curricular Arte–Música para o ano de 2012, entre outros documentos, bem como a análise de conteúdo (BARDIN, 2010), que leva em conta tanto o conteúdo manifesto quanto o conteúdo latente, tendo o tratamento dos resultados, a inferência e a interpretação sido feitos à luz dos teóricos que fundamentaram o estudo de caso. Os resultados permitiram identificar um corpo de saberes relacionados à prática de canto coral para adolescentes na educação básica, entre os quais se destacam: saber querer bem aos estudantes, saber se relacionar, saber interagir com a gestão escolar, saber priorizar a formação continuada e saber respeitar o discurso musical dos alunos. A professora pesquisada construiu esses e outros saberes por meio das relações com gestores, professores, estudantes, funcionários e pais de alunos da escola lócus de pesquisa; da formação continuada, na articulação com os saberes provenientes da formação profissional, com os saberes disciplinares e com os saberes curriculares ou até mesmo suprindo lacunas de sua formação inicial de licenciada em música e, por fim, na própria experiência do trabalho, nas leituras e nas conversas com pessoas mais experientes.

Este trabalho é um estudo de caso que analisa os processos envolvidos na constituição da identidade profissional de professores de música que lecionam na educação básica. Toma-se a cidade de Itupeva como local do estudo porque a disciplina de música integra a grade curricular de sua rede de ensino e, portanto, seu professores efetivos são licenciados em música. O estudo se desenvolve a partir de pesquisa de campo e entrevistas semiestruturadas com 13 professores de escolas públicas municipais em Itupeva. Inicialmente, discutem-se os conceitos de identidade e identidade profissional com base nas contribuições de Dubar (1997, 2009), Bauman (2005), Ciampa (2001), Tadeu Silva (2014) e Hall (2006, 2014). Em particular, a abordagem da identidade profissional docente fundamenta-se em Maria de Lourdes Ramos da Silva (2007, 2008, 2009), Pimenta (1997), Nóvoa (1991, 2007), Tardif (2002) e Penin (2009). Considerada em seu caráter processual, plural e transitório, a identidade profissional envolve a noção de igualdade e diferença, a trajetória biográfica do sujeito, suas relações no contexto de trabalho, o uso de identificações na reivindicação e atribuição de identidades e a atividade profissional do professor de música. Vista de uma perspectiva processual, ou seja, em constante transformação, a identidade implica também a perspectiva sócio-histórica (BOCK; GONÇALVES; FURTADO, 2001), que norteia este trabalho. Assim, discute-se como a trajetória do ensino de música no Brasil influencia a constituição da identidade do professor de música no contexto atual. Pela análise de conteúdo (BARDIN, 2011), os dados são classificados em três categorias principais: trajetória de vida e formação acadêmica; ações e saberes do professor de música; e contextos de atuação e perspectivas profissionais. Nesses termos, identificaram-se aspectos representativos do processo de constituição identitária dos professores de música, entre eles, o acesso ao ensino de música na infância, a influência do ensino superior na construção de saberes pedagógico-musicais, as relações estabelecidas com a equipe escolar e com os demais professores de música, o modo como definem sua profissão e as práticas pedagógicas desses professores em sala de aula. / The present case study analyzes the processes involved in shaping the professional identity of K-12 music teachers. The city of Itupeva was selected as the study site since music is part of its basic education curriculum and, therefore, all tenured music teachers have an undergraduate degree in music education. The study is based on field research and semi-structured interviews with 13 teachers from Itupeva municipal schools. First, the concepts of identity and professional identity shall be discussed in light of contributions by Dubar (1997, 2009), Bauman (2005), Ciampa (2001), Tadeu Silva (2014), and Hall (2006, 2014). The view on teachers professional identity, in particular, comes from Maria de Lourdes Ramos da Silva (2007, 2008, 2009), Pimenta (1997), Nóvoa (1991, 2007), Tardif (2002), and Penin (2009). Considering its processual, plural and transient nature, a subjects professional identity involves the notion of equality and difference, their life story, relationships in the workplace, the use of identifications in claiming and giving others an identity, as well as their professional activity. From a processual, i.e. ever-changing, perspective, identity also encompasses a social and historical perspective (BOCK; GONÇALVES; FURTADO, 2001), which guides this study. Then, we shall see how the history of music education in Brazil influences the shaping of music teachers identity today. By using content analysis (BARDIN, 2011), the data shall be classified into three major categories: life story and academic background; music teachers actions and knowledge; and professional context and prospects. With that in mind, representative aspects of music teachers process of identity formation shall be identified; among them: access to music classes as a child, the influence of higher education on building their musical and pedagogical framework, relationships established with the school staff in general and more specifically with other music teachers, the way they define their profession, and their pedagogical practices in the classroom.

Orientador: Marcia Regina Selpa Heinzle. / Dissertação (Mestrado em Educação) - Programa de Pós-Graduação em Educação, Centro de Ciências da Educação, Universidade Regional de Blumenau, Blumenau.

Made available in DSpace on 2015-02-04T21:22:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rita maria.pdf: 16024294 bytes, checksum: c86ead00d925277ea47f971b698611de (MD5) Previous issue date: 2012-08-31 / Este texto trata das representações sociais de professores de Música e/ou daqueles que atuam no ensino de Música, na rede municipal de Santos, sobre as necessidades/ expectativas de formação frente aos desafios da implantação da Lei 11.769/08 (BRASIL, 2008), que trata da obrigatoriedade da música no currículo. Dentro de uma perspectiva histórica e normativa, recupera os caminhos da música na educação e na formação heterogênea dos professores que atuam nesta área. Apóia-se na teoria das representações sociais/TRS, de Moscovici (1978), para a análise das representações das necessidades/expectativas de formação dos professores da Rede Municipal de Ensino de Santos, a respeito da formação em Música e da aplicabilidade da Lei 11769/08. Também, há outros autores que contribuem para este estudo: Nóvoa (1992,1999) e Abdalla (2006, 2008 e 2010), na medida em que trazem contribuições para a área de formação de professores e para o entendimento das necessidades de formação; Willens (1979), Gainza (1964, 1977, 1982) e Snyders (1994), entre outros, em relação à prática do ensino de Música e às especificidades desta área de formação. A pesquisa se desenvolve, por meio de uma abordagem qualitativa (LÜDCKE, ANDRÉ, 1986; BOGDAN; BIKLEN, 1994), em três etapas: na primeira, foi realizada uma pesquisa bibliográfica e de legislação pertinente à formação de professores de Música; na segunda, foi aplicado um questionário com questões fechadas, abertas e palavras de evocação para ter acesso às representações sociais dos professores sobre sua própria formação e atuação profissional; e, na terceira, foram realizadas entrevistas semiestruturadas com três professoras, três estudantes de Pedagogia (e professoras) e uma gestora, participantes da etapa anterior. Devido às implicações das disposições legais nas políticas curriculares e no contexto de formação, e levando-se em conta as representações sociais de professores sobre suas próprias necessidades/expectativas de formação para o ensino de Música, os dados foram analisados em duas dimensões: a normativa, que sinaliza para a importância das implicações legais para a reestruturação das políticas curriculares e educacionais, no âmbito do contexto de formação, seja nas instituições formadoras e/ou nas escolas; e a formativa, que acentua as necessidades de formação (pessoais, profissionais e institucionais) dos professores e dos futuros professores. Em relação à dimensão pessoal, os resultados apontam para uma maior conscientização do professor (e/ou futuro professor) quanto às necessidades subjetivas de sua formação inicial e/ou continuada para buscar recuperar a sua identidade enquanto ser professor. Quanto à dimensão profissional, foi possível observar que há uma necessidade do fortalecimento do papel do professor frente aos desafios postos pelo cotidiano escolar e àqueles impostos pelos dispositivos legais, assim como das novas propostas pedagógicas frente à construção de um processo pedagógico e político, que seja significativo para todos. E, em relação à dimensão institucional, os professores indicam, em especial, a necessidade de se refletir sobre o ensino de Música como prática pedagógica no âmbito do Projeto Político Pedagógico da Escola. Por fim, é preciso que se tenha claro que não basta criar leis ou projetos alternativos, mas que as instituições formadoras e as escolas possam dar condições para que o ensino de Música se realize de modo consciente e comprometido com a educação dos alunos.

Este trabalho é um estudo de caso que analisa os processos envolvidos na constituição da identidade profissional de professores de música que lecionam na educação básica. Toma-se a cidade de Itupeva como local do estudo porque a disciplina de música integra a grade curricular de sua rede de ensino e, portanto, seu professores efetivos são licenciados em música. O estudo se desenvolve a partir de pesquisa de campo e entrevistas semiestruturadas com 13 professores de escolas públicas municipais em Itupeva. Inicialmente, discutem-se os conceitos de identidade e identidade profissional com base nas contribuições de Dubar (1997, 2009), Bauman (2005), Ciampa (2001), Tadeu Silva (2014) e Hall (2006, 2014). Em particular, a abordagem da identidade profissional docente fundamenta-se em Maria de Lourdes Ramos da Silva (2007, 2008, 2009), Pimenta (1997), Nóvoa (1991, 2007), Tardif (2002) e Penin (2009). Considerada em seu caráter processual, plural e transitório, a identidade profissional envolve a noção de igualdade e diferença, a trajetória biográfica do sujeito, suas relações no contexto de trabalho, o uso de identificações na reivindicação e atribuição de identidades e a atividade profissional do professor de música. Vista de uma perspectiva processual, ou seja, em constante transformação, a identidade implica também a perspectiva sócio-histórica (BOCK; GONÇALVES; FURTADO, 2001), que norteia este trabalho. Assim, discute-se como a trajetória do ensino de música no Brasil influencia a constituição da identidade do professor de música no contexto atual. Pela análise de conteúdo (BARDIN, 2011), os dados são classificados em três categorias principais: trajetória de vida e formação acadêmica; ações e saberes do professor de música; e contextos de atuação e perspectivas profissionais. Nesses termos, identificaram-se aspectos representativos do processo de constituição identitária dos professores de música, entre eles, o acesso ao ensino de música na infância, a influência do ensino superior na construção de saberes pedagógico-musicais, as relações estabelecidas com a equipe escolar e com os demais professores de música, o modo como definem sua profissão e as práticas pedagógicas desses professores em sala de aula. / The present case study analyzes the processes involved in shaping the professional identity of K-12 music teachers. The city of Itupeva was selected as the study site since music is part of its basic education curriculum and, therefore, all tenured music teachers have an undergraduate degree in music education. The study is based on field research and semi-structured interviews with 13 teachers from Itupeva municipal schools. First, the concepts of identity and professional identity shall be discussed in light of contributions by Dubar (1997, 2009), Bauman (2005), Ciampa (2001), Tadeu Silva (2014), and Hall (2006, 2014). The view on teachers professional identity, in particular, comes from Maria de Lourdes Ramos da Silva (2007, 2008, 2009), Pimenta (1997), Nóvoa (1991, 2007), Tardif (2002), and Penin (2009). Considering its processual, plural and transient nature, a subjects professional identity involves the notion of equality and difference, their life story, relationships in the workplace, the use of identifications in claiming and giving others an identity, as well as their professional activity. From a processual, i.e. ever-changing, perspective, identity also encompasses a social and historical perspective (BOCK; GONÇALVES; FURTADO, 2001), which guides this study. Then, we shall see how the history of music education in Brazil influences the shaping of music teachers identity today. By using content analysis (BARDIN, 2011), the data shall be classified into three major categories: life story and academic background; music teachers actions and knowledge; and professional context and prospects. With that in mind, representative aspects of music teachers process of identity formation shall be identified; among them: access to music classes as a child, the influence of higher education on building their musical and pedagogical framework, relationships established with the school staff in general and more specifically with other music teachers, the way they define their profession, and their pedagogical practices in the classroom.

Orientador: Marisa Trench de Oliveira Fonterrada / Banca: Ana Cristina Rossetto Rocha / Banca: Francine de Paulo Martins Lima / Banca: Ilza Zenker Leme Joly / Banca: Leila Rosa Gonçalves Vertamatti / Resumo: Esta tese tem como temática central a discussão a respeito da aprendizagem na Educação Musical pelas crianças, de maneira que possam mostrar-se como protagonistas, criativas e dialógicas. Para estabelecer esse sentido, partiu-se da metáfora de uma "viagem", utilizando como Metodologia o conceito de Cartografia, baseado no pensamento rizomático de Deleuze e Guattari. Essa viagem, portanto, tem como objetivo principal compreender a cocriação no processo de aprendizagem musical entre crianças e professores, e deu-se na EMIA - Escola Municipal de Iniciação Artística, em São Paulo. São "coordenadas" deste caminho as premissas teóricas de várias áreas do conhecimento: Educação (Freire e Rinaldi); Educação Musical (Koellreutter, Gainza, Schaffer, Fonterrada, Kater, Brito), Psicologia (teoria histórico-cultural de Vigotsky); Sociologia da Infância (Sarmento) e Filosofia (Larrosa, Gallo, Deleuze e Guatarri). As análises de dados gerados pelas observações foram estabelecidas como "atalhos" para chegar a reflexões acerca da cocriação, e as "estalagens" são derivadas das rodas de conversa. Esses encontros culminam em um "rio fértil" que cruza o caminho (a discussão sobre as experiências e a cocriação), e permite reconhecer processos inventivos e de produção de subjetividades que levam a compreender a importância da cocriação entre crianças e professores no processo de aprendizagem musical, ao compor uma comunidade participativa. Os procedimentos metodológicos utilizados foram: observação... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This thesis has as main theme the discussion about learning in musical education by children, in a way they can be considered protagonists, creative and dialogical. In order to establish this direction, the metaphor of a voyage was adopted, using as methodology the concept of cartography, based on rizomatic thinking of Deleuze and Guattari. This journey, therefore, has as its central goal to comprehend cocreation in the learning process enclosing children and teachers and too place at EMIA (Municipal School of Artistic Initiation). "Coordinates" of this drive are theoretical premises of various knowledge areas: education (Freire and Rinaldi); musical education (Koellreutter, Gainza, Schaffer, Fonterrada, Kater, Brito) psychology (Vigotsky's historic-cultural theory); childhood sociology (Sarmento) and philosophy (Larrosa, Gallo, Deleuze e Guattari). Analysis of data generated by observations were operated as "bypaths" to come closer to reflections on cocreation, and "auberges" are derived from conversation circles. This encounters culminate in a "fertile river" which crosses the drive (discussion on experiences and cocreation), and allows to recognize inventive and subjectivity processes which lead to a comprehension of the cocreation constructed by children and teachers in the process of musical education, composing a collaborative community. The methodological procedures adopted was: observation, interview with principal and pedagogical advisor, records on logbook, pictures... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2006 / Inclui bibliografia / Nesta pesquisa elegeu-se como tema de estudo, Tecnologias da Informação e Comunicação na Formação do Professor de Música. A formação do professor de arte continua sendo feita de modo precário, desarticulada, tanto em relação à teoria e a prática como em r

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2006 / Inclui bibliografia / Esta pesquisa tem por objetivo estudar o processo histórico da formação inicial do professor de Música no período de 1961 a 1996. Apresenta como instituição e população investigadas: a EMBAP e os atuais professores do Curso de Licenciatura em Música. Como